雪国川端康成作者简介日本新感觉派作家,著名小说家。出生在大阪。幼年父母双亡,后祖父母和姐姐又陆续病故,他一生漂泊无着,在东京大学国文专业学习时,参与复刊《新思潮》。1924年毕业。同年和横光利一等创办《文艺时代》杂志,后成为由此诞生的新感觉派的中心人物之一。新感觉派衰落后,参加新兴艺术派和新心理主义文学运动,一生创作小说100多篇,作品富抒情性,追求人生升华的美,并深受佛教思想和虚无主义影响。日本“新感觉派”是20世纪初日本文坛的一个以小说创作为主的文学流派,由1924年创办的《文艺时代》的同人形成。他们接受西方现代派文学的影响,反对传统的现实主主义,企图进行一场文学革新运动。他们主张不再通过视觉进入知觉、把握客观规律认识世界,而是通过变形的主观来反映客观世界,描写超现实的幻想和心理变态;强调艺术至上,认为现实中没有艺术,没有美,因而在幻想的世界中追求虚幻的美。这一流派的代表是川端康成和横光利一。《雪国》是前者的代表作,获得1968年诺贝尔文学奖。虚无主义-作为哲学意义认为世界,特别是人类的存在没有意义、目的以及可理解的真相及最本质价值。与其说它是一个人公开表示的立场,不如说它是提出的一种针锋相对的意见。许多评论者认为达达主义(Dada),解构主义(Deconstructionism),朋克(Punk)这些运动都是虚无主义性质的,虚无主义也被定义为某些时代的特征。如:鲍德里亚(Baudrillard)称后现代是虚无主义时代,有些基督教神学家和权威人士断言现代与后现代由于拒绝上帝而是虚无主义的。《雪国》,是从现代主义向日本古典主义美意识转换时期的作品,是川端这一时期最初的优秀小说。以《雪国》为契机,川端脱离了现代主义,发挥出了长篇作家的个性。战后的长篇《山音》、《古都》与此是一脉相承的。作品评价写作背景他早期作品,如《伊豆舞女》和《招魂祭典一景》等,蕴含着对下层妇女的同情,在一定程度上反映了某些社会现象。但是,由于他后来受日本古典文学和禅宗思想影响很重,逐渐脱离现实,以致原来残留于头脑中的封建主义思想不但未能减弱,而且有所发展。《雪国》这部名著,基本上可以说是他这种前后期思想变化的分水岭。内容提要《雪国》是以温泉乡越後汤泽为舞台的。在这里,自由撰稿的舞蹈研究家岛村认识了当地的艺妓驹子,两人逐渐熟悉起来,经常见面。我学生时代住在山形县米泽町的时候,当地就有很多那样的艺妓。平时在家里做家事,过着极为普通的生活,被召唤的时候就摇身一变成为艺妓。驹子就是这种地方艺妓中的一个。有时候她们在客人的旅馆里一起歇宿,围着火盆闲聊家常,非常自然地同客人们熟悉起来。男人们穿着棉睡衣就寝和起床时,艺妓们便给予照料。当眼前浮现出这种场景时,会觉得跟德田秋声的世界很相似。但是,川端康成曾经是日本现代主义文学的一员,文章十分新锐,内容也带有近代性,可以说是非常异质的。岛村:靠遗产过活无所事事的虚名文人,充满了虚无的感情。驹子:生活态度认真,有进取心,对爱情有纯真的一面也有病态一面,既不是反抗者也不是堕落庸俗人。叶子:叶子的形像是美丽的虚无。叶子的形象表达了作者对美好生活的一种向往。她是“灵”的化身,是“美”的幻影。叶子身上的一切都表现出了一种“纯粹的美”,一种空灵的美。人物形象分析驹子是书中最重要的人物。驹子的出场是以陪客的身份,那时岛村想要一个艺妓,而凑巧的是村里的艺妓都被叫去参加一个酒会了,于是驹子被叫来与岛村谈天。那时驹子还未当艺妓,是个青涩的女子,当岛村询问是否可以发生关系时,驹子立刻回绝,她对此感到羞耻。主要内容但经过那一次与岛村的接触后,驹子暗暗喜欢上了岛村。