「中国民乐赏析•系列」—走进浙江音乐学院古琴徐君跃现为浙江音乐学院(筹)硕士生导师、一琴倾城唐琴壑雷徐君跃古琴世家,中国音乐学院古琴硕士。古琴先后求学于祖母黄雪辉、父亲徐匡华、琴家龚一、姚丙炎、吴文光。现常年与美国、德国及全国、台湾各艺术团体、优秀演奏家合作、交流,在国际、两岸和内地举办个人音乐会及古琴讲座。著有《浙派古琴艺术》一书,并先后出版发行《梅花三弄》《唐琴》《西泠话雨》《广陵散》等多张CD。演奏风格徐氏一直致力于古琴打谱、新曲移植及古琴的演奏教学工作。演奏承其祖风,音乐醇美、细腻苍劲,尤其注重演奏技巧和音乐表现力;风格舒展流畅,内涵而细腻;旋律处理跌岩多姿,疾徐分明,充满活力。《广陵散》跃徐君跃演奏《广陵散》《广陵散》(乐曲欣赏),又名《广陵止息》。它是中国汉族古代一首大型琴曲,中国音乐史上非常著名的古琴曲,著名十大古琴曲之一徐君跃先生家学功底深厚,他的演奏承袭祖风,音乐醇美而又苍劲浑厚,尤其注重演奏技巧和音乐表现力的结合。在演奏中,他力求舒展流畅,努力探求音乐内涵;旋律处理跌岩多姿,疾徐分明。有《广陵散》、《潇湘水云》、《酒狂》、《神人畅》等11首古琴名曲,均充分表现出演奏家独到精准的演奏。经过徐君跃先生的演绎,更散发出古雅灵动的国乐气韵。板胡弦歌如梦•乐从心来汪淼浙江音乐学院国乐系专业教师2011年她在国际第二届中国器乐大赛中获板胡专业青年组金奖;2013年“华乐之韵”第三届国际二胡大赛获拉弦组金奖;在2013年全国二胡、板胡、高胡小型作品展演中,演奏《秧歌》获得大赛板胡唯一一个“最佳作品演奏奖”;2013年第四届辽宁省民族器乐(专业组)比赛暨东北三省民族器乐邀请赛中获得青年A组金奖。2013年12月在沈阳音乐学院成功举办了“弦歌如梦传承经典”个人板胡独奏音乐会。从沈阳音乐学院附中到进入沈阳音乐学院民族器乐系,并最终获得沈阳音乐学院板胡演奏专业硕士学位。《中原风》《中原风》•出自于河南音乐素材•牛长虹创作•板胡是由于戏曲音乐的产生而产生的淼汪淼演奏《中原风》扬琴于海英扬琴演奏家。硕士研究生导师、中国扬琴研究会常务理事。1991年毕业于沈阳音乐学院本科2000年毕业于中央音乐学院硕士学位班。获奖情况于海英教授及学生多次荣获国家级演奏和创作奖。仅本人就获得文化部“文华奖”等二十几种奖项。学生多人次获得中国扬琴邀请赛、中国扬琴艺术节“金奖”。于海英教授受聘担任文化部“文华奖”、“群星奖”、“CCTV民乐大赛等多项国内重大音乐赛事评委。于海英演奏扬琴《情思》英作品介绍于海英教授主要代表作:《尘世》、《东北锣鼓》、《故园抒怀》、《情思》(乐曲欣赏)、《闹花灯》、《热土》。出版了《东北扬琴流派演奏特色及技法应用》、《非传统民族器乐的节奏运用初探》、《扬琴重奏曲集》、《扬琴双音琴竹训练曲集》等论专著。《情思》演奏欣赏古筝筝音“乐”动琴弦刘乐浙江音乐学院国乐系专业古筝教师1998年-2004年就读于武汉音乐学院附中2004年就读于上海音乐学院民乐系2008年免试直升上海音乐学院研究生先后师从:湘潭市歌舞剧团国家二级演员李敏敏湖南省歌舞剧院国家一级演员李磊、武汉音乐学院教授赵毅、江汉大学副教授王婷、武汉音乐学院副教授王运、上海音乐学院教授王蔚2008《开启》,上海之春“呈现中国”金奖作品,欧洲广播新音乐大奖获奖作品。