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都属于工艺美术品中西传统工艺美术主要分类：中国青铜器陶器瓷器玉器漆器西方陶器玻璃器银器中国青铜器陶器瓷器玉器漆器中国传统工艺美术1、中国青铜器发明、发展概况：一、青铜器的发明二、青铜器的发展中国商周时期，将青铜器发展为系统的文化礼制器物（世界唯一）；夏、商、西周、春秋及战国早期是青铜器发展的鼎盛时期，被称为中国历史中的“青铜器时代”，延续越1500余年。三、青铜器的分类及作用酒器、水器、炊器、食器、乐器、兵器等。大型的青铜器成为权力、信仰和国家政体的象征(楚王问鼎)。司母戊鼎(商)以巨大的体量和造型与装饰成功地体现了国家政权象征的作用。借助于巨大的体量给人以精神上的震撼。一种稳重如山不可动摇的视觉形象。为强调厚重感还特意加大了鼎耳与口的厚度。加上富于神秘色彩的饕餮纹、夔龙纹、形象狞厉的猛虎，更加强化了大型鼎的狰狞、神秘、威严的情感表现。四羊方尊（商）四隅的羊头以其美丽的影象丰富了由弧线与直线结构而成的整体造型变化。春秋战国，由于社会生产力的发展，社会思想空前活跃，人的价值提高民，工艺美术突破礼制的局限，显示出前所未有的活泼、自由的创作倾向，审美表现是推崇精巧富丽的繁饰之美。立鹤方壶(春秋）三星堆青铜人像：距今4500—3000年的三星堆青铜人像的出土，改变了过去我们曾认为中国古代早期青铜器没有人物雕像的看法，同时它们以独特的造型和神秘感的远古生活印记吸引了全世界的目光。三星堆青铜纵目面具三星堆青铜人与驱疫的傩术有密切联系2、泥土的生命——中国陶器与瓷器①陶器意义：陶器的发明，是人类文明史上划时代的创造，预示着人类摆脱茹毛饮血的野蛮时代走向文明的觉醒。陶器被誉为“华夏艺术之魂”，是中国古代文明的象征。彩陶马家窑中国原始绘画及文字的先驱仰韶文化半坡类型（5000－7000）《彩陶船形壶》黑陶薄胎黑陶，被誉为“黑如漆、薄如纸”，称蛋壳陶。是龙山文化中的精品。把陶艺制作推向了空前的高度。陶胎厚度大都在0.5——1毫米之间，有的口沿甚至达到了0.2毫米左右。制作工艺之精、陶壁之薄、轻、黑、亮，堪称世界一绝。被国内外考古、历史、文物专家们公认为代表了龙山文化的最高水平，被国家定为国宝收藏。“China”可以翻译成什么？②瓷器瓷器的烧造是中国人对世界文明的又一大贡献。在唐代进入繁盛期，釉色成熟。以“越窑”青瓷和“刑窑”白瓷最为有名，称“南青北白”，还有色泽华丽高贵的“唐三彩”。宋元明清时期制瓷技术又有新的发展。如元代，瓷都景德镇一枝独秀，是全国的制瓷中心，以“青花”、“釉里红”为代表品种。富丽堂皇——唐三彩特点：是主要以黄、绿、褐三种釉色为主的彩色陶制工艺品，以饱满的造型、浓重的色彩、热闹的格调传达出了富丽堂皇的盛唐气象。是中国陶瓷艺术中的奇葩。烧制：以白色粘土为胎，二次烧制而成。先烧胎，后再施釉，各种釉色交融低温烧制。千峰翠色——越窑青瓷（唐、宋）唐五代莲花盏托特点：越窑青瓷：色泽具有温润清新之美。唐陆龟蒙诗云“九秋风露越窑开，夺得千峰翠色来”；陆羽在《茶经》中比喻越窑瓷之美“类玉”、“类冰”。宋代青瓷刑窑白瓷（唐）：具有坯质致密透明，上釉、成陶火度高，无吸水性，音清而韵长等特点。