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艺术设计概论第二讲早期工业时期的工业设计主讲人：张先芝课时时间：9周课程考核：百分制期末考试（60%）随堂成绩（40%。平时成绩15%+出勤率25%）艺术设计概论第二章早期工业时期的艺术设计一艺术设计的先驱者二德国艺术工业联盟三英法早期的艺术设计艺术设计概论︱第二章早期工业时期的艺术设计一艺术设计的先驱者、、艺术设计作为一种职业，产生于20世纪初期。英国人威廉•莫里斯和罗斯金被后人追溯为艺术设计的先驱者。在19世纪末期发生的手工艺设计向工业艺术设计的过渡中，德国建筑家泽姆佩尔起到重要作用，德国艺术工业联盟则实现了这种过渡。受到德国艺术工业联盟的影响，英国和法国早期的艺术设计也得到发展。艺术设计概论︱第二章早期工业时期的艺术设计一艺术设计的先驱者、、（一）罗斯金罗斯金（JohnRuskin）出生于伦敦一个殷实的酒商家庭。从小受严格的家庭教育。每年夏天随父母游览名山大川，参观古代建筑和名画，培养了对自然和艺术的爱好。1836年进牛津大学基督学院，1840年因病退学。此后两年在意大利养病，同时搜集资料从事著述。他的有关艺术问题的重要作品有《现代画家》(第1卷，1843)、《建筑的七盏灯》(1849)、《威尼斯之石》(1851～1853)以及论文和演讲稿。他认为艺术不能脱离生活，因此在探讨艺术问题的过程中，他总是密切注意社会的实际问题。艺术设计概论︱第二章早期工业时期的艺术设计一艺术设计的先驱者、、作品《建筑的七盏明灯》论述了建筑和装饰的设计原理，肯定“装饰是建筑的首要部分”，呼吁工业化的英国回到中世纪。作为一位道德学家，罗斯金关注艺术和技术相互作用的伦理方面，从道德主义立场批判资产阶级社会。英国19世纪中期形成的两种审美思潮——道德主义和唯美主义中，罗斯金作为道德主义的代表，认为审美和伦理是同一的，强调美的道德性；要求艺术具有高尚的道德内容，认为作品的艺术价值直接依赖于它所体现的思想的意义；丧失了美就同时意味着丧失了道德。罗斯金主张，倒退到手工生产中去。、、艺术设计概论︱第二章早期工业时期的艺术设计一艺术设计的先驱者他并不反对技术本身，而是反对伴随技术所产生的资源严重消耗和自然环境的破坏。基于这个原因，罗斯金严肃批评了当时著名的建筑“水晶宫”，认为它的固定，彻底破坏了自然景观。罗斯金以文化学态度看待艺术现象，强调像阅读弥尔顿或但丁那样“阅读”过去时代的建筑。他在手工劳动中看到创造因素，并把这种劳动诗化。他是第一个始终不渝地把艺术、劳动和道德因素联成整体的人。艺术设计概论︱第二章早期工业时期的艺术设计一艺术设计的先驱者、、艺术设计概论︱第二章早期工业时期的艺术设计一艺术设计的先驱者（一）威廉·莫里斯威廉·莫里斯（WilliamMorris）（1834－1896）是英国著名的建筑师、画家、工艺美术家、作家和空想社会主义思想家，他出生于沃尔瑟姆斯托一个富有家庭，曾就读于牛津大学，后受过建筑师和画家的训练。他酷爱欧洲中世纪的文明和建筑艺术风格，曾和同学游历法国，为法国庄严宏伟的哥德式建筑反折服，立志做一名推广哥德式建筑风格的建筑师。、、•莫里斯在17岁那年，他随母亲一道去参观1851年在伦敦海德公园举行的“水晶宫”国际工业博览会。这次博览会一方面全面地展示了欧洲和美国工业发展的成就，另一方面也暴露了工业设计中的各种问题，从反面刺激了设计的改革。莫里斯对于新的设计思想的第一次尝试是对他的新婚住宅“红屋”的装修。为了给新婚家庭购买生活用品，小商店，竟无法买到一件令他满意的家具和其它生活用品，这使他十分震惊。在几位志同道合的朋友合作下，他自己动手按自己的标准设计和制作家庭用品。艺术设计概论︱第二章早期工业时期的艺术设计一艺术设计的先驱者“水晶宫”国际工业博览会莫里斯设计理论•①主张造型艺术与产品设计相结合。主张通过艺术家和工艺匠人的合作来达到改良日用品的设计目的。