《活着》教案

《活着》教案【学习目标】１、了解作家余华及其文学创作。２、分析将该作品改编成电影时做出各种取舍的理由。3、比较分析文学作品和电影中的人物形象。4、对比文学和电影中的语言特色及叙事风格。5、了解并评价电影中皮影戏元素。6、对文学原著和改编后的电影进行批判性比较分析。【课前准备】布置学生利用课余时间完成阅读。【教学用具】多媒体PPT【课时安排】9课时【教学内容与活动安排】一、电影导入：张艺谋《活着》改编自作家余华的小说《活着》，影片曾获法国戛纳电影节评委会大奖、最佳男演员奖；美国金球奖最佳外语片提名等。这部影片也是张艺谋至今未获通过的中国禁片。很多人说，《活着》是张艺谋最好的电影。也有人说《活着》的原著才有味道。那我们就在读过原著和看过电影的基础上来谈论一下这一问题。二、作家介绍余华，浙江海盐人，1960年出生于浙江杭州，后来随父母迁居海盐县。中学毕业后，因父母为医生关系，余华曾当过牙医，五年后弃医从文，进入县文化馆和嘉兴文联，从此与创作结下不解之缘。1984年开始发表小说，中国先锋派小说的代表人物。所谓先锋实验小说，是指产生于20世纪80年代中期，继伤痕文学、反思文学、改革文学和寻根文学思潮之后，兴起的一种具有现代派意味的新的文学思潮，代表作家有马原、苏童、格非、孙甘露、余华、残雪、北村等。他们的作品打破了以往文学写实的风格，放弃传统的真实观，大胆吸取西方现代派的表现手法，尝试新的小说表现形式，重视叙述方式与语言的创新，为中国当代小说的创新与发展提供了新的可能。《十八岁出门远行》是当代先锋实验作家余华的一篇代表作品，在内容与形式等方面鲜明地体现了先锋小说的一些特点。主要作品有短篇小说《十八岁出门远行》、《四月三日事件》、《一九八六年》、《河边的错误》、《现实一种》、《鲜血梅花》、《世事如烟》、《古典爱情》等，长篇小说《在细雨中呼喊》、《活着》、《许三观卖血记》、《兄弟》。其作品被翻译成英法德意日韩等文在国外出版。长篇小说《活着》和《许三观卖血记》同时入选百位批评家和文学编辑评选的“九十年代最具有影响的十部作品”。1998年获意大利格林扎纳·卡佛文学奖，2002年获澳大利亚悬念句子文学奖，2004年获法国文学骑士勋章。余华是中国当代最有成就的作家之一，但是并不算是一名多产作家。他的作品，包括短篇、中篇和长篇加在一起亦不超过80万字。他是以精致见长，作品大多写得真实和艰苦，纯净细密的叙述，打破日常的语言秩序，组织着一个自足的话语系统，并且以此为基点，建构起一个又一个奇异、怪诞、隐密和残忍的独立于外部世界的真实的文本世界及文本真实。余华曾自言：“我觉得我所有的创作，都是在努力更加接近真实。我的这个真实，不是生活里的那种真实。我觉得生活实际上是不真实的，生活是一种真假参半、鱼目混珠的事物。”创作风格：暴力与死亡：余华前期的创作用语言建构了一个充满暴力、血腥和死亡的阴暗世界。文中迷漫着荒谬和绝望,人物的主体性也被取消。作者在对暴力、血腥和死亡的无节制的渲染之中态度冷漠,令人震惊。人性的悲歌：余华后期的创作开始有所转变,作者开始以冷静的笔触关注着苦难中的人的存在。《难逃劫数》《世事如烟》《古典爱情》《往事与刑罪》“一个古怪而残酷的青年小说家以他的几部血腥的作品震动了文坛，一时间，大部分评论家的目光都集中在他的身上。”——莫言原因：阅读视野------卡夫卡、川端康成童年生活------医院工作经历------牙医《活着》是余华改变风格之作。