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影视美术设计何为电影美术？一、电影艺术与电影美术电影艺术是一种以视听形象为主的综合性艺术；它综合了文学、绘画、戏剧、音乐等诸艺术因素于一体，创造出一个崭新的、以视觉为主的视听形象，通过人的感官去欣赏和感受。电影美术则属于造型艺术范畴，是电影艺术的重要组成部分，它构成一部影视作品的造型因素，其造型作用，在于通过银幕画面中的线条、色彩、形体的有机组合，使剧作中描述的文学形象，转变为可视可感的逼真的银幕造型。二、电影美术的特性1、电影美术从其终极形式来讲，它是一种银幕造型艺术，是创造“运动中发展的造型形象”，其特殊魅力和优势就在于其它造型艺术无法达到的运动造型的特征。2、电影造型是时空复合、声画兼容的艺术形态。3、电影美术是创造符合剧作要求的银幕形象的造型手段，不同于画家独立完成一幅画作。4、电影美术的创作方式是属于二度创作，美术师是将文学形象转化为银幕造型的第一人。第一章电影美术的任务和范围第一节：电影美术在影片创作中的位置（影评理论）一、银幕造型与电影美术（的关系）1、电影银幕形象体系包括视觉形象体系和声音形象体系，银幕造型是一种声画兼容的造型。2、在银幕形象体系中起主要作用的是视觉形象，银幕造型是影视审美的主要因素。3、电影美术师从事的是银幕造型艺术。二、银幕视觉形象中的电影美术1、银幕形象包括视觉形象体系和声音形象体系（画面和音响）2、电影镜头画面电影镜头画面对于电影美术师来讲是至关重要的，美术师设计的场景、道具、服装、人物造型等都是通过电影镜头的拍摄，并经过剪辑、处理后最终完成在银幕上的。摄影镜头是使电影美术从一般美术脱胎换骨为电影美术的关键因素，镜头画面是电影美术完成银幕造型设计的媒介。3、镜头画面是电影视觉流程中最基本的单位，它是运动的银幕画面，不是单幅的画格和“固定的镜头”，不同于固定空间的、静止的绘画和雕塑。“运动是电影画面最独特、最重要的特征”。三、银幕造型的构成元素主要包括两个方面的内容：1、银幕上出现的被拍摄对象，主要是指人、景、物的造型。2、摄影师运用摄影造型手段对被拍摄对象的光线、色彩、运动、构图等造型元素的综合再处理，并形成银幕上最终的影像效果。由电影基本造型元素，场景、道具、服装、化妆、光线、色彩、运动、构图等构成的银幕造型是摄影师、美术师及其他创作人员集体创作的成果，是时空自由、声画交织的独特造型世界。四、美术设计是影片造型的“底盘”电影美术师在创造银幕造型形象中起到奠定造型基础和提供先决条件的作用。陈怀皑在著名美术师秦威艺术研讨会上谈到电影美术设计在电影中的重要地位：“怎样设计环境、怎样利用空间这是第一。怎样分切镜头，该不该给近景，该不该给中景，这很有学问，这是第二。第三是镜头怎么运动，什么地方该推、拉、摇等。应该说场面调度三元素做好了，就形成了电影的魅力。这当中美术设计打头，表演为主，摄影紧跟。------好的美工提供了一个好的场面调度环境，提供表演空间，提供摄影角度”与摄影师的合作：例如对某一场景色彩基调的设计为了形成某一场景特定的色调气氛，美术师首先对场景立面结构的色彩、陈设大道具的色彩和在其中活动的人物服装的色彩及其他装饰性物件的色彩进行设计、调配、组合，形成这堂景基本的、固有的色彩空间和色调倾向，是暖色调还是冷色调、是亮调子还是暗调子、是浓烈的还是淡淡的等，这是该场景在符合影片总体造型构思的基础上初步形成的色彩基调。摄影师在此基础上，运用摄影造型手段采取强化、突出，或淡化、或对比、或隐喻等手法进行画面处理，取得最终色调效果对某一场景空间结构的安排，为表演提供贴切的“动作环境”，适合场面调度和镜头调度的需要。第二节电影美术的任务一、电影美术任务的特点：电影美术师的任务是进行影片的造型设计，具体地讲是运用造型手段和技术制作手段对影片进行总体造型设计。美术师对影片造型进行宏观的艺术把握和创作构思，使影片银幕影像造型具有高度的美学价值。