张夫也《外国工艺美术史》资料

1/29张夫也《外国工艺美术史》资料姓名张夫也性别男出生年月1955年最后学历博士研究生职称教授党派中共党员学位文学博士职务博士生导师1978年3月考入中央工艺美术学院1982年1月毕业并留校任教1990年受国家教育部派遣赴日本东京艺术大学任客座研究员1992年回国并任中央工艺美术学院工艺美术学系副主任1993年任中央工艺美术学院副教授1999年获文学（艺术学）博士学位并任中央工艺美术学院硕士导师2000年任清华大学美术学院副教授兼《装饰》杂志主编2001年任清华大学美术学院教授2003年任清华大学美术学院学术委员会委员、博士研究生导师、艺术史论学部主任1.2主要学术贡献:1、开创并建立了外国工艺美术史研究体系，出版了首部此类研究方面较为全面而具权威性的著作及相关图书。目前由张夫也开创的外国工艺美术研究已在全国相关院校、尤其是艺术设计学博士点列为研究项目或指定为教材。2、开创并建立了外国工艺美术史教学方面的体系，在我国高等学府率先开设了外国工艺美术史课程。目前全国相关院校逐步开设外国工艺美术史课程，苏州大学艺术设计学博士点已将此课指定为研究课程。清华大学美术学院将此课更为所有专业的必修课，同时作为攻读硕士学位研究课程。3、由于外国工艺美术史教学与科研体系的建立，打破了长期以来工艺美术史教研活动只有中国工艺美术史的局面，完善了工艺美术史学科的建设。1.3主要学术成果:1993年获“北京市高等学校优秀青年骨干教师”光荣称号1998年获“北京98和平艺术大奖”2000年《外国工艺美术史》（专著）获“北京市第六届哲学社会科学优秀成果二等奖”2001年获清华大学“良师益友”称号2001年《外国工艺美术史》（教材）获“2001年北京市教育教学成果（高等教育）一等奖”2001年《外国工艺美术史研究》获“清华大学优秀博士论文奖”2003年获清华大学“良师益友”称号2004年获清华大学“良师益友”称号2005年获清华大学“良师益友”称号成功地策划组织了以下专业论坛和研讨会:传统手工艺与现代设计艺术研讨会（2002）中华民族复兴进程中的美术与设计艺术理论国际学术研讨会（2002）2002年全国高等师范院校艺术设计教育研讨会全国高等院校平面设计研讨会（2002）全国视觉传达设计教育论坛（2002）2/29全国高等职业技术院校艺术设计教育研讨会（2002）深圳国际服装设计教育论坛暨国际服装设计教育展（2003）当代中国工艺美术发展研讨会（2003）首届全国工科院校艺术设计教育论坛（2004）国际工艺美术发展论坛（2004）传统陶艺与当代文化——东亚当代陶艺沙龙（2004）2005年全国传统工艺文化与现代设计艺术论坛首届中国当代设计批评论坛（2005）参加香港“设计营商周二零零三”活动，并出席设计专题展览会1.4职务及社会兼职:职务:清华大学教授?博士生导师?《装饰》杂志主编清华大学美术学院艺术史论学部主任清华大学美术学院学术委员会委员清华大学艺术学学位评定委员会委员社会兼职:中国工艺美术学会常务理事中国工艺美术学会理论委员会副主任清华大学学报（哲学科学版）编委中国美术家协会理论委员会委员欧美同学会文艺委员会委员湖南工艺美术大学客座教授天津师范大学客座教授河南师范大学兼职教授内蒙古大学客座教授内蒙古师范大学客座教授中州大学客座教授石河子大学客座教授课程发展的主要历史沿革:课程负责人张夫也教授开创并建立了外国工艺美术史研究体系，出版了首部此类研究方面较为全面而具权威性的著作及相关图书。张夫也教授于1982年1月毕业并留校任教，开始在全院范围内开设“外国工艺美术史”课程，这在全国范围内属于首次。1990年，张夫也受国家教育部派遣赴日本东京艺术大学任客座研究员，1992年回国并任中央工艺美术学院工艺美术学系副主任，继续开设“外国工艺美术史”课程，在1999年，完成博士学位论文《外国工艺美术史研究》，并于同年由中央编译出版社出版了《外国工艺美术史》，该书现已再版两次，并于2003年出版了修订版，该书曾荣获2000年北京市第六届哲学社会科学优秀成果二等奖和2001年北京市教育教学成果（高等教育）一等奖。