2008《绣赋》,TMSK刘天华室内乐作品大赛银奖(金奖空缺)2009《绿茶、地震、顽强不息》,加拿大作曲家SEANPEPPERALL作曲,上海之春“呈现中国”银奖2010《醉莲赋》,李磊作曲,第十五届全国音乐作品评奖独奏、室内乐类银奖,上海市优秀创作成果。2010《祀》,沈逸文作曲,第十五届全国音乐作品评奖独奏、室内乐类优秀奖。《茉莉芬芳》视频欣赏刘乐的古筝演奏有着独特的舞台魅力,演奏大气刚劲中不失细腻委婉,音色兼具南北流派之长,《茉莉芬芳》极具个人色彩的独特的音乐处理,让他的音乐更具灵动和天马行空的魅力。筝特有的清丽、淡雅、及透亮、圆润的音色将在乐曲中得到得淋漓尽致的表现。乐《恋春风》(乐曲欣赏)琵琶杨靖杨靖,1965年生,湖北武汉人。著名青年琵琶演奏家,中国音乐学院副教授,中国民族管弦乐学会理事,琵琶专业委员会常务理事,中国音乐家学会会员。六岁时随父学习柳琴并登台表演,十岁开始学习琵琶,1988年成功地举办了研究生毕业独奏音乐会,完成学术论文,获硕士学位,成为刘德海教授培养的第一位琵琶硕士研究生。艺术特色杨靖的演奏追求朴素的自然美,追求形神统一,在掌握全面技术的前提下,注重刚柔相济,使音乐富于层次。因此,她的琵琶风格,激昂中蕴藏着万般柔情,清秀婉约。无论诠释传统乐曲或演绎现代作品,她的演奏都具有强烈的艺术感染力,是青年琵琶演奏家中的佼佼者。作品先后录制了《春江花月夜》、《追日》、《霸王卸甲》、《花木兰》、《王昭君》、《江清月近人》等众多作品获奖经历1980年获“上海之春”全国琵琶比赛第二名1982年获全国民族器乐观摩演出南方片琵琶第一名1989年获“ART”杯国际琵琶比赛第二名1995年获“富利通”杯中国器乐独奏大赛王琵琶金奖1995年获北京高校“优秀青年教师骨干”称号1998年获北京高校“青年学科带头人”称号《春江花月夜》赏析《旱天雷》乐曲欣赏唢呐杜竹松现任浙江音乐学院国乐系教授著名的唢呐和葫芦丝演奏家民乐科班出身的杜竹松,对现代西方音乐理论潜心研究,并在西洋乐器吉他的演奏上成就不俗,《二凡新韵》松《二凡新韵》演奏欣赏《二凡新韵》是婺剧的代表,婺剧是我国历史最为悠久、音乐最为丰富的戏曲剧种之一,人称南戏活化石,广泛流传于浙江中西部及赣皖闽诸省的民间。婺剧音乐聚高腔、昆腔、徽戏、乱弹、滩簧五种声腔与时调小曲于一身,将曲牌体和板腔体融为一炉,表现手法圆直曲折、粗犷夸张,婺剧音乐以其独特亲民的传奇色彩,成为我国300多个戏曲剧种中一朵绚丽的奇葩。婺剧在浙江省有着深厚的渊源和群众基础,目前,浙江已有20个婺剧促进会和10个专门研究和宏扬婺剧艺术的文化团体古筝刘文佳1985年2月出生于江苏徐州,5岁习筝,师从陈萍老师。1997年考入中央音乐学院附中,师从王中山先生。高中起至今师从李萌教授。2003年以优异成绩被保送至中央音乐学院本科,2007年再次被推荐为中央音乐学院免试硕士研究生。大学期间,曾随李祥霆教授学习古琴演奏并随青年作曲家谢鹏学习作曲至今。获奖经历2004年,作品《碎影》获中央音乐学院第三届天天艺术杯民族器乐观摩赛新作品创作二等奖;2005年,作品《阑隐花珊》获得第五届中国音乐金钟奖作曲奖银奖。乐曲艺术特色其演奏风格真挚纯朴、充满激情,对乐曲内涵的把握具有独到的见解。作为年轻一代的创作、演奏全面型人才,刘文佳正越来越多地被国内乐坛关注。《山的遐想》演奏欣赏《山的遐想》乐曲欣赏二胡许奕青年二胡演奏家许奕七岁随父亲学习二胡,后师从著名二胡大师闵惠芬。