浅谈阿尔瓦.阿尔托的家具设计

浅谈阿尔瓦·阿尔托的家具设计背景：在20世纪的世界现代史上，芬兰的设计如一匹黑马，在现代设计的每个领域都异军突起，并取得了骄人的成绩，以至于芬兰设计几乎成了现代设计的代名词。20世纪初，芬兰的家具设计进入所谓的“现代时期”，出现了一批具有全球影响的建筑师、工艺家。具有“民族浪漫主义”色彩的建筑、家具作品开始浮出水面。人物：阿尔瓦·阿尔托是芬兰著名的工业设计师、建筑师。1916年至1921年在林德格军事学校和赫尔辛基技术大学学习建筑，1923年建立了自己的工作室，1929年与他人合办了他第一次完整的、为斯堪的纳维亚设计的现代家具展。在1946至1948年间，任马瑟诸塞理工学院建筑学教授，1955年成为芬兰学院学士。他被称为文艺复兴是的全才人物，以极其罕见的才华在建筑、规划、室内设计、家具、灯具、染织、玻璃以及展示设计方面颇有建树。他在建筑与环境的关系、建筑形式与人的心理感受的关系这些方面都取得了其他人所没有的突破，是现代建筑史上举足轻重的大师。主要设计理念和贡献：在家居设计上他选择了薄压的木头与胶合板，利用薄而坚硬但又能热弯成型的胶合板来生产轻巧舒适、紧凑的家具，他的这些设计已向国际前卫设计发出信号——就是胶合板已成为设计的主要趋势，他也由此成为20世纪早期设计界的先锋。他对家具设计最大的贡献是打破了长期以来家具中的横竖法则，这使椅子腿不需要任何其他的框架和支撑而直接使椅子站立，这项新技术创造了一系列家具和扇形退的家具。他强烈认为家具设计应有人文性，所以它的设计有一种温馨、人文的情调。他早期的技能设计不仅提供了新的功能性语汇，并在大众面前展现了现代主义的一面，它的设计曾受北欧新古典主义的影响，但他的作品却不以旧形式出现，而是应用当地材料，结合现代工业精神进行创新。他提出的“Y”型和三条腿的坐凳改变了四条腿的模式，是对传统家具的一个突破。创作风格：阿尔瓦·阿尔托最初的计划是在不使用任何工具的情况下进行随意的勾勒，因此，在保证功能性关系和细节问题的前提下，无论在不规则的形状上还是在结构上，他所设计的作品都表现出其创造性和随意性。他使用不同的材料，并采用才用综合的元素，通过一种光滑的曲线形式连接起来，以达到动感十足的目的。另外，他也非常关注人性的特征。阿尔瓦·阿尔托设计的各种家具这把椅子凸显出了他设计理念中的简洁、实用，采用流线型设计，有一种流畅的动感，而且没有采用传统椅子的四条腿设计，用两根金属弯曲成流畅的曲线，既实用又具有很强的装饰性和现代感，一椅背的弯曲造型符合人体工程学，使脊柱得到舒适的放松；扶手部分也充分考虑了人体坐姿的特点，使手部能舒服的放在弯曲的扶手处。这把椅子是阿尔瓦·阿尔托为在1932年为帕米欧结核病疗养院专门设计的胶合板躺椅，将多层单板胶合起来，然后模压成胶合板，热压成流畅的曲线，运用在椅子的设计上，使造型流畅舒服，有一种休闲之美。这是1936年阿尔瓦·阿尔托为他负责室内装修设计的赫尔辛基甘蓝叶餐厅设计了一款花瓶作为装饰品之一，即后来以他的名字命名的经典玻璃制品，不仅在1937年巴黎国际博览会上展现了芬兰现代设计的水平，还成为世界众多博物馆的珍藏品，并在1988年获得国际桌上用品奖。其设计趣味来自随意而有机的波浪曲线轮廓，完全打破了传统的对称玻璃器皿的设计标准，使这些餐桌上的器皿显现出一些吸引人眼球的趣味性，也是一项具有突破性的设计。流丽而不规则的曲线，运用在玻璃器皿之上，简直叫人眼前一亮，其设计不但心思独特，而且承载着引人回归大自然的哲学，这也是它一直热卖七十年的根本原因。这个凳子没有采用传统的面和腿结合的方法，而看似是用面和凳子腿拼接而成的，最重要的是她摒弃了自古以来板凳四条腿的观念，大胆创新，设计出三条腿的凳子，它看上去简约大方，三条腿也很稳固，轻便实用而且很新颖，由此吸引了很多人的眼球。