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插花艺术全部第一章插花艺术概述第一节花文化简介第二节插花艺术的定义与范畴第三节插花艺术的特点与作用第四节插花艺术的类别第一节花文化简介中国是一个花的国度。中国的人工栽培花卉，已经有3000多年的历史。花作为美的象征，千万年来，鲜花已深深地渗透进了中国人的日常生活之中——采花种花、买花卖花、探花赏花、伤花葬花，在各地城乡都蔚为风俗。兴之所至，人们便不禁要对花歌之咏之、舞之蹈之、绘之画之，即使在隆冬飞雪、万花凋谢的时节，北国的姑娘们，还要拿出红纸来剪成窗花贴满堂……3000年来，对花的热爱，孕育出了中国人一种绚丽多彩的“花文化”。中国插花艺术源远流长，博大精深，是中国花文化重要的组成部分，具有深远的民族文化传统和丰富的文化底蕴。大约在5000多年以前的原始社会后期，我们的祖先就把美丽的花卉纹饰烧制在陶器上。进入奴隶制社会的夏商西周时期，花卉纹饰不仅可以从陶器上看到，在青铜器上也可以看到。到了西周至春秋中期有了文字记载。成书于春秋时代的中国最早的一部诗歌总集《诗经》中记载“维士与女，伊其相谑，赠之以勺药(即芍药)。”这是描写男女青年为表达相互爱慕之情；临别时折下芍药花枝相赠的诗句。他们折下的花枝就是今天所说的切花。在众多中国人的心里，花是诗。于是，花的国度，便成就了一个诗的国度。描写桃花的，有西周《诗经》中的“桃之夭夭，灼灼其华”，有唐代崔护脍炙人口的“去年今日此门中，人面桃花相映红”；描写杏花，有宋代叶绍翁的“春色满园关不住，一枝红杏出墙来”；写梅花，有元代王冕的“不用人夸颜色好，只留清气满乾坤”，更有陆游的“当年走马锦城西，曾为梅花醉似泥……”而写菊花，则应首推晋代陶渊明的“采菊东篱下，悠然见南山”了，百代以来，众口争传，这诗中优美的意境，不知曾有多少回，飘进过万千中国人的梦境。1.中国十大名花牡丹、菊花、月季、兰花、桂花、杜鹃、荷花、水仙花、梅花、山茶花2.花中四君子：梅、兰、竹、菊3.花草四雅：兰、菊、水仙、菖蒲4.花中两绝：牡丹、芍药（离人草）送花习俗与花语牡丹：富贵吉祥兰花：洁身自爱梅花：坚韧的品质百合：百年好合红玫瑰：热恋白玫瑰：纯洁的爱粉玫瑰：永远的爱满天星：真心喜欢康乃馨：母亲我爱您，真情，喜欢向日葵：光辉，高尚节日用花1.情人节2.母亲节3.父亲节黄色康乃馨石斛兰黄玫瑰黄百合4.清明用花要素雅，以白色为主，黄色为辅。白色马蹄莲、康乃馨、菊花、玫瑰、勿忘我、菖蒲等。中国源远流长、博大精深的花文化，就其表现形式而言，是十分独特而“中国式”的。但就其内在的精神价值而言，却又无一不具备“世界性”。因为世上谁人不爱花？可以说，鲜花代表了人类许多的情感，如爱情、亲情、友情、敬仰之情；鲜花又象征了人类的许多精神，如独立、自由、高贵、雅洁；鲜花更寄托了人类的许多愿望，如长寿、财富、幸福、吉祥……不正是源于这种种对美的热爱、对美的追求，五千年来，才锻造出了我们生生不灭、长流不息的花魂、国魂、民族魂。据统计，中国各类栽培花卉的品种数目达4200种之多，野生花卉资源在世界上更是首屈一指。除两广、云、贵、川、闽6个鲜花大省之外，长城内外，大江南北，处处都是花卉的海洋。去医院该不该送花？鲜花对于病人的健康到底是“利”还是“弊”？1,鲜花是常见的过敏源，有可能引发或加重多种疾病。鲜花营养液往往也是细菌的温床。2,鲜花疗法不可忽视英国医生巴赫曾经研制出一些鲜花药方，因激动或犯错误而造成精神压力的人可服用这些药方，它们具有减轻压力的疗效。巴赫将采集的野花放在玻璃容器里，鲜花浸泡在容器中的溪水或泉水里，放在太阳底下晒4至6个小时，然后再浸泡在白兰地酒里，用两滴这样的酒放在半杯水中，喝下去以后可以治疗心理和精神的疾病。第二节插花艺术的定义与范畴一、插花艺术的定义插花艺术：是以切花,花材为主要素材，通过摆插来表现其活力与自然美的一门艺术。花材：植物的器官-根、茎、枝、叶、花、果等。