第四章-立体构成

第四章立体构成的原理及应用第一节立体构成概述第二节立体构成的要素第三节立体构成的表现形式第四节立体构成在设计中的应用第一节立体构成概述一、立体构成的含义立体构成是构成按其感性存在形式的分类之一，是利用向三维扩展了的抽象的感性化构成要素（如线材、板材与块材），在三维的空间按形式美法则所进行的视觉性、触觉性以及力学性的立体化的组织，形成三维的立体形象，表现某种审美境界。二、立体构成的特点立体构成是将形态要素以一定的方法构成各种立体形象，和平面构成不同，立体构成是具有长、宽、高三度空间的三次元设计，要求设计者头脑中具有三度空间意识和立体想象能力，且所设计的立体形象具有上下、前后、左右六个方面，具有一定的艺术审美力。立体构成更强调形态与材料、结构、工艺以及物质功能相结合的可能性。三、立体构成的主要任务立体构成的主要任务是探索形态的本质和造型的逻辑结构，揭示立体造型的基本规律。它按照美学法则，运用力学原理，把造型的基本要素即点、线、面、体进行组合，构成新的立体形态（图4-1至图4-4）。图4-12010年上海世博会建筑中色彩构成、块材立体构成的应用/殷实图4-22010年上海世博会建筑中面立体构成的应用/殷实图4-32010年上海世博会线立体构成作品/殷实图4-42010年上海世博会建筑中面构成的应用/殷实立体构成是运用各种材料，将造型要素按照美学原则组成新的立体形态的过程。立体构成的目的在于树立空间意识，培养造型感觉，启发设计思维，培养对立体形态的创造能力和表现能力（图4-5）。图4-52010年上海世博会建筑中线材的立体构成应用/殷实第二节立体构成的要素一、形态要素形态按来源可分自然形态和人工形态。我们在现实生活中所接触的三维形态，根据其来源，可以分为两类：一是自然形态，即指在自然法则下形成的各种可视或可触摸的形态。自然形态指按自然法则形成的一切可视、可触摸的形体。自然形态按状态可分为有机和无机两种。有机自然形态是具有生长机能的自然形态，如花草、动物等。有机自然形态因为适应自然法则而具有生命力。无机自然形态是指没有生长机能的自然形态，如山、石、树木等固定形态的自然物，如水、火、云等没有固定形态的自然物。二是人工形态。指人类有意识地从事视觉要素之间的组合或构成活动所产生的形态。如建筑物、汽车、轮船、桌椅、服装及雕塑等。人工形态根据其使用目的的不同有不同的要求。人工形态是人类为了生存的需要，或为了满足自身物质功能、心理功能、生理功能，通过有意识的活动而完成的造型。人工形态按照形状可分为具象形态和抽象形态。具象形态是忠实于客观事物的本来面貌，抽象形态是从客观事物的本来面貌提炼出来的观念符号。形态按空间可分为积极形态和消极形态。积极形态是占有空间的实体，消极形态是实体所限定的空间。形是构成形态的必要元素，它不仅指物体外形、相貌，还包括了物体的结构形式。宇宙万物虽然千变万化，但其外形都可以解构成点、线、面、体等基本要素。二、造型要素——点、线、面、体（一）点立体构成中“点”区别于平面构造中的“点”，其存在形式是多样的，这种多样性使它呈现为明确表现和隐蔽表现（图4-6）。圆的圆心和正方形、三角形、多边形的中心是明确的点的存在形式。而在线、面、体上，点的存在是通过隐蔽的形式表现的，比如一线段的起点和终点、直线转折处、两线相交处、圆锥体的顶端等。点在造型中具有特殊的、积极的意义，并与形的表现有着实质的关联作用。图4-6立体构成中的“点”（二）线线是点的移动轨迹。立体构成中的线是具有长度、宽度、深度三度空间的实体。线从形态上可分为直线、折线和曲线。直线是最基本的线的形态之一，表现出强烈的力度感。现代高层建筑大多采用直线形态构建。直线直率简洁，目的性强，强直而有力度，具有男性化性格。折线是按几何角度转折的线。每一段都是直线，两条直线间有折点。折线有刚劲、跃动的感觉。由于折线的方向具有可随意变化的特点，在造型中常常利用折线增强视觉引力。曲线是柔韧而有转折的线，它的转折是平滑的。