舞剧芭蕾

高一十七班音乐欣赏课舞剧舞剧通称“芭蕾”（ballet），源出意文balare，即跳舞的意思。它是以舞蹈为主要表现手段，并综合戏剧、音乐、美术等要素来揭示主题内容、塑造任务形象的艺术类。古希腊戏剧中诗、歌、舞是融为一体的，歌队合唱时往往随着音乐的节拍而舞动。十三、十四世纪意大利的Ｂａｌｌａｔｅ，实际上是一种民间歌舞。至文艺复兴时期，出现了舞剧的雏形——宫廷芭蕾，但演员和观众仅限于贵族。舞剧路易十四时代，开始了宫廷芭蕾向剧场芭蕾的过渡，平民也逐渐能观赏到舞剧演出。路易十四酷爱舞蹈，于1661年创办了皇家舞蹈学院，并突破了历来女角男扮的陈规。他聘用的莫里哀，在话剧中通过戏剧场面与幕间舞蹈场面的结合展示剧情，创造了“芭蕾喜剧”的独特样式。1760年，“芭蕾大师”让·乔治·诺维尔提出了“情节舞剧”，即“用舞蹈形式表演舞剧”的著名主张，废除了沿袭已久的俗套化的习惯动作，取消了表演时戴的假面具。舞剧二十世纪的舞剧基本上有两种类型。一是苏联式的舞剧。二是“现代芭蕾”。“现代芭蕾”主张创新，不拘旧格，先驱人物是福金。形形色色的现代主义音乐也之阶渗透到现代舞剧的形式之中，启发了舞蹈家们的创作灵感.如无调性的十二音音乐、点描音乐、各种电子音乐等，有的现代舞节目则从头至尾以纯粹的打击乐器伴奏。芭蕾舞剧的发展3.鼎盛于19世纪末的俄罗斯；4.20世纪初从俄罗斯走向世界各地。2.成型并兴盛于16世纪到19世纪中叶的法兰西；1.萌生于15世纪文艺复兴时期的意大利；本课提纲芭蕾舞剧概念芭蕾舞剧的历史芭蕾舞剧的构成及片段欣赏芭蕾舞剧概念萌生于文艺复兴时期（15世纪）的意大利，集器乐、戏剧、舞蹈、美术于一体的综合艺术形式。器乐形式：舞蹈配乐、序曲、间奏曲、一些根据剧情需要而创作的独立器乐曲。戏剧结构：由舞蹈演员身着剧装在音乐伴奏下，通过舞蹈和哑剧表演完整的戏剧故事，演员要兼具舞蹈、哑剧表演功底。舞蹈格式：独舞、双人舞和多人舞。美术方面：演员的化妆和服装、舞台装置、布景、灯光、道具。芭蕾舞剧的历史萌生于15世纪文艺复兴时期的意大利，成型并且兴盛于16世纪到19世纪中叶的法兰西，鼎盛于19世纪末的俄罗斯，20世纪初从俄罗斯走向世界各地。四个时期：早期、浪漫时期、古典时期、现代。早期芭蕾时期三个阶段：–宴会芭蕾、宫廷芭蕾、情节芭蕾。意大利宴会芭蕾亦称“席间芭蕾”，芭蕾源自于民间，后传入贵族阶层，形成具有贵族气质的宴会芭蕾表演。1489年在意大利的一个小城里，为庆祝米兰公爵的婚礼，演出了《奥菲欧》，可以说是芭蕾的雏形。当时的表演形式与我们今天所见到的芭蕾演出截然不同，它的每一段表演大致都与上菜联系在一起，比如模拟狩猎的表演开始以后就吃野猪肉；海洋、河流神灵出场开始吃鱼。然后，许多神话人物上场献上许多菜肴和水果，最后客人们也都参加到热闹狂欢的表演中去。法国宫廷芭蕾随着意大利贵族与法国宫廷通婚，芭蕾被带入法国。1581年，在亨利三世皇后妹妹—玛格丽特的结婚庆典上演出了《皇后的喜剧芭蕾》（第一部宫廷芭蕾舞剧）。芭蕾舞剧在17世纪成为法国宫廷生活的重要组成部分。路易十四（1643-1715）对芭蕾的喜爱如痴如醉。他不仅亲自参演，找人专门负责芭蕾舞剧的创作和演出，还在1661年下旨创办了第一所芭蕾学府—皇家舞蹈学院。芭蕾舞的脚位及手位都是那时确定下来并一直沿用至今的。法国情节芭蕾18世纪欧洲启蒙运动深刻影响着法国芭蕾的发展。启蒙思想反对把芭蕾当作贵族消遣的装饰品，要使芭蕾象戏剧一样，表现现实生活，提倡芭蕾要有社会内容和教育意义，这就是“情节芭蕾”产生的时代背景。让·多贝瓦尔创作的舞剧《无益的谨慎》至今还在上演，成为当代各大芭蕾舞团的保留剧目。法国浪漫时期19世纪，在巴黎出现了“浪漫芭蕾”这个芭蕾史上的黄金时代，产生以《仙女》（1832）《吉赛尔》（1841）《葛佩莉娅》（1870）为代表的传世之作。脚尖舞技巧成为女舞蹈家表现手段的一个重要因素。在演出形式上，采用瓦斯灯照明和大幕，改革了芭蕾服装和舞鞋，产生一种诗意轻盈的风格。浪漫主义芭蕾的黄金时代极其短暂，仅10多年就出现停滞枯萎的局面。