中国水墨动画——中国特色•动画片中的一朵奇葩中国的水墨动画在动画界可以称得上是中国动画的一大创举,与一般的动画片不同,它只是在宣纸上自然渲染后浑然天成的一幅水墨画,动画中角色的动作和表情优美灵动,泼墨山水的背景豪放壮丽,柔和的笔调充满诗意,完美的体现了中国画“似与不似之间”的美学艺术。由于要分层渲染着色,制作工艺非常复杂,一部短片所耗费大量时间和人力是惊人的。美影厂对水墨片投入巨大,制作班底也是异常雄厚,除了特伟、钱家骏这样的老一辈动画大师,就连国画名家李可染、程十发也曾参与艺术指导。正是因为这样不惜工本的艺术追求,中国水墨动画在国际上博得了交口称赞,没有任何一个国家敢于同中国人的耐心竞争,日本动画界甚至称之为“奇迹”。水墨动画片可以称得上是中国动画的一大创举。它将传统的中国水墨画引入到动画制作中,那种虚虚实实的意境和轻灵优雅的画面使动画片的艺术格调有了重大的突破。中国水墨画水墨动画片是中国艺术家创造的动画艺术新品种。它以中国水墨画技法作为人物造型和环境空间造型的表现手段,运用动画拍摄的特殊处理技术把水墨画形象和构图逐一拍摄下来,通过连续放映形成浓淡虚实活动的水墨画影象的动画片。中国水墨画水墨动画片可以称得上是中国动画的一大创举。它将传统的中国水墨画引入到动画制作中,那种虚虚实实的意境和轻灵优雅的画面使动画片的艺术格调有了重大的突破。水墨画专属于中国,而轻灵优雅、虚实结合的水墨动画则是中国动画对世界动画做出的独有贡献。《山水情》被公认为水墨动画至今无人超越的典范,其诗一样的气质、幽远清淡的画面已达到天人合一的境界。与一般的动画片不同,水墨动画没有轮廓线,水墨在宣纸上自然渲染,浑然天成,一个个场景就是一幅幅出色的水墨画。角色的动作和表情优美灵动,泼墨山水的背景豪放壮丽,柔和的笔调充满诗意。它体现了中国画“似与不似之间”的美学,意境深远。中国水墨画由于要分层渲染着色,制作工艺非常复杂,一部短片所耗费大量时间和人力是惊人的。美影厂对水墨片投入巨大,制作班底也是异常雄厚,除了特伟、钱家骏这样的老一辈动画大师,就连国画名家李可染、程十发也曾参与艺术指导。正是因为这样不惜工本的艺术追求,中国水墨动画在国际上博得了交口称赞,没有任何一个国家敢于同中国人的耐心竞争,日本动画界甚至称之为“奇迹”。可是也正因为艺术价值同商业价值的脱离,也使得水墨动画面临着无以为继的尴尬。中国水墨画水墨画繁杂而精致的制作过程水墨并不是人们所理解的动画作业都在宣纸上完成。我们虽然在萤幕上看到活动的水墨滃染的效果,但是只有在静止的背景画面中才能找到真正的水墨笔触,只有背景画面才是如假包换的中国水墨画。原画师和动画人员在影片的整个绘制过桯中,始终都是用铅笔在动画纸上作业,一切工作如同画一般的动画片,原画师一样要设计主要动作,动画人员一样要精细地加好中间画。(原因是水墨太难掌握,无法连续)水墨动画片的奥秘都集中在摄影部门。画在动画纸上的每一张人物或者动物,到了著色部分都必须分层上色,即同样一头水牛,必须分出四、五种颜色,有大块面的浅灰、深灰或者只是牛角和眼睛边框线中的焦墨颜色,分别涂在好几张透明的赛璐璐片上。每一张赛璐璐片都由动画摄影师分开重复拍摄,最後再重合在一起用摄影方法处理成水墨渲染的效果,也就是说,我们在萤幕上所看到的那头水牛最後还得靠动画摄影师「画」出来。工序如此繁复,光是用在摄影摄一部水墨动画片的时间,就足够拍成四、五部同样长度的普通动画片。难怪已初步掌握水墨动画拍摄技巧的日本人回国後都不想轻易尝试。而中国人凭著那种水滴石穿的功夫和毅力所创造出来的水墨动画片,确实也引起西方国家、港台等地动画界人士的赞叹。不得不说的两部中国水墨动画——《小蝌蚪找妈妈》《山水情》1961年7月,美影摄制成功了中国第一部水墨动画片《小蝌蚪找妈妈》,宣告了中国水墨动画片首创成功,该制作技术获得了文化部科技成果一等奖,国家科技发明二等奖。中国水墨画《小蝌蚪找妈妈》是早期水墨动画的经典之作。