中国卫视品牌竞争力提升报告

中国卫视品牌竞争力提升报告——兼论电视媒体的精准营销一、卫视普遍面临的问题1、电视剧的同质化竞争根据赢家同盟顾问机构媒体事业部研究数据显示，作为荧屏大战重武器的电视剧整体收视率严重滑坡，落后于在荧屏上播放的新闻和电影，究其原因，是由于电视剧播得太多太滥，恶性的同质化竞争，已令观众产生审美疲劳。上海总量增加三成电视剧一直是电视台创收的大户，据悉，在每年全国二三百亿元的广告收入中，由电视剧拉动的广告约占50%至60%左右，稳居荧屏的龙头老大地位。近两年来，各电视台纷纷加大了电视剧的播出量。仅以上海地区能接收的60多个频道来看，播出电视剧的频道多达40多个。在上海，只有体育、少儿等少数频道不播电视剧，其他频道纷纷播出电视剧。今年，仅上海文广旗下的各频道，电视剧播出量就增加了30%。同时出现角色混乱北京电视台的曹力宁说，各频道对电视剧重复播出加剧了这一恶性循环。现在，地面台播出3遍后就可以上星播出，首轮就是三四家同播一部戏。当时，18家省级卫星频道同播《天龙八部》，给人留下了痛苦回忆。害怕卫星频道覆盖，地面频道也加速了对电视剧的重播。上海就从当年重播需时隔一年以上，变成了如今时隔二三个月。由于大家热播、反复重播，使许多一线明星竟同时出现在数部连续剧中，角色混乱，形象错位，终于让观众腻味了。现在，一眼望去，教育、音乐、财经、戏剧、时尚、经济等专业频道，也都在播出电视剧。在反复重播和数十个频道轮番播出的双重打击下，电视剧市场陷入困境。2、娱乐节目：缺乏人文内涵的电视传播如今电视娱乐节目就其形态而言，已出现了综艺类、速配类、益智类、搏彩类、游戏类、真人秀等多种样式。从上世纪九十年代初开始，中国的娱乐节目从无到有，从单一到多元，从模仿到创新，已走过了数十个年头。一方面电视娱乐节目带来了新的理念，丰富了节目样式，满足了广大观众的娱乐需求；但另一方面娱乐节目又因其品位的低俗而日益遭人诟病。“愚乐”至上：缺乏人文内涵的电视传播电视娱乐节目的困境有着多方面的原因，但最主要的原因源自娱乐节目过分追求形而下的“快感”，而忽视了形而上的“美感”，导致节目“人文内涵”缺乏。具体表现为那些具有大众文化倾向的电视文本以商业目的的直接功利性替代着高雅文化的无功利性；以程式化、复制化、平面化、无深度感对抗着高雅文化的个性、独创性、典型性；以情感策划的虚假性拆解着高雅文化的情感判断的真实性和深沉感；以享乐性、消遣性置换着高雅文化的启蒙性、先驱性。”低俗的传播品位内容肤浅、格调庸俗已成为人们对娱乐节目的一大诟病。“思想淡出对话，内容淡出形式，感性驱逐理性，夸张取代真实，搞笑胜过幽默，表象打败内涵，形而上的关怀让位于形而下的自娱自乐”，娱乐传播“繁华”的背后是思想和艺术的“贫乏”。“如今的电视一味追求娱乐效果，有人还主张电视就是娱乐，当娱乐成了全部目的后，电视就开始失去它的价值。”唯收视率，唯广告效益的逻辑，使得一些娱乐节目降低品位，一味地迎合大众以满足人性中隐秘的体验刺激和快感的欲望，对物质的狂热贪恋、对他人的偷窥欲望等阴暗心理，在节目中模仿戏谑、恶意抵毁，已使娱乐节目的“负效应”不断放大，丧失了观众，也背离了电视这一大众传播媒体应负的社会责任和电视从业人员职业操守的底线。“弱智化”与“审丑化”的传播内容传播内容的高下决定其传播效果的好坏。纵观电视娱乐传播的内容，“弱智”、“幼稚”、“空洞”、“无聊”甚至“恶心”彰显殆尽。“一套莫名其妙的问题，二个巅三倒四的主持，几个七拼八凑的嘉宾，满座憨头憨脑的观众”，“娱乐”几成“愚乐”，“益智”实为“抑智”。无需思考的“思考”，无需品味的“品味”，充分暴露出了娱乐节目的肤浅、媚俗与平庸。3、电视节目缺乏创新的传播模式没有创新就没有发展。电视娱乐节目的内容贫乏、形式单一，恶意模仿与相互克隆也是导致娱乐节目被人诟病的原因之一。1998年湖南电视台《玫瑰之约》一炮走红，各电视台“群起而效之”。《玫瑰之约》不仅“催生”了一个个“玫瑰家庭”，更“催生”了一大批东施效频的克隆者。