名词解释艺术设计史:艺术设计史是研究和总结艺术设计发展过程中的创作规律和实践的一门学科。艺术设计学:所谓艺术设计学是研究人的造物行为和设计规律的,是融多种学科于一体的一门新的边缘性学科。1.巴洛克风格:源于葡萄牙语,意为粗糙,形状不规则的珍珠,隐含有贬义色彩,然而这一艺术形式后来发展成为一个时代的标志。它形成于17世纪由于人文精神的普及和新兴市民阶层的兴起,设计迎合了这种倾向,在建筑、室内装饰、家具、工艺品设计等领域创造了一种奢华绚丽、热情奔放的风格。2.罗可可风格:继巴洛克风格之后,18世纪的欧洲又兴起了一种与巴洛克有关而自称特色的装饰风格。3.新古典主义:设计风格是改良的古典主义风格它流行于欧洲18世纪60年代直至19世纪前半期。新古典主义一面世就以简洁庄重和充满理性的风格特点将罗可可奢华纤丽的脂粉之气一扫而光,它保持了古典文化的庄重典雅,又赋予这种风格以新的思想内涵。4.工艺美术运动:是19世纪下半叶源自英国,针对设计领域工业化,批量生产中造成设计水准下降的局面,力图改变这种状况而兴起的一场旨在复兴手工艺为目地的设计运动。5.新艺术运动:是19世纪末20世纪初发生在欧洲大陆的一次影响很大的设计运动,是由古典风格走向现代运动的一个转折点。6.维也纳分离派:奥地利新艺术风格主要是活跃在首都维也纳的一群先锋派艺术家,建筑师和设计师组成的分离派。维也纳分离派的设计思想即与新艺术运动主旨保持联系,又有独特面貌。7.装饰艺术运动:指20世纪二三十年代在法国英国和美国等国家兴起的一次涵盖面极广风格较为特殊的设计运动。8.格拉斯哥风格:18世纪末以后格拉斯哥出现了许多新生代画家,创作了大量表现格拉斯哥印象主义的作品。9.爵士摩登风格:豪华夸张迷人怪诞。10.现代艺术设计:指生产于20世纪初,成熟于30年代,至50年代开始衰落的一种设计艺术思潮。现代主义在艺术设计理念上强调产品的功能性,注重理性思考,因此又称为理性主义和功能主义。11.俄国构成主义设计:在1917年俄国十月革命胜利前后形成和发展的一个现代艺术设计流派,是在当时俄国一小批有理想激进的建筑师以及精英知识分子中产生的,他们受到了当时的立体主义未来主义等艺术革新思潮的影响,加之俄国当时轰轰烈烈的革命热潮的感染,开始进行了前卫艺术探索和思考,并积极付诸实践。12.荷兰风格派设计:产生于20世纪20年代,是一个有设计家建筑师和艺术家组成的松散的集体。13.少即是多:1982年米斯提出“少即是多”的观点,反对任何形式的装饰,所谓“少”是针对当时建筑界仍然流行的古典装饰手法提出的,而“多”则指的是大工业条件下形式简洁而功能丰富的建筑。14.流线型:设计风格就是消费主义与技术发展的产物,它原是空气动力学名词,用来描述表面圆滑,线条流畅的物体形状,这种形状能减少物体在高速运动时的风阻。15.反主流设计:20世纪60年代,在新生代的消费群体出现后,意大利出现了一批激进的建筑师和设计师,他们受英美波普设计风格的影响,反对设计中的豪华装饰倾向,强调艺术性,反“技术时尚”,因此被称为反主流设计。【领袖人物:埃托·索特萨斯】16.后现代主义设计:是在60年代反文化运动波普艺术思潮影响下从建筑上发展起来的一个风格鲜明的设计运动,在90年代初期开始没落。17.后现代主义代表人物:罗比特·文杜里和查尔斯·詹克斯飞利浦·约翰逊詹姆斯·斯林特查尔斯·摩尔迈克·格里夫斯山崎实伍重。18.减少主义设计:最早起源于20世纪50年代以美国为中心的艺术流派——“减少主义”,又称ABC艺术或硬边艺术其风格特点是:按照杜尚减少减少再减少的原则进行艺术创作,宣称艺术家应该力求去除一切雕饰,抛开矫揉造作,用简练的造型语言,单纯的色彩来表现对生活秩序的渴望和追求。19.高科技风格:源于二十世纪二三十年代的机器美学,反映了当时以机械为代表的技术特征,表现为新材料新技术和新工艺在设计中的运用。20.设计美学:设计美学是研究人类在造物行为(机械生产和产品文化创造)过程中对美的规律进行探索的一门新兴学科,又称“技术美学”。