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设计概论绪论设计概论设计是一个既古老又年轻的存在。早在远古时期人类就出现了设计活动。创造出很多的器物和物品。说它年轻，是因为“设计”作为学科概念，历史非常短。而探讨设计基本规律的理论——设计理论，相对于其它学科还不是非常成熟。绪论设计概论设计理论属于人文学科，是一门相对滞后于设计实践的理论学科，但它在当代社会中的地位却越来越重要！在开始学习的时候，必须要考虑的问题：设计的含义是什么？设计的基本要素有哪些？作为一门综合型、边缘型、应用型的学科，设计又与哪些学科相关联？绪论设计概论绪论第一节：设计的涵义绪论设计概论在我们的世界中，设计无处不在，大到天上飞的、路上跑的、水中游的，小到我们生活中的衣、食、住、行，设计已经渗透到生活的方方面面，成为人们的一种生活方式。设计是如此的无处不在，我们如何在设计现象、设计活动中思考设计的涵义呢？绪论设计概论我们不试图给设计一个确切的定义，而是分别从设计的日常语义和理论形态出发，通过考察设计概念的动态发展轨迹来理解设计的涵义，进而引发对设计本质的思考。绪论设计概论一、设计的日常语义分析绪论设计概论我们在谈论设计的时候，最初想到的是设计的字面意义，也就是设计的字源学涵义。虽然设计的涵义不能停留在设计的字源学分析层面上，但是字源学的分析能够给我们一定的启示。字面意思而言，“设计”英文“Design”在不同历史时期的涵义有所差异。绪论设计概论“Design”在文艺复兴前后，其词义为“艺术家心中的创作意念”、“以线条的手段具体说明那些早先在人的心中有所构思、后经想象力使其成形，并可借助熟练的技巧使其现身的事物”绪论设计概论“Design”18世纪后期，1978年版《大不列颠百科辞典》解释：指艺术作品的线条、形状，在比例、动态和审美方面的协调。Design与构成同义；可从平面、立体、色彩、结构、轮廓的构成等诸方面加以思考，当这些因素融为一体时，就产生了比预想效果更好的效果。。。绪论设计概论“Design”这个时期该词的含义还被限定在“艺术作品”的范围之内，只有到了工业化时代，“Design”的词义才从“艺术作品”这样的范围里走出来，现代意义上的“设计”概念才逐步形成。绪论设计概论“Design”《韦伯斯特大辞典》解释：该词包括动、名词两个部分，作为动词的涵义：1）在头脑中想象和计划；2）谋划；3）创造独特的功能；4）为达到预期目标而创造、规划、计算；5）用商标、符号等表示；6）对物体和景物的描绘、素描；7）设计及计划零件的形状和配置等；绪论设计概论“Design”《韦伯斯特大辞典》解释：该词包括动、名词两个部分，作为名词的涵义：1）针对某一目的在头脑中形成的计划；2）对将要进行的工作预先根据其特征制作的模型；3）文学、戏剧构成要素所组成的概略轮廓；4）音乐作品的构成和基本骨架；5）音乐作品、机械及其他人造物各要素的有机组合；6）艺术创作中的线、局部、外形、细部等在视觉上的相互关系；7）样式、纹饰等。绪论设计概论“Design”汉语中的设计：“设”在汉语中作为动词，有安排、建立、构筑、陈列、假使等涵义，由此复合为设置、设想、设法、陈设、设施等词；“计”在汉语中动词名词兼用，动词如计算、计划等，名次由计谋、诡计等。绪论设计概论“Design”1、设计是围绕某一目的而展开的计划方案或设计方案，是思维、创造的动态的过程，其结果最终以某种符号（语言、文字、图样及模型等）表达出来；2、设计具有动词和名词的双重词性；3、设计是一个涵义非常广的词，使用该词时，一般应加适当的前置词加以限定，来表达一个完整而准确的意思。摘自：《工业设计全书》张道一绪论设计概论日常语言中的“设计”有多重涵义、多个层次、通常分为三类：第一、精神活动层面。设计作为人的一种创造性活动，是指在人的意识和思想中对人的生活世界进行预先设定与规划，如我们常说邓小平同志是中国改革开放的总设计师，这是宽泛意义上的设计；绪论设计概论第二：造物活动层面。