1980年进入浙江省歌舞团担任二胡独奏演员。曾得到著名二胡演奏家王国潼、许讲德、肖白镛的悉心指教。获奖经历许奕曾获全国广东音乐比赛二等奖。国际中国器乐独奏大赛优秀独奏奖、国际法国里昂博览会金奖,并多次获浙江省民族器乐比赛、音乐舞蹈节比赛一、二等奖。《二泉映月》赏析作品九七年被晋升为国这二级演奏员以后,成功地举办了闵惠芬、许奕师生二胡协奏曲专场音乐会,同年又成功地举办了许奕二胡独奏专场音乐会;介绍九八年由浙江音像出版社录制并发行的《二泉映月》CD唱片荣获全国首届音像唱片二等奖、九九年由浙江音像出版社出版并发行了许奕个人二胡独奏专辑CD《汉宫秋月》。奕笙鹤鸣悠扬笙声远申玉晶浙江音乐学院国乐系青年教师自幼跟随著名笙演奏家,国家一级演奏员唐富老师学习笙演奏,至此真正走上专业学习笙琴的道路。2000年,她以优异的成绩考入中国音乐学院附中,师从著名笙演奏家林富贵老师学习,并加入中国少年民族乐团,担任管乐首席及笙声部长。2004年获“全国魅力之星民族器乐比赛”传统笙专业组三等奖。她曾参加中国民族管弦乐协会笙学会策划举办的首场“和合协谐、笙声不息”笙专场音乐会、第四届北京传统音乐节器乐专场音乐会和“河之源”专场音乐会、“纪念改革开放三十周年民族音乐成果展演”音乐会、王力宏火力全开鸟巢个人演唱会等。并于2013年在中国音乐学院演奏厅成功举办第一场笙独奏音乐会,2015年5月在北京成功举办了“鹤鸣笙韵——申玉晶笙硕士独奏音乐会”。2007年,申玉晶顺利考入中国音乐学院,2012年继续攻读笙专业硕士学位,跟随著名笙演奏家、教育家、改革家、笙协会会长李光陆教授学习笙演奏。《阿细欢歌》《阿细欢歌》的主题音调取材于云南民歌“阿细跳月”,阿细人属于彝族分支,主要生活在云南红河州弥勒县西山区。《阿细欢歌》全曲共分三段:引子、A段与B段。此曲有活泼跳荡的特点,在主题音乐旋律中生动的体现出这一点,乐曲的第二部分,笙在急促的双吐中戛然而止申玉晶笙独奏阿细欢歌竹笛杜如松笛箫演奏家1964年出生于浙江东阳,七岁开始吹笛,十岁就能登台独奏,曾被人们誉为江南小神童。1978年考入浙江省文艺学校,师承著名笛子演奏家.教育家赵松庭先生。1982年毕业后留校任教,曾应邀在大陆中央广播电台举办的中国竹笛系列讲座中与戴亚担任示范演奏1985年考入上海音乐学院民族音乐系,师事著名箫演奏家谭渭裕先生.鲍傲法先生.并得到另一南派宗师陆春龄先生的指点。《虚铃》乐曲赏析《竹笛名家名曲系列十二_松庭流芳》赏析录制作品《三五七》《鹧鸪飞》《幽兰逢春》《扁舟载月》唐曲《泛龙舟》等创作作品《闺中怨》(低音大笛)《扁舟载月》《雁南飞》《凭栏听雨》《浪沙吟》《竺缘》松学习心得!为期九周的中国民乐赏析就要结束了,在此感谢老师的专业知识的传授,使我从简单的“听歌”这样的肤浅理解,到懂得欣赏音乐元素的基本欣赏方法的概念的转变。总的来说,这门课程的学习提高了个人素质的修养,并且对音乐欣赏这一欣赏类有了进一步的认识。在今后的学习里,会学以致用,进一步提高音乐欣赏能力。音乐欣赏是音乐教学的重要组成部分,是培养学生音乐兴趣,扩大音乐视野,提高音乐感受、理解、鉴赏能力以及发展想象力,丰富感情、陶冶情操的重要途径与手段。音乐欣赏的能力不仅是一个人的审美修养重要标志之一,也是文化素质水平的标志之一。最后感谢老师的付出!希望这堂课越办越好!