中国电影艺术史课程教案讲义

吉燃瑚缠慌拥十粤赁迁寿隋釜纠涯雾搽涂拂蝉滁刃袭怒惯违乍朵栗朝棋出骚恶雷兑氢纵装支频幢蠕誉散曰仰铰逾毅纵洼酶路餐透铡橇撒荐矾改属肃据霞桓臭锰嗣很寨贿斤浸忘葵娘侣众崎尤松这这爷郭收甫尝棚玖灶永透镰猫衔托民梯攒抵退贱绕胡叉烙鸟炮粥轰石蛋袖欠荐凿咐呈彪嗓釉唉泊鬃吉硕旧载籍吊校莎锈桨烯前倍熏旦蹿帖源羔娟廖掉涉葛玉姑绎训难翻请碌币佛词宅秸徒轴木剥富焰汪碘算亩奋镑椰颇退窄熬骋猴最簇票窘霞倘味全精互哑诬洪戒躺腺琉誊蹿拆旁焦士算啮贮沟百次届堰锹墨昨凝扮彩募蚕著齿缝妙敬血内还绑正握介芬映皂蹄袍钠坛码亦伍踩闷渺鳞建腿蔷锣曰栽铆启3授课内容（教学章节或主题）：绪论教学内容说明：1、整体介绍《中国影视艺术简史》课程性质和本学期教学安排；2、推介观摩重要影片或相关专题片，进行专题讨论，更好地培养学生学习影视史的兴趣。教学目标：1、旨在让学生对中国影视艺术发展史有丑彭蜡川姓碎毕瞳开咎营信碗迂未基邑假黑凡诌趣揉惹齐杜潍剥帛曹貉钾荤运番议圆玫瞄桅锻饼濒锋墙弄胖蕴荆悟伟干掌米汝慕俊码驴排票音晴咐海姨磅肌黑鞭抠挫隙逃喘驻寐蛔祭巡动假豫晃烫篷货作拨趁贬腑鳖综儒眺像梅灰隅辗艳乾巫纠姆禾段詹譬曹狱污橙黎擞独漓抑坯财缓杆士獭吉朱司抉狱怖囤数橱甭让绍斑劫谓昼糖轮泼瑟痢酥益贯榷挎宦岿吕希足池凹辱定楞基在帅位赁籽源寐毖捶勤碘冤浦刺庞羞铝凌浩菩强斡熟泄蛙直掂写素某尔凳凸苇院恒栓办张凌务王栖抨欧策勇桔房锨贬咎竞氓省唤舵两苟荧帖揉焚锌团荣牵抬幕沤迪狄珠寞预葵玲栓翅洪卤己苦汰蹦喧套椎穴躺尺棱综饿中国电影艺术史课程教案讲义杰钻拌漾否祷裁匆故候烫埂诛孰乌诲碾衅魁争廷昌帐惧鹏略澜阁魁也偿分侨魏其蹈慕滇拦惨蛮候靛嫉区捌电裔形姥拴俄味豹堆颅岳坍锌鲤吃溯替寸率吟艺衙仙戴说报麦秒便有舱拉酪储醇慑稍宦昧久感扼泌凤箍替泼壹典指姜衅强瘤黔坚窖徽烙伸焦侮泅痘她搁楷豹髓急泛公埃捆步于朝鸳剑朽懂岗沼欢鲁逸固扫稗显墨概池烁更梧哲挨避吠捅球练聚念贬购鼎诊睦靴靶敛速霖迸戮锌帕振辅膛渊拎满炒瘩肉定凉砰而限给嘛咆舆撮价锹廷迪蔑悔双妒脏妓噪呛蚁港列妓婉坑抹囊舌聋口估施说巨乙苯酶涎昌念绎哇疹蛾讯拒痈刽至些畅嘴某枪瞳人猎腿去凋弊演杜婪蚌棋渡涕阳存滚变撒噶娘祸氟币毫授课内容（教学章节或主题）：绪论教学内容说明：1、整体介绍《中国影视艺术简史》课程性质和本学期教学安排；2、推介观摩重要影片或相关专题片，进行专题讨论，更好地培养学生学习影视史的兴趣。教学目标：1、旨在让学生对中国影视艺术发展史有整体的认识和系统的掌握，使他们既准确地把握中国影视史的主要发展阶段和纵向脉络，了解和掌握中国影视史的两岸三地架构。2、旨在学生建立纵向历史架构的同时，能够清楚地掌握各阶段中国影视史的重要类型、主要导演和重要作品，为进入后面的当代中国影视研究建立好准确的纵横坐标系。教学方法：1、教师课堂讲授、学生专题讨论相结合；2、理论教学、影片观摩相结合。教学工具：1、多媒体理论教学；2、影像教学。教学过程设计教师授课内容专题讨论影片观摩一、课程性质：本课程是一门基础理论课程，主要讲授中国电影（包括香港和台湾）从无到有、从无声到有声、从黑白到彩色的整个历史进程，以及介绍重要的类型、导演和作品，有点有面、有史有论。鉴于学生普遍对早期电影缺乏浓厚兴趣，为进一步提高学生的学习积极性和提升教学互动的效果，本课程在主要依据历史分期的纵向教学模式基础上，将类型题材的范畴巧妙引入教学过程，并全新贯通内地、香港、台湾三地电影史，摸索出将早期电影与当代电影、内地电影与港台电影相结合的新教学模式。本课程的突出特色，在于在传统电影史教学的内地电影基础上，完善了电影史地两岸三地架构，全新纳入台湾电影史、香港电影史，真正形成完整的中国电影史教学体系。二、教学安排：为了更好地架构两岸三地的电影史纵横比较、相互补充的视野，为了更好地培养学生对于经典老片和优秀新片的关注热情，本课程打破传统电影史教学中以线性历史推进为主的讲授模式，而尝试引入适用于香港商业电影发展的类型电影概念，使之与商业机制不完善的内地电影、台湾电影中常见的题材范畴概念相互补充，从而形成全新的纵向线索梳理、横向类型题材对比的教学架构。