终于在一次喝醉之后,驹子晃到岛村的房间,迷糊中与岛村发生了第一次,其实也可以说那是驹子自愿的。事后,驹子哭着拍打岛村说:“你说过的,把我当真正的朋友,是你没守住约定,是你,不是我,不是我。”说完又紧紧地抱住岛村。主要内容之后岛村便回了东京。一年之后,岛村第二次来到雪国。在火车上他遇见了照顾病人的叶子。岛村一下子被叶子的清纯吸引住了,他透过叶子映在车窗影像观察叶子,叶子的明眸不时的闪烁。被照顾的男病人叫行男,是驹子三弦师傅的儿子。见到驹子之后,岛村才知道这时的驹子已经做了艺妓。后来在按摩婆婆那里得知驹子是为了行男才做了艺妓,行男治病需要钱。实际上驹子并不爱行男,只因为三弦师傅活着的时候曾有意叫驹子和行男订婚。当岛村向驹子问起这些时,驹子决口否认。当岛村要回东京时,驹子送他上车。此间叶子气喘吁吁的跑到车站告诉驹子行男快咽气了,但是驹子未予理睬,叶子再三求他她也没答应,直到岛村走后她才回去,但书中并未描写她去看了行男。岛村第三次来雪国,也是最后一次,仍是与驹子厮混,叶子每天都会去行男的坟前看望行男,驹子喊他傻子。故事的结局在剧场,剧场失火,叶子为了救困在里面的孩子不慎从剧场二楼坠落。那时,一直说叶子是疯子的驹子奋力跑过去救叶子,但被消防员拦住….文章的最后一句:待岛村站稳了脚跟,抬头望去,银河好像哗啦一声,向他的心坎上倾泻了下来。岛村回了东京,驹子继续留在这个小山村里,叶子不知生死。这该是个悲剧,驹子的付出终究换来了一个人在安静的山村里老去。至于叶子,如果她还活着,那她是否也会像驹子一样,重复驹子走过的路。谁都不知道,因为驹子初次出场时也如叶子一样,美貌,干净,青涩.......1、唯美2、意识流3、意识流写作手法雪国呈现出来的意象总是有种寂静清冷的感觉,无论是皑皑白雪亦或是层峦叠嶂,在作者的笔下都是那么静谧悠远,如梦如幻,如泣如诉,整部书充溢着空灵唯美的氛围,好像兀自编制了一个潮湿的梦境,又好像春日里连呼吸都浸在一汪水中,竟让人有“闲梦江南梅熟日”的阴凉感。唯美川端继承日本古典文学重视人物心理刻画的传统,在细腻描写人物心理活动方面,有其独到之处。他在《雪国》中巧妙运用自由联想这种独特的心理描写法,把叶子的形象放到岛村的脑海里去,让岛村在逻想中强化和美化叶子的形象,从而也就细腻地反映了岛村本人的性格和品质。意识流作品鲜明地体现了“新感觉派”所主张的以纯粹的个人官能感觉作为出发点,依靠直觉来把握事物的特点。比如《雪国》结尾描写叶子在蚕房火灾中为救出孩子而献出生命的一段情节,依靠直觉写得既悲且美。在岛村眼里,火灾充满诗意:地上洁白的雪景,天上灿烂的银河,天地之间火花飞舞,而叶子美丽的身躯从楼上飘然落下……在岛村心目中,也可以说是在作者心目中叶子虽死犹生,她的死不过是“内在生命的变形以及那变迁的过程”。从艺术效果来看,这种描写似乎使叶子这个非现实美的幻影在作者的直觉中得到最后完成。新感觉派和虚无主义川端的小说在思想内容上引起褒贬不一的评论,然而他“高超的技巧”却是公认的。《雪国》具有代表性。他把西方现代派的某些创作手法和日本固有的文学传统结合起来,无论在人物形象的塑造方面,还是情节结构方面,均能另辟蹊径,为日本文学和世界文学的发展作出了贡献。《雪国》不到8万字,却是川端小说中非常重要的一部,它和《千只鹤》(1949-1951)、《古都》(1962),因“以敏锐的感受,高超的叙事技巧,表现了日本人的精神实质”,而于1968年获得了诺贝尔文学奖的殊荣。他是第一个获得此奖的日本人,也是继印度的泰戈尔之后获得该奖的第二个亚洲人。作品影响下次再见哦~