设计起源于人类物质生存的需要，是人为了改善生存环境而进行的有目的的造物活动。从远古的彩陶、青铜，到今天的电子、家具产品等，都是人类为了改善自身的生存环境，基于精神或物质上的需要而创造出来的物品。这是狭义上的设计；绪论设计概论第三：非物质层面。指在信息社会中，对信息的表达和处理所进行的设想与规划。如人机交互界面的设计、软件程序的设计等。这是设计在信息时代新的表现形式。绪论设计概论“设计”以上三种语义在我们日常生活中都在使用，第二类语义的使用更为广泛。人们提到“设计”，往往是指艺术在实际运用领域的一种机能、经验和知识体系等。绪论设计概论“Design”《韦伯斯特大辞典》解释：该词包括动、名词两个部分，作为动词的涵义：1）在头脑中想象和计划；2）谋划；3）创造独特的功能；4）为达到预期目标而创造、规划、计算；5）用商标、符号等表示；6）对物体和景物的描绘、素描；7）设计及计划零件的形状和配置等；绪论设计概论二、设计的理论形态分析绪论设计概论除了日常语义上对设计的一般理解，古往今来，中国和西方哲学理论也对设计有各种解释，这为我们解释设计的本质找到了一种哲学依据。绪论设计概论设计作为一个行业，最初发生在西方工业革命时期。所以，对设计的理论形态分析，我们先将视线投向西方近代设计史。同时，中国悠久的造物工艺史中有着丰富的设计思想，特别是二十世纪以来，伴随着西方设计思潮、设计理念的传入，更是影响了中国的设计活动与设计实践。所以对中国文化中设计的发展演变轨迹也要认真分析。绪论设计概论将设计作为一门独立的学科来思考，西方是工业革命以后的事情。在此之前，从古希腊到中世纪，设计一直是在传统技艺的范畴内被思考、被言说的。它与艺术家的创作理念和创作活动相关联，对内是理念的追寻，对外是质料的赋形，将神或上帝的观念物化。绪论设计概论最初从文艺复兴开始，美的艺术与手工艺逐渐分离，艺术家的地位上升，工匠被逐出艺术的大家族。而工业革命的发生，最终将设计与艺术分离，并将设计从生产、制造、销售中分离出来，设计从此走上了独立的道路。绪论设计概论“设计出现在艺术与工业的交汇处，出现在人们开始对批量生产产品应该像什么样子作出决定之时。”（StephenBagleg.ArtandIndustry.LondonBoeilenhouseProject,1982,p9)这时，设计意味着决定和判断，是对生产产品的预设和规划。设计先于制造，与制造产品的活动相分离，成为工业生产之前的行动指南，指挥着产品的制造，它介于思想与制造之间。绪论设计概论中国古代的造物工艺是中国设计的古典形态，而且在中国丰富的哲学思想资源（儒、道、佛）中，有着许多关于设计的思考。如：儒家重器，特别是礼器。礼器原本也是实用器具，当其在特定的礼仪上使用成为定制之后，就转变为礼器。绪论设计概论道家轻器，轻视用器，也不重视礼器。这种态度是道家崇尚自然，主张返璞归真的必然结果。禅宗讲究心灵的觉悟，因此根本问题不是外在的，而是内在的，即对于人自身的佛性也就是自性的发现。所以，器在禅宗中也是无关紧要的，甚至会搅乱人的本性，使人妄生贪欲，阻碍人顿悟成佛。绪论设计概论儒、道、禅三家思想是中国传统文化的主干，它们对“器”的认识，对造物的思考构成了中国传统设计形态的哲学视野。中国古代虽然有着对造物设计的思考与言说，但并没有将设计作为一项独立的本体来研究，而中国现代设计则更多是西学东渐的产物。绪论设计概论20世纪以来，在西方各种设计思潮和国内时局的影响下，中国现代设计在近百年的时间里，经历了从“图案学”到“工艺美术”再到“艺术设计”的名称变换。这三个名称代表了三个不同的阶段。最初“图案”一词就包括了平面图形和立体形态的设计，与Design一致。后来的工艺美术指的是与日常生活相关的各类物品的设计。现在用的艺术设计是前两个名词内容完全相同。绪论设计概论什么是艺术设计？就字面意思而言，由“艺术”和“设计”两个词组合而成的，其中“设计”是中心词，“艺术”是它的限制词和修饰词。艺术设计不是纯粹的艺术，也不是一般的设计。