“艺术概论”说课稿

“艺术概论”说课稿随着时代的进步和社会的发展，艺术教育在当今教育体系中发挥着越来越重要的作用。全国一千多所高等院校中，目前已经有三分之二开设了艺术类的公选课或通选课，“艺术概论”在这一趋势下也成为了高等院校素质教育重点课程之一。包括北京大学、清华大学、北京师范大学等在内的全国许多综合大学、师范院校，以至理工农医等各类高等院校都纷纷开设了此门课程。事实上，教育部从2001年起，就已将“艺术概论”列为全国各类成人高等学校专科起点本科专业（含师范类与非师范类专业）必考科目之一。之后，教育部办公厅又下发了《全国普通高等学校公共艺术课程指导方案》，这份文件向全国普通高校推荐了8门艺术类课程，列在第一位的就是“艺术导论”（即“艺术概论”），可见这门课程的基础性和重要性。艺术概论”是一门研究艺术活动基本规律的课程，是以阐述艺术的基本性质、分析艺术门类特点为宗旨的科学体系。是我校音乐专业、美术专业新开设的一门必修的基础理论课程。本课程主要利用形象教学方式，使学生通过对大量中外优秀的绘画、雕塑、书法、摄影、建筑、园林、音乐、舞蹈、戏剧、电影、电视等作品的接触，学会运用艺术学的基本理论，鉴赏与分析具体的艺术作品，并且能够自己动手撰写出文艺评论文章，达到理论学习与实践相互促进，提高学生的艺术修养与鉴赏能力。“艺术概论”课程对逐步培养学生的理论思维，学会以科学的和理性的眼光来分析文艺作品和文艺现象提供理论指导，对于传授学生全面的艺术常识、培养学生正确的审美观念、较高的审美能力和良好的审美情操也具有重要的作用。下面我将对“艺术概论”课程的教学目标、教学内容、教学方法以及学生特点分析等进行具体说明。一、教学目标（一）课程总体目标通过大量具体、生动、形象的艺术实例与图片资料，把艺术理论的学习与艺术作品分析结合起来，对艺术的本质与构成、艺术的来源、艺术鉴赏与批评、各艺术门类特点等方面进行深入浅出的阐析与探讨。使学生通过对艺术概论的学习了解关于艺术的基本知识和基本研究方法；初步培养学生运用艺术概论的基本原理分析和认识艺术活动的现象和对艺术作品进行赏析；着重培养大学生在艺术及相关领域发现、分析问题与解决问题的能力，并为进一步学习其它艺术课程打好基础。高的审美能力和良好的审美情操也具有重要的作用。（二）课程的具体目标1.初步了解艺术发生与发展的历史，了解各门艺术最最普遍、最一般的规律，了解艺术活动的基本理念和概念范畴，提高审美情趣和艺术修养，树立正确的审美观和艺术观。2.掌握艺术分类的基本原则，理解和认识各门艺术的基本知识和审美特征，培养对各种艺术的欣赏兴趣，在努力掌握艺术的共同规律的基础上，了解和熟悉若干门艺术的特殊规律。3.了解中外艺术史上著名艺术家和经典艺术作品，学会赏析中外艺术作品的基本方法，提高感受美、鉴赏美的能力。4.通过将艺术创作—艺术作品—艺术鉴赏作为一个完整的艺术系统来了解艺术生产的全过程，把握艺术活动系统各个环节之间的本质联系，科学的认识艺术系统内部的构成规律和艺术活动的内在规律和特点。5.通过学习，要求学生理论与实践相结合，加深对以艺术作品为核心的艺术现象的理解和感悟能力，能达到初步具备运用所学基本理论理性的观察、分析、评价艺术现象的实践能力。二、学生特点分析“艺术概论”是一门专业理论课程，即使对于读过一两年专业本科的学生来说，难度也是相当大的。本学期艺术概论课程的教学对象是音乐系和美术系大专一年级的学生。他们刚刚从高中毕业，从年龄和心理特点上说，理性和抽象性思维尚未建立完善；从学习经历上说，她们对大学的课程和授课方法都是陌生的。而要想学好艺术概论，相关专业基础知识有至关重要的作用。比如掌握哲学、美学、心理学、社会学等与艺术密切相关的学科的基础理论知识，可以加深对艺术理论理解的深度和广度，但是我们的学生还没有相关的知识积累；再加上艺术方向学生的特点就是形象思维比较活跃，重感性，而理性思维较为欠缺，因此如何能化深奥为简单，将理论深入浅出地表达出来，调动和激发学生学习理论的兴趣，减轻和消除学生对理论课程的抵触或畏难情绪，这是产生良好教学效果的前提。