刑窑白瓷玫瑰紫釉葵花式花盆月白釉出戟尊天青釉花口瓶宋-钧窑瓷：宋代有“瓷器的时代”之说。有五大名窑：汝窑、官窑、哥窑、钧窑和定窑。海棠红自古有“黄金有价钧无价”、“家有万贯不如钧瓷一片”、“无钧不可夸富”的美谈。宋徽宗将钧瓷列为御用品后，每年从民间选送36件钧瓷入宫，册封为“神钧宝瓷”，可见弥足珍贵。钧瓷主要品种：天青、月白、海棠红、玫瑰紫。钧窑玫瑰紫釉尊特点：胎重、釉厚（加有氧化铜）、色彩丰富。烧制：两次烧制，有“窑变”，宋诗人赞其美为“夕阳紫翠忽成岚”。形成有“蚯蚓走泥纹”。比较欣赏（唐三彩、宋瓷）如果说唐三彩像一幅视觉强烈，浓郁艳丽的敦厚壁画，那么宋代的瓷器则类似一幅清新淡雅、含羞宁静的文人山水。如果说唐三彩是一位雍容华贵的贵妇人，宋代瓷器则如一个沉静素雅的女子。元—青花、釉里红青花：是先在瓷胎上用氧化钴土矿做原料绘制花纹，再上无色透明釉，经1230℃烧成后，釉色变成鲜艳的青蓝色，纹饰清澈明丽，幽雅宁静，永不退色，对人体没有伤害。釉里红（元）明清瓷器欣赏：瓷器虽由陶器发展而来，但它们之间却有质的区别。主要表现在4个方面：用料不同表面不同烧制温度质地不同陶器黏土低温釉或无釉＜1000℃胎质疏松，吸水瓷器瓷土高温琉璃釉＞1200℃胎质结实，不吸水3、石之美者——玉器（战国）青玉镂空龙凤纹佩（战国）龙凤玉佩长４８厘米温润而泽击之声音清越优美垂之如坠，佩之有序瑕不掩瑜瑜不掩瑕不易折断，断后不伤人玉体密致坚刚比德于玉比德于玉仁义礼乐忠智4、漆器中国古代有“漆国”之称。战国中后期漆器制造成为独立的新兴手工业。汉代工艺达到成熟。中国青铜器陶器瓷器玉器漆器中国形容好的工艺技术为“巧夺天工”，意思是说优秀的艺人因善于因材施艺，使制作的匠心与材质的天然美结合，作品达到浑然天成、巧夺天工的艺术境界。（二）西方传统工艺美术品西方陶器玻璃器银器那么、西方的审美思想在工艺美术中的体现是什么呢？瓶画1、古希腊陶器多绘有神话故事中的人物形象或动物、植物，造型生动写实。在瓶画中希腊艺术家向人们展示了希腊神话故事的壮丽画卷。他们不仅使人们欣赏到希腊画家卓越的造型能力和绮丽迷人的神话境界，也展示了希腊众神多姿的图样，为今天研究希腊神话提供了可靠的依据。分为：黑像式阿柯琉斯与埃阿斯掷股子红像式2、西方玻璃工艺玻璃的发明：一般认为，古埃及人首先发明了玻璃工艺，公元1世纪左右玻璃工艺在意大利各地发展起来，工匠们创作出了华丽高贵的玻璃制品。①古罗马“宝石浮雕玻璃工艺”《波兰特花瓶》：最负盛名的伦敦大英博物馆“宝石浮雕玻璃工艺品”。此瓶的底层是深蓝色的玻璃瓶体，上面镶嵌着一层白色的玻璃浮雕纹样。描绘的是希腊的众神正在树下休息的情景。图形制作十分精致，位于画面中间的是美丽半裸的美神维纳斯。庄重典雅的深蓝色底子与白色的浮雕装饰相映生辉。整个作品显示高贵典雅。②17世纪威尼斯玻璃工艺3、西方银器西方陶器玻璃器银器西方人将制作精美的工艺品看作是人的智慧能力的显现，以“人的尺度”作为工艺审美的原则，并常在作品上装饰人的形象。总结：•今天，高度发达的科技文明使人类的制造能力空前强大，但传统工艺作品所呈现的美，却是任何先进技术设备都无法完全复制的，因为那上面有着过去时代的生活印痕，有着中外勤劳工匠们手的温度。研究与实践利用周末时间探究、发现你身边还有哪些本土的传统工艺美术品？