鉴赏古代诗歌一、“理解全诗”是鉴赏的前提古代诗歌鉴赏的试题,无论从哪个角度命题,无论考查哪一个方面的知识和能力,都跟理解与把握全诗的内容和表现形式有关。因此,从整体上理解一首诗的内容和形式,是解答古代诗歌鉴赏题的基础和前提。我们说的理解全诗,指的是对一首诗的内容和形式有大致的把握,即:诗歌描绘的形象、表达的思想感情、创设的意境、表达技巧、艺术风格和语言特点等。即使试题只涉及其中的某些方面,我们也要大致弄懂诗歌的基本内容。因为一首诗歌是个有机的整体,各个方面是相互联系相互依存的。理解了各个方面的大致内容,有助于重点鉴赏其中的某一个方面的内容;相反,对其他方面的内容一无所知或者理解错误,往往会影响对试题指向内容的理解。因此,我们在平时答题时不要忽略了这一点。(一)读懂诗歌1、借助学过的古汉语知识读懂诗歌古代诗歌由于语言凝练和格律制约等原因,常常对语言进行变形,在词法和语法方面主要表现为:改变词性、颠倒词序、省略句子成分等等。①省略,例如“山河破碎(如)风飘絮,身世浮沉(如)雨打萍”。;②紧缩,例如“(因)感时(而)花溅泪,(因)恨别(而)鸟惊心”。③倒装,例如,“故国神游,多情应笑我,早生华发”是“神游故国,应笑我多情,早生华发”的倒装。④词组代句,例如“古藤老树昏鸦,小桥流水人家”。⑤互文,例如“秦时明月汉时关”,即“秦汉时明月秦汉时关”。⑥词性活用,例如“艰难苦恨繁霜鬓”里的“繁”,是形容词用作使动词,是“使增多”的意思。2、借助诗题读懂诗歌诗歌的题目是诗歌的眼睛,作者拟题往往绞尽脑汁,因此诗歌的题目包含着丰富的信息。如《题李凝幽居》,题眼“幽”就有点醒作用。首联“闲居少邻并,草径入荒园”承题而来,勾画李凝居处的清幽僻静,暗示他隐者的的身份。据此可知,“少邻并”是指邻居很少,居处幽僻,如理解为“自小就有邻居紧挨做伴”,就与题意大相径庭。《约客》:“黄梅时节家家雨,青草池塘处处蛙。有约不来过夜半,闲敲棋子落灯花。”“有约不来过夜半”是规定情境,“家家雨”以景写烦,“处处蛙”以声衬躁,诗人心情焦急可知,因此“闲敲棋子”应是闲极无聊排遣寂寞之举,“闲”字决非“闲适”之意。3、借助作者读懂诗歌对于历代文学大家,我们应该了解掌握其经历、风格。通过了解作者,知人论世,对诗歌的鉴赏很有帮助。譬如李白和杜甫都生活在盛唐,但他们的个人经历、诗歌内容和创作风格却大不相同。所以李白愤世疾俗的人生、清新飘逸的风格,浪漫主义的手法与杜甫的忧国忧民的人生、沉郁顿挫的风格、现实主义的手法大不相同。辛弃疾曾经在抗金斗争的最前线出生入死,南归之后又遭到投降派的排挤和打击,所以其词多为回忆过去如火如荼的战斗生活,或者表达报国无门的愤懑情绪,风格豪放悲愤。即使同一作者,生活际遇变化,诗歌内容也有变化。例如李清照,南渡前后的词是大不相同的。她早年的作品写愁,大都写她贵族少女、少妇的生活,抒发了生离之愁、暂时之愁、个人之愁,含有一种悠闲、风雅的情调。南渡以后,国破家亡,生活的颠沛流离,因此她后期的词作发生了根本的变化,主要表现在时时流露出山河破碎、夫亡家散的哀痛。注意到这一点,对古诗的整体鉴赏很有好处。4、借助注释读懂诗歌注释是鉴赏中最值得注意的内容,虽短短几字,却是出题人给你的暗示。有些介绍写作背景,那是在暗示你本诗的思想内容;有些是介绍相关诗句,那是在暗示你本诗的用典或其意境;有时介绍作者,那时在暗示你本诗的写作风格。所以,一定要仔细研读注释。阅读下面一首宋词,然后回答问题。月上瓜洲南徐多景楼作[南宋]张辑江头又见新秋,几多愁?塞草连天何处是神州?英雄恨,古今泪,水东流。惟有渔竿明月上瓜洲。[注]南徐:古州名,治所在京口(今江苏镇江)。多景楼:南徐胜迹,在镇江北固山上。(1)请结合词的上阕,简要分析“几多愁”中词人“愁”的具体原因。(2)词的下阕中“惟有渔竿明月上瓜洲”一句,通过塑造“渔翁”这一形象,寄托了词人怎样的情怀。请作简要分析。(1)①登楼北望,看见塞草连天的荒败秋景。②山河破碎,神州陆沉,中原地区沦陷于金兵之手。