美术师的设计任务既有高度的艺术性，又有很强的技术性，是具有艺术性和工艺技术性双重性的电影美术创作。美术师要进行影片的造型构思，完成艺术形象的创作和设计，如场景、道具、服装、化装、特技等的设计，技术制作手段是为艺术创作服务的，它是体现美术师艺术构思和设计意图的技术保证。因此，我们可以看出电影美术师所承担的任务涉及影片环境造型、人物造型和镜头画面造型，包括艺术、技术等方面、多种形式及不同性质的、范围较广的任务。在一个摄制组内属于美术部门的人员是一个庞大的队伍。一般来讲，按照设计任务的分工和要求将设置总美术师或艺术指导、美术师、副美术师，场景、服装、化装、道具、特技等美术师，负责相关的美术设计任务，同时，必须要有与以上各个专科设计相匹配的，由技师、组长和各工种工人组成的各种工艺制作班子。二、电影美术任务所涉及的范围：（一）环境造型一般来讲环境是指围绕某种物体周围的境况。在电影中主体是人物，即剧中人，因此，在银幕上出现的、围绕着人物或与人物有关系的所有周围的景物，即人物所处的生活场所、社会环境、自然环境以及历史环境，包括作为社会背景出现的人群都是环境的范围，都是环境造型应完成的设计任务。属于电影环境造型范围内设计的主要是场景设计、道具设计和特技设计。1．场景设计电影的场景即剧情在其中展开、发展和人物所处的特定的、物质的空间环境。影片中的环境是划分为数量不等的单元场景进行拍摄的，美术师是在影片总体空间造型的统一构思下对每一个单元场景进行设计的。d一部影片的场景是由多种类型和方式组成的，数量上、难易程度上也相差甚远，有的影片场景相对很集中，有的影片甚至仅在一堂景中进行，这种景有它的难度和特殊的要求。有的影片则场景数量很多，如1996年拍摄的电影《鸦片战争》搭建了200多堂景、制作道具2万余件、服装2万多套，大小舰船47艘。该部影片集中了总美术邵瑞刚等8位美术师和50多位技术人员进行场景的设计和制作，场景设计可谓工艺精湛、效果逼真、规模空前，取得了出色的艺术效果。电影场景的形成是一个从美术师构思、案头设计到搭建、加工、制作等一系列的系统工程。2．道具设计道具是电影中一种重要的造型手段，道具是与“电影场景和剧情人物有关的一切物件的总称”。按照它在影片中的功能来划分，主要有陈设道具、戏用道具以及装饰、效果、市招、贯串道具等类型。道具是环境造型的重要组成部分，是场景设计的重要造型元素，道具与场景在环境的造型形象、气氛、空间、层次、效果以及色调的构成上是密不可分的，美术师对场景和道具是统一进行构思和设计的，只是在制作、选择、加工以及陈设的安排上是由道具员分工去完成的，大型的或历史题材的影片需要设专门的道具设计师进行设计和制作。陈设道具是指根据剧情需要，布置在场景内的各种物件。戏用道具不同于一般的陈设道具而是与剧情发展、人物动作有直接关联的道具，也有称之为随身道具的，这类道具与陈设道具是共同统一于环境造型的总体构思之中的。3．特技美术设计电影特技美术是一种特殊的造型手段。特技美术是根据镜头画面透视原理和摄影镜头的性能，采取绘画、模型、照片等各种合成手段完成的特技镜头拍摄。电影场景设计中的特殊效果、特殊气氛以及特殊要求的镜头，就可以采用特技合成方式来解决。特技美术设计的要求：技设计要画出相应的设计图样。图样包括：特技气氛图、特技平面图、特技立面图和细部图等。“要求图纸展示特殊场面的景、造型和气氛，提供完成特殊镜头的具体方法与程序，注明制作特技景物的详细尺寸与比例。设计图纸的比例、尺寸要求准确，特别是特技景物与人物问的比例关系要恰当，与合成的实景或加工景的造型形象要求和谐统一，才能确保银幕特殊艺术效果的逼真”。二、人物造型电影服装和化装同是电影人物造型的重要手段。服装设计师和化装师运用各自的造型手段和制作技术对角色外部形象进行造型设计。人物造型应赋予演员以符合角色的性格、年龄、身份等性格特征，反映出剧中人所处的时代、民族、地方风貌，达到刻画人物、塑造人物形象的目的。1．服装设计一般电影或电视剧的服装设计任务往往是由美术师或由副美术师来完成的。