池塘里的小蝌蚪慢慢蠕动起来,它们不知道自己的妈妈是什么样子,于是开始寻找妈妈……它们经过误认金鱼、螃蟹、小乌龟、鲶鱼为自己妈妈的一个又一个波折,终于找到了自己的妈妈。它告诉人们一个深刻道理:有志者事竟成。影片里小蝌蚪活泼可爱,犹如一群天真无邪的孩子。中国水墨画1962年,茅盾看了这部影片,写下诗一首:“白石世所珍,俊逸复清新。荣宝擅复制,往往可乱真。何期影坛彦,创造惊鬼神。名画真能动,潜翔栩如生。柳叶乱飘雨,芙渠发幽香。蝌蚪找妈妈,奔走询问忙。只缘执一体,再三认错娘。莫笑蝌蚪傻,人亦有如此。认识不全面,好心办坏事。莫笑故事诞,此中有哲理。画意与诗情,三美此全具。”1962年影片获第一届《大众电影》“百花奖”最佳美术片奖,1961年获瑞士第十四届洛迦诺国际电影节短片银帆奖,1962年获法国第四届安纳西国际动画节短片特别奖和1964年第四届戛纳国际电影节荣誉奖,1978年获南斯拉夫第三届萨格勒布国际动画电影节一等奖,1981年获法国蓬皮杜文化中心第四届国际青少年电影节二等奖。中国水墨画水墨动画的巅峰——《山水情》初夏的早晨,江南田野,一个天真活泼的牧童骑着水牛去放牛,做了一个梦,牛忽然失踪了,原来牛被飞流千尺的瀑布所吸引。牧童唤它,它不动。牧童从风竹发出的音响有所领悟,削竹为笛,吹奏出悠扬悦耳的乐曲,水牛被笛声吸引到牧童身边。他骑上牛背,踏着暮色的田埂,悠然归去……影片故事简单,通过牧童“失牛、找牛、得牛”的情节,抒发牧童与水牛间的亲密关系,最后牧童用竹笛的音乐战胜了代表大自然的瀑布,赢得水牛归来,从而完成影片的主题:艺术高于自然。水墨动画的巅峰——《山水情》影片完成不久,极“左”思潮使影片不能与观众见面,在片库禁闭了十多年。重新上映之后,立即受到国内外的一致赞扬。1979年获丹麦第三届欧登塞城国际童话电影节金质奖,1980年特伟去美国讲学时,带去《牧笛》,美国观众看了后发出阵阵掌声,说:“实在太美了”,“简直是奇迹”、“这真是完全中国式的动画片。”水墨动画的巅峰——《山水情》1981年日本动画协会举办“中国美术电影展览”时,观众看了《牧笛》后,深感惊讶。一位日本动画人士在留言簿上写道:“当听到水墨画能动起来,简直不敢相信,可是,看了以后,真是大吃一惊。这样的作品,是用什么技术搞的呢,确实难以想象。水墨动画的巅峰——《山水情》水墨动画的巅峰——《山水情》这是部童话题材的影片,是根据庐山“白鹿书院”中一个有趣的传说编写的,并赋于新的内容;老药农和他的小孙女在深山采药时,救护了一只受伤的小鹿。小孙女把小鹿领回家,细心照料,建立了亲密的感情。在小孙女为保护小鹿而腿部受伤时,小鹿还代小孙女上集市卖药和采购食物。后来在上山采药时小鹿忽然遇到失散的父母,小鹿戴着小孙女赠送的铜铃,依依不舍地和祖孙俩告别。水墨动画的巅峰——《山水情》水墨动画的巅峰——《山水情》影片描述老琴师在回乡途中寻觅知音,找到一个渔家少年,结为师徒。老琴师循循善诱,少年聪颖好学,终成大器。高山流水之间,老琴师将心爱的古琴赠给少年,独自走向山巅白云之间,少年弹奏古琴,悠扬的琴声,送走消失在茫茫山野的老琴师……水墨动画的巅峰——《山水情》由于要分层渲染着色,制作工艺非常复杂,一部短片所耗费大量时间和人力是惊人的。美影厂对水墨片投入巨大,制作班底也是异常雄厚,除了特伟、钱家骏这样的老一辈动画大师,就连国画名家李可染、程十发也曾参与艺术指导。正是因为这样不惜工本的艺术追求,中国水墨动画在国际上博得了交口称赞,没有任何一个国家敢于同中国人的耐心竞争,日本动画界甚至称之为“奇迹”。可是也正因为艺术价值同商业价值的脱离,也使得水墨动画面临着无以为继的尴尬。水墨动画的巅峰——《山水情》水墨动画的巅峰——《山水情》动画大纲:本片讲述了老琴师在归途中病倒,并在荒村野渡遇到渔家少年,渔家少年在帮助老琴师康复后,老琴师传授琴技,并把古琴赠予少年,老琴师离开时,少年抚琴相送,两人叙写纯洁师生之情的故事。制作背景:1987年,上海美影厂总导演特伟先生专程去杭州邀请人与他合作一部他策划的新水墨动画片,这部片子是为参加上海与意大利蒙特利尔国际动漫节而准备的。