插花：把花插在瓶、盘等容器中，而不是栽在里面。谓之插花艺术：原因在于插花必须经过：技术加工：修剪、整枝、弯曲等技艺艺术加工:构思、造型、设色等二、插花艺术的范畴狭义插花艺术：仅以使用器皿插作切花花材的摆设花而言。广义插花艺术：凡利用鲜切花花材造型，具有装饰效果或欣赏性的作品，都可称为插花艺术。如摆设花、服饰花、手捧花等。三、有关名词（一）花卉艺术1、定义：凡将花材经过人工处理，赋予花卉新的艺术生命的，都可称为花卉艺术。2、分类：中国传统花卉艺术分为7种：其中3~7为插花范畴。园花盆花秉花佩花篮花瓶花和盘花果供不属于插花范畴插花范畴①园花种植于庭院的植物的艺术,始于先秦。②盆栽种于盆钵中的植物，如盆景。③秉花手持折枝花，是当今手捧花束的原型，《诗经.郑风.溱洧》“唯士与女，伊其相谑（xue），赠之以芍药”。④佩花及当今的服饰花----头花及胸花。《离骚》“扈江离与辟芷兮，纽秋兰为佩。”⑤篮花花卉插置于竹篮中-----八仙中“蓝采合”。⑥瓶花和盘花以折枝花插置于水盘或花瓶中。⑦果供以果实为主的摆设，始于先秦祭祖及待客礼仪。（二）花卉装饰1定义：凡用花卉进行装饰美化的都可称为花卉装饰。（三）插花艺术与花艺设计1定义：切花花材的造型艺术设计。2区别：（四）花道——日本人对插花的别称。道：“条例化、规范化的经验”剑道、柔道、茶道、书道。中国唐宋时期曾将“点茶、挂画、焚香、插花”称为四艺。插花艺术花艺设计目的用途制作过程纯欣赏性的艺术创造有商品性的产品设计以感情投入为主以理性投入为主第二节插花艺术的特点与作用一、插花艺术的特点1、时间性强花材无根，无根压，吸水受限制。水养时间短：少则1~2天，多仅10天1个月，故而欣赏时间短。属临时性艺术欣赏其活力。2.随意性强花材和容器的选择随意广泛，作品的构思、造型可繁可简。花材：高档的蝴蝶兰及鹤望兰等，普通瓜、果、蔬菜及野花野草均可利用。3.装饰性强集众花之美而造型，随环境不同而陈设。4.充满生命活力以鲜活的植物材料为素材，作品充满生命活力。一月水仙清水养二月杏花伸出墙三月桃花红艳艳四月杜鹃满山冈五月牡丹笑盈盈六月兰花吐芬芳七月荷花别样红八月桂花腌蜜糖九月菊花傲秋风十月芙蓉斗寒霜十一月山茶初开放十二月梅花雪里香二、插花艺术的作用1、美化环境、改善人际关系2、陶冶情操、提高精神文化素质3、促进生产、增加消费，推动经济发展第三节、插花艺术的类别一、按地区、民族艺术风格分类二、按艺术表现手法分三、按所用花材分四、按使用目的分五、按插花作品的花型分六、按插花器皿分七、按装饰位置分时间性：十二季节花一、按地区、民族艺术风格分类（一）东方式插花：以中国、日本为代表。以线条造型为主，注重自然典雅，构图活泼多变，讲究情趣和意境，用色淡雅。花材多用木本花卉，不求量多色重，但求韵致雅趣。（二）西方式插花：以美国、荷兰等欧美国家为代表。多几何构图，讲究对称和平衡，注重整体的色块效果，富有装饰性。多用草本花卉，花朵丰腴，色彩艳丽，用花较多。（三）现代自由式插花：柔和了东西方插花艺术的特点，既有优美线条，又有明快艳丽的色彩和较为规则的图案。日本花道与西方插花艺术的区别——两种不同的表现形式日本花道欧式插花东方和西方的插花形式之所以有明显是区别和特色，这是各民族所具有的特性决定的。西方人性情热烈奔放，喜欢一些可以直接表露的东西，而东方人的性格与其相反，比较内向稳重，喜欢含蓄的东西。插花艺术的表现在较大的程度上受到民族习惯的影响，自然也使东西方的插花各具特色。人们把西方大堆头的插花称为块面式插法，又把东方以勾线来表现插花的形式叫作线条式插花。日本花道艺术简介日本花道最早来源于中国唐朝的佛堂供花，传到日本后，其天时，地理，国情，使之发展到如今的规模，先后产生了各种流派，并成为女子教育的一个重要环节。各流派其特色和规模虽各有千秋，但基本点都是相通的，那就是天、地、人三位一体的和谐统一。这种思想，贯穿于花道的仁义、礼仪、言行以及插花技艺的基本造型、色彩、意境和神韵之中。