曲线优美、变化丰富、充满运动感，运用得好，可产生鲜明的节奏感和韵律感。曲线柔软、温和、幽雅，具有女性化性格。（三）面面是线的移动轨迹，也是体块的断面、界限、表面的外在表现。面在立体构成中，同样是具有长度、宽度和深度三度空间的实体。面具有较强的延伸感，有更多的构成体块的机会，只要把面进行简单的加工，就可以产生体块。面具有较强的视觉感，能较好地表现立体构成中的肌理要素。面从形态上可分为几何形和非几何形。图4-8立体构成中的“面”（四）体体是面的移动轨迹，具有位置、长度、宽度及深度，但无重量等实际质，可以是看得见、摸得着，占有三度空间的实体，它能最有效地表现空间立体，同时，呈现出极强的量感。体是由面的包围、闭合而产生体积感，根据这个因素，我们把体块分为平面几何形体、几何曲面体、自由曲面体、自然形体。平面几何形体指四个或四个以上的平面，以其边界线相互衔接在一起所形成的封闭空间。也可以是平面直线移动的结果。如正三角锥、正方体、长方体、多面体、棱柱体等。几何曲面体指由几何曲面构成的方块体或回旋体，也可以是曲面的移动或平面、曲面的旋转，如圆柱、球体、圆锥等。自由曲面体自由曲面构成的立体造型，形式多样，有自由曲面体、自由曲面的回旋体、流线形体。其特征为表面为自由曲面或其他形式，多变化，呈现自由、活泼、丰富、优美之状。自然形体指在自然环境中自然形成的一些偶然形态。它的特征是无规律，偶然性强，让人感到淳朴、自然、亲切。图4-9立体构成中的“体”三、材料要素（一）纸类材料纸是最方便得到、最基本的材料，它具有优异的定形性和可塑性，价格便宜，工艺简单，是学习立体构成的理想材料（图4-10）。纸的工艺有折纸、纸雕和纸塑三种。图4-10利用纸类材料制作的立体造型（二）泡塑材料泡沫塑料块是立体构成练习中很方便利用的材料，它容易获取，价格低廉，方便加工（图4-11）。图4-11利用泡塑材料制作的立体造型（三）布绳材料各种布绳材料都是软性材质，可以做成千变万化的“软雕塑”造型。其表现手段有折叠、镂空、包缠、剪切、抽纱、编织、系结、缠绕等。通过这些不同的手段，可以体现出二点五维半立体浮雕感和三维立体的装饰造型（图4-12）。图4-12利用细绳制作的立体造型（四）竹木材料如果说纸、布是人工的造型材料，那么竹、木、藤则是天然的造型材料。其优点是加工容易，质量轻，既有硬性，也有柔性，拉伸强度大，外表美观。但由于竹、木是有机体，会扭曲胀裂、变形，因此加工时要注意适应材料特性，并可上蜡或油漆以防腐（图4-13）。图4-13利用木材制作的立体造型（五）泥石材料在立体构成练习中，可以使用较为方便的一些材料，如雕塑泥土、水泥、石膏粉、滑石粉，还有砖、瓦、沙、石等材料。这些材料除了本身的加工成型工艺之外，还可以与其他材料混合使用，使立体构成的造型充分体现出综合材料的表现力（图4-14）。图4-14利用石材制作的立体造型（六）金属材料金属造型的形式变化丰富，也精致美观。这是因为金属有光泽、有磁性、有韧性、有较强的视觉感（图4-15）。金属的种类很多，但一般在立体构成与雕塑的联系中常以钢、铁、铜、铝、铅为主。金属材料的成型主要有线、棒、条、管、板、片等形状。图4-15利用金属制作的立体造型（七）废旧材料废旧材料指现代工业中的各种垃圾，如包装盒袋、各种瓶罐，竹、木、布、绳、碎玻璃、塑料的边角料及废五金材料、废机器零件等。除此之外，还指各种废弃的轻工业产品、生活用品和现成品。然而，就是这些垃圾，却成为立体构成、雕塑装置中的“宝贝”，成为后现代艺术里的经典“垃圾文化”。因为，各种垃圾的形态结构、材料肌理和视觉语言都能触发我们创作的动机和灵感（图4-16）。图4-16利用废旧物制作的立体造型四、形式要素——形式美法则（一）重心、比例与尺度1.重心重心是一个物理概念，是指物体各部分所受重力的合力作用点。是立体形态物理方面和视觉心理的需要。