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中外动画史合肥学院艺术设计系授课教师：汪婷婷第六章日本动画发展史第六章日本动画发展史•日本动画的发展过程大致可分为4个阶段：•一、萌芽时期(1917～1945)•二、探索时期(1946～1973)•三、成熟时期(1974～1989)•四、分化时期(1990至今）第六章日本动画发展史•一、萌芽时期(1917～1945)•1913年，日本动画的开创者之一——北山清太郎，就已经尝试使用纸张和墨水来做动画。•1917年1月，下川凹天制作的《芋川椋三玄关番之卷》被认为是日本的第一部动画片。同年，北山清太郎的《猿蟹和战》和幸内纯一的《涡凹内名刀新刀之卷》，这三人为日本动画的发展做出了启蒙性质的贡献。•1921年，山北清太郎成立了日本第一动画工作室，专门生产动画影片，如《野兔与乌龟》，后因为地震影响，动画制作不得不中断。第六章日本动画发展史•大藤信郎，在日本拥有极高的知名度，以他的名字命名的“大藤奖”更成为日本一流的动画片奖项，他拍摄的《鲸鱼》（1927）成为首部获得国际奖项的日本动画片。这位被称为日本动画界“怪人”的动画家，代表作还有《马具田城的盗贼》(1926)、《小狗平平的宝盒》（1936）等片第六章日本动画发展史•政冈宪三完成了日本第一部有声动画片《力和女人世界》(1933)。•日本发动侵华战争时，濑尾光世拍摄了许多美化军国主义、鼓吹侵略的“国策”动画片，如“桃太郎”系列，其中最著名的就是《桃太郎·海上神兵》(1944)。战前草创期•由1917年日本开始有动画到1945年日本战败为止。这段义的路线。如1942年的《海之神兵》即为此类。但是这也造成了战斗、爆炸画技的进步。这也是今日日本动画最引以为傲的技术。第六章日本动画发展史•二、探索时期(1946～1973)•1956年东映动画逐渐发展起来。1958年，制作了彩色故事长片《白蛇传》，该片由东映动画推出，赢得了多项国际大奖，在日本首次放映便引起轰动，该片的成功标志着日本成为商业动画大国。战后探索期•由日本战败到1947题材。所以这个时期的动画题材从很有意义到很低级的题1968年《太阳王子大冒险》就是一个败的例子。像1970年《无敌铁金刚》就是一部典型的烂影响。第六章日本动画发展史•“日本动漫之父”——手冢治虫•1961年，手冢治虫创立了“虫”动画制作公司。•首部电视动画片《铁臂阿童木》(1963)、•《森林大帝》(1965)《原子小金刚》(1963)《三眼神童》等把日本动画片提升到一个新的层次。他还拍摄了《展览会的画》(1966)等实验性动画片。第六章日本动画发展史•三、成熟时期(1974～1989)•1974年《宇宙战舰》（松本零士）的上演在日本引发了一场动画热潮。这个时期日本动画经过探索期，逐渐成为一种产业走向成熟。•1982年《超时空要塞》（河森正治）的上演促成日本第二次动画热潮的爆发。题材确定期•第一次动画热爆发：自1974年《宇宙战舰》上演至1982置评。《宇宙战舰》CharacterDesign。该《冱屺宇宙战舰》，《永远的大和号》及《宇宙战舰完结篇》《银河铁道999一千年女王》等受欢迎的作品。继《机动战士》在1979画迷热烈的支持。该片后来的三部电影非常卖座。但自些第六章日本动画发展史•1984年3月，宫崎骏的《风之谷》上映，此片在国际上引起不小的轰动，迪斯尼将他尊称为“动画界的黑泽明”•1985年，宫崎骏与高畑勋两人成立了“吉卜力工作室”。•他的作品还有《龙猫》《天空之城》《魔女宅急便》《红猪》《百变狸猫》《幽灵公主》《千与千寻》等。画技突破期••自1982年《超时空要塞》MACROSS上演至1987年为止。该时期由于人们追求视觉享受成为风潮，因此动画画技力求突破。此时期之画技突破有《超时空要塞》创新的视点快速移动效果，造成极佳的动感《风之谷》和《天空之城》。精细写实的背景《机动战士Z》和《机动战士ZZ》的强调反光，明暗对比等，皆对后来的动画贡献很大。