花道并非植物或花型本身，而是一种表达情感的创造。因此，任何植物,任何容器都可用来插花，任何人都可能漂亮地完成插花。花道通过线条、颜色、形态和质感的和谐统一来追求“静、雅、美、真、和”的意境。因此，从深处看，花道首先是一种道意，它逐步培养从事插花的人身心和谐、有礼。其次花道又是一种综合艺术，它采用园艺、美术、雕塑、文学等人文艺术手段。花道还是一种技艺，可用来服务于家庭和社会。最后花道是一种易于为大众所接受的，可以深入浅出的文化活动。日本花道艺术的几种重要形式：立花生花投入花盛花立花是书院壁龛的装饰花，它起源于佛教的供花。供花由三枝花干以一种简单、对称的方式排列。但是，到了室町时代，池坊宗的佛教弟子创造了一种复杂的供花造型——立花。立花的字面意思为“站立的花”，它采用的是松树、桃花、竹子、柳叶、红叶、扁柏等。之所以称为立花，是从草木升高的姿势而采取竖立的形态。要用铁丝来调整花木素材的姿容，其意图在于再现一种自然的景致。这种的细腻的艺术形式往往需要高超的技术技巧，并在高高的铜花瓶中得到充分展示。代表着“天”或是“真理”的主干通常先是非对称的伸向左方或右方，然后弯曲着回到中心对称轴上，具有各自的象征意义和装饰功能的其他大量的枝干则从中心（整个花束的虚拟球心）伸出。作为一个整体，立花作品德整体造型即为整个宇宙的缩影。所以，立花的重要特征是非对称性、象征性和空间的深度性。它强调精细的技术方法、宏大的规模、象征主义和固定的风格。立花是花道的核心，它对于以后日本花道的发展产生了深远的影响。生花在日本的江户时代（1600~1868年），整个日本国泰民安，经济稳步发展。曾经仅仅限于佛教弟子、贵族和王室成员中流传的日本花道艺术，逐渐地在日本武士、富裕的商人和包括妇女在内的其他人中得到了广泛的传播。在这一时期，立花越来越显得呆板和公式化。这时，一种被称为“生花”的造型开始出现，并且迅速得到了更为广泛的传播。所谓生花，就是使鲜花保持生命力的一种表现方法。生花使用的全部是鲜花。它主要被放在壁龛上。生花与盛花、投入花不同之处在于生花的器具象征着大地。生花主要表现的并不是花木局部的美，而是伸展开来的生命力。品格高尚，绚丽、端正是生花的特征。投入花投入花是一种自发的造型。这种插花法常常将少量的花材随意地投入深深的花器中，利用巧妙的技术展示一种朴素、诗意化的自然美。一般有三种形式，即吊在壁龛上、挂在柱子上和放在壁龛下面。投入花的特点是强调自发性、简单性、暗示性以及对材料的自然特性的尊重。盛花盛花是将花材用一个针状的架子（剑山）排列在一个浅盆中，粗壮的枝干要呈对角线斜着剪下，使枝干的末端纵向分裂，这样便可很容易地插入到针状支撑物中。而花和其他比较柔软的材料最好是水平剪下，然后将它们垂直插入针状物中，再向前或后弯曲成所需要的角度。盛花是由小原流派的创立者小原云心创造的花道造型，字面意思是堆积花。盛花给花道带来了彻底的革命。在以前的所有传统造型中，花材都是集中地从花器的同一点伸出，而小原则使用了各种各样的支撑物，因而可以在更为广大的范围内排列剪枝。这种方法使得与传统造型不相容的其他新的材料得以使用，同样也促成了景观造型的出现。景观造型是以一种自然主义的方式，而不是象征的手法描述自然美。明治末期，由于西洋花的栽培和西洋建筑的增加，才出现这种不限于壁龛装饰的盛花插花法。可以说盛花是现代插花艺术的主流。日本插花主要流派池坊流插花——是日本最为古老的插花流派，已有五百多年历史，它恪守日本插花艺术传统，以“立花”（“立华”）为主，枝条数目取奇不取偶，一般以九条枝条最为常见，这九条枝条各安排在上、中、下段，形成特异的格调，插时各枝有一定的顺序和位置，不能前后倒置，总体成垂直并稍成圆柱型。它的插花构图着眼点在于线条的构成，讲究线条美。池坊流昔日只作为一种供花的式样，现今已成为插花艺术的一个大流派，并在形式上有了不少的改进。小原流插花——小原流插花是以色彩插花和写景插花为主。在色彩插花当中，又分为写实与非写实两种。写实手法注重插花材料的季节性，形式上