大型的历史题材以及特定题材如科幻、童话等的影视片要设专职的服装设计师。服装可分成：时装、古装、戏曲装以及歌舞、童话、神话等不同风格、样式的服装。服装设计图中的效果图、制作图和必要的色标等是服装设计师要完成的设计任务。2．化装造型化装造型是影片中刻画人物性格、塑造人物形象的重要手段。化装造型的任务是“根据剧本提供的文学形象、导演的总体构思和美术师的人物造型设计，通过自己的感受、想象和创造，对角色外部形象进行造型设计。应努力赋予演员外形以符合角色要求的特征，比较准确地表现出角色的年龄、身份、民族、职业等，使之有助于演员塑造性格”。化装按造型划分，可分为性格装造型、年龄装造型、肖像装造型、美容装造型、气氛装造型和模拟装造型等。三、镜头画面设计镜头画面设计是体现美术师对未来影片总体造型构思，探讨影片造型结构、色彩结构、空间结构和画面节奏变化的一种图样。画面设计并非是具体的单元场景或道具的设计，而是对影片从造型风格、格调、画面构图特点以及色彩倾向等方面对剧本进行的造型阐释，因此，也有称之为造型阐释图的。画面设计也是一种进行电影创作的特有方法，进行影片画面构思的方法，是美术师与导演、摄影师沟通创作意图，共同探讨画面造型的创作方式。这种图样若是按照分镜头剧本逐个镜头画出画面，就类似形象的分镜头剧本，数量是很多的，但基本属于草图形式。四、技术制作任务属于电影美术范围内的场景、道具、特技、化装、服装等都需要进行某个方面、程度不同、规模大小不等、内容与性质各异的相应的工艺制作。为了完成各种工艺制作，各工种的技术人员和工人根据美术师设计图的要求，运用各种技艺完成各种技术制作任务。制作任务的区别主要表现在工种、材料、技艺、设备、程序等方面。第二章影视美术创作的特殊性电影美术的特殊源于其存在方式和创作方式的特殊第一节运动的空间造型三维空间向度的立体空间影像时间维度——运动在时间流运过程中展现的立体空间影像空间与时间、空间与运动一、空间——银幕画面的三维性二维平面的银幕，再现的是三维的现实空间——光学的错觉图画与电影：图画：单一视点、相当于一个固定镜头画面电影：多镜头、多角度、多景别、多种运动方式例子：油画《开国大典》和电影《开国大典》平面——立体——平面的创作过程电影诞生的必经之路是将物质的空间加以选择和变形，赋予美学含义二银幕造型与时间因素电影——时空融合的艺术，离不开时间的延续过程丰富的时间处理手段绘画和雕塑是空间的艺术，没有时间的延续过程绘画暗示时间，电影再现实际的时间汉·马踏飞燕电影中的时间：(1)放映时间；(2)事件时间；(3)叙述时间。事件时间与叙述时间的比例关系，决定着影片的时空结构，其排列次序亦可造成多种多样的剧作结构，决定影片的节奏和风格。电影时间可以扩延、变形、颠倒、停滞；自由的主观时间《这里的黎明静悄悄》非现实的心理幻觉时空（高调、超现实时间）银幕造型与运动因素运动是客观世界物质的存在方式，也是电影的最重要特征银幕造型形象的运动包括：被拍摄对象的运动（空间中的运动）；摄影机的运动（运动着的空间）（快乐大脚25）银幕与舞台的比较：舞台上运动的空间是非常有限的观众的视点固定、单一运动空间环境的典型实例影片《带枪的人》中斯摩尔尼宫变形走廊的布景设计在空间造型中符合场面调度的需要和运动因素的要求是电影美术师进行场景设计的重要特征。运动才真正是银幕造型的第一艺术特点。表现运动——这才是电影存在的意义四、电影场景——魔方“突破四面墙的框框”——电影场景结构的形成和构思不要受生活中实际建筑格局的限制具体设计场景时：可以拉长、扩大、压缩、分割、连接空间；真假结合、虚实结合电影《茶馆》的场景设计第二节二度创作的独特性电影剧本的制约性（剧本是设计的依据）规定了未来影片的主题、结构、人物、情节、时代、细节等基本点，是美术师进行二度创作的基础和依据。所有人员都需人手一本美术师对剧本的造型阐释不同于一般绘画二度创作的特殊性；深入的研究剧本、吃透剧本二、美术师是用画面阐释剧本的第一人以剧本为依据，运用造型语言，进行环境造型、人物造型和镜头画面造型设计；使剧作视觉化、形