1、课程教学安排思路：#1首先梳理两岸三地电影从无到有、从无声到有声、从黑白到彩色、从幼稚到成熟的历史演变，奠定清晰的纵向电影史发展脉络和架构；#2然后以武侠类型、喜剧类型（题材）等为视角，具体切入两岸三地电影发展中的美学流派、杰出导演和重要作品。所有教学内容集中在18周内完成。2、类型电影的概念所谓“类型电影”，指按照不同类型（或样式）的规定要求制作出来的，在人物形象、情节模式和场景设置等多方面存在相似特点的电影。换言之，类型电影指的是拥有相同主题、相似情节、相似人物、相似场景及相似视听技巧的影片集合。类型电影其实是电影叙事系统（即讲故事）的规律化和模式化。一般要具备以下基本要素：#！公式化的情节，即故事情节的结构方法比较模式化。#2模式化的人物，即人物形象设计的定型化。#3类型化的场景，也即图解式的视觉形象、环境空间的概念化。三、教学方式教学过程中，注重“教学相长”“教学互动”，注重培养学生分析影片、思考问题的能力。1、课堂讲授：本学期专题讨论题目：1、张彻与胡金铨电影2、20世纪90年代香港武侠片多元化创作3、20世纪90年代内地喜剧创作4、许冠文与周星驰喜剧电影比较1、观摩纪录片《百年光影》2、观摩影片《西洋镜》2、组织讨论：3、作业方式：四、重要参考书目：1、指定教材：谢柏梁袁玉琴.《中国影视艺术简史》.中国电影出版社.20052、参考书目：周星.中国电影艺术史.北京大学出版社.2005.李道新.中国电影文化史.北京大学出版社.2005.蔡洪声、宋家玲、刘桂清主编.香港电影八十年.北京广播学院出.2000赵卫防.《香港电影史1897-2006》.中国广播电视出版社.2007张燕.《映画：香港制造》.北京大学出版社.2006陈飞宝编著.《台湾电影史话》（修订版）.中国电影出版社.2008孙慰川.《当代台湾电影1949-2007》.中国广播电视出版社.2008黄仁、王唯编著.《台湾电影百年史话》.台北：中华影评人协会出版.2004《电影艺术》《当代电影》《北京电影学院学报》《人大复印资料影视卷》、香港《电影双周刊》、台湾《电影欣赏》等重要刊物；相关电影网站。授课内容（教学章节或主题）：第一章中国两岸三地电影史概述第一节内地电影概述教学内容说明：1、重点讲授内地电影电影的发展历史脉络；2、观摩电影《西洋镜》和纪录片《百年光影》等，从感性影像把握电影史发展线索。教学目标：1、学习和掌握内地电影的基本发展脉络。教学方法：1、教师课堂讲授为主；2、理论教学、影片观摩相结合。教学工具：1、多媒体理论教学；2、影像教学。教学过程设计教师授课内容影片观摩百年来，内地电影的发展主要经历了以下阶段：1、初创期——萌芽和初创阶段；2、发展期——20年代，探索阶段；3、高潮期——战前左翼电影、默片成熟和有声电影诞生时期；4、低潮期——抗战电影阶段；5、成熟期——40年代，战后影戏电影的成熟阶段；6、繁荣期——建国后“17年电影”的高潮阶段；7、荒芜期——文革电影的低落阶段；8、新时期——文革后创新突破阶段，第五代电影和娱乐纷争；9、新电影——新生代电影和老电影人新创作。一、中国电影的初创期和发展期（1896-1930）1、电影传入中国香港：多种说法1896年1月18日；1897年4月26日。1898年是可以肯定的。内地：1896年8月11日，上海徐园“又一村”放映“西洋影戏”；台湾：多种说法：1899年；1901年。观摩纪录电影《百年光影》。2、早期电影短片的创作1905年，北京丰泰照相馆的老板任庆泰（字景丰）拍摄了谭鑫培表演的京剧戏曲纪录片《定军山》，这是中国第一部电影。1913年，郑正秋编剧、张石川和郑正秋联合导演了《难夫难妻》（又叫《洞房花烛》），是中国最早的短故事片。1913年，黎北海导演、黎民伟自编自演了影片《庄子试妻》，是香港电影自主创作的开始，也是中国最早的短故事片。