由于题材已确定，加上画技的突破，使得佳作迭现。如1982到1984年的《超时空要塞》1984年《风之谷》1985、1986年《机动战士ZGUNDAM》及《GUNDAMZZ》，1986年《天空之城》及《亚利安》1987年剧情、内容、画技皆已达到极高的水准。于是动画进入了成熟期。风格创新期•自1993年到现在。在画技、制作手法、构思设计方面都日趋成熟的日本动画，开始追求风格上的创新，试图突破原有的模式，以完善的技巧，加上超越时空的构思，带给观众全新的感官冲击。电影《攻壳机动队GhostInTheShell完全摒弃以往动画明快轻松的风格，阴郁百压抑，冷酷带有对命运的困惑，与人类虽然身处高科技社第六章日本动画发展史•1983年，日本动画市场上出现了世界上第一部“OVA”动画。（OVA是指不在电视或电影院播出，而只出售录像带。）•20世纪80年代到90年代初正是日本OVA动画片繁荣发展的时期，如：《吸血姬美夕》《银河英雄传说》《银河女战士》等•在1983年时日本动画市场上出现了世界上第一部“OriginalVideomation”简称OVA《DALLOS》为动画在电影、电视市场外，开辟了一个新市场——录影带市场。OVA顾名思义就是不在电视或电影院播出，而只出售录影带。除非该片大受欢迎，才有可能在电影院公开而升格为电影。OVA自1983年《88战区》，《幻梦战记LEDA》《渥太利亚》、《银河女战士》系列、《银河英雄传说》系列、《五星物语》、《古灵精怪》会受到高年龄层、中学生以上的欢迎，主要是因为其内容意义深刻，在表面的故事背后，都藏着这部动画的主题，发人深省。如前述OVA佳作《渥太利亚》的剧情，一对原本感情深厚的夫妻，男女主角，历史“光荣传统”的压力下不得不互想残杀，女主角已死而其灵魂仍然遵守战前和丈夫所作的约定……在这一部悲剧后，可以找到该片的主题“誓言”和“反战”。又如机动战士系列，综合七部作品来看，该片强调不论历史的教训多么惨烈，仍然会有人重复着无知的罪行，无意义的战争，以及悲惨的结局。由此可知该片的主题即为“轮回”人类永远无法完全脱离战争的威胁，永远会重复着愚蠢的战斗。正如《机动战士Z》一本别册封面的标题“WeSawTheTearsOfAgeFeltGriefInOwnSpace些高年龄层的喜爱。第六章日本动画发展史•四、分化时期(1990至今）•在20世纪90年代初，日本动画曾一度进入了“冰河时期”，但随着庵野秀明的《世纪福音战士》(1995)的推出，“冰河”开始解冻，日本动画又进入了一个全新的发展时期。这以后，日本动画的内容更加多样化，动画题材与制作人员也开始产生了比较明显的分化。•自1987年到90年代初。动画进入成熟期后，便出现数部佳片。如《古灵精怪》电影《机动战士GUNDAM逆袭》及《王立宇宙军》和日本电视史上第一部以高中生以上为主要对象的文艺动画连续剧《相聚一刻》等。其中《相聚一刻》曾获得1988该年排行第一是《圣斗士星矢》。另外还有《天空战记》《机动警察》等多部佳作。《天空战记》曾获得1989年动画排行第一名。当日本动画发展到此后，有人认为幼年观众群已被忽略了四、五年，也该考虑制作年龄路线。于是自1987年后半年以来，电视上的高年龄层动画逐渐减少，而转向动画电影。以致于造成目前日本电视上找不到几部好片，而电影几科部部精彩的情况。•当然，动画的内容不都是严肃的，也有在严肃题材中加入幽默万分的。这类动画中最有名的就是《福星小子》系列。另外还有清新的文艺剧，活泼的校园剧……等其他内容。在内容方面目前日本动画是独步全球的。甚至部份美国电影都不见得比日本动画来得深远。所以日本动画早已在两年前打入美国市场，并颇受好评。现代日本漫画发展的阶段•人们对它的认识在不断变化。手冢治虫把日本现代漫画发展划分为六个阶段。•第一阶段：二战后的头十年，“玩具时代”漫画只是供孩子娱乐的道具。•第二阶段：“清除时代”，漫画被视为低俗浅薄的读物。•第三阶段：“点心时代”，父母和教师勉强允许孩子可以在不妨碍学习的条件下看一点漫画。