1Chapter3Theexplorationstage第三讲1750-1914酝酿探索阶段HunanUniversityOfScienceandEngineeringDepartmentofArtandDesign.PreparedbyTanWei2017.2注:浏览本课件需安装“微软雅黑”字体,以获最佳显示效果。3设计萌芽阶段手工艺阶段现代设计阶段1750-1914酝酿探索阶段1915-1939形成发展阶段1940-设计与生产技术结合阶段设计史4一、工业革命初期设计状况二、水晶宫”国际工业博览会三、拉斯金、莫里斯与工艺美术运动四、新艺术运动本讲内容:5二、“水晶宫”国际工业博览会三、拉斯金、莫里斯与工艺美术运动四、新艺术运动一、工业革命初期设计状况61、现代设计产生的历史背景18世纪中叶(1750年左右),英国开始了工业革命,随后扩展到欧洲大陆,逐渐导致了现代设计的产生。(1)设计从制造业中脱离出来,成为独立的行业。(2)手工艺制作转变为批量化、机械化生产;装饰的随意性转变为标准化。(3)设计的服务对象由权贵转变为平民大众。78帕金(AugustusW.Pugin,1812—1852)英国建筑师。他认为真实的建筑设计应具备两个基本原则:(1)功能好,(2)装饰与功能相吻合。“应寻找最方便的形式而后去装饰它,使最小的细节也具有意义并服务于一个目的。”“自然的装饰应程式化并加以几何处理,以加强其表现形式。”2、设计理论的发展9帕金设计的面包盘10柯尔(HenryCole,1808—1882)水彩画家,同时也是一位政府官员。他改革了英国邮政系统,负责设计了世界上第一枚邮票“黑便士”,发行了世界上最早的圣诞卡。1849年他创办了《设计杂志》,他写道:设计有两重性,首先应严格满足其实用性;其次才是美化或装饰这种实用性。但是,许多人已把设计一词与其第二重含义,而不是其完整的正确定义等同起来。11柯尔1845年设计的茶壶1849年《设计杂志》刊登的煤斗12一、工业革命初期设计状况二、”水晶宫”国际工业博览会三、拉斯金、莫里斯与工艺美术运动四、新艺术运动131851年英国在伦敦海德公园举行了世界上第一次国际工业博览会,由于博览会是在“水晶宫”展览馆中举行的,故称之为“水晶宫”国际工业博览会。这次博览会在设计史上具有重要意义。它一方面较全面地展示了欧洲和美国工业发展的成就,另一方面也暴露了设计中的各种问题,从反面刺激了设计的改革。14151851年伦敦“水晶宫”国际博览会外景16“水晶宫”的作者:帕克斯顿(JosephPaxton1801-1865)伦敦“水晶宫”内景171819评价:从总体上来说,这次展览在美学上是失败的,博览会的一个重要结果,就是在致力于设计改革的人士中兴起了分析新的美学原则的活动以指导设计。20一、工业革命初期设计状况二、“水晶宫”国际工业博览会三、拉斯金、莫里斯与工艺美术运动四、新艺术运动21促成18世纪设计探索、改革的原因是多方面的,其中最主要的有两点:一是,出于对粗制滥造的机制产品的反感;二是,设计上的折衷主义所带来的风格上的混乱。22拉斯金(JohnRuskin,1819—1900)本人是一位作家和批评家,从未实际从事过设计工作。他在参观了博览会后,对于“水晶宫”和其中的展品表示了极大不满。在随后几年中,他通过极具雄辩力的演说和著书其来宣传其设计美学思想。23(1)师承自然,从大自然中汲取营养。(2)使用传统的自然材料,反对使用钢铁、玻璃等工业材料。(3)忠实于材料本身的特点,反映材料的真实质感。拉斯金这些思想成为后来工艺美术运动的重要理论基础。但是,拉斯金完全否定工业产品可以具有美学价值的可能性,他的观点概括了英国社会和知识分子僵化、刻板的特点。拉斯金的设计思想:24莫里斯(WilliamMorris,1834—1896)继承了拉斯金的思想,但他不是说教,而是身体力行地用自己的作品来宣传设计改革。