在授课中，我将教学内容进行了调整，使课程学习难度适中，并且放弃纯粹抽象理论的陈述，更多地给学生广泛涉猎各种艺术门类的机会，获取丰富的艺术实证资料，同时启发学生学会理性和抽象的思考问题，建立起课程知识构架的基本轮廓。另外我还会从“重要性”和“趣味性”两个方面培养学生对艺术概论的兴趣。在接触课程之初，就把艺术概论的性质、作用及其和本专业其它课程的联系等问题跟学生讲解清楚，使学生意识到本课程对自己的专业知识和能力培养的有着不可或缺的重要作用，进而产生对本课程的学习兴趣。“有趣”会使艺术概论不再刻板和冷冰冰。比如在讲到摄影艺术时，谈到摄影的分类，按感光材料和画面颜色，分为黑白摄影和彩色摄影。举例时，学生们看到的黑白照片是美国电影明星费雯丽的经典老照片，彩色照片的例子就是正站在讲台的老师的照片，我想学生们会在惊讶之余开怀地笑吧。同理，按题材区分摄影作品可以分为肖像摄影、风光摄影、舞台摄影、体育摄影等，我给学生们呈现的是我校艺术节的舞台摄影、菁菁校园的风光摄影等。在这样的过程中，孩子不仅能牢记这样的分类方法，更能感受到艺术不再那么遥不可攀，它就在我们每一个人的身边，只要善于发现，人人都是艺术家。三、课程内容分析《艺术概论》简明、概括地介绍艺术的基础理论，以各门艺术的普遍规律作为自己的研究对象,综合地研究考察人类社会的一切艺术现象,探索和揭示各种艺术的本质和规律，研究各种艺术现象的共性问题，研究艺术基本原理和概念范畴问题。从而指导人们按照艺术的特殊规律进行艺术创作和艺术鉴赏，提升人们的艺术修养，充分发挥艺术的各种功能的学科。从内容上说，本课程的教学重点主要集中在艺术活动的审美意识形态性质、艺术创造以及艺术批评等方面；从教学的整体目标上说，教学的重点将放在帮助学生掌握系统的艺术理论知识，形成初步的理论分析能力方面。《艺术概论》包括三部分：第一部分为艺术总论，系统论述了艺术的本质与特征、艺术的起源、艺术的功能、文化系统中的艺术；第二部分为艺术种类，把艺术分为5大部类（包括实用艺术、造型艺术、表情艺术、综合艺术、语言艺术）16门艺术，从美学和文化学的角度进行了阐述；第三部分为艺术系统，对艺术创作、艺术作品、艺术鉴赏进行了全面介绍。本课注重从美学和文化学的角度来研究艺术，力求探索和发掘艺术的人文精神，此外还借鉴了国内外最新的研究成果，在体系和内容上都有新的拓展；在授课形式上配备了紧密结合课程内容的幻灯片和多媒体课件；讲授深入浅出、例证丰富，能使学生从感性认识到理性升华，符合学生的认知规律。艺术概论在教学上体现了开放性、逻辑性和知识与思维能力培养并重的特点。开放性指艺术理论在理论知识的讲授上强调多方面介绍各种不同的观点，启发学生思考各种理论观点的特点，注意艺术实践对理论思想的影响，尤其注意不使“艺术理论”成为讲授老师个人见解的课堂，鼓励学生在一个开放的理论语境中进行独立思考。逻辑性指理论课程的讲授要把各种观点、理论、思想讲清楚，无论是整个课程，还是每一个问题，都要条分缕析，有层次地进行分析。强调讲究逻辑性是讲清楚复杂、抽象的理论问题的基础。知识与思维能力培养并重指艺术理论课不仅讲授理论知识，同时还注意培养学生的理论思维能力，在讲授知识的同时还要讲授理论观点形成的方法，把思维方法的讲授溶入对理论知识的分析之中，在讨论和作业的讲评中，鼓励学生从不同视角、用不同的方法思考问题。课程内容教学方法和教学形式学时一什么是艺术、艺术理论课堂讲授和讨论2二艺术的起源课堂讲授和讨论2三艺术的本质和特征课堂讲授和讨论2四实用艺术作品分析和讨论4五造型艺术作品分析和讨论4六表情艺术作品分析和讨论4七综合艺术作品分析和讨论6八语言艺术作品分析和讨论2九典型与意境课堂讲授和讨论2十作品的层次作品分析和讨论2十一艺术的意蕴作品分析和讨论2四、教学资源分析（1）彭吉象.《艺术学概论》.北京：北京大学出版社，2006.