搜索
1毕业论文函授站点：函授专业：学员姓名：学员学号：谈中国古典诗歌的语言和意境【内容摘要】：诗歌在中国文学历史的进程中，占有重要地位，诗歌讲究语言的凝练，讲究诗言志，同时又具有高度的个性化，感受诗歌的语言，理解诗歌的意境，是欣赏诗歌的关键之所在，诗经、楚词、乐府民歌，从魏晋诗歌到唐诗、宋词、元曲一脉相承而又风格各异的诗歌灿若星河，熠熠生辉。这些作品积淀着智慧的结晶，映射着理性的光辉，凝聚着丰富的情感，蕴含着优美的意象，学会欣赏中国的古典诗歌，对于我们治学修身、陶冶性灵、引导价值取向、提高审美品味，具有潜移默化的作用。本文从欣赏诗歌的语言、意境、感受诗言志三方面，结合部分具体的诗歌欣赏实例，【关键词】古典诗歌欣赏语言诗言志意境历史以来，中国就是一个诗的国度，如果从《诗经》算起的话，中国诗歌发展的历史已经有3000多年，我们中国有着悠久的诗歌发展的历史。正因为有这样一个悠久的传统和历史，也正因为诗歌在社会生活和文学艺术当中占有重要2的地位，所以在长期发展的进程当中，中国古典诗歌无论是在思想上，还是在艺术上，都取得了巨大的成就。那浩如烟海的古典诗歌作品，那富有民族性精华的古典诗歌，在今天仍然有着无可比拟的美感教育作用，大量的古典诗歌依然被人们所喜爱，这也就是古典诗歌所具有的独特的艺术魅力。从诗经、楚辞到乐府民歌，从魏晋诗歌到唐诗、元曲、宋词一脉相承而又风格各异的诗歌灿若星河，熠熠生辉。这些作品积淀着智慧的结晶，映射着理性的光辉，凝聚着丰富的情感，蕴含着优美的意象，对于我们治学修身、陶冶性灵、引导价值取向、提高审美品味，具有潜移默化的作用。学会欣赏中国的古典诗歌，我们将受益终生。诗歌最讲究语言的凝练，诗人总是竭力搜寻、精心调遣最恰当的文字来表达尽可能丰富的思想感情。因此欣赏诗歌就要善于咬文嚼字、含英咀华。不但要弄懂字面的意思，更要反复吟咏玩味，探究语言深层的蕴含，从语表深入到语里，辨析言外之意，体会诗人的情感。如《念奴娇赤壁怀古》的用语十分精练传神，“乱石穿空，惊涛拍岸，卷起千堆雪”，短短十三个字，把赤壁惊险雄奇的自然面貌展现了出来。作者用“乱”“穿”突出山峰的高峻；用“惊”“拍”突出江流的澎湃；用“卷”“雪”突出浪涛的翻滚。三句有声有色、雄奇壮美的景色描，很好地为古战场渲染了气势，同时也衬托出英雄人物的雄姿，为古代“风流人物”的出场创造了环境气氛。如：唐·杜荀鹤的《小松》：自小刺头深草里，而今渐觉出蓬蒿。时人不识凌云木，直待凌云始道高。（注释：刺头：指松树苗长满松针，又直有硬）。该诗是一首咏物言志诗，先要欣赏作者对所咏之物特点的抒情和刻画，找到与“志”的契合点，从而掌握主题。先抓小松的特征，抓一个炼字“刺”，不仅准确勾勒出外形特点，而且把其坚强不屈的性格、勇敢战斗的精神勾画了出来。又如：杜甫《漫兴》：“糁径杨花铺白毡，点溪荷叶叠青钱”，第一句中的“糁”3字原是名词，即米饭粒，可是在这里却作动词“抛撒”解。这两句的意思是：米饭粒似的杨花，抛撒在路上，像铺上了一层白毡；小小的荷叶，点在溪面上，象叠起的青钱。还有名词当作形容词的，如杜审言《和晋陵陆丞早春游望》“云霞出海曙，梅柳渡江春”，“曙”和“春”字都是名词，可是在这里“曙”用来成了形容“云霞”，“春”用来形容“梅柳”。这两句的意思是：云霞和太阳一同从海上升起，像曙光一样。裴迪的《华子岗》：“日落松风起，还家草露唏。云光侵履迹，山翠拂人衣”。“侵”字写夕阳余辉逐渐消退的过程，写出了诗人在夕阳落下一步步下山的生动情景。“拂”字运用拟人手法，增强了动感，也使人想见山色青翠可爱，柔和多姿。这两个动词写云光山翠对诗人的眷恋不舍之情，正折射出诗人对华子岗的喜爱与留恋。唐朝刘禹锡的《竹枝词》杨柳青青江水平，闻郎江上唱歌声。东边日出西边雨，道是无晴却有晴。在本诗中，“晴”与“情”同音，是双关隐语。这是作者用民歌体写的恋歌，双关隐语是民歌中常用的手法。从前两句诗意看，大概女方在杨柳飘拂、波平浪静的江边行船，听到岸上爱恋她的青年男子在对她唱歌言情，但传情的含蓄，给女方获得的印象是“道是无情却有情”。