•他的名言：不要在你的家中放一件虽然有用，但不美的东西•②重视传统手工业的挖掘整理和发扬广大，力图通过手工艺的复兴来消除工业生产所造成的设计与制作相分离的弊端。相信一切艺术的根在于手工艺。•不足:对机器与工业社会的排斥以及对中世纪行会制度的不适当的推崇,成为莫里斯有关设计理论的两大弱点莫里斯红屋•工艺美术运动的代表性建筑“红屋”建成后，莫里斯与几位好友建立了自己的商行——“莫里斯商行”，自己设计产品并组织生产。这是19世纪后半叶出现于英国的众多工艺美术设计行会的发端。尽管莫里斯与别人一道设计过家具，但他主要是一位平面设计师，即从事织物、墙纸、瓷砖、地毯、彩色镶嵌玻璃等的设计。另外，在印刷、书籍装帧设计方面，他也取得了十分突出的成就，他尤其讲究版面编排，强调版面的装饰性，通常采取对称结构，形成了严谨，朴素，庄重的风格。他的设计多以植物为题材，颇有自然气息并反映出一种中世纪的田园风味，这是拉斯金“师承自然”主张的具体体现，对后来风靡欧洲的新艺术运动产生了一定的影响。、、莫里斯红屋莫里斯的室内设计扶手椅莫里斯公司生产1890年简化了的18世纪椅子造型莫里斯1878年设计的莫里斯调节椅，体现了装饰应该强调形式的功能，而不是去掩盖他们的思想莫里斯公司生产的椅子莫里斯公司生产的印花棉布图案（三）新艺术运动“如同英国的艺术与手工艺运动一样，欧洲大陆的新艺术运动具有复兴手工艺与装饰艺术的优点。毫无疑问，艺术与手工艺运动在追求质量坚实可靠和形式简练朴素之外，还追求比新艺术运动更高的道德价值。艺术与手工艺运动代表一种为社会尽职的行为，而新艺术运动在本质上是为艺术而艺术。”艺术设计概论︱第二章早期工业时期的艺术设计一艺术设计的先驱者（三）新艺术运动如果艺术与手工艺运动热衷于复兴中世纪艺术，那么，新艺术运动从大自然中吸取创作灵感。他们以日常生活作为艺术的对象，观察自然中昆虫、植物、动物的外在形态，从中提取设计元素，发展曲线美的设计。新艺术运动深受王尔德唯美主义美学的影响。唯美主义者按照“纯美”的原则安排生活，主张为了美的体验而对美进行体验。如：巴黎一个地铁入口采用金属铸造技术，模仿扭曲的树木枝干和蜿蜒的藤蔓，显得典雅而浪漫。艺术设计概论︱第二章早期工业时期的艺术设计一艺术设计的先驱者巴黎地铁站吉玛德设计1900－1904年霍塔设计的楼梯扶手（一）泽姆佩尔20世纪初，泽姆佩尔“对同样也重视物品纯粹目的的德国应用艺术运动有强烈的影德国的泽姆佩尔在《科学，工业和艺术》一书中阐述了工业生产领域中艺术创作的衰落，主张通过改革艺术、研究和普及器物世界的美来改变现存状况。泽姆佩尔专门研究了科技进步成果和这些成果的审美利用之间的中间环节。他认为，这种中间环节就是形式，它形成了物质文化领域中艺术活动的特征。器物形式既取决于它所由制作的材料，也取决于体现原初构思的手段，以及影响某些形式形成的生产因素。艺术设计概论︱第二章早期工业时期的艺术设计二德国艺术工业联盟（一）泽姆佩尔《技术艺术和结构艺术中的风格，或实践美学》：研究了艺术中造型的历史规律，阐述了形式对功能、材料和制造工艺的依赖。泽姆佩尔的实践美学是19世纪中期欧洲文化的一部分，带有明显的实证主义色彩。借助风格的概念，泽姆佩尔指出了消融在艺术史中的原初形式和经常变化的象征形式之间的关系。而原初形式的决定因素有两点：一是器物的物质用途，二是器物制作所使用的材料。他的风格理论成为19世纪中期欧洲创立新建筑语言最有效的工具之一，这种语言的特征就是强调建筑基本结构符合社会任务的功能。艺术设计概论︱第二章早期工业时期的艺术设计二德国艺术工业联盟（二）德国艺术工业联盟德国艺术工业联盟成立于1907年，它的成立和反对青春风格等艺术流派有关。德国的青春风格与奥地利分离派的观点一致。青春风格源于希尔特于1896年1月1日在慕尼黑创办的《青春》杂志。该杂志声称“摆脱任何狭隘的观念，研究艺术问题和生活问题”。杂志封面饰以奇异的波形线条和花鸟图案，图案中间一些半裸的美女头发松散，姿态娇纵。杂志的波形装饰字体成为新风格的特征。