21.设计心理学:研究有关设计方面的心理特征和心理需求规律的一门学科。22.设计美学:史研究人类在造物行为{机械生产和产品文化创造}过程中对美的规律进行探索的一门新兴学科,又称技术美学。23.人体工程学:是研究人与系统其他要素之间交互作用的一门学科。24.设计伦理学:建筑在伦理学基础之上的,将人类普遍的道德规范或伦理观念与各种社会关系通过人的思维意识,并运用一定技术手段作用与设计活动的一门边缘性应用学科。25.生态设计学:研究人与设计设计与生态环境共生共存相互协调的学科,它涉及人类学环境学科学设计学等多种学科。26.设计符号学:设计中的符号是一种非语言符号,与语言符号与很多的共同性,它是语意学对设计具有实际的指导作用。我们通常把设计中的一些元素和基本手段视为一种符号,通过对这些元素的加工与组合,实现传达感情与信息的目地。简答题一、哥特式建筑的风特征:1.高耸的尖塔2.侧面墙窗大开3.内部装饰精致而华丽4.充满神秘色彩的镶嵌画{首出现在法国,法国巴黎圣母院德国的科隆大教堂和意大利的米兰大教堂}二、文艺复兴时期的设计在思想上有以下几个特征:1.人文主义2.“大美术”特点3.美观与适用原则三、工业化转型时期的艺术设计较之手工业时期的设计,其变革主要表现在以下几个方面:1.设计师身份的转变2.设计材料的变化3.设计审美的变化4.设计学科的确立5.设计服务对象的变化。四、莫里斯设计思想:1.主张艺术家与手工艺人相互合作,以实现改良日用品的目地2.重视传统手工艺的挖掘整理和发扬光大,力图通过手工艺的重新振兴来消除工业生产设计与制作相分离而造成的涉及粗制滥造的现象3.反对及其生产的滥用和工业化对人性的扼杀。五、新艺术运动与工艺美术运动区别新艺术运动是继“工艺美术运动”之后再欧洲发展起来的设计运动它们的相同处:1.都主张从自然、东方艺术当中吸收创作的营养,反对机械化的批量生产。2.都主张艺术应当与技术相结合它们的不同之处:在对待传统装饰风格的态度上,工艺美术运动主张复兴中世纪的哥特风格,而新艺术运动则完全放弃对传统形式的借鉴。在向自然学习的态度上,工艺美术运动主张师法自然,而新艺术运动则反对低俗的临摹与仿造,认为设计师应当发挥更为自由和丰富的想象力。六、现代主义设计的主要特征1.在设计内容上,它坚持设计要为社会大众服务,设计必须经批量化、机械化生产而转化成产品。2.在设计理论和原则上,现代主义设计强调功能第一、形式第二的功能主义至上原则;对机械持肯定与强调的态度;强调产品的功能性,注重理性思考,注重对新材料、新技术、新能源的运用,反对沿用传统的生产模式。3.在设计理念上。现代主义设计是民主主义的,具有乌托邦的理想色彩设计者们希望通过设计改善人们的生活提高社会的总体生活水平。这又使得其理性主义充满了幻想特征。七、包豪斯的设计理论1.艺术与技术的新统一2.设计的目的是人而不是产品3.设计必须遵循自然与客观的法则来进行4.包豪斯认清了“技术知识”可以传授,而创作能力只能启发的事实。包豪斯发展了现代的设计风格,为现代设计指出正确的方向。八、包豪斯的设计理论主要成就和影响答:1.包豪斯打破了将“纯粹艺术”与“适用艺术”截然分割的陈腐落伍教育观念,进而提出“集体创作”的新教育理想。2.包豪斯完成了在“艺术”与“工业”的鸿沟之间的架桥工作,使艺术与技术获得新的统一。3.包豪斯接受了机械作为艺术家的创造工具,并研究出大量生产的方法。九、赖特的“有机建筑”原则答:1.简练应该足艺术性的检验标准。2.建筑设计应该风格多种多样,好像人类一样。3.建筑应该与它周围的环境保持和谐一致。4.建筑的色彩应该和它所在的环境一致,也就是说从环境中采取建筑色彩因素。5.建筑材料本质的表达。6.建筑中精神的统一和完整性。十、战后欧美各国现代设计迅速发展的原因答:1.战后经济的迅速发展2.设计意识的提高3.设计教育的兴起十一、德国现代设计之所以发展迅速的主要原因1.