物理稳定是要保持立体形态的重心落在合适的位置上，物体才不会倾倒，物理重心的稳定，是学习立体构成材料制作中需要解决的问题，视觉重心的调整直接影响形态创造的情感表达，要根据不同的创意进行选择，视觉重心的把握应如下：稳定的视觉重心稳定需要通过形态的均衡和平衡来实现。稳定的视觉重心是人们正常的心理需要，给人带来的是自然、安定、平稳、规范之感。若处理不当，会使人感觉单调、死板、僵硬、乏味。不稳定的视觉重心是指在物理重心稳定的基础上，建立一种适度的不稳定形态，以满足人们在特定环境下视觉心理的需求，给人以前进、方向偏离、压抑感等。创造这种视觉重心形态时，必须把握好视觉方面的心理尺度，不能只求夸张，应适度处理，否则，就会出现败笔（图4-17）。图4-17采用了不稳定的视觉重心概念的城市雕塑2.比例比例一词源自数学，在立体构成中它是指形体部分与部分、局部与整体数量上的比率关系，体现出形态的美感。形体的比例是可以从视觉上直接认识和感知的，在自然界中许多物体和人造之物自身存在着比例，如不同肤色的人种人体比例不同，不同年龄阶段儿童与成人的人体比例也不同，简洁明快的比例更容易被接受。具有简单的比例的形态是优美的，经得起历史检验。在西方，古典建筑之所以优秀是因为它的设计基础是一个正方形系列，表现出比例关系，即每个正方形的面积是前一个正方形面积的1/2或两倍。基本比例关系有固有比例、相对比例、整体比例，共3种。固有比例一个形体内在的各种比例，即长、宽、高的比例。相对比例一个和另一个形体之间的比例。整体比例在整体空间中，组合形体的特征或整体轮廓的比例，应该尽量让每个视角看起来都不乏味。我们在做构成作品设计时要从水平和垂直的不同方向观察。要注意3种比例间的关系，使它们之间达到尽可能和谐的状态。谈到比例就不得不提到黄金分割。黄金分割又称黄金律，是指事物各部分间一定的数学比例关系，即将整体一分为二，较大部分与较小部分之比等于整体与较大部分之比，其比值为1∶0.618或1.618∶1，即长段为全段的0.618。0.618被公认为最具有审美意义的比例数字（图4-18）。图4-18黄金分割比例3.尺度比例和尺寸关系密切。尺度是单位测量的数值概念。人们感觉到某物大，这是指在规定的空间中它占去了大部分空间。立体空间构成在整体体量上的大小和各元素的尺度也需要考虑。构成体的体量与材料的运用是有联系的。在体量的规定下，材料规格上的考虑也有着相当的意义。尺度与比例有着有机的相关性，它是指人们以尺度为标准衡量立体形态呈现出预想的某种尺寸。每种形态自身都有着相应的尺寸，人们从物理上、生理上接受和认识大小不同的形体时都会产生心理上的反应，既喜欢大的形体，也乐于接受小的形体。只要它体现出尺寸的合理性并富有美感，就会引起人们心理上的愉悦，这已经成为人们审美的共识。在立体形态尺度中，对比有着显著的作用。形状和造型相同、体量不同的两个物体会由于对比使大物体的尺寸显得更大。因此在建筑设计表现中，对比可以从整体上获得增加巨大尺度的效果（图4-19）。图4-192010上海世博会中国馆实景和中国馆模型尺度对比（二）对比与调和对比与调和是相辅相成、休戚与共的，是矛盾的统一、辩证的统一，立体构成从许多方面体现出对比与调和的关系。对比指立体形态以对比方式衬托出彼此的面貌和特点，使彼此的个性更加鲜明、强烈，同时增强形体对感官的刺激，造成更强的视觉冲击力和视觉效果。对比，造成富有生气、活泼、动感的造型，在对比中构成要素最大限度地保持差异性是对比的根本。缺乏对比就没有活力，失去运动感。对比在立体构成中的各个方面展示自己的表现形式，既有形体、色彩、材质等方面的对比，也有实体与空间的对比等。调和是与对比相反的概念，是指立体形态构成要素共性的加强及差异性的减弱，以求获得调和。形态构成一味强调对比，势必走向认识上的绝对化，导致元素间的冲突加大，全局难以控制，构成的作品从整体上看是杂乱无章、矛盾重重、支离破碎、毫无整体性的，不可能把人的视觉和触觉带到引人入胜的境地。这就是说，艺术作品的表现不仅需要量，也需要质才能实现形态构成的价值，需要设计师协调统一形态构成的各个要素。不同形状和体量的形态构成使