除北京电视台的《今晚我们相识》外，还有海南电视台的《男女当婚》、陕西电视台的《好男好女》，重庆电视台的《缘分天空》，福建有线电视台的《真情相约》。。。而《快乐大本营》面世后，除了在观众中，也在同行中刮起了一股“快乐旋风”。1999年1月2日，北京有线电视台《欢乐总动员》在一片“欢乐”气氛中亮相。江苏卫视推出《非常周末》，福建东南台推出《开心一百》，各大媒体竞相抢滩这个刚刚开发出来的“娱乐市场”。这些节目不但名称大同小异，连节目内容，环节上的“起承转合”也都基本雷同，“你有我有全都有”的节目现状，使得观众打开电视，映入眼帘的东西大同小异，观众的收视心理就在这样“千人一面”的娱乐轰炸中达到了饱和，产生了严重的“审美疲劳”。“欢乐”系列、“速配”系列终于成为明日黄花，在无奈中低调收场。4、电视节目竞争的白热化从一枝独秀的“超女”到蝴蝶效应般的各大“秀”场，2006年中国电视娱乐节目的竞争进一步升级和白热化。相比2005年，2006中国电视娱乐节目竞争更加激烈。从去年一枝独秀的“超女”，到如今蝴蝶效应般的各大“秀”场。如：广东卫视《空姐新人秀》，天津卫视《化蝶》，山东卫视《天使行动》、福建东南卫视《搜狗女声》、山西卫视《男人大典》、安徽卫视《超级新秀》、重庆卫视《第一次心动》、北京卫视《红楼梦中人》、广西卫视《寻找最美丽新娘》、湖北卫视《花落谁家》、江苏卫视《绝对唱响》……二、提升卫视竞争力的根本途径1、培养品牌化，提升卫视竞争实力新的竞争格局昭示着一种新的游戏规则：任何电视台都没有不可复制的资源，只不过是谁先想到，谁先看到，谁先做到；任何电视台都没有不可撼动的优势，只不过谁能出牌，谁能做大，谁能做强。卫视想站住，必须有很强的品牌栏目。就是说，卫视在异地的观众面前，呈现不稳定的态势，基本是很流动性的，因为选择的余地太大。再加上地方保护和播出电视剧的相关政策，电视剧的抗冲击力也不足。在市场竞争条件下，谁拥有叫得响的品牌，谁就拥有广告经营的主动权。越是知名度高的品牌频道、品牌栏目，就越能给电视媒体带来更多的经济效益。品牌节目是属于电视台的，更是属于电视观众。一旦品牌节目失去了电视观众，就失去了节目的视点、收看的热点和广告的卖点。也就等于失去了品牌。因此，节目品牌要作为长期的战略决策，逐步培养受众对品牌节目的忠诚度。口碑传播是精准营销的终极传播方式，也是培养受众忠诚度的极佳方式。口碑传播是精准营销的终极传播方式，具备精准传播的三个核心要点。口碑的传播者就是受众，与其他的传播方式不同，口碑传播无需在信息传播之前对目标受众进行定位，因为在其传播过程中就已经自动的实现了这种定位，而且十分精准；其次，由于口碑传播是受众之间的信息传播，具有极高的可信度，其传播效果也是其他传播方式所不能比拟的，几乎可以达到100%，在传播效果方面完美地达到了精准传播的要求；最后，口碑传播是建立在受众对节目品牌满意的基础之上，由于口碑以原子裂变的方式传播，受众对节目品牌越满意，口碑传播的速度也就越快，效果也越好，在扩大节目品牌影响力的同时也为卫视培养了一大批忠实的顾客群体，这与精准传播的企业与顾客通过一对一沟通以满足客户的个性化需求，为企业培养和建立稳定的忠实顾客群，实现客户链式反应增殖是完全一致的。通过精准营销向顾客提供的“让客价值”看口碑传播的前提“让客价值”是营销大师菲利普·科特勒在其1994年出版的《市场营销管理——分析、规划、执行和控制》中提出来的。对于企业来说，为了在竞争中获胜，吸引更多的潜在顾客，就必须向顾客提供比竞争对手更多的“让客价值”。精准营销在一对一营销观念的指导下，其栏目设计充分考虑了受众需求的个性特征，增强了栏目价值的适应性，从而为受众创造了更大的栏目价值。另外，精准营销通过一系列的营销活动，努力提升自身形象，培养受众对企业的偏好与忠诚。通过实施精准营销，使受众获得尽可能多的“让客价值”，受众获得的“让客价值”越大，对卫视的栏目就越加满意；而卫视所创造的“让客价值”越大，就更能培养起受众对卫视节目的偏好及对卫视的忠诚度。