艺术设计概论︱第二章早期工业时期的艺术设计二德国艺术工业联盟（二）德国艺术工业联盟在青春风格和分离派的影响下，德国和奥地利的大量建筑都装饰了奇异的自然图案。这派艺术家制作的家具中，腿和靠背的线条明显弯曲，吊灯和台灯的金属部分和灯罩使人想起植物的图案。他们十分注意原材料的美，强调原材料加工的高超工艺，直接模仿自然界——大地、水、风、飞禽、走兽、植物的那些结构原则和形式原则。在批评装饰和否定青春风格、分离派观点的背景中，为了讨论技术产品形式的审美本质和标准化对艺术发展的影响，德国一些建筑家、艺术家和工业家把艺术兴趣和研究对象相同的人联合起来，这种想法得到德国官方机构的支持，于是，德国艺术工业联盟成立。它是艺术和工业、艺术家和工业家的联盟，基本目的是追求产品的质量以及最好地体现这种质量的形式。艺术设计概论︱第二章早期工业时期的艺术设计二德国艺术工业联盟（二）德国艺术工业联盟艺术工业联盟首先在德国产生与当时德国产生了世界上第一批大型垄断组织有关。在垄断组织中，形成了艺术家和工业家的牢固联盟，展示艺术任务和生产任务新型的相互关系。由于许多著名企业家的加入，艺术工业联盟影响极大。它吸引了大批有才能的艺术家从事工业工作。德国艺术工业联盟的颠峰之作是1927年在斯图加特举行的怀森霍夫住宅展览会，形成了新的住宅概念，从房屋到咖啡杯的一切物品，都处在统一的风格中。德国艺术工业联盟公开追求商业目的，它的活动提高了工业产品的质量，增强了德国工业产品在世界市场上的竞争力。艺术设计概论︱第二章早期工业时期的艺术设计二德国艺术工业联盟（二）德国艺术工业联盟艺术设计概论︱第二章早期工业时期的艺术设计二德国艺术工业联盟德国艺术工业联盟受到罗斯金和莫里斯的影响。其章程指出：“艺术工业联盟的目的是通过艺术、工业和手工艺的共同努力，提高工业产品的质量，并且宣传和全面地研究这个问题。艺术家、工业家、生产问题专家、以及‘候补会员’可以成为联盟的会员，整个团体和机构可以被接受为‘候补会员’。”韦尔德设计理念•1、他在布鲁塞尔的于克勒设计自己的住宅时，为寻求“非装饰形式”提出装饰必须是新颖的，不能因袭历史，还要合乎理性地运用材料，“合理”地应用装饰以表明物品的特色与目的。•2、他所有工艺和装饰作品的特点都来自一个唯一的源泉，即理性。但另一方面又坚持设计师在艺术上的个性，反对标准化给设计带来的限制，在1914年德意志制造联盟的年会上抵制穆特休斯的标准化主张。这场争论事实上代表了一个世纪以来德国设计美学争论的焦点。最后穆特休斯不得不屈服，这也说明了他在德国设计界的影响力。•威尔德是比利时建筑师、设计教育家，他在德国活动比在本国更有影响，并一度成为德国新艺术运动的领袖，德意志制造联盟创始人之一。他曾在安特卫普和巴黎学画。1891年起他在莫里斯影响下转建筑设计。他在布鲁塞尔的于克勒设计自己的住宅时，为寻求非装饰形式提出装饰必须是新颖的，不能因袭历史，还要合乎理性地运用材料，合理地应用装饰以表明物品的特色与目的。1897年，他在德国慕尼里和德累斯顿两地与人合办工业艺术装饰营造工场，依*艺术家与手工艺人的合作，开展设计制作。韦尔德（一）英国早期的艺术设计艺术设计概论︱第二章早期工业时期的艺术设计三英法早期的艺术设计英国于1915年成立了艺术设计和工业协会。它的成员有艺术设计师、工业家和商人。它的工作包括举办展览，争取订货，制定艺术设计工作评价标准等。它编辑、出版有影响的报刊，这些报刊详细研究了英国艺术设计实践；组织讨论艺术设计和建筑著作的书评。英国工业艺术家协会成立于1930年。最初是由若干艺术经理和所选举的委员会领导的团体。它的作用在于协调与客户和其他创作团体的联系，这些创作团体包括：英国皇家艺术协会、广告艺术家协会、国际艺术家协会、英国建筑家协会。它没有自己的杂志，在各种专门的和一般的艺术刊物上发表文章，阐述自己的立场。（一）英国早期的艺术设计艺术设计概论︱第二章早期工业时期的艺术设计三英法早期的艺术设计英国20世纪上半叶最重要的艺术设计理论家里德，其代表作《艺术和工业》对英国艺术设计界当时最关心的艺术和工业的关系问题