赏析《溪山行旅图》

赏析《溪山行旅图》范宽，本名中正，字中立，北宋山水画家，生活于北宋前期，名列北宋山水画三大名家之一。陕西华原（今耀县）人。因为他性情宽厚，不拘成礼，所以当时的人称呼他为“宽”，遂以范宽自名。《宣和画谱》著录其作品58件。传世的有《溪山行旅图》，《雪山萧寺图》，《雪景寒林图》等。《溪山行旅图》可谓是他的代表之作。《溪山行旅图》为绢本设色立轴，横103.3厘米，纵206.3厘米。藏于故宫博物院。米芾在《画史》中提到“山顶好作密林，从此趋劲硬”。郭若虚也曾在《图画见闻志》里说，范画“如面前真列，峰峦雄厚，气壮雄逸，笔力老健”。这些描述在《溪山行旅图》中都得以充分表现，成为范氏绘画的特征。《溪山行旅图》是典型的高远法构图，画面正中一座巨大的山峰顶天立地，以几乎三分之二的巨大篇幅描写一座巍峨高耸的远山，它虽然位于远处，却如劈面而来。山顶上郁郁葱葱的密林与体现山岩纹理的“雨点”，彼此映衬，加强了这座大山的凝重与雄浑，山间只落千仞的悬瀑与山下似云若雾的一片空蒙，相生相应，却又突现了山势的高远。中近景只占画面的三分之一，中景是欺负的丘陵山冈、茂密的从树、似隐若现的楼台与远远流来的泉水，路旁巨石被流水小桥分成了左右两部分，并与山路的呈现的趋势相同，呈左低右高之势。近景只能看见几块巨石。在范宽的《溪山行旅图》中,可以看到其中的山体多为方正形态，轮廓刚硬，运用雨点皴能够呈现出利索干脆的形态，与轮廓的刚硬相辅相成，能够融合一体这样做突出了山体结构，增强了画面的空间效果，也充实了画面。在山体的轮廓线，尤其是在前的山体与在后的山体之间的轮廓线上，运用了更加密集的不同墨色的点皴，而由这样的轮廓线向外，点皴逐渐由密变疏，墨色的变化也相对较小，为溪山行旅图带来独特的意境。画中树木的数量着实不多，这应是关中山体土石坚硬，难有植被覆盖的缘故。而在为数不多的树木中，可以发现几乎所有的树都是用夹叶法画就，画面上只能看到两株用点叶法画的树木，且都被遮挡住，只显露出部分。画中的山峦是可望而不可及的。山势的陡峭险峻是该画的一大特征。观其山石轮廓，多有大幅度的转折，如刀削斧劈般尖锐的外轮廓《溪山行旅图》是范宽的传世之作，是最具范氏绘画风格特点的作品之一。范宽与李成，郭熙齐名于画史。并与李成一起，成为北宋时期北方山水画派的主流。有“齐鲁之士，惟摹营丘，关陕之士，惟摹范宽”之说，可见师其法者之众。又有李成与范宽二人之画“一文一武”的说法，范宽绘画中的“武”正是《溪山行旅图》中表现出的诸如气势雄强，刚健挺拔等特点。《溪山行旅图》代表了范宽最成熟的技法与风格，同时也成为北宋时期北派山水画的一个重要代表。