•第四阶段：“主食时代”，1963年TV动画《铁臂阿童木》在电视上连续放映，许多家庭中的大人和孩子一起观看•第五阶段：二十世纪70~80年代中期，“空气时代”，漫画已经成为青少年生活中不可分割的一部分。•第六阶段：二十世纪80年代中期以后，“记号时代”，漫画成为青少年之间相互沟通的记号。•日本的部分动漫大师第六章日本动画发展史•北条司，1959年3月5日出生于福冈县小仓市（现北九州市）。77年毕业于私立九州工业商中，同年考入九州产业大学艺术系服装设计专业，81年毕业，奠定了他漫画创作道路。作品《猫眼三姐妹》《城市猎人》第六章日本动画发展史•桂正和，1962年12月生于日本福井县。是日本少数没成为他人助手便一举成名的漫画家。•《电影少女》《I's》第六章日本动画发展史•井上雄彦，1967年，日本九州鹿儿岛县出生。高校时代热衷于篮球，上高中后受篮球部的朋友的“诱惑”加入了篮球队。大学3年级时退学，来到东京，当漫画家北条司的助手。第六章日本动画发展史•鸟山明，他于1955年出生在爱知县西春日井镇，之后大部分时间在出生地度过。进入高中后鸟山专门学了设计，在学期间参加了“漫画研究同好会”，一度还当选会长。第六章日本动画发展史•高桥留美子的父亲是妇产科医师，有两个哥哥。她从小喜爱信手涂鸦，但父母并不愿意她做一个职业漫画人。在大哥的鼓励下，她从高中时期就参加了漫画研究会。代表作《福田小子》《乱马1/2》第六章日本动画发展史•藤子不二雄，其实是两位漫画家联合创作时的使用笔名，他们是藤本弘和安孙子素雄。第六章日本动画发展史•日本动画的代表作品:•70年代的《聪明的一休》1980年出品（296集）•80年代的《圣斗士星矢》，1986年出品•90年代的《名侦探柯南》，1997年出品•《变形金刚》《美少女战士》（1992）《蜡笔小新》《樱桃小丸子》•美国与日本动画画法比较日本漫画流行的原因•大概从20世纪90年代开始，日本的漫画慢慢地在中国传播开来，很多小学生、中学生和大学生都看过很多日本动漫。为什么日本漫画会那么流行呢？•这主要是因为日本漫画有着非常强的针对性。日本漫画是按照读者群的年龄和性别进行分类的可分为儿童漫画，以6-11《哆啦A梦》，《樱桃小丸子》等、少年漫画以6-18岁的少男为主要读者对象的漫画、少女漫画、唯美漫画、女性漫画，以超过20主要读者对象的漫画、青年漫画，以18-25岁的青年男子为主要读者对象的漫画，有着更多成人化的元素，内容多表现上班族和大学生生活，等等。•其次，日本漫画的画风非常丰富和漂亮，很受读者的欢迎。而且故事的情节或紧凑、或新颖，贴近当下年轻人的心理需求和审美心态。目前全球播放的动漫作品中有六成以上出自日本，在欧洲这个比例更高，达到八成以上。据三菱研究所的调查，在日本本土有87，的人喜欢漫画，有84%的人拥有与漫画人物形象相关的物品。目前，日本动漫产业的年营业额达到230万亿日元，是日本的第三大产业。宫崎骏•宫崎骏（みやざきはやお）出生于1941年的东京都文京区，在四个兄弟中排名第二，父亲是宫崎家族经营的“宫崎航空兴学”的职员。在第二次世界大战中因战时疏散，举家迁往宇都宫市和鹿沼市。他所在的家族经营一个飞机工厂，属于军工企业，所以战争后期物质匮乏中也能保持颇为温饱的生活，宫崎骏度过了相当自由的幼年生活。•宫崎骏进入学习院大学政治经济部。大学里面没有漫画社，所以进入了与之最为接近的儿童文学研究会，传说社员只有宫崎骏一个人。这期间创作了大量的漫画，也曾向贷本漫画出版社投稿，不过似乎是没有完结的作品。当时风起云涌的安保运动中宫崎仅仅是一个旁观者，仅仅在最后时刻作为无党派人士参加了一下。在此时，宫崎骏也在思想上开始倾向社会主义，苏联解体对他的思想构成了很大冲击，虽然面对社会主义败北的现实，但是他对劳动者和革命的肯定立场一直没变。宫崎骏在1994年连载完漫画《风之谷》后，决定放弃马克思主义。东映动画时期•在大学毕业后，宫崎骏于1963年4月进入东映动画公司，从事动画师的工作。由于宫崎骏是次子，有长子继承家