本教材以理论范畴和艺术活动的构成为逻辑框架，通过描述、比较和分析艺术实践检验的各种理论观点，对艺术的基本理论知识作了简明、系统的介绍。本教材着重强调了对各种艺术形态描述的客观性，以突出多样性、实用性和艺术观念的开放性，该教材比较注意教材的通识性、趣味性、生动性，避免产生过于抽象、枯燥，脱离艺术活动实际的毛病，能较好地为学生们所接受。五、过程方法设计鉴于这门课程的理论性较强、比较抽象，与讲授具体音乐作品和音乐家的音乐史课程有明显的不同，学生需要较长的时间才能适应，在教学中我将特别注意学生学习的渐进性。本课程重点介绍不同理论学派的观点及其发生的社会、时代背景，将抽象的理论置于其发生的历史中，使学生对抽象的理论概念有生动、具体的感受，较好地调动起学生的学习兴趣。在理论知识的讲授中，尤其注意与当前艺术实践的结合，注意用艺术理论知识解决学生自己在艺术实践和艺术欣赏中遇到的问题。这些与实践结合的教学方式，更有利于学生理解和掌握艺术理论。(1)以课堂授课为主的教学方法。在课堂教育中，将马克思主义的艺术基本原理，用启发式的方法传授给学生，让学生在多媒体教学中，理解艺术的本质、艺术的起源、艺术的分类、艺术的创作、艺术的作品等内容。(2)充分发挥多媒体教育的作用。运用艺术教学课件形象地、生动地让学生掌握艺术的基本原理。(3)开展课堂专题讨论，对有关艺术问题各抒己见，展开争论，最后由老师进行总结。将封闭式教学转化为师生双向互动的开放式教育。(4)布置课外作业，让学生在理论课堂教育之外，通过到图书馆、网上查阅资料，独立思考，认真完成作业，掌握课堂教学所讲的内容。(5)学生结合自己的艺术专业，用中西艺术创作的方法指导艺术实践，提高自主创新的能力。六、教学评价设计期末采取闭卷考试的方式检验学生对此门课程的掌握程度，其中期末考试成绩占总成绩的80%，平时的考勤、课堂讨论提问、课后作业占成绩的20%。无故旷课4次以上，取消其评定成绩资格。1．要求学生在进行艺术理论的学习同时收集整理相关资料2．要求学生从书本和网络上收集资料进行专题讨论3．要求学生在进行美术作品欣赏时写出观后感想4．要求学生在观看完设计作品时进行艺术评论5．要求学生在课程当中主动参加1到2次艺术专题讲座七、其他说明（一）实践教学内容及环节的确定按照教学大纲要求，每学期保证6-8课时的实践教学，精心组织，科学规划，本着科学、安全、方便、节省的原则实践教学环节，带领学生深入社会，增强信心，拓宽视野，提高适应社会能力。理论联系实际，是学好艺术概论的根本法则。本课程的教学实践主要以课程学习的形式进行，一般在课后来进行读书与论文写作等实践环节来加强和加深学生对所学内容的理解、掌握和运用，一般不占用课堂教学时间。此外，也可根据上课的具体情况，可以安排一次或二次有组织的相关问题的讨论，作为课堂教学的一个实践环节来进行。（二）本课程所用参考书（2）宗白华.《美学散步》.上海：上海人民出版社，2003.（3）叶朗.《中国美学史大纲》.上海：上海人民出版社，2007.1．《艺术概论》，王宏建主编，文化艺术出版社，2000年1月第2版。2．《艺术概论》，郭青春主编，高等教育出版社，2005年1月第3版。3．《艺术概论》，高师《艺术概论》教材编写组，高等教育出版社，1999年6月第1版，2005年4月第9次印刷。张同道：《艺术理论教程》，北京：北京师范大学出版社1997年版。艺术一词给人一种至高无尚可望而不可及的感觉..艺术是人的知识、情感、理想、意念综合心理活动的有机产物，是人们现实生活和精神世界的形象表现。理论联系实际，是学好艺术概论的根本法则。理论来源于实践，其生命力在于对人的实践行为的概括和指导。理论如果不联系实际，就是教条，不但无益甚至有害。艺术理论可以帮助我们更加精辟地理解专业课所讲授的内容，提高我们对生活的艺术感悟力；反过来，较高的艺术感悟力对于提升我们的艺术理论水平，促进我们对艺术现象的理论思考具有十分重要的意义。艺术的价值：提升人的精神境界和趣味，丰富人生经验，健全人格，从而“诗意的栖息在大地上。