在他的影响下,英国产生了一个轰轰烈烈的设计运动,即工艺美术运动。25莫里斯设计的“红屋”(1859)莫里斯设计的苏塞克斯椅26莫里斯事务所的挂毯制作间、商店27莫里斯设计的印花棉布28莫里斯推崇自然主义、东方艺术的特点,大量采用卷草、花卉、鸟类等。29莫里斯步拉斯金的后尘,继承了他忠实于自然的原则,并在美学上都以中世纪为楷模。在他的设计中,将自然图案、手工艺制作、中世纪的道德观念和视觉上的简洁融合在一起,从而发展了帕金关于形式或者说装饰与功能关系的思想。莫里斯也认为:装饰应强调形式和功能,而不是去掩盖它们。301880—1910年间形成了一个设计革命的高潮,这就是“工艺美术运动”。这个运动以英国为中心,波及到其他欧美国家,并对后世的现代设计运动产生了深远影响。工艺美术运动不是一种特定风格,而是多种风格并存,从本质上来说,它是通过艺术和设计来改造社会,并建立起以手工艺为主导的生产模式的试验。31格林兄弟-洛杉矶的根堡住宅建筑与室内设计特征:具有东方情趣3233特征:简洁、质朴、轻巧代表:沃塞(英,CharlesF.A.Voysey,1857—1941)他的作品不但继承了拉斯金、莫里斯提倡美术与技术结合,以及向哥特式和自然学习的精神,并使之更简洁、大方,成为英国工艺美术运动设计范例。家具设计3435特征:采用植物、自然有机形态,为陈设和玩赏服务,实用性差。代表:伍德陶瓷厂、科尔曼陶瓷设计科尔曼作品36伍德陶瓷厂设计的作品37特征:现代感强、哥特风格、几何形,造型粗重代表:阿比什的银器,多采用纤细、起伏的线条金属工艺设计38壁纸特征:自然主义,多采用自然中的动植物纹样。代表:莫里斯染织品设计39特征:哥特复古、古旧,设计大众化、社会化代表:比亚兹莱(1872-1898),《沙乐美》插图平面设计40格里那维4142先前的设计师们属于三种范畴,即建筑师、以设计作为一种爱好的业余设计师、以及车间中通过实践成为设计师的工匠。德莱赛受过更多的学术训练,他于1847—1854年间在伦敦的政府设计学院学习,是设计学院极少数优秀毕业生之一。德莱赛(ChristopherDresser,1834—1904)——19世纪的工业设计师43德莱赛设计的镶银玻璃水具44德莱赛设计的电镀茶壶45德莱赛是率先以合理方式分析形式与功能关系的设计师之一。他对于工业化的深刻认识,成为了一种更新传统设计的新起点。尽管他试图通过适应生产条件来改善设计,但是,英国人对于设计的态度仍为拉斯金、莫里斯等反工业的教条所支配。德莱赛虽然在与工业化合作方面取得了惊人成功,但另一方面他又被排除在正统设计历史之外。46评价:工艺美术运动对于设计改革的贡献是重要的,它首先提出了“美与技术结合”的原则,主张美术家从事设计,反对“纯艺术”。另外,工艺美术运动的设计强调“师承自然”、忠实于材料和适应使用目的,从而创造出一些朴素而适用的作品。但工艺美术运动也有先天局限,它将手工艺推向了工业化的对立面,这无疑是违背历史发展潮流,由此,英国的设计走了弯路。英国是最早工业化和最早意识到设计重要性的国家,却未能最先建立起现代工业设计体系,原因正在于此。47一、工业革命初期设计状况二、“水晶宫”国际工业博览会三、拉斯金、莫里斯与工艺美术运动四、新艺术运动48“新艺术”(ArtNouveau)是流行于19世纪末和20世纪初的一种建筑、美术及实用艺术的风格。在设计发展史上是由古典传统走向现代设计的一个重要转折与过渡,其影响十分深远。工艺美术运动的思想不断在欧洲传播。尽管工艺美术运动是反工业化的,但在欧洲大陆,反工业化姿态较为温和,终于在追求美学社会理想的过程中转变为接受机械化,最终导致了一场以新艺术为中心的广泛设计运动,并在1890—1910年间达到高潮。49霍尔塔(VictorHorata,1867—1947)是一位建筑师,他常在建筑与室内设计中用葡萄蔓般相互缠绕和螺旋扭曲的线条,这种起伏有力的线条成为比利时新艺术的代表特征,被特称为“比利时线条”或“鞭线”。