目前由张夫也开创的外国工艺美术研究已在全国相关院校、尤其是艺术设计学博士点列为研究项目或指定为教材。现在，外国工艺美术史教学已经发展成为一个被全国各专业院校高度重视的学科，由张夫也教授培养的学生分别在全国各大艺术高校担任外国工艺美术史的教学任务，为中国工艺美术事业的发展做出了突出贡献。3/29外国工艺美术史作为一门精品课程，在我院已形成了结构合理、梯队齐备，极具学术优势的学术队伍。课程负责人张夫也教授，开创并建立了外国工艺美术史研究和教学体系，完善了工艺美术史学科的建设，并且在我国高等学府率先开设了外国工艺美术史课程，出版了首部此类研究方面较为全面而具权威性的著作《外国工艺美术史》等。学术骨干，张敢副教授关于欧洲近代工艺美术史的研究在国内具有领先地位，尤其是他对于艺术与手工艺运动时期的威廉•莫里斯的个案研究，已引起国内外广泛的重视，使近现代工艺美术与艺术设计的结合成为本课程的重要特色。周志讲师的欧洲中世纪工艺美术史研究也在国内具有领先意义。这些理论与实践研究相互结合，构成了以工艺美术学为核心，多边延伸、生长的学术态势，是外国工艺美术史课程教学的重要学术基础。教学内容:外国工艺美术史为设计艺术学类核心课程，属于专业基础课程。通过教学，旨在使学生掌握外国工艺美术史的基本发展沿革及研究方法，主要包括欧洲、亚洲、非洲、美洲及大洋洲地区的工艺美术和世界三大宗教的工艺美术发展规律与特征探讨。工艺美术的历史，不仅是人类掌握材料技能的进步和征服自然环境能力增强的历史，而且也为我们提供了人类社会自身发展方式的佐证。在漫长的工艺美术创作活动中，人类不仅形成了自身的审美观念和创造意识，而且也提高了对各种材料（包括自然材料和人们创造出的材料）的把握能力和加工技术。周而复始地创造和长期的积淀，导致了风格独特的工艺文化的形成和工艺美学的诞生。它把人类引入了一个精神文化和物质文化高度统一的崭新的境界。工艺美术的发展不是孤立的，它与诸多自然和社会因素相关联，特别是环境、民族、宗教、时代和科学技术等因素，对工艺美术风格特征的形成和发展产生了极大影响。工艺美术是人类精神文化与物质文化的结晶，它综合体现了人类发展史上各阶段的美学思想、社会生产及科学文化的成就，同时，也忠实地反映出人类生活方式和审美意识的演变过程。工艺美术是人类文明发展史的一面镜子。外国工艺美术史研究是人文学科中的重要环节。它对培养国人的文化素质，提高我国综合素质教育质量，完善人文学科，树立学术形象，提升综合学术地位，皆有重要意义。我们在工艺美术领域的研究实力已经在国内学术界占有绝对优势，这个雄厚的基础是我们进行更加深入的理论结合实践的研究与教学的优势，发展形成体系完整的专业，还需与时俱进不断提高完善。将外国工艺美术史设立为精品课程，对于我国工艺美术研究的发展具有重要意义。折射世界文明史的工艺美术张夫也主讲文明——人类在社会历史发展过程中所创造的物质财富和精神财富的总和文学精神财富艺术教育科学人类进步文明社会发展4/29文化繁荣科学创新一个没有文化的民族是没有希望的民族一个没有文明的国家是没有光彩的国家文明不是天生就有的，它是靠人类的心智和双手共同构筑、靠人类不断的，艰苦卓绝的劳动和创造而逐步形成的。应当说，文明是人类特有的行为结果。自从地球上有了人类，工艺美术也就开始产生了。一部工艺美术史，实际上也是人类文明不断发展、演变和进步历程的形象记录。分布在世界各地，上下百万年，人们创造的难以数计的工艺美术作品，无一不是人类文明高容量的载体。工艺美术的历史，不仅是人类掌握材料技能的进步和征服自然环境能力不断提高的历史，而且也为我们提供了人类社会自身发展方式的佐证。同时，工艺美术的发展表明:人类的历史是一个不断通过所获得的知识、技能和智慧，以表达自己的方式来阐释自身的历史。在漫长的工艺美术创作活动中，人类不仅造就了自身的审美观念和创造意识，而且也提高了对各种材料的把握能力和加工技术。