而是融艺术与技术于一体的创造性活动。绪论设计概论艺术设计术语来源：1998年在制定高校专业新目录时正式提出来，白以前的环境艺术设计、染织艺术设计、陶瓷艺术设计、装潢艺术设计、装饰艺术设计、室内与家具设计等专业合并而成。绪论设计概论艺术设计与工艺美术的联系与区别：艺术设计与工艺美术、装潢、装饰、图案、实用美术等概念，从范围上看，艺术设计基本上涵盖了工艺美术、装潢、装饰、图案等概念；从性质上看，它们之间存在着一些差别，工艺美术是通过使用一定的工艺技术对工艺材料进行什么设计和加工制作，从而形成既带有物质性又具有精神性的艺术门类。艺术设计也需要技术和材料，具有物质性和精神性，这是共通的。绪论设计概论二者的差别在于：首先，工艺美术更重视传统技艺、传统工艺的传承和创新，重在对物品的美化上。而艺术设计则不是先有对象、后有“美化”的设计，也不是在物品成型之后再附加上去的“美化”部分。艺术设计存在于策划、设计、生产（制作）、销售等过程中，并且超出了一般意义上的“艺术”活动的范畴，而与技术、材料、工艺、市场、消费、反馈等因素紧密地结合在一起，形成了完整的策划、设计、生产、销售、反馈体系。绪论设计概论其次：工艺美术多依赖于个人技艺，并且是小批量或者单件的制作。而艺术设计的主流是依照设计师的设计蓝图，对物质材料进行加工、实现批量生产。艺术设计既要以功能为主，同时还要考虑到造型、材料、技术、工艺、制作程序、人机因素、市场销售以及信息反馈等，以达到技术与艺术、实用与审美、经济与文化的有机融合。绪论设计概论工业化社会中艺术设计的特点：不是手法或技术上的变革或进步，而是工作方式的系统化、结构化、程序化。它强调要与大生产条件下的生产方式相吻合、相协调，由手工业时代个人化、私人化、非结构化的工作方式，转为社会化、集群化、结构化的工作方式，并形成了批量化、规模化、标准化、流水线式的“设计—生产”新模式。绪论设计概论四、设计的社会作用绪论设计概论根据艺术的基本原理可以知道，纯艺术的社会作用一般包括三方面：认识作用、教育作用、审美和娱乐作用。诗歌、小说、戏剧等文学作品都反映了一定历史时期里特定的社会生活，让人们能够认识其生活的本质。绪论设计概论例如:《红楼梦》中，可以了解到在我国封建社会由盛而衰的过程中所出现的各种生动而具体的生活场景，诸如封建官宦家庭的种种腐朽、没落、衰败以及大观园中所展现的封建社会里人与人之间的种种复杂的关系。绪论设计概论设计的社会作用主要有实用作用、经济作用、审美作用，其中实用作用、经济作用是纯艺术所没有的。艺术设计能够为社会、为人们创造出各种实用的物品，也能够对社会的经济发展起到举足轻重的作用；同时，还能够通过美的物品和美的环境来美化人的心灵，提高人的素质，使人们从精神上、心理上获得极大的什么享受。绪论设计概论绪论第二节：设计的基本要素绪论设计概论工艺美术的基本要素一般为造型、装饰与色彩三个方面。设计的基本要素为功能、造型、材料与技术、壬寅、市场五个维度。下面我们逐一加以分析。绪论设计概论一、功能绪论设计概论功能，是指客体的某种功效、用途，它反映人的需求，设计首先要满足人们的需求。人的需求是多方面的，既有物质的又有精神的。功能自然也就具有多重性，既有物质功能，也有精神功能。物质功能包括实用功能、经济功能和技术功能，精神功能包括审美功能、象征功能和社会功能。绪论设计概论功能物质功能精神功能象征功能审美功能社会功能实用功能（包括使用功能）经济功能技术功能绪论设计概论1、实用功能所谓“实用功能”，简单的说，就是物品能够达到预想的目的，能够满足某种实际用途所应该具备的基本条件。它介于物与人之间，是人类创物、制器的原动力，与生活的关系最直接也最密切。绪论设计概论2、审美功能设计与制作应使物品在形态、色彩、材质、肌理、表面加工或表面处理、装饰等方面符合人的审美心理。实用功能只有在使用时才能体验到，而审美功能则可通过视觉、听觉、触觉等审美感官直接感受到，具有较强的直观性。绪论设计概论2、审美功能广义上说，美感也是物品功能的一个组成部分，它