中外唱片封面设计对比及演变过程

中外唱片封面设计对比及演变过程唱片封面是创意的集结体，它就好比是音乐的服装，在你不能直观的看见唱片的时候能第一时间传递唱片的内涵和灵魂,也就意味着它必须具有丰富的创意构思、生动的艺术表现形式,充满视觉冲击力使得唱片封面具有非凡的吸引力，它必须在第一眼就捕获你的注意，吸引你的目光，从众多唱片中脱颖而出。逐步演变至今的唱片，不仅是给人以视觉的冲击，更多的是从有限的封面上透漏出歌者的信息，唱片的风格以及背景。唱片封套设计是现代视觉传达设计中一个独立的门类,同书籍装帧设计一样是通过图形与文字相结合的形式来表达特定的内容。与书籍装帧设计不同的是,唱片封套不仅承载着视觉的审美,还要能够准确传递音乐的内涵,和平面设计的其它种类相比,它有着自己鲜明的独特性。怎样在视觉艺术和听觉艺术之间找到一个非常恰当的切入点,这是唱片封套设计的关键。从上个世纪八十年代初，随着我国开始逐步引进国外唱片和自己出版音乐卡带，二十多年来，从不同转速的LP密纹唱片到CD唱片，音乐已经成为人们不可或缺的精神消费品。随着中国经济和科技不断的发展，越来越多的专业人士和消费者开始关注唱片封面设计这一新兴设计领域。发展至今，唱片封面设计在许多西方国家已经成熟的发展成一种专门的艺术形式，并成为平面设计者热爱的表现个人情感一种设计方式。在过去的机械文明时代，虽然科学技术已经改变了人类的生存方式，但是热门还需要服务于机械秩序，个体的人仍然是大机械制造工业流程的一个零部件而已。艺术仅仅是背叛与反抗机械秩序的一种形式，是人们在疲惫的工作后，放松身心的一种娱乐方式。进入大众文化的极限已经渐渐模糊，文化变得有趣，并成为一种商品进入到消费市场。然而，过度的“娱乐化”，以及把艺术作品包装成为赚钱机器的商业化进程，使一大批唱片封面设计无法避免的被改编成无任何艺术内涵的视觉垃圾。在这样一个信息化的社会里，面对琳琅满目的唱片，消费者的审美趣味已经不只是停留在音乐本身，音乐与平面设计不可分割的关系出事消费者以一种更为立体的方式追求听觉的满足；她们不再满足于单调而刻板的唱片封面表现形式，而不需要内容与表现形式更加富有层次和多样性的唱片封面设计。很多音乐爱好者购买或者下载唱片的原因仅仅是由于对唱片封面的喜爱。它不再仅是纸张的视觉符号，吸引音乐爱好者和收藏者眼球，唱片封面本身已经成为传达音乐内容和情感的物质载体。伴随着音乐创作的不断发展和音乐消费文化市场的激烈竞争，一些令人耳目一新的优秀唱片封面设计以一种新的面貌，新的创意，和信得风格为整个唱片封面设计行业注入新的血液，也为整个平面设计领域增添一抹亮丽的色彩。在科技影响下的现代音乐唱片封面设计的新风格，从其设计里面，功能特点，风格流派与变现手法为基本出发点，探寻现代音乐唱片封面设计发展与社会时代背景、文化形态、思想潮流的紧密关系和相互影响。大致上讲，现代音乐具有两个非常重要的音乐分支，第一是传统意义上的现代古典音乐，是从1900年开始，继承欧洲古典音乐精髓的音乐类型。另一种音乐类型则同样产生于20世纪50年代末，是具有前卫性质的现代音乐，它是在科学技术指引和参与制作下，赋予了现代性的音乐。二次世界大战后，泛滥的后工业文明逐渐被信息文明所取代，大众娱乐的新观念渗入现代生活的文化语境当中。大众文化中的骚乱和混乱印象、社会政治，经济形态所诱发的科技，文化的发展和一系列社会问题都是人类见证社会变迁的优胜证据。伴随着音乐风格的转变，与之息息相关的唱片封面设计业经历了而多次声势浩大的改革运动，暗合了当时社会的文化思潮的整个审美标准的变迁。因此唱片美术设计大部分体现超现实的幻想情绪，她们以努力摆脱理性控制为手段，破换即成的真理以及传统。（RobertM.Jones）1959(FrankSinatra)1962西方国家的消费主义在60年代发展到一个新的高度。随着美国登月计划实现，各个国家狂热追逐着史无前例的宇宙空间技术，在此期间蓬勃发展的“波普设计运动正是建立在战后日益形成的‘丰裕社会’，一次形式主义的设计风潮”。艺术风潮成为一种具有反叛意味的嬉皮文化，而并非仅是大众享有的文化。在唱片封面设计上，除了具有庄重简朴的特点外，还具有超现实的迷幻色彩，各种形态冠以的食物或任务出现在充满悬念并巧妙布局的画面中。创造了另一种艺术风格。（PeterBlake）1967进入七十年代，美国在石油危机中被打击的一蹶不振，人们已经不再那么狂热，她们人士到生活不是想象中的唾手可得。经济的衰退及社会问题的暴露使得青年一代对传统思想文化和社会体制产生了怀疑。这是朋克艺术应运而生，并席卷了多个领域。（JamieReid）197720世纪的最后20年是设计迅速繁荣的年代，开创了利用电脑从事创意事业的新天地。同时，随着中西方经济的复苏和各种后朋克宾存的音乐态势，这种浪潮一直持续到1995年。（PeterCorriston）1994(FrankZappa)1994改革开放后，西方社会文化的引进，新的设计理念和音乐消费市场也在中国这片古老的土地上逐渐建立，并为中国现代艺术的发展提供了新的动力。促进了20世纪80年代以来的各种现代艺术形式，在探索中借组市场紧急的浪潮开始新的航程。（崔健）（唐朝）发展至21世纪，现代音乐以一种全新的风格和方式融入到文化消费市场中，不再困惑纠缠于“大众”或者“高雅”，“世俗”或者“时尚”的对立概念之间。现代音乐以更复杂多支，更杂糅的音乐类型和风格，冲淡了早期现代音乐浓重的火药味，以一种更为中庸平和的态度抒发着音乐人的情绪。所以，现代音乐唱片封面设计反映出的新世纪的社会形态和审美趋向已经不再局限于某一种风格的简单划分，二十穿凿手法更多样，风格更繁杂，更具视觉冲击力的新的平面视觉艺术。（AlexanderRodchenko）2004(EugeneDelacroix)2009