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1外国美术简史第一章原始、古代美术第一节原始美术一、旧石器时代的美术（洞窑壁画、母神雕像）法国的拉斯科洞窟：1）画家用粗壮简练的黑线勾画出轮廊。2）用红、褐、黑色渲染出动物的体积和结构。3）气势雄壮，富有动感，充满粗犷的原始气息和野性的生命力。西班牙的阿尔塔米拉洞窟：1）壁画轮廓线比较细，有明暗、粗细浓淡变化。2）与色彩渲染结合紧密，表现动物身体的结构。3）明暗起伏更为丰富，富有感情色彩。维伦道夫的维纳斯：女裸体雕像的共同特征夸张女性的生理特点，突出表现女性的乳房、腹部、大腿等，体现出原始时期人们对母性生殖的崇拜，被人们称之为“原始的维纳斯”。二、中石器时代的美术拉文特岩画：1）表现人类狩猎活动的情节性绘画。2）以人物、动物的运动和速度为特点，把运动中的形象加以拉长和夸张动作，强调动势。3）狩猎场面紧张活力。构图具有浓厚的情节性和生活气息，但忽略细节刻画，用色单纯。三、新石器时代的美术巨石建筑：用重达数吨的巨石垒成的宗教性纪念物。“斯通亨治”是最典型的代表，以其雄伟的环形结构、宗教的庄严肃穆和悲剧性的壮美而引人瞩目。第二节古代两河流域美术一、苏美尔—阿卡德美术（建筑、雕塑、绘画）二、古巴比伦美术著名的汉漠拉比法典：法典刻在黑色的玄岩石碑上，上部为浮雕，下部为文字。三、亚述美术（建筑、雕塑）四、新巴比伦美术第三节古代埃及美术一、古代埃及美术的特点1是为法老和少数贵族服务的，它的作用是歌颂王权，巩固奴隶主国家的政权，强调等级制度。2分为三个时期:古王国（金字塔和狮身人面像），中王国（梯形享殿和方尖碑）和新王国（神庙）。3重要特征是:A.神化法老和贵族:在题材和表现方法上，严格遵循基本法则和程式，其中最著名的就是正面律。B.埃及艺术大多是为死者服务的，美术史家把埃及艺术称为“来世的艺术”。4埃及艺术的形式在3000年间基本处于稳定不变的状态:总的说是壮丽，宏伟，明确，稳定，有严格的规范，又具有写实基础上的美化。二、古王国美术（建筑、雕塑、浮雕、壁画）金字塔建筑艺术特色：1）金字塔是古王国法老的陵墓。2）金字塔具有庞大的体积和重量，给人以精神上的压力。3）金字塔外观匀称、稳定。它象征了法老的威严和地位，说明了埃及人顽强的意志力。古埃及雕刻程式有：1）姿势必须保持直立，双臂紧靠躯体，正面直对观众；2）根据人物地位的尊卑军定比例的大小：3）人物这种刻画头部，其部位非常简略；4）面部轮廓写实，又有理想化修饰，表情庄严，感情表现很少；5）雕像着色，眼睛描黑，有的眼睛用水晶、石英等材料镶嵌，以达到逼真的效果。古埃及浮雕和壁画的特点：1）正面律，表现人物头部为正侧面，眼为正面，肩为正面，腰部以下为正侧面；2）横带状排列结构，用水平线划分画面；3）根据人物尊卑安排比例大小和构图位置；4）填充法，画面充实，不留空白；5）固定的色彩程式，男子皮肤多为褐色，女子多为浅褐色和淡黄色，头发为蓝黑色，眼圈为黑色。三、中王国美术（建筑、墓室壁画）四、新王国美术（建筑、雕塑、壁画）第四节爱琴美术、古代希腊美术一、爱琴美术（季克拉基斯美术、克里特美术、迈锡尼美术）二、古代希腊美术1希腊艺术中的理想形象:a.就是既有典雅宁静的气质.b.又有运动员一样的体魄.c.这种审美标准使希腊艺术产生了古代世界理想美的典范.d.四年一度的奥林匹克运动会使他们对人体美有较早的领悟和表现。2希腊神话中的“神人同形同性”:成为促使艺术和生活息息相通的有利因素.3希腊艺术是:理想主义的,简朴的,强调个性的,典雅精致的.4分为四个时2期:a.荷马时期(“几何风格时期”:希腊造型艺术的萌芽时期).b.古风时期(希腊造型艺术的形成和发展时期).c.古典时期(希腊艺术的繁荣期).d.希腊化时期(“泛希腊时期”).1）荷马时期荷马时期最早的造型艺术作品是几何纹风格的陶瓶，造型俭朴，大小不一，用于敬神和陪葬。这一时期又被称为“几何风格时期”。