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中国结在现代设计中的应用与发展姓名：陈天哲学号：13080171016班级15工业设计2班[摘要]中国结作为我国特有的艺术表现形式，从上古流传到现在经久不衰。所以在漫长的文化积淀中浸入骨髓，蕴含丰富的文化底蕴，也是传统文化结晶。[关键词]中国结现代设计发展应用中华民族拥有着五千多年的悠久历史的文明古国，岁月的积累，给我们民族留下了很多博大精深的传统文化瑰之宝。中国结在编织艺术中的运用可谓历史悠久。古代的装饰中的绳结装饰主要是充当纽扣、腰带和佩玉装饰。中国结饰在我国古代装饰中有着重要的实用功能，并且在历史的传承中丰富了人们的精神享受和视觉美感。而在现代设计中，中国传统文化的元素和文化特点也得此得到体现和传承。说起中国结，不得不提中国结源远流长的历史。中国结象征着中国的传统装饰文化艺术，开始于上古，兴起于唐宋，盛行在明清时期。中国结主要是源于绳子和结记事，关于绳结记事有着详细的文字记载，《易·系辞》中曾经详细说明：“上古结绳而治，后世圣人易之以书契。”即用不同的结形记载各种事情。由此得知，上古绳结除简单的捆扎、系、绑功用外，还有记载历史的文化功能。绳纹新石器时代陶器装饰纹样之一。因此，纹样的发展蕴含了人类意识内容的不断丰富。接着，传统服装中绳结装饰与应用模式绳结不仅用于器物的装饰，自战国时期开始，绳结逐渐形成一定的服装装饰应用模式“束服之结”。它作为一种装饰艺术始于唐宋时期。到了明清时期，人们开始给结命名，为它赋予了丰富的内涵，如：如意结代表吉祥如意；双鱼结代表吉庆有余等，结艺在那时达到鼎盛。中国结的整体色彩效果明快、鲜艳、活泼。传统编结中人们都遵循中国民间美术色彩“高纯度、强对比”的搭配惯例，同时还讲究对比统一的形式美法则。中国结的编织中，一般先用纯度较高的大面积色彩来营造中国结或热闹、或典雅、或华丽、或朴素的整体气氛。在进行具体色彩搭配时强调色彩的对比，力求给人强烈的视觉冲击力。在编制单一的结时，通常会选择鲜亮或典雅的色彩纯色编制。有时为了使结看起来更加生动，会在里面夹配少量的金色、银色等炫亮的细线，使结饰璀璨夺目。然而在为其他主体物品编织装饰结时，就需要根据主体物品的质地、颜色来选择不同颜色的丝线。中国结的色彩特点鲜明活泼，以热闹、红火的风格最为普遍，同时也兼具或温婉、或高贵、或素雅、或深沉的设色风格。在搭配上讲究色彩的对比统一。总之，中国结的设色是在遵循民间色彩文化的基础之上，展现其色彩上特有的单纯朴素之美。在传统服装中的装饰与应用中国古人着装尚宽衣博带,要想使衣服贴体、保暖,就得靠衣带固定并要打结。所以中国结在古代服装中的重要运用可想而知。我国古代各个朝代的服饰均有不同之处，所以绳结在历朝历代服装上的应用也各有特色。据载，我国周代男子就有佩带玉觿的习俗，到战国时期，佩玉绳结已经发展了较多的样式。河南信阳楚墓出土的彩绘木俑上就清晰的描绘了佩玉打结图案。隋唐时期中国结发展达到第一个高峰，相继出现了现代的基本结，如万字结、团锦结、十字结等，成为当时民间、宫廷手工艺术之一。宋代以后，出现了酢浆草结,由单结串联在一起的装饰结也逐渐多起来。到了明清时期，中国结的发展形成了第二个高峰，几乎所有的基本结都被普遍应用于生活的各个领域，而且造型复杂、花色繁多的结饰种类也很多,在日常生活用品也多以中国结做装饰。