可见，受众进行口碑传播的前提就是能从卫视节目获取尽可能大的“让客价值”。一个电视节目从播出到被观众接受、被广告客户认同，成为有视点、热点和卖点的品牌节目，需要有一个过程。一般是三个月到半年的时间，这个过程越短，品牌展现的效用就越快，广告效益就越明显。因此，电视台在培养一个品牌节目的同时，就要考虑与这个品牌节目相关的各种配套方案，包括品牌节目推出的时机、品牌节目的推介包装宣传、相应的广告经营策略以及预期的收视率和广告收益等等。品牌与广告的关系密不可分，相辅相成。广告经营依托品牌效应提高效益，反过来品牌节目更需要有效的投入和再创造，才能不断创新不断发展，保持品牌节目的优势，也就保证了广告经营在一个时期的稳定收益。因此，在创造了品牌节目之后，重点就要实施品牌节目的管理和经营策略。电视媒体必须要努力拥有自己的品牌，才能够在日趋激烈的媒体竞争中取得长远的成功。初具品牌效应的节目应不失时机地引入媒体营销概念，例如利用与报刊、网络的跨媒体联动实现捆绑宣传。在几家合作的平面媒体上开辟窗口，专门登载节目预告和观众对节目的意见、建议；在网上节目应建立自己的主页，欢迎观众提供线索和问题单子，或者与节目创作人员进行网上交流；推介的最佳手段之一是开展社会公益活动。精准营销的个性化传播沟通体系具有不可比拟的优越性，是精准营销组织结构所具备的最重要的优势之一。精准营销体系下，营销团队对受众进行宣传采用的不是大众传播媒介，用铺天盖地的广告将节目灌输到所用受众的大脑中；也不是单向的宣传，将节目信息传达给受众而得不到任何回馈。营销团队与受众之间建立起来的是个性化的、双向的沟通，营销团队通过DM、EDM、直返式广告、电话、短信、网络推广等形式，以较低的成本和较短的时间将节目信息送达至经过精准定位的目标受众手上，从而实现下一步一对一的沟通。这种个性化传播沟通体系的建立包括四个关键步骤，即识别受众、区别每个受众、和每个受众互动以及为受众定制服务，它们是营销团队成功进行精准营销的基础。2、寻求差异化，打造中国电视的“绿色娱乐”当下人们对娱乐节目的既骂且爱的矛盾心理，恰恰说明一方面我们不能缺少娱乐，另一方面目前的娱乐节目的确还不尽人意。中国电视娱乐传播如何走出困境，又将何去何从呢？致力于健康积极，趣味盎然又没有视觉污染的“绿色娱乐”或许正是其出路所在。坚守“品质、品位与品格”，提高娱乐传播的文化内涵。事实证明，娱乐传播也需要文化内涵的支撑，电视绝不能从“只讲政治”这一极端走向“只讲娱乐”另一极端，电视娱乐节目更要坚守电视的文化品格，坚守娱乐底线，致力于提升电视娱乐节目的品质和品位，做到“不肤浅、不流俗，有深度，有品位”，或说“通俗而不庸俗，用情而不滥情、娱乐而不愚乐，平凡但不平庸”。凤凰卫视的《娱乐串串SHOW》，就把娱乐和人文内涵很好的结合在一起。《娱乐串串烧》是做给‘年轻的成年人’看的，透过对娱乐的解读，从侧面反映社会矛盾，反映社会力量的变化。在这个梁冬自创的《串串烧》中，‘娱乐’的疆界得到了空前的拓展”。中央电视台的《幸运52》、《开心辞典》等则将知识与娱乐结合起来，通过设置“家庭梦想”、“场外求助”等形式，将“知识就是财富”、“竞争与合作”、“亲情与爱心”等正面理念贯注到节目中，虽然仍难掩商业化色彩，但毕竟为娱乐节目提升文化品格开辟了一条新路。3、以人为本，加强娱乐节目的互动传播众所周知，电视娱乐节目曾一度“目中无人”、“自娱自乐”，没有顾及观众的感受以及调动观众的参与。和任何大众传播一样，电视娱乐传播要赢得观众，必须以建立“受众本位”的传播观。电视娱乐传播亟须建立对受众的“服务意识”，在娱乐节目中“以人为本”，真正尊重受众，为受众着想，致力于满足受众的心理和审美需求。纵观一些成功的娱乐节目，明星已退居二线，“平民化”与“生活化”已成为其重要的传播策略。中央电视台推出的《非常6+1》、《星光大道》等节目走的就是平民主义路线，节目为平民百姓提供了展示自我的舞台，打造了众多“草根英雄”和“民间