周而复始的创造和长期的积淀，促使风格独特的工艺文化的形成和工艺美学的诞生。它把人类引入了一个精神文化和物质文化高度统一的崭新的世界。工艺美术的发展不是孤立的，它与诸多自然和社会因素相关联，环境、民族、宗教、时代和科学技术等因素，对工艺美术风格特征的形成和发展产生了极大影响。工艺美术也从各种角度折射出世界文明发展的历程。影响工艺美术发展的五大因素环境因素民族因素宗教因素时代因素科技因素世界四大古代文明古代埃及文明——尼罗河文明古代巴比伦文明——两河文明（美索不达米亚文明）古代印度文明——印度河文明古代中国文明——黄河文明其他世界著名古代文明绳纹文明（古代日本）古坟文明（古代日本）哈拉帕文明（古代印度）地中海文明（地中海区域）爱琴文明（古代希腊）埃特鲁里亚文明（古代意大利）诺克文明（古代尼日利亚）伊费文明（古代尼日利亚）贝宁文明（古代尼日利亚）5/29玛雅文明（古代中美洲）阿兹特克文明（古代墨西哥）印加文明（古代秘鲁）世界三大宗教文明佛教文明基督教文明伊斯兰教文明外国工艺美术史张夫也主讲古代埃及工艺美术一、概述(一)历史美尼斯(Menese)于公元前3000年统一上下埃及(双国)，建立了埃及历史上的第1王朝，标志着人类历史上最早的统一的王朝国家的诞生。根据埃及编年史家、祭司马尼托记载:从美尼斯(上埃及国王)统一埃及起——公元前525年埃及被波斯帝国征服止，先后有26个王朝进行统治。后又被马其顿亚力山大统治(前332年始)300年。至公元前30年，又被罗马统治。埃及上古史:早期王国1—2王朝(约公元前3000—2686)[原始]古王国3—6王朝(约公元前2686—2181)[原始]第一中间期7—10王朝(约公元前2181—2133)[原始]中王国11—12王朝(约公元前2133—1786)[夏]第二中间期13—17王朝(约公元前1786—1567)[商]新王国18—20王朝(约公元前1567—1085)[商]后期王国21—26王朝(约前1085—525)[西周—春秋](二)环境封闭型的地理特征由尼罗河引发的种种情况6月17日夜——“掉落之夜”(三)宗教泛神论(多神教)相信一切事物和现象的背后皆有神灵存在(四)信念再生永恒不变视死如归二、工艺美术(一)陶工艺1、黑顶陶器(自然纹样)2、明地暗花彩陶(刻意装饰、丰富、人物、动物、植物)3、暗地明花彩陶4、釉陶(蓝釉为主)(二)石工艺1、化妆石板2、内脏壶3、灯具6/294、装饰(三)玻璃工艺1、动物形容器2、抽象形容器3、首饰(四)金属工艺1、宗教器具2、首饰3、棺具4、陪葬品(五)木工艺1、装饰器具2、家具三、小结1、古代埃及工艺美术是世界文明史的重要组成部分，它掀起了人类历史上工艺美术全面发展的第一个浪潮。2、古代埃及工艺美术虽然历史悠久，但许多作品在造型设计、装饰技艺及材料应用和整体表现手法上，蕴含着某些现代审美意识和现代工艺的要素。譬如几何形体与几何纹样的应用、形态的变形处理和刻意的装饰性表现等。3、古代埃及工艺美术涉及到非常广泛的材质，并取得辉煌的成就。特别是玻璃的发明，不仅对人类工艺文化产生了巨大影响，而且也表明了古埃及人的智慧和能量。4、就整体而言，古代埃及工艺美术注重装饰性的表现，强调精神上的作用，工艺作品的实用功能并非是最根本的目的。大量的工艺制品不是为满足人们的日常生活需求而产生，而是为死者能够在来世继续“享用”而存在。5、纵观古代埃及的工艺美术，始终充满着静穆、庄重、浑厚和遒劲的风韵，同时伴随着浓郁的神秘主义色彩和宗教气息。6、埃及人“永恒”和“不变”的信念直接影响了工艺美术的创作观念和作品风格。贯穿于古代埃及工艺美术中的“常存的秩序”和“恒定的伦理”使其形成独特的“埃及风格”。这虽说是古代埃及工艺美术的特点(或者说是优点)所在，但同时也可以说是其缺陷，因为它或许阻碍了古代埃及工艺美术的更大发展。阿玛那(Amarna)风格阿蒙霍特普(Amenhotep)四世阿蒙(Amon)→阿顿(Ato