这一部还不是后来的《山水情》,它是体现中国人的传统理念——“善有善报,恶有恶报”的主题片。因为无需背景,那时的片子只有三个人物,我没过多久就把人物设计好了。但不久特伟先生改变了主题并且决定换题材。他说这一传统道德观念的故事只适宜东方人的审美,西方人可能无法完全认可其中的内涵,因此他选了一部能引起全世界共鸣的新故事,于是就有了后来的《山水情》。特别之处:有一处场景采取“现场作画,直接拍摄”的办法,这样画面既生动,同时又节省了上千张胶片。那是一个描写下雨了天又慢慢放晴的场景,现场作画、随即拍摄的方法让云雾朦胧的动画效果显得更加真实而又生动。1990年水墨动画《山水情》获得意大利蒙特利尔国际电影节最佳短片奖,1998年后共获得上海动漫节金奖等5项国内外重要大奖。这可能是至今唯一获得蒙特利尔国际电影节最佳短片奖的中国水墨动画。主要获奖获奖年份奖项名1988年年首届上海国际动画电影节美术片大奖1989年年第九届中国电影金鸡奖最佳美术片奖广播电影电视部1988年优秀影片奖1988年优秀影片奖首届全国影视动画节目展播大奖89上海文化艺术节优秀成果奖上海文化艺术节优秀成果奖第一届中国电影节短片汇展纪念证书苏联第一届莫斯科国际青少年电影节勇与美奖保加利亚第六届瓦尔纳国际动画电影节优秀影片奖1990年年加拿大第十四届蒙特利尔电影节最佳短片奖1991年年89-90年度上海文学艺术优秀成果奖年度上海文学艺术优秀成果奖1992年年印度孟买国际短片、纪录片、动画片电影节最佳童话片奖1993年年第三届全国电影电视声音学会奖二等奖音乐制作作曲金复载古琴独奏龚一对水墨动画的思考:水墨动画是我们的强项也是我们所独有的,我们应该努力发扬这种优势。《山水情》之所以影响如此之大就在于其纯粹,更多的是保留了中国绘画的特质。并且经典的水墨动画的时间往往控制在30分钟之内,有其特殊的形式,若其时间过长,内容就过于冗长,水墨的语言也容易重复,显示不出其特色,水墨的优势就很容易失去。我们期待动画师们创作出更多经典的优质动画片,更多内容幽默、优美、生动,同时又能反映积极的正面思想的动画佳作,而不应出现无休止的打斗的情景。动画的意义不仅仅是提高孩子们的思维和审美,也要使动态的绘画艺术具有更深层次的思想启示的功能。《牧笛》、《鹿铃》等也是很不错的水墨动画片,但因时代背景的原因他们都尚未有机会参与国际性大赛。而《山水情》正巧遇上了改革开放的好机遇。《牧笛》《鹿铃》剧情简介:老琴师在归途中病倒在荒村野渡口,渔家少年留老人在自己的茅舍里歇息,老人感到宽慰。翌日,老人病体康复,取出古琴,弹奏一曲,琴声把少年引到他的身边。少年学艺心切,老人诲人不倦,两人结为师徒。秋去春来,少年技艺大进,老人十分欣喜。但慰藉之余,思虑如何使弟子更上一层楼。一日,老人偶尔看到雏鹰离开母鹰独自展翅翱翔的情景,豁然开朗。于是携少年驾舟而去,经大川而登高山,壮美的大自然,使少年为之神往。临别时,老琴师将心爱的古琴赠送给他,然后独自走向山巅白云之间。少年遥望消失在茫茫山野中恩师的身影,顿时灵感突来,他盘坐在悬崖峭壁之上,手抚琴弦,弹奏着心之曲,倾吐着对人生的赞美,悠扬的琴声在山间回响。这部动画片可谓中国水墨动画片的颠峰之作,其画面之精美已经远远超越故事内涵的哲理,把中国绘画的水墨技巧发挥到了淋漓尽致的境界!主题立意:《山水情》表达了一种传承关系:通过教导弹琴,将老琴师自己的精神品质传给了渔家少年,最后离开他走向茫茫山野中,重重山峦、呼呼的风响,比喻和象征文士所要面对的处境,反衬了文士的品质。“志比天高”正是其本体,充满了隐喻性。充满了中国式的优美韵味。主要奖项:1988年获中国第一届上海国际动画电影节大奖1989年获第九届中国电影金鸡奖最佳美术片奖广播电影电视部1988年优秀影片奖第一届全国影视动画节目展播大奖苏联第一届莫斯科国际青少年电影节勇与美奖保加利亚第六届瓦尔纳国际动画电影节优秀影片奖1990年