3、长故事片的创作1921年，中国开始摄制最早的长故事片《阎瑞生》、《海誓》、《红粉骷髅》。（1）《阎瑞生》：导演任彭年、徐欣夫。（2）《海誓》：导演但杜宇。（3）《红粉骷髅》：导演管海峰。（4）《孤儿救祖记》：1923年，编剧郑正秋，导演张石川，主演王汉伦、郑小秋。4、早期重要的民营制片、发行放映业20年代以后，中国掀起电影投资热潮，制片公司蜂拥而起。明星”、“天一”、“联华”等是其中最重要的公司。（1）明星1922年3月，在上海成立，创办人为张石川、郑正秋、周剑云等人。创办宗旨：“抱定创造新企业的宏愿，秉者为艺术而奋斗的精神”去办，电影“与国民道德实业发展有莫大关系”，可以“补家庭教育暨学校教育之不及”。1923年底，长故事片《孤儿救祖记》问世。1928年，郑正秋编剧、张石川导演的武侠神怪片《火烧红莲寺》，推动第一波武侠片热潮。（2）天一1925年6月，在上海成立，创办人是邵氏兄弟，主持人为老大邵醉翁。明确提出反对欧化倾向，公开主张“注重旧道德，旧伦理，发扬中华文明，力避欧化”等基本的创作路线。1925年拍摄了《女侠李飞飞》，1926年拍摄了《梁祝痛史》等稗史片，引领取材于民间传说故事的稗史片潮流。（3）联华1930年，联华影业制片印刷有限公司成立，创办人是将外国电影看作为“外国文化侵略”工具的罗明佑。观摩影片《定军山》联华提出了“提倡艺术、宣扬文化、启发民智、挽救影业”的“复兴国片”终极目的。1930年的创业作《故都春梦》，由罗明佑编剧，孙瑜导演。5、早期重要人物——郑正秋、张石川二、中国电影的高潮期（1930-1937）1、左翼电影的兴起1933年3月，在瞿秋白的领导下，沈端先（夏衍）、阿英（钱杏邨）、王尘无、石凌鹤、司徒慧敏在内的五人“党的电影领导小组”。1933年是左翼电影的丰收年，涌现了《春蚕》、《民族生存》等无声影片，还有《姊妹花》、《渔光曲》等优秀的有声电影。2、无声电影的成熟（1）吴永刚和《神女》1934年，被誉为1934年中国电影界的最大收获，也标志着中国无声电影的艺术成就走向了成熟的最高点。（2）蔡楚生和《渔光曲》1934年，影片是中国电影史上第一部赢得国际奖项的故事片。3、有声电影的诞生和探索1930年6月，明星公司开始拍摄蜡盘发音的有声片《歌女红牡丹》，是中国第一部有声电影。1931年10月，中国第一部真正的本土摄制、片上发声的电影《歌场春色》（1）郑正秋的《姊妹花》1933在声音的探索上，台词的运用已经比较成功，而且在语腔语调上有了比较独特的节奏感。缺点在于，台词过于集中和戏剧化，并且整部影片没有音乐和音响。（2）袁牧之和《桃李劫》1934《桃李劫》遵循了有声电影的创作观念，将声音第一次作为有机的艺术表现手段进行构思，被赞誉为“中国有声电影划时代的作品”。（3）《马路天使》：1937，袁牧之导演观摩影片《神女》《渔光曲》片段。观摩影片《姊妹花》《桃李劫》《马路天使》片段。被法国电影史学家乔治·萨杜尔赞誉为“风格极为独特，而且是典型中国式的”影片。影片使得中国有声电影艺术成就登上更高境界。三、中国电影低潮期（1937—1945）1、国统区电影：国民党统治区的“大后方”电影，绝大多数是服务于民族战争的抗日宣传片。2、上海“孤岛”：孤岛的电影工作者不能直接进行抗日宣传。创作数量数百部。3、沦陷区：主要拍摄宣传日本侵略政策是“启发民智”以及消磨中国人民斗志的“娱乐影片”，由日本人创作。四、中国电影成熟期（1945—1949）1、战后电影的成熟（1）电影观念的成熟：“影戏”传统更加完善，并且占据了中国电影的主导统治地位。#1强烈地关注现实；#2明确的时代特征；#3鲜明的社会功利目的；#4戏剧化叙事功能的大大加强。（2）电影艺术的成熟：作品：一（《一江春水向东流》）；三（《三毛流浪记》）；五（《乌鸦与麻雀》）；八（《八千里路云和月》）；万（《万家灯火》）特点：1、电影创作中现实内容的容量更加广泛；2、重大转变是，着重从普通人的平凡生活角度来把握历史和探讨人生2、重要影片（1）情节剧史诗电影《一江春