③年复一年,春去秋来,时光流逝,中原恢复无望。(2)①有心报国却又报国无门的忧愤、失望之情。②迫于无奈只能逍遥江海的抑郁孤独、无可奈何之情。大家学习辛苦了,还是要坚持继续保持安静(二)把握诗意1、抓住“诗眼”,体会感情。古人写诗作词,讲究炼字,凡在节骨眼处炼得好字,使全句游龙飞动、令人意驰心动的,便是所谓“诗眼”。它可以是一句诗或一首诗中最精炼最传神的一个字,也可以是体现全诗主旨的精彩语句。古典诗歌中情感的宣泄有时会聚焦在某一句甚至是某一个字上,这个“一句”、“一字”即整首诗词的“诗眼”,它往往是通过直抒胸臆的方式显现的,如果在通读全诗的基础上筛选出这些“诗眼”,将有助于准确把握诗人的感情倾向和诗歌的主旨。如2002年高考全国卷第17小题,选用了李白的一首绝句《春夜洛城闻笛》,其“诗眼”即是第四句“故园情”三字,“何人不起故园情?”运用反问的修辞直抒胸臆,“故园情”即乡情,表达了思乡之情。2、借助形象,把握诗意。诗歌的形象包括意象、人物形象。诗歌的形象倾注了诗人的思想感情,因此,只有真正了解了诗歌的形象,才能深入领会诗人思想感情。(1)析意象抒情诗往往是借助客观事物形象(景物、山川草木等)表现诗人的主观的感情。古诗中客观事物形象,不仅是现实生活中的事物,更是含有“意”(诗人情感)的形象,即“意象”。因此,我们在鉴赏古代诗歌时,要有借助意象去把握诗意的能力。中国古代诗歌中,诗人常用一些特定的事物来表达主题思想及感情,这些事物在漫长的历史进程中诗人赋予了某种特定的内涵。分析古代诗歌可以从这些事物的特有内涵入手。如:“月”能思乡,“星”可传恨,“水”喻愁多,“梅、菊”有高洁品行,“松”有凌云之志,“柳”有温柔之美,又兼轻薄之嫌,同时“柳”在唐宋诗词中还特别地被赋予了“惜别怀远”之意。例如前文引述的李白的《春夜洛城闻笛》中,第三句“此夜曲中闻折柳”,“折柳”的寓意是什么,如果我们的考生平时注重了整理归纳,考试时就能恰当地联系诸如柳永的“杨柳岸,晓风残月”(寓恋人的惜别伤感之意),王维的“客舍青青柳色新”(寓朋友间互道珍重),从而使“折柳”的寓意迎刃而解。(2)品意境“意”就是指作者的主观感情,“境”是指的是作者所创设的生活图景,主要是由景物构成。“意境”就是将作者的思想感情和生活场景融合在一起所塑造的耐人寻味的艺术境界。在意境的创设上,画面或雄浑壮丽,如“大漠孤烟直,长河落日圆”;或幽清明净,如“明月松间照,清泉石上流”;或沉郁孤愁,如“野旷天底树,江清月近人”;或和谐静谧,如“渡头余落日,墟里上孤烟”;或开阔苍凉,如“千嶂里,长烟落日孤城闭”;或高远辽阔,如“落霞与孤鹜齐飞,秋水共长天一色”。“一切景语皆情语”,在古代诗歌中,诗人常把要抒发的情感寄寓于所描写的景物之中,即人们常说的融情于景,借景抒情。意象和意境的关系意境是诗人的主观情意和客观物象互相交融而形成的艺术境界。意境的范围比较大,通常指整首诗,几句诗,或一句诗所造成的境界;而意象只不过是构成诗歌意境的一些具体的、细小的单位。意境好比一座完整的建筑,意象只是构成这建筑的一些砖石。象指个别的事物,境指达到的品地。象是具体的物象,境是综合的效应。象比较实,境比较虚。(3)鉴赏诗歌中的人物形象。诗歌中的人物形象有两种类型,一是抒情主人公自己的形象,如李白的《梦游天姥吟留别》中,抒情主人公就是一个轻富贵、傲王侯、强烈追求个性自由的人物形象,这类诗歌往往是第一人称写法。另一类是作品中刻画的人物形象,这类诗歌往往是第三人称写法,如柳宗元的《江雪》,诗中的渔翁就是一个清高孤傲者的形象。这两种人物形象有时又是同一的,即诗中刻画表现的人物形象也就是诗人自己,是诗人自身情感的寄托者,例如《江雪》这首诗就曲折地反映了作者在政治革新失败后不屈而又孤独的精神面貌。*那么怎样鉴赏诗歌中抒情主人公的形象呢?①知人论世,关注背景。最为典型的是唐代著名的三首咏蝉诗,虽然都是托物(蝉)寓意,都工于比兴寄托,但由于虞世南、骆宾王、李商隐的地位、遭际、情趣、理念不同,因而情貌殊异。