俄罗斯古典时期19世纪末，在俄国进入“古典芭蕾”这个整部芭蕾史上的鼎盛时期，产生“三大舞剧”《睡美人》（1890）《胡桃夹子》（1892）《天鹅湖》（1895）为首的一大批经典剧目。柴可夫斯基实现了舞剧音乐的革新，使音乐成为舞剧中塑造形象、叙述事件的基础，启发和丰富了舞剧编导的舞蹈交响化的思想。现代时期20世纪，芭蕾舞剧中现代舞与芭蕾舞混合使用。代表作品是斯特拉文斯基的《火鸟》《春之祭》《彼得鲁什卡》。这三部舞剧以狂野的风格震惊了当时的芭蕾舞剧界。芭蕾舞剧的构成及片段欣赏芭蕾舞剧的舞台表演由哑剧表演和舞蹈两部分构成。哑剧表演是推进剧情、提示戏剧冲突的重要手段。它在舞剧中的作用是舞蹈所不能完全替代的，但是尽量使哑剧舞蹈化则是好的舞剧编导所追求的目标。哑剧手势有其固定的含意。譬如：演员用手按左胸表示“爱”，双手在头项交替绕圆圈表示“跳舞”，一只手的手背从方向相反的脸颊划到下颏处表示“容颜美丽”，摊开双手或单手表示“询问”，双手握拳交叉于身体前方表示“死亡”等等。芭蕾舞剧中的舞蹈芭蕾舞剧以舞为主，以剧为辅。芭蕾中的舞蹈样式有独舞、双人舞、多人舞和群舞。独舞犹如话剧中的独白、歌剧中的咏叹调一样，长于刻画人物性格和抒发内心情感。群舞则用来渲染、烘托气氛，调剂色彩。在许多芭蕾舞剧中，由女演员组成的舞队排出各种几何图形，表演优雅的轮舞、圆舞，呈现出令人赏心悦目的舞蹈构图。性格舞芭蕾舞剧中还常贯穿有多种风格的舞蹈，即各个国家和民族具有特征的民间舞，统称“性格舞”。如《天鹅湖》里的西班牙舞、恰尔达什舞（匈牙利民间舞）。芭蕾双人舞男女主人公的双人舞常常被处理为全剧的核心舞段，占据着重要位置。在概念上不仅是“两个人跳舞”，而形成为一种特定的表演格式。双人舞通常为三段式：–慢板由男演员扶持、托举女演员的合舞，连贯地展示各种舞姿，在地面和空中完成一系列旋转、跳跃等技巧动作。–变奏男、女演员分别表演独舞。一般都包含着复杂的高难技巧，演员们按照原剧应有的情绪尽力炫耀着自己的拿手绝技（如连续不停地三十二圈单足旋转），收到激动人心的舞台效果。–结尾由男、女演员逐渐加快的独舞过渡到快板的合舞，呈现舞蹈的高潮。胡桃夹子组曲欣赏胡桃夹子是二幕舞剧，讲述一个叫巴巴拉的小女孩，她的胡桃夹子玩具被弄坏了，她伤心地哭了，后来苦累睡着了，梦见她和很多玩具、糖果开心地玩闹、舞蹈。胡桃夹子组曲选自第二幕的配乐，包括6首舞曲：巧克力糖舞（西班牙舞曲）、茶舞（中国舞曲）、芦笛舞曲（牧童舞曲）、咖啡舞曲（阿拉伯舞曲）、特列帕凡舞曲（俄罗斯舞曲）、花之圆舞曲。柴可夫斯基俄罗斯最具国际声誉的作曲家。《天鹅湖》已经成为芭蕾舞剧的代名词。讲述了王子以真爱为白天鹅破除魔咒的故事。《胡桃夹子》芭蕾音乐组曲成为最受欢迎的组曲之一。1840.5.7-1893.11.6柴可夫斯基柴可夫斯基PyotrIIyichTchaikovsky俄国人，出生于1840年。他听从父亲的意见学习法律并且进入司法院工作。三年后放弃工作进入圣比得堡音乐学院学习。1875年，柴可夫斯基的人生有了剧烈的转变，在当时的俄国，同性恋是必须接受死刑的可耻行为，为了平息流言，他迎娶了曾是自己学生的安坦妮为妻。这段婚姻仅仅维持九个星期便分手。期间有一位非常欣赏柴可夫斯基才华的富商遗孀资助他进行创作，两人的关系维持了13年，而期间他们不曾见面，仅仅是信件上面的来往。柴可夫斯基作家生平作品目录：《小提琴协奏曲》、《第五交响曲》、《第六交响曲》、《第七交响曲》、《一八一二年序曲》、《四季》、《罗密欧与朱丽叶》、舞剧《睡美人》《胡桃夹子》、《天鹅湖》。《天鹅湖》的创作背景1871年夏天，作曲家柴可夫斯基去乌克兰卡明加渡假，拜访了居住在那里的妹妹。做为舅舅，他根据德国作家莫采伊斯的妖精故事《天鹅池》，为可爱的外甥们谱写了一部家庭用的独幕芭蕾曲。1875年8月，莫斯科帝国剧院总裁格里采尔与剧作家皮盖切夫合作编写了大型舞剧《天鹅湖》的台本，并以八百卢布的报酬委托柴可夫斯基为之作曲。早就希望能在舞剧领域里进行尝试的柴可夫斯基，就以四年前所写的这部短篇芭蕾音乐为基础，又融合进1869年所创作的歌剧《女水神》的音乐，于次年4月完成了全部谱曲工作，全剧共分四幕二十九曲。、百老汇著名舞剧谢谢大家