阿尔瓦·阿尔托的家具设计大多用开敞、轻快、优美的支撑结构，给人一种温暖的家居感，能吸引人们，而且有一种雕塑般的感觉，非常优美，采用很多简单流畅的曲面或几何造型，这张桌子就是这样的一种设计，简单不失设计感，造型优雅，简单便捷，是一个非常好的设计，带给人一种干净温暖的感觉。用曲线的造型打破现代主义理性的、直线的、直角的对称的设计准则。这是阿尔托在现代主义设计阶段所进行的设计探索，打破了理性的现代主义设计格局，也为世人留下了众多优秀作品。这把椅子的特点是高脚、直线条，编织，利用几根简洁明了的直线塑造了简洁的整体性，又用编织的椅面和椅背增添一种简约的田园自然风格，既有木材温润的质感，又有编制的温馨柔软，不显得呆板又有极强的设计感，，不仅轻巧舒适，还具有较好的韧性、弹性，同时又拥有流畅典雅的造型，是田园自然风的最佳选择。这组家具利用几何造型拼接而成，加上橘色，充满理性又不呆板，颜色鲜亮，视觉效果极为强烈，实用而又充满创意，有效地增加了家庭式的温暖气氛，符合了家具设计中现代主义的功能性，又能增添空间的色彩度，十分具有简约感和理性思维，透露出除了理性之外的浪漫色彩，给观者以温馨亲切之感。这个柜子有多个储藏空间，把整个柜子划分成多个独立空间，充分利用了每个空间资源，起到分割各种物品的功能，不再是一个独立谷子的功能，十分轻巧实用，整体气质和谐理性，四条稍微弯折的腿又起到装饰作用，增加了整体的设计感，而且上半部分的门是向外由上而下打开，是当时的一项很有创意的设计。这组桌椅设计体现出阿尔瓦·阿尔托的人文情怀和对自然的热爱，整组家具都透露出一种淳朴的自然感觉，结构巧妙，使用轻便，造型艺术上温文尔雅，考虑了物质的享受和美学的手法，既理性又具有美感，运用木材，充分展示了材料的自然美，强调健康、功能和系统化。这是阿尔托为20世纪家具设计的用层压胶合板设计出悬挑椅。自马特•斯坦于1926年设计第一件悬挑椅以来，钢材一直被认为是唯一能用于这种结构的材料，然而到了1929年，经过反复实验，阿尔托开始确信层压板亦有足够的强度用作悬挑椅。经常出国活动的阿尔托对其他设计师试制悬挑椅的情况非常了解，但他决心另开新路，并于1933年获得成功，制成全木制悬挑椅。而后阿尔托用不同色彩、不同材料又设计了很多多姿多彩的面貌。小结在阿尔托的设计中，他将有机形态和理性的功能主义内核恰如其分地融合在一起，这就形成了举世闻名的“有机功能主义”。他的设计作品无论是建筑、家具还是其他物品，都体现了这一设计理念，用曲线的造型打破现代主义理性的、直线的、直角的对称的设计准则。这是阿尔托在现代主义设计阶段所进行的设计探索，他打破了理性的现代主义设计格局，为世人留下了众多优秀的设计作品。阿尔瓦·阿尔托最初的计划是在不使用任何工具的情况下进行随意的勾勒，因此，在保证功能性关系和细节问题的前提下，无论在不规则的形状上还是在结构上，他所设计的作品都表现出其创造性和随意性。他使用不同的材料，并采用综合的结构，同时还充分了解现场的场地特征，然后对每项建筑项目进行完美的设计。阿尔托采用大量重叠的手法开辟了更大的空间，并将窗户的衔接、外界的景物通过一种光滑的曲线形式连接起来，以达到动感十足的目的。阿尔托经常在他的设计中采用这种设计方式，他认为这种设计可以达到人神共性的目的，而且可以留出更大的空间。当然，他也非常关注人性的特征。在现代设计中，我们应该吸取前人的精华，阿尔瓦·阿尔托设计理念中的自然、本性、和谐、平衡都给我们了重要的启示，他的“人情化”理念，涵盖了对人的生活和精神需求的深切关怀，我们在它的设计中看到了突破和创新，看到了理性和人文，对我们有很大的启示作用。我们所处的时代是一个高速发展的时代，经济的发展和信息化带来了整个社会的变革，中西方文化不断产生碰撞、渗透和交融，这些因素直接影响到我们的生活形态、思想观念和生活方式，我们必须适应各种思潮，并从中提取出我们需要的，加以改进，从而得到属于我们自己的。关注人的需求，关注设计的发展，现代科技和原始材料的结合，深刻关注人性需要。对人的深刻关注是非常重要的创意之源，这是阿尔瓦·阿尔托人情化思想和设计对我们最大的启示。