妹岛和世作品分析与设计手法解析

1妹岛和世作品分析与设计手法解析摘要：通过对2010普利兹克建筑奖获得者日本女建筑师妹岛和世经典作品的分析,阐释了其独特的灵感来源、设计理念与表现手法。关键词：妹岛和世；作品分析；设计手法一．妹岛和世简介：妹岛和世（1956年─﹚是一位近代日本的知名女建筑师，出生于日本茨城县。现任庆应义塾大学理工学部教授。她在1981年从日本女子大学硕士班毕业之后，就进入了日本名建筑师伊东丰雄的事务所工作，14年后，与西泽立卫成立了SANAA建筑设计事务所。2004年，两人以金泽21世纪美术馆赢得了当年的威尼斯建筑双年展的金狮奖。妹岛和世的建筑风格逐渐的受到世人注目，她与SANAA建筑设计事务所的作品，多带有重要的“穿透性”风格。大量的运用玻璃外墙等材质，让建筑感觉轻而且飘浮。亦有报导称其为“穿透、流动”式的建筑。在SANAA事务所建立的十余年里,他们陆续在国际性竞标中夺魁,这使得妹岛逐渐成为世界级的建筑大师,其作品也因为对于新美学的诠释和鲜明的实验性而引起了世界建筑界的广泛关注。二．建筑思想：妹岛和世遵循的原则应该是空间概念，她的概念源自于日本传统的审美意识：消隐，她的理解是拒绝明确的空间秩序，即拒绝空间与功能的明确对应。注意她是拒绝明确，追求模糊，而非拒绝对应与秩序。她设计的金泽21世纪美术馆就能很好体现她的原则：低矮的圆形建筑，360度透明开放的玻璃幕墙，将室内外和室内空间边界模糊化，而被使用者理解成穿透、流动。1.形式的不确定性：正确地说法应该是视觉上的不确定性。在伊东丰雄的“不确定性”主要表现在建筑的轻型材料的使用，从而造成建筑的轻盈感或者说漂浮性。妹岛和世和西泽立卫的建筑处理，没有伊东丰雄那样，用材料的“形式”来营造轻盈的气氛。他们的建筑形式反而是笨拙的方形、圆形或方形和园形组合而成的。他们的建筑外在体量（形式）透出了一种拙朴，但是他们建筑的材料（透明性或半透明性）的使用，应该削弱了形式（体量）的呆板。2.功能的“不确定性”：功能的不确定性是库哈斯早在1972年写作《疯狂的纽约》时，就已经意识到。不过后来，库哈斯仅是从宏观层面，对现有的功能单元，打破进行重新组合而已。而妹岛和世和西泽立卫在库哈斯的影响下，以及在日本文化作为中介的情况下，他们极其深刻地领悟到时代的脉搏。在某种意义上说，妹岛和世和西泽立卫对功能的“不确定性”的理解，是以日本的禅文化的内心细腻和独特感受作为接受基底，由于库哈斯没有这一层的文化底2蕴作为基础，他几乎无法想象妹岛和世和西泽立卫的思想，能够会是他的思想的延续和发展。这样，功能“不确定性”是从库哈斯的宏观层面的功能的分析与组合到了他的继承者的思想中，变成了微观层面上，对人的基本欲求和日常需求的分析。3.方法的不确定性：这一点应该是前两种“不确定性”的一个基础或者是一个保障，也就是说，先具有方法的“不确定性”，才能保证形式的“不确定性”和功能的“不确定性”的结果。妹岛说：“我所经历的是设计过程本身和在寻找过程中无数的可能性，对我来说，设计就是一个不断接受的过程。”妹岛和世和西泽立卫在设计初期尽量避免概念，也尽量排除或不超前决定他们的目标和方法。即使到设计的第二阶段，他们也尽力把新的可能性放进系统中。在很多设计中，他们不确定主题，在随着各种可能性的深入，才会慢慢地转入到主题中。设计过程中，没有确定的主题，没有确定概念，一切都是在设计项目在分析过程中，展现出它的各种不同的特征和魅力。由设计师凭借直觉在过程中捕获有价值的信息，一切都处在“不确定性”之中，一切都处在“模糊”之中。从表面上，好像是这套设计方法在“自动”产生设计成果。三．设计作品：1.金泽21世纪美术馆1.1基地体块分析周围建筑的形态基本上属于矩形体块，而圆形建筑很难与其他体块的建筑和谐共存，尤其是当这个圆形建造在如此多的矩形建筑中间，这种矛盾更加地凸显。建筑师为了削弱这种冲突，把各空间平铺在基地上，再用圆将这些空间圈在一起，并让这个圆形“沉没”在周围“高大”的矩形体块中。但为了不使这个标志性建筑完全地沉默，建筑师特意将部分建筑内部矩形空间顶层凸起，错落有致。