2）古风时期瓶画：（3种风格：东方风格、黑绘风格、红绘风格）“古风的微笑”古风时期的雕刻受埃及影响，人物处于正面直立的僵硬状态。无论男女像，在表情上都带有千篇一律的微笑，通称为“古风的微笑”。建筑：希腊的建筑主要是神庙。古风时期，希腊神庙建筑形成了它的典型形式——围柱式，即建筑周围用柱廊环绕。时两种基本的建筑柱式已经形成：多利亚式和伊奥尼亚式。(1)多利亚式:A.没有柱基，柱身粗壮，由上往下逐渐缩小.B.中间略为鼓出，显示出承受压力时的坚忍，挺拔，严峻的气氛.C.柱头简单，有方形柱冠和圆盘组成.D.柱身刻有垂直，平行的浅凹槽。(2)伊奥尼亚式:A.精巧，纤细，柔美。B.有柱基，柱身细长，上下变化不大，柱身凹槽更细密，更深.C.柱头带涡形卷，檐壁有浮雕饰带。D.柱式与希腊人对人体的崇拜有关:a.多利亚式对刚强的男性人体的模仿。b.伊奥尼亚式是对柔和女人体的模仿。(3)科林斯式:是从伊奥尼亚式演变而来，柱头更为华丽，像一共花篮。3）古典时期雅典卫城建筑群：其主要建筑是献给雅典娜女神的巴底农神庙。古典盛期最伟大的雕刻家是狄亚斯，他设计了雅典卫城建筑，菲狄亚斯巴底农神庙。他写了《法则》一书，系统地阐述了人体各部分的比例，提出头与人体之比为1：7。4）希腊化时期在亚历山大帝国地区保持着希腊古典传统，但在技巧上更加纯熟，在题材上也有很大的开拓；在埃及地区，雕刻倾向于世俗化的描写，表现日常生活场面的题材十分流行，出现了大量下层人物的形象。小亚细亚地区史珂珀斯的悲怆风格得到了继承发展，柏加摩斯的宙斯祭坛是其主要代表作。第五节古代罗马美术1古罗马美术具有写实和叙事性的特征:是以给帝王歌功颂德,满足罗马贵族奢侈的生活需要为目的的。2在肖像雕刻方面有独特的成就。要求个性特征鲜明的肖像，不满足外形的逼真，而且注重人物个性的刻画。3建筑上各种类型的实用性和纪念性建筑，开始运用三合土，在结构上广泛采用拱卷。4罗马艺术是:实用主义的,享乐的,强调个性的,宏伟壮丽的。一、罗马艺术与希腊艺术的区别1）罗马人不如希腊人富有想象。2）罗马艺术风格不像希腊那样单纯，它的渊源复杂。3）希腊艺术主要用于敬神，围绕神庙和祭祀、纪念活动进行创作，带有理性化的色彩；罗马人的艺术则大多数是以给帝王歌功颂德、满足罗马贵族奢侈的生活需要为目的的。4）希腊雕刻强调的是共性和民族精神，罗马人要求的是个性特征鲜明的肖像。艺术家不仅满足于外形的逼真，而且注重人物个性的刻画。5）罗马人在建筑上首先开始运用三合土，在结构上广泛采用各种拱券，在建筑类型上比希腊更为丰富；希腊主要是神庙和剧院建筑，罗马除了这些之外还有各种类型的实用性和纪念性建筑，罗马人在建筑的空间处理、节约材料、耐久实用和美观等方面做出了有价值的探索。总之，希腊艺术是理想主义的、简朴的、强调共性的、典雅精致的；罗马艺术是实用主义的、享乐的、强调个性的、宏伟壮丽的。二、伊特鲁里亚美术三、罗马美术（建筑、雕塑、绘画）拱券建筑：把拱顶的重量集中到四角的墩子上，无需连续的承重墙，空间因此更为开敞。万神殿的拱券是建筑的杰出代表。纪念柱：是罗马帝国纪念性建筑的另一种形式，图拉真纪念柱是其代表作。绘画：罗马时期的绘画主要包括镶嵌画和壁画。庞贝城有名的壁画《密祭》。第二章欧洲中世纪美术欧洲中世纪美术特点：1）欧洲中世纪艺术称为基督教艺术。2）基督教起源于中东，当它作为一种文化形态在欧洲确立时，也带来东方的一些文化特征。3）公元10世纪前后，才形成了相对统一的基督教艺术风格。第一节早期基督教美术（墓室壁画、建筑、雕塑）第二节拜占庭美术（反偶像运动、建筑、镶嵌画）拜占庭艺术：(1)是基督教文化的政教合一的产物。(2)拜占庭建筑特点:穹顶结构和希腊十字式平面。第一、是屋顶造型，使用“穹窿顶”。第二、是整体造型中心突出。第三、是穹顶支承，集中式建筑形制。第四、是色彩的使用上，既注意变化，3又注意统一。(3)圣。索菲亚大教堂:A.圣。索菲亚:就是圣智慧的意思。B.混合了东方与西方，过去与未来的结构，是气魄雄伟的混合建筑。C.