诗歌的语言具有高度的个性化，它比一般语言更含情。它的表达往往是非陈式的，反常化，多用比喻、双关、通感、隐曲、用典、象征等多种方式表达语，使之感到含蓄，朦胧多义。如李商隐的《无题》（相见时难别亦难）一诗，有的认为是描写失意悲哀的爱情诗，有的认为是写政治上的失意，不过一般认为是通过描写爱情来寄托某种政治愿望，这就需要了解作者的生平、政治抱负等。《西洲曲》中“采莲南塘秋，莲花过人头。低头弄莲子，莲子清如水。”诗中的“莲”“清”用了谐音双关的修辞手法，最后一句的意思就是：怜子情如水。又如唐朝陈子昂的《登幽州台歌》：前不见古人，后不见来者。念天地之悠悠，独怆然而涕下。幽州台：即蓟北楼、燕台，为战国时燕昭王所建，原名黄金台，是燕昭王招纳贤才之地。诗歌中的4人物语言：“念”、“悠悠”再加上主人公的神态：“独”“怆然而涕下”。本诗在一幅北方原野的苍茫广阔的图景中，通过直抒胸臆的手法塑造了一位忧国忧民、胸怀大志、孤独的怀才不遇的封建士大夫形象。可见，诗歌表达的是对封建统治者不能重用贤才的不满和生不逢时、怀才不遇的悲哀；又如李白的《梦游天姥吟留别》，整首诗表层写的是神仙世界的美丽，深层其实是要反衬现实世界的丑恶；写自己一心想遨游仙境，正是表现对现实世界的憎恶，不跟权贵同流合污，不事权贵的主旨。这个主旨，像一盏聚光灯，把全诗照亮。再如骆耕野的抒情诗《不满》，诗人写的是，对这也“不满”，对那也“不满”，而其要表达的正是满意，是对祖国的真摯的爱。这种反笔真是别具一格，令人耳目一新，十分难忘。再如辛弃疾的词作，多用典故，我们就必须弄懂典故的来源和含义，这样才能理解诗人的用意所在。“诗言志”，是诗歌的一种表达形式，诗歌作品在具体的形象背后往往隐藏着诗人寄予其中的寓意。咏物抒怀、托物言志、借古讽今是诗人常用的手法。欣赏古典诗歌，就要联系诗人的遭际和所处的环境，辨析诗词作品中寄托的思想感情。作者都有自己独特的人生经历和心理体验，有自己与与众不同的创作风格，只有知其人了解其风格，才能对作品进行恰如其分的鉴赏和评价。一要联系作者。比如杜甫，他生活在唐帝国由盛到衰的时期，是在繁荣的盛世里长大的，又从小受着传统文化的熏陶，政治上，他希望循着科举道路登上卿相的高位，以实现“致君尧舜上，再使风俗淳”的抱负。但等待他的完全是另外一种命运，他受到当权者的冷遇和排挤，空有满腹才学，却难以施展，如他的《旅夜抒怀》一诗，诗的前半部分描写“旅夜”的情景：“细草微风岸，危樯独夜舟。”这两句不是空泛的写景，而是寓情于景，通过写景展示他的景况和情怀：象江岸细草一样的渺小，像江中孤舟一般的寂寞。第三、四句写远景：“星垂平野阔，月涌大江流。诗人写辽阔的平野，浩荡的大江，灿烂的星空，正是为了反衬他孤5苦伶仃的形象和颠沛无告的凄零的心情。以乐景写哀情。诗的后半部分是抒怀。五、六句：“名岂文章著，官应老病休。”立意至为含蓄。诗人素有远大的政治抱负，但长期被压抑而不得施展。他的休官，主要不是因为老和病，而是由于受排挤。这里表现出诗人心中的不平，同时也揭示出政治上失意是他漂泊、孤寂的根本原因。最后两句：“飘飘何所似，天地一沙鸥。”诗人即景自况以抒悲怀。水平天阔，沙鸥飘零；人似沙鸥，转徙江湖。这一联想深刻地表现了诗人内心飘泊无依的感伤，真是一字一泪，感人至深。可见如果不能了解诗人的生活经历和人生的体验，我们就很难客观地评价和鉴赏诗作，体会诗中所寄予的情感。二要联系背景。环境造就人，诗人因其所处的环境不同，在他的诗歌中反映的社会生活和抒发的感情也就不同。如白居易他是在安史之乱后生长起来的。三十六岁时被擢为翰林学士，在元和九年冬授太子左善大夫。十年六月，首上书请上书急捕刺杀宰相武元衡之贼，宰相恶居易非谏官而先言事，忌之者复污言居易母看花坠井死，而作《赏花》诗，有伤名教，遂贬为江洲司马。他在被贬为江洲司马时写的《琵琶行》，因为诗人与琵琶女有相似的遭遇，因此他才能从琵琶声中听出琵琶女的哀怨，以至泪湿衣衫，发出“同是天涯沦落人，相逢何必曾相识”的感叹。