在叙述方面，他放弃了先锋前卫的笔法，走向传统小说的叙事方式，然而结构上，仍能给读者剧力万钧、富于电影感官和想象的感觉。三、观看电影四、分析讨论请同学们在观看影片时思考以下几个问题：1.影片中哪些细节让你有所感触？2.影片与小说相比情节有哪些出入？为什么在情节上如此处理？3.影片与小说相比哪个更让你印象深刻？为什么？删减：对原著中一些直接攻击社会主义时代的场景的删减，如三年自然灾害。对几个主要配角命运的修改，如把有庆的死因由替县长夫人输血过多而死改为交通意外。增添：凤霞的死中本没有王教授这一角色。龙二受刑的情节。又如镇长（小说中的队长）提到的发炮解放台湾的情节，张艺谋悄然地把镇长的原话改成张狂的笑语。皮影戏的穿插个人观点：我觉得电影没有原著深刻。我之所以说电影对原著小说的挖掘不够，在艺术追求上显得有点拘束。原因至少有三：一，张艺谋有点“心慈手软”或者“妇人之仁”，小说给人带来的震撼是福贵身边的亲人一个个的离他而去，那种死亡所产生的悲痛感是非常紧凑的，而电影在表现这点上有点散漫，也不够着重，反正是想死又死得不能感动人，要死又死得不彻底。电影反而在凤霞的婚礼上浪费胶卷。结尾用那个改得不成功的“鸡变鹅的比喻”匆匆了事。给大家一个欣慰的结局。我想说的是，对观众的仁慈，就是对电影的残忍。二，就拿有庆的死来说，小说中本来是写有庆这个乖孩子，给县长的老婆去献血，而其他的孩子都害怕，结果他献死了。不像电影里死得那么不值一提，荒诞却不如小说那种写法让人心痛。如果这件事跟后面凤霞难产而死的事联系起来，两个小孩都死在同一家医院里，就更具有悲剧色彩。然而电影中却偏偏加入了政治因素，既得不到观众的认可也失去了公映的资格，真是“赔了夫人又折兵”啊。三，我想电影如果用余华小说中那种以一个历经生命沧桑的老人的口吻来叙述整个故事的方法会更好。为什么要学《霸王别姬》的模式呢？这部电影带给看过它的人，实在是不会有太多对感触。如果大家能在看这部电影之前或之后能看至少一遍余华的原著。我相信大家会从小说中得到电影里所未能尽情表现的主题——“以笑得方式哭，在死亡的伴随下活着。”但也有成功之处，葛优唱皮影戏的那段，那张因贫困而消瘦的脸和唱戏时声嘶力竭的表情。都可以看出一个人对生活的无力挣扎。我也认为这段戏是张艺谋对原著改动最成功的一点。五、深入挖掘1、余华：“《活着》讲述了眼泪的丰富和宽广；讲述了绝望的不存在；讲述了人是为了活着本身而活着，而不是为了活着之外的事物而活着。”请结合作品谈谈对这句话的理解？这句话也揭示了《活着》这部小说的悲剧所在:人生总有许多苦难,人不断地承受着生活给予的苦难,没有任何办法,只有默默地承受,但人不能被苦难打倒,要让不屈的灵魂顽强隐忍地生活,追求活着本身的真正意义。余华韩文版自序中对他的这篇作品作了很好的诠释：这部作品的题目叫《活着》，作为一个词语，‘活着'，在我们中国的语言里充满了力量，它的力量不是来自于喊叫，也不是来自于进攻，而是忍受，去忍受生命赋予我们的责任，去忍受现实给予我们的幸福和苦难、无聊和平庸。作为一部作品，《活着》讲述了一个人和他命运之间的友情，这是最为感人的友情，因为他们互相感激，同时也互相仇恨；他们谁也无法抛弃对方，同时谁也没有理由抱怨对方。他们活着时一起走在尘土飞扬的道路上，死去时又一起化作雨水和泥土。