德国战前就建立有完整的设计体系,为德国现代设计的发展奠定了基础2.理性主义设计与技术美学思想的结合,对现代设计发展起到推动作用十二、20世纪50、60年代,美国设计始终存在两种不同的发展道路1.国际化、大企业化、大众化的主流设计2.独力的设计事务所迅速发展,并不断拓展设计新领域——企业形象设计{CI}十三丶后现代设计滋生的原因1.丰裕社会的到来2.科技成果的不断涌现3.多元化的影响4.市场与消费观念的变化十五、波普设计的基本特点:以社会生活中最大众化、最普遍的形象,如生活日用品、绘画、招贴广告等作为表现与象征的主题,将夸张、变形和组合等手法运用到设计之中,其装饰以象征性的图案为主,色彩艳俗强烈,使产品产生一种喜剧性和浪漫性的效果。十六、高情感设计风格表现形式:1它们尝试借助设计形式上的变化来改变高科技产品给人的生硬冷漠感觉,以达到高科技与高情感的的完美结合。2高情感设计还注意将人体工程学和对有机形态的研究成果运用在设计中,创造出了高科技与高情感完美结合的产品。3高情感设计风格除了形态和色彩上的探索以外,还注重产品设计中设计符号学和产品语意学的运用,强调产品的可理解性,使产品更好的服务于人,满足人生理,心理情感的多重需求。十七、当代设计与人类生活关系:1.无处不在艺术设计2.设计创造人类新生活十八、绿色设计特征:1.产品周期的全程性2.人与环境的亲和性3.产品的创新性十九、人性化设计特征:1.追求产品的趣味性与娱乐性2.具有深层次的文化精神内涵3.符合人体工学的造型形式4.献给特殊群体的一份挚爱5.注重与消费者的情感交流二十、非物质设计特征:1.理性精神的失落2.功能价值的超越3.艺术意味的强化二十一、未来风格设计的特征:1.前卫的设计意识2.时尚的艺术品味3.超值的科技含量二十二、现代主义大师及其设计代表作:1现代主义建筑思潮的核心人物主要有:勒·科布西耶、格罗佩斯、米斯·凡德罗、弗兰克·赖特、阿尔瓦·阿尔托等人。2.俄国格罗佩斯【法古斯鞋楦厂建筑】【包豪斯新建的校舍】3法国勒·科布西耶【萨伏伊别墅】【萨瓦公寓】【印度昌迪加尔法院】【朗香教堂】4.米斯·凡德罗【巴塞罗那博览会德国会馆】【纽约西格姆大厦】【巴塞罗那的椅子】5美国弗兰克·赖特【流水山庄】6芬兰阿尔瓦·阿尔托【珊纳特赛罗市政中心】二十三、美国设计的职业化主要表现在两个方面:1.出现独立的工业设计事务所,以及专职的设计师,雷蒙·罗威就是其代表。2.在大企业中设立专门设计部门。论述题一、装饰艺术运动有哪些影响因素1.装饰艺术运动从传统艺术风格中获取创作灵感,并且接受当时前卫艺术思潮的鼓舞,这都为装饰艺术运动的兴起与发展注入了新的活力。2.装饰主义运动的形成也受到当时造型艺术的很大影响。{现代主义美术是伴随着第二次工业革命产生的,反映了当时人们及其复杂的思想感情和深刻的哲学思考}3.俄国芭蕾舞对装饰主义运动也有很大影响。{20世纪初期,俄国芭蕾舞在法国巴黎演出的剧目不仅具有前卫性而且舞台设计、服装设计大量使用金属色彩和强烈的色彩对比,成为巴黎上流社会追求的时尚,对装饰运动产生了强烈的影响。4.汽车设计样式对装饰主义运动有直接的影响。{汽车不仅是二十世纪初工业文化的新形势,而且展示了科学技术和现代工业材料的先进性,,它使装饰艺术运动的设计师们认识到机械化大生产与艺术设计是不矛盾的。}二、战后现代设计迅速发展的原因1.战后经济的迅速发展2.设计意识的提高比如:1944年英国成立了‘英国工业设计学会’之后美国也成立了‘美国工业设计师学会’,意大利、德国等也成立了相应的官方设计组织。1957年,世界工业设计协会联合会‘在伦敦成立,成为各国工业设计协会之间交流的桥梁。3.设计教育的兴起比如:1953年瑞士著名艺术家和艺术设计师马克斯·比尔在西德的乌尔姆市筹建创立了德国二战后最重要的一所设计学院——乌尔姆设计学院。三、后现代主义设计的风格特征1.重视产品的装饰效果。现代主义一向反对装饰强调少即是多的功能主义原则,认为装饰是罪恶,并夸大非装饰性产品的外形特