现代家具设计中的应用家具设计关系中需要受到诸多因素的影响，因而在设计过程中各类关系的协调变得尤为重要，这也是好的家具关键所在，家具设计中各类要素可以归结为使用者、家具、环境三方面。几千年的文化积淀，中国结的思想已经融入到中国人的骨髓中，体现出很多民族的审美特征，这对当前家具设计起着重要的指导作用，要求当地人设计家具时，重视家具自身、家具、使用者三者之间的协调和融合，最终达成人—产品—环境三者之间的和谐和统一。家具使用的主体是人，所以整个家具设计需要以人为本，做好与人和谐，因而需要关注人的情感，满足人的需求，更要注重家具中的真、善、美的整体思想感悟，这样设计才能更具人性化和社会化，具体的体现方面是家具的整体设计要独具匠心、满足人们生理和心理需求。外形方面做到力求美观，虽然家具是实用性器物，但是如果外形美观，必然增强其观赏价值；功能方面，让家具更加的方便、快捷和高效，使人在使用过程中感觉愉悦。另外，需要注重其精神需求，要在家具应用过程中注入人的情感，让其设计符合人的整体文化品位，这样做的最终目的是为了宣扬和人相关的各类情感，让人性变得更为完美，真正通过家具做到“厚德载物”、人与物的融合与统一。绳结本身的装饰意味并且作为装饰构建，有着比较自然的亲和力和温度，不但能够满足人与追求美的体验，更是新内涵的创造基础。另外，在传达无限久远文化内涵的基础上，蕴含深刻的历史回味。现代艺术设计中的应用中国结的艺术形式将绳子不断地盘穿并且在循环穿插后，让中国结的造型更加规范。组合结构的特点包含两个方面，一是“对称”，二是“连续”。中国人一直讲求对称，因为中国文化讲求中庸，那就是一种平衡的美感，很多外国的建筑或者艺术品更讲求个性和造型，所以会出现不对称的美感，中国的对称主要体现出中国人的平和，因而中国结的外形也是对称，力求两边的平等，因为对称是中国的传统习惯和审美观点。“连续”是运用重复的方式产生结构和韵律，结构以及韵律逐步向外拓展和增大，装饰上面反复的手法使用，代表着联通贯穿以及永无止境的美好寓意。在“对称”和“连续”中韵律、疏密、节奏的关系极为密切，变化中的统一，统一中的变化，增强中国结的层次效果以及人文内涵，凸显出艺术美感形式。因为中国结中艺术形式与现代生活的结合，所以具有的装饰作用以及文化内涵已经发挥到前所未有的状态。现代设计中需要有效借鉴这一艺术表现形式，例如：中国联通的标志就是将中国结的部分元素提出。中国结主要是线绳盘曲环绕、循环穿插之后，首尾两端相连而成，给人以联通贯串、永无止尽的感觉，但是最终还是用一根线连接，代表信息的畅通无阻，中国结中的很多内容都体现其内涵和深意、线条的缠绕始终环环相扣，把环环相扣的图案连接在一起，形成视觉上的美感，但是当把线条拉直后就变成一条直线。设计师需要根据这一形式的特点，将具象的中国结提炼出一个无始无终的几何图像，其中的含义代表永不中断、无限延长的意象，也代表联通公司将会在任何艰苦的环境下，给客户提供永不间断的服务，提升通过质量将联通和中国结的印象联系在一起。同时，中国结丝丝相连、环环相扣的造型与“联通全世界”的口号遥相呼应，由此可见，中国结这种独特的艺术形式有其特有的魅力。从中国结的现代饰品创新研发、中国结在现代服饰中的开发应用探索、以及与服饰的审美关系及其发展前景和市场等几个方面进行系统的分析研究，致力于建立一个专题体系，为中国结服饰涉及的领域做出一定的补充，以求达到发挥其最大的经济效益和美学价值的目的[1]。[1]李立新.“中国结”在现代服饰中设计与应用的研究[D].苏州大学,2006.