布鲁塞尔都灵路12号住宅比利时新艺术运动的代表50威尔德(HenryvandeVelde,1863—1957)设计师和画家,他的第一件作品是在布鲁塞尔为自己建造的住宅,同时设计了家具,以及他夫人的服装。威尔德后来离开比利时去了德国,并成了德国新艺术运动的领袖,导致了1907年德意志制造联盟的成立,1908年出任德国魏玛市立工艺学校校长,这所学校是后来包豪斯的前身。威尔德的室内设计51威尔德设计的服装52威尔德设计作品53吉马德(HectorGuimard,1867—1942)最有影响的作品是为巴黎地铁所作的设计,被称为——“地铁风格”。巴黎地铁入口法国新艺术运动的代表54盖勒(EmileGalle',1846—1906)盖勒设计的彩饰玻璃花瓶、家具55舍雷(Juleschéret)被称为现代“招贴广告之父”,其作品设计特征:罗可可线条、亮色块。5657戈地(AntonioGauti1852—1926),整个新艺术运动中最引人注目、最复杂、最富天才和创新精神的设计师。西班牙新艺术运动的代表米拉公寓58戈地最富盛名的作品——圣家大教堂59德国的新艺术运动又被称为“青春风格”。在这群艺术家和设计师的作品中,蜿蜒的曲线第一次受到节制,并逐步转变成几何形式构图。代表人物:雷迈斯克米德(RichardRiemerschmid,1868—1957)雷迈斯克米德设计的餐具德国的新艺术运动6061英国的新艺术运动又被称为“直线派”。代表人物:麦金托什(CharlesR.Mackintosh,1868—1928)英国建筑师和设计师,他对维也纳“分离派”产生了重要影响。英国的新艺术运动62麦金托什设计的高直式坐椅63麦金托什设计的格拉斯哥艺术学院图书馆(1906)64维也纳的新艺术运动又被称为“分离派”。这是由一群先锋派艺术家、建筑师和设计师组成的团体,成立于1897年,是当时席卷欧洲的无数设计改革运动的组织之一。不少设计史家也将他们划入新艺术的范畴。但与别的新艺术流派相比,他们的设计更接近于现代主义。维也纳的新艺术运动65奥尔布里希1897设计的分离会馆66“分离派”代表人物:霍夫曼(JosephHoffmann,1870—1956)1903-1904设计的餐具1905年设计的可调节椅671918年设计的沙发68卢斯(AdolfLoos,1870—1938)他最有名的论文名为《装饰即罪恶》,“装饰是一种精力浪费,因此也就浪费了人们的健康,历来如此。但在今天它还意味着材料的浪费,这两者合在一起就意味着资产的浪费。”维也纳半歇广场69评价:新艺术最典型的纹样都是从自然草木中抽象出来的,多是流动的形态和蜿蜒交织的线条,充满了内在活力。新艺术在本质上仍是一场装饰运动,但它用抽象的自然花纹与曲线,脱掉了守旧、折衷的外衣,是现代设计简化和净化过程中的重要步骤之一。70本讲学习要点:1、现代设计产生的三个原因(即产生的历史背景)。2、英国“水晶宫”展览馆的设计者。3、如何评价1851年的英国“水晶宫”博览会。4、工艺美术运动的2个代表人物。5、工艺美术运动的特点及局限。6、新艺术运动的特点及局限。7、比较“工艺美术运动”和“新艺术运动”的异同。8、比利时新艺术运动的代表人物是谁?其设计风格又被称为什么?法国新艺术运动代表人物是谁?其设计风格称为什么?9、新艺术运动在德国又被称为什么?其代表人物是谁?10、西班牙新艺术运动的代表人物(即“米拉公寓”“圣家大教堂”的设计者)。11、“装饰是罪恶”这句话的提出者,并解释这句话的含义。71论述题:1、比较“工艺美术运动”和“新艺术运动”的异同。72ThanksThanks敬告:本课件版权归谭魏所有Warning:thiscoursewarecopyrightbelongstoTanweiall