高耸的矩形体块与周围建筑遥相呼应，这一手法更加削弱了圆形与矩形的视觉冲突。1.2基地入口分析没有唯一正面的圆形平面，具有均质、连续的开放界面，使得城市的各方向人流对美术馆的可达性均等1.3空间特点他的空间一般是一个单一的空间，在同一层上展开。建筑内部精心的设计、有趣的走道和空间、与蓝天交相辉映的中庭，让人如同身处在空中的宫殿一般，如痴如醉。1.4结构特点建筑内部看不到承重的柱子，让参观者感觉不到建筑的沉重感，而是通透、轻巧。其实就是设计者将其化为许多细到极致的柱子，把力分散和化解到平面中去，这一手法是这座建筑的亮点之一。1.5建筑外观这是个在美术馆建筑历史上史无前例的造型，外观是一个直径为112.5米的正圆，圆基地基地入口3形的建筑形态是一个“容器”，里边装了大小形状各不相同的几何形体，简单的体块装载了不同的功能空间，而体块之间自然形成的“负形”便是观众的游览动线。全白的建筑可以与周围的建筑颜色相互协调，同时又能体现一种低调而又华丽的气质，清新四溢，美不胜收。2.李子林住宅2.1环境分析其建在东京郊区安静的住宅区内，房子周围种了很多李子树，故因此得名子李子林住宅。2.1空间分析李子林住宅打破了很多传统的住宅空间尺寸，出现大异寻常的房间形态，超长/超高/超薄，在分析中根据功能我作以分类，分为卧室/书斋/卫生间以及共享空间四类，分别具体加以讨论。李子林住宅应该是妹岛和世和她伙伴对传统住宅模式极大的挑战和颠覆，这不仅反映在其内部空间的超常尺度以及内窗系统改变功能空间关系，同时也反映在其建筑创造的设计模式和思维，从而在如此有限的建筑体量，创造出丰富有趣，无限的建筑空间。四.艺术风格总结1.技术上：细柱（直径6厘米），薄墙（厚度8.5厘米），无梁，厚板。2.感观上：白色，透明，暧昧，朦胧、氤氲，柔和，纯净，空旷，冥想。3.艺术上：关注人的行为及领域关系，同时考虑并确立各种边界，如房间之间，空间之间，内外之间。重视空间的流动和融合，减低造型追求，由此创造了一个电子时代的“非真实的梦幻世界”。妹岛和世和西泽立卫的建筑作品看似简单，但是每个建筑项目看来都是一个自成体系的无缝的整体，他们的建筑实体呈现了一种因地制宜的隐蔽，让人、建筑、活动与环境共同构成一个感性的背景。很少建筑师能像他们一样持续探讨空间、光线、透明度，以及在彼此间建立一种微妙关系。他们的建筑风格，纤细而有力，确定而柔韧，巧妙但不过分；他们创作的建筑物，成功地与周边环境，及环境中的活动结合在一起，从而营造出一种饱满的感觉及体验上的丰富性；他们非凡的建筑语言，来自他们的协作过程，这个过程独一无二而又激动人心。妹岛在空间上的开放性，均质性的理念可以溯源到欧洲，她和西泽都受到荷兰OMA事务所的库哈斯影响。库哈斯从来不遵循传统的建筑设计规则，一反从前既定的功能定义的方法，从功能的拆散和分解，批判性研究功能的内在的社会含义，在对功能的肢解和分析中形成一种对功空间特点建筑外观李子林住宅基地李子林住宅外观4能的认识新方法，认识的结果就是产生功能内在单元的重组，这使人重新认识了流动空间的潜力及可变性。五．启示：妹岛和世曾经说过：“风格的缺失是当今中国建筑设计的问题之一。”在当今的中国，面对这个巨大的工地，而真正好的建筑、真正为人所用的建筑却渐渐远离我们的视线，古代优秀的传统文化和优秀的建筑建造工艺和记忆也渐渐被遗忘，我们应该反思目前的一切，在不遗余力的学习西方的建筑建造方式的同时，也应该扎根本民族的文化土壤当中吸取养分，只有这样，才能获得源源不断的创造力，同时也应放弃利益最大化的建筑设计思想，多建造真正为人们使用的建筑。中国本土的设计师们尤其是年轻的设计师要对自己民族的传统文化充满信心，对自己的设计也要充满信心，重视人与建筑空间的关系，尝试宣扬自己，建立独特的具有东方个性又有人情味的建筑设计，也只有这样中国本土的建筑设计才能有机会走上国际。参考文献：1.汪丽君，舒平.妹岛和世和她的住宅研究.规划师，1999（2）：85-902.《大师系列》丛书编辑部编著.妹岛和世+西泽立卫的作品与思想.中国电力出版社，2005-8.3.董良，李超.浅析妹岛和世的设计作品与设计方法.《山西建筑》，2009