三要品味风格。诗人所处的时代、生活经历、艺术素养、性格兴趣各不相同，他们的作品也形成了各具特色的风格。比如李白的飘逸、杜甫的沉郁、刘永的缠绵、苏轼的豪放，学习时就要引导学生比较阅读、对比分析，从中了解他们各自不同的风格特点。诗歌的语言，在很大的程度上，与诗人灵魂深处闪耀着的思想光芒、诗中的人性之光辉密切相关。没有内涵的诗歌，谈不上语言有多美。就因为诗人闪光的灵性，使诗歌同时具有外在美与内在美。而诗的意象不仅指诗歌中描写的客观事6物，还指诗歌中的抒情主人公。诗人把互不相关的事物，通过联想、想象，象一条线串联起来，形成一个统一体。“意境”是诗歌的灵魂。“意”就是指作者的主观感情，“境”是指的是作者所创设的生活图景，主要是由景物构成。“意境”就是将作者的思想感情和生活场景融合在一起所塑造的耐人寻味的艺术境界。在意境的创设上，画面或雄浑壮丽，如“大漠孤烟直，长河落日圆”；或幽清明净，如“明月松间照，清泉石上流”；或沉郁孤愁，如“野旷天底树，江清月近人”；或和谐静谧，如“渡头余落日，墟里上孤烟”；或开阔苍凉，如“千嶂里，长烟落日孤城闭”；或高远辽阔，如“落霞与孤鹜齐飞，秋水共长天一色”。意境是诗人用诗句带给读者的一种心灵和精神上的感受，意境又是诗人的主观情感与客观物象相互交融而形成的、能使读者沉浸其中的想象境界，古典诗歌特别关注创造一种美的意境。欣赏优秀的诗歌作品时，要用心感受，进入这种美的意境，唤起自己的审美体验，和诗人的思想情感产生共鸣，获得对宇宙和人生的新的理解和感悟，发挥联想和想象，使人恍若身临其境。如李白的《静夜思》前两句是写景，以地上霜喻月光，十分真切地描写了深秋静夜的寒意萧瑟。后两句则直接抒发了思念故乡的情感。如杜牧的《泊秦淮》一诗，第一句“烟笼寒水月笼沙”，两个“笼”字就很引人注目。烟、水、月、沙四者，被两个“笼”字和谐的融合在一起，给人一幅极其淡雅的水边夜色。它是那么的柔和幽静，而又隐含着微微浮动流走的意态，笔墨那样清淡，可那迷蒙冷寂的气氛又是那么浓，首句的“水”、“月”和第二句的“夜泊秦淮”是相关联的。它创造出一个很具有特色的环境气氛，给人以强烈的吸引力，造成先声夺人的艺术效果。这正如平常人们欣赏一幅画的画面和题字的关系，往往是先注目于那精彩的画面(这就犹如“烟笼寒水月笼沙”)，然后再去边角的题字(“夜泊秦淮近酒家”)。第二句的前四个字又为第一句的景色点出时间、地点，使之具有个性，更7有典型意义，同时也照应了诗题；后三个字又为下文打开了道路，由于“近酒家”，才引出“商女”、“亡国恨”、“后庭花”，也由此才触动了诗人的情怀。再如范仲淹的《渔家傲》，起句“塞下风来风景异”，点明所写的地点是防御外敌的边塞，时间是秋天。“衡阳燕去无留意”道出了此地的荒凉艰苦，思乡之情隐寓其中。“四面边声连角起”写出了边塞的风声、雨声、人声、马声随着军中的号角而起，形成了一种悲凉的气氛。“长眼落日孤城闭”中的“孤”“闭”道出塞下的萧条景色，也隐隐地透露出宋朝不利的军事形势。上阕重在写景，下阕重在抒情。“燕然未勒归无计”使用典故，写出了作者和守边将士的烦躁、复杂心情。敌人的威胁未除，还乡之计无从谈起，但将士们还是让思乡服从了御敌，他们想的是“燕然勒功”，表现了将士们的爱国报国的思想情怀。又如徐志摩最著名的作品《再别康桥》：轻轻的我走了，正如我轻轻的来；我轻轻的招手，作别西天的云彩。……作品第一节连用三个“轻轻的”，实写作者只身悄悄来到和离开康桥时的情景，却在悄无声息中透露了难分难舍的离情，并且以轻微跳跃的节奏，哄托出了作者缓步飘然而去的形象。第二至第六节，用披着夕照的金柳，软泥上的青荇，树荫下的水潭，以及“梦／寻梦”，“满载一船星辉，／在星辉斑斓里放歌”，“放歌，／但我不能放歌”，“夏虫也为我沉默／沉默是今晚的康桥”四个叠句，来描写诗人在康河里泛舟寻梦的意境。最后一节则又以三个“悄悄的”与首阙回环对应。这七节诗意境鲜明，富有流动的画面美，几乎每一节都包