与此同时，《活着》还讲述了人如何去承受巨大的苦难，就像中国的一句成语：千钧一发。让一根头发去承受三万斤的重压，它没有断。我相信，《活着》还讲述了眼泪的广阔和丰富；讲述了绝望的不存在；讲述了人是为了活着本身而活着，而不是为了活着之外的任何事物而活着。当然，《活着》也讲述了我们中国人这几十年是如何熬过来的。2、直面（思考）两个问题：（1）关于活着与死亡（苦难）。苦难是谁造成的？苦难的意义是什么？（2）关于活着与坚韧（生命力）。中国人应对苦难的生命力究竟有多么强大？《活着》中记录了福贵苦难的一生,他多次与死亡擦肩而过,经历了所有亲人的死亡,饱受饥饿之苦,大半生辛劳于土地,然而这些苦难不但没有摧毁福贵,相反激发了他活着的意识与渴望。苦难促使他从早年的浑噩生活中觉醒,使他学会了承担责任、关爱家人。经历了众多生死的福贵具备了包容苦难的生命包容力。3、余华的叙述风格。在冰冷中叙述残酷是余华的拿手好戏。他就象一个熟练的外科医生慢条斯理地将生活的残酷本质从虚假仁道中剥离出来一样，《活着》用一种很平静，甚至很缓慢的方式，将人们在阅读可能存在的一个又一个向好的方向发展的幻想逐个打碎。这样就会有一个结局：人们就对此书留下深刻了印象。因为阅读是一次心理的恐惧经历。余华所崇尚的只是叙述，用一种近乎冰冷的笔调娓娓叙说一些其实并不正常的故事。而所有的情绪就是在这种娓娓叙说的过程中中悄悄侵入读者的阅读。这样说来，《活着》以一种渗透的表现手法完成了一次对生命意义的哲学追问。余华想告诉读者：生命中其实是没有幸福或者不幸的，生命只是活着，静静地活着，有一丝孤零零的意味4、哲学观照：个人价值的还原与重建“还原”是对价值的搁置，是对其根基的追问----在《活着》中，“搁置”体现为对善恶的搁置，对意志的搁置和对性格的搁置；而“追问”则表现在作品对人的生存状况的某种可能的揭示上。余华在中文版自序中这样说，“随着时向的推移，我内心的愤怒渐渐平息，我开始意始到一位真正的作家所寻找的是真理，是一种排斥道德判断的真理。作家的使命不是发泄，不是控诉或者揭露，他应该向人们展示高尚。这里所说的高尚不是那种单纯的美好，而是对一切事物理解之后的超然，对善和恶的一视同仁，用同情的目光看待世界。”余华所追求的这种“超然”和“同情”，巧妙地借用了老年福贵的叙事角度而妥帖地贯穿在整个故事中，这恰是价值搁置的表观。价值的重建：实质上，牛代表着它在人类文化中所包含的无限内涵，代表着一种价值取向，余华之所以在故事的结尾处，在“为活着本身而活着”这一根基呈现出来之后，呼唤出“牛”这一形象，这体现了他在新的根基之上的重建价值的努力（这一切也可能是在创作的直觉中完成的）。牛的负载能力隐喻着对苦难的承受能力。老福贵可以坦然地面对他的现实处境，可以平静地讲述着他生命中的苦难，正是体现了这种对苦难的承受能力。牛的驯顺隐喻着对人生和世界的善意与超然。老福贵的“友好”与“乐观”也正体现了这样的善意与超然。这样一来，前面提出的如何才能从活着走向幸福地活着这一问题有答案了。正是由于老福贵认同并践行了“牛”这一形象后面所隐喻着的价值取向，所以他变得“乐观”，变得可以超然地面对生命中的苦难和善意地对待世界，最终使他的一生变成幸福的一生。5、《活着》的可接受维度在哪里？1、故事性、情节性2、文学表现：有限视角，呈现真实；底层写作的普适性，易于激发共鸣3、哲学的文学化与超越性。六、校内评估，口头表达训练。