充分体会到圆顶在宗教建筑中的心理功能:光线与圆顶结合，仿佛造就一个光芒万丈的天堂。镶嵌画：以玻璃为主要材料，这是因为它能反射出强烈的光彩，好像是小型的反射镜一样排列在一起形成一片非物质的闪光幕帘，达到一中虚无缥缈的效果。第三节蛮族艺术和加洛林文艺复兴一、蛮族艺术二、修道院的形成及6世纪至7世纪的西欧艺术（爱尔兰的修道院与爱尔兰抄本、墨洛温王朝的艺术）三、加洛林美术（建筑、抄本绘画）四、奥托美术（建筑、抄本绘画、雕塑）第四节罗马式美术（罗马式美术的产生条件、建筑、雕塑、工艺品）罗马式美术(1)具有含混性的特点:经济的发展和宗教的狂热使多种风格融合。(2)罗马式建筑分别在天主教盛行的地区:A.用石头屋顶代替木屋顶，教堂墙壁加厚，窗户小，距地面较高。B.广泛的使用拱卷，平面为拉丁十字形，十字形为罗马式的主要代表形式。C.教堂纵横两厅交叉处配有碉堡式的塔楼，塔楼成为罗马式建筑的标志之一。D.整个外形像城堡，坚固、沉重、显示当时封建宗教的权威。(3)罗马式建筑风格的典型建筑是:a.法国圣赛尔南大教堂。b.英国杜姆勒教堂:罗马式风格形成的标志。c.德国圣基列阿达教堂。c.意大利比萨教堂:最著名的比萨斜塔作为教堂的塔楼是与教堂的主体工程截然分开的。第五节哥特式美术（哥特式美术的产生条件、建筑、雕塑、绘画）哥特式艺术：(1)是中世纪艺术发展的一个顶点，开始于建筑方面，发展重点从追求建筑的效果而转向绘画的效果.(2)追求平面装饰的效果。1苏热重修的法国圣德尼教堂:A.表明一种新的建筑风格:轻盈，纤细的结构:采用尖卷和肋穹，窗户尺寸大大增加，平面遵循后堂回廊式型制。B.体现一种不同以往的思想和精神:强调严谨的几何形造型和对于明亮光线的追求。2法国巴黎圣母院:A.最著名的哥特式建筑。B.大气窗上的窗户，室内的采光和所以形体瘦长的造型，创造了一种显著的哥特风格:有种“向上高升”的感觉。C.这种和谐而极具逻辑性的建筑语言，是基于经院哲学的体系和思维方式。哥特式建筑：第一、不是城堡式。第二、尖角拱门、肋形拱顶和飞拱，所有的门窗券顶都设计成尖拱状。第三、钟塔和教堂轻巧、垂直的形体一样，高耸云霄。第四、以高、直、尖和具有强烈的向上动势为特征的造型风格，是教会独特的宗教思想的体现。哥特式现实主义：1）12世纪到15世纪是经院哲学高度理性化的时期。2）它要求对教义的解释和形象在必须遵循严格的规则秩序。3）表现手法也自觉模仿自然形象，追求感情表现，形成所谓“歌特式现实主义”。第三章欧洲文艺复兴时期美术文艺复兴：(1)文艺复兴时期:是指14世纪到16世纪西欧与中欧国家在文化思想发展中的一个时期。(2)“文艺复兴”:A.原意是“在古典规范的影响下，艺术和文学的复兴”.B.其变化的思想基础:是关怀人，尊重人，以人为本位的世界观。C.对人和自然做出了新的评价，古典文化引起人们的重视:成为驱散中世纪黑暗，建立新型的资产阶级文化的重要武器。D.资本主义生产方式的出现:建立了个人的价值，肯定了现实生活的积极意义，促进了世俗文化的发展.(3)在这个基础上形成了与宗教神权文化相对立的思想体系-人文主义:a.提倡人性以反对神性.b.提倡人权以反对神权.c.提倡个性自由以反对人身依附.d.文艺复兴的美术在这个基础上发展起来。(4)资本主义的因素最先在意大利萌芽:市民阶层的形成有力促进了世俗文化的发展，文艺复兴运动也首先发生在意大利。(5)意大利文艺复兴美术的开端:杜乔:A.锡耶纳画派的创始人:完美的色彩，细腻的线条是其绘画语言上的两个特点.B.《光荣圣母》:a.采用富丽高雅的色彩和优美的线条.b.将拜占庭的庄严感和锡耶纳的神秘性杂揉一处.c.将现实的因素与童话式的虚构结合在一起.d.单纯而鲜明的表述更具生命力。第一节意大利文艺复兴时期美术1）文艺复兴运动首先发源于14世纪意大利的佛罗伦萨。2）意大利文艺复兴可分为初期、盛期和晚期。3）初期以佛罗伦萨画派为代表；盛期主要以达芬奇，米开朗基罗和拉斐尔的艺术成就为标志；晚期则以提香为代表的威尼斯画派著称。一、意大利文