蝉(唐·虞世南)垂緌饮清露,流响出疏桐。居高声自远,非是藉秋风。虞诗“垂饮清露,流响出疏桐”借蝉“垂緌”状和“流响”声;“清露”之洁、“疏桐”之高挺来喻其不与流俗相同的高洁品格。这样,“居高声自远,非是藉秋风”的寄托之笔,便水到渠成了。咏蝉(唐·骆宾王)西陆蝉声唱,南冠客思深。不堪玄鬓影,来对白头吟。露重飞难进,风多响易沉。无人信高洁,谁为表予心?骆宾王的《咏蝉》则由蝉及人,由人到蝉,从而达到物我合一的境界。“露重飞难进,风多响易沉”既是指蝉,更是喻人,言在此而意在彼,别有兴寄。我们自是不难从“露重”、“风多”中窥见作者那因环境窘迫而自伤迟暮、无人理解的凄恻苦楚的心境。至此,“无人信高洁,谁为表余心”也就顺理成章了。蝉(唐·李商隐)本以高难饱,徒劳恨费声。五更疏欲断,一树碧无情。薄宦梗犹泛,故园芜已平。烦君最相警,我亦举家清。李商隐的《蝉》则情调与前两首相异,李诗借“本以高难饱,徒劳恨费声。五更疏欲断,一树碧无情”的蝉的处境来抒写自己的本性清高而孤苦无告的凄苦之情。“高难饱”和“恨费声”哀中有恨,“疏欲断”之声和“碧无情”之树两两相对,无理反衬,这哪是咏蝉呢,简直是述说自己的身世遭际嘛!至此,“我亦举家清”的长叹才会令人扼腕②抓抒情主人公的语言神态、动作、心理。登幽州台歌(唐·陈子昂)前不见古人,后不见来者。念天地之悠悠,独怆然而涕下。[注]幽州台:即蓟北楼、燕台,为战国时燕昭王所建,原名黄金台,是燕昭王招纳贤才之地。抓人物语言:“念”、“悠悠”。抓抒情主人公的神态:“独”“怆然而涕下”。本诗在一幅北方原野的苍茫广阔的图景中,通过直抒胸臆的手法塑造了一位忧国忧民、胸怀大志、孤独的怀才不遇的封建士大夫形象。可见,诗歌表达的是对封建统治者不能重用贤才的不满和生不逢时、怀才不遇的悲哀。二、系统归纳古代诗歌的鉴赏知识,识记一些名词术语(一)诗歌的艺术技巧1、表现手法:常见的有托物言志、借景抒情、情景交融、直抒胸臆、小中见大、动静结合、虚实结合、比较衬托、正侧面结合、联想、想像、渲染、烘托、用典、比兴、象征等。2、.表达方式:常见的有记叙、描写、议论、抒情。因为“诗言志”,抒情要作重点掌握,明确直接抒情和间接抒情的区别,明确间接抒情的不同形式,如以物托情、借景抒情、借事抒情、寓情于景等。3、修辞手法:准确判断并赏析常用的几种修辞方法,即比喻、比拟、借代、夸张、对偶、排比、设问、反问、双关。*特别注意以下高考常见的六种艺术手法(1)衬托(衬托分正衬和反衬。反衬又有动静衬、声寂衬、以乐景衬哀情)(2)各种修辞手法(比喻为更形象生动,比拟是把事物人格化,夸张是为了强调和突出,对偶是为了增强诗词的音乐美,表意凝炼,抒情酣畅)(3)动静结合(诗人描写景物非常注重景物动态与静态的相互映衬,可以动静结合,也可以以静写动,以动写静,以动衬静)(4)虚实结合(有时是相反相成形成强烈的对比,从而突出中心;有时则是相辅相成形成渲染烘托,从而突出的中心)(5)色彩的渲染(色彩的渲染可以传达出愉快的情感,也可以反衬感伤的之情)(6)观察角度的变化(俯视,仰视,远眺,近看,由远到近或由下而上等)4、体会诗中的风格:如李白的清新飘逸,杜甫的沉郁顿挫,苏轼的旷达豪放柳永的柔美婉丽,刘禹锡的寄寓深远,陆游的激昂悲壮,陶渊明的平和冲淡等。5、流派:诗有山水诗、田园诗、边塞诗、咏物诗,词有豪放派、婉约派。(二)古代诗歌语言特色:(1)清新。其特点是用语新颖,不落俗套。如杜甫的《绝句》“两个黄鹂鸣翠柳,一行白鹭上青天。窗含西岭千秋雪,门泊东吴万里船。”四句写了四种景色,有动有静,色彩绚丽,语言清新生动。(2)平淡。平淡不同于平庸与淡而无味,是深厚的感情和丰富的思想用朴素的语言说出,富有情味的,所以说往往平淡而有思致。正如王安石所说:看似平淡最奇崛,成如容易却艰辛。平淡首推陶渊明,能够把诗写到平淡的人不多,李煜的词绝对不是平淡,相反,带有一种强烈的感发的力量。(3)绚丽。李商隐、李贺的诗语言