装饰纹样的历史变迁

装饰纹样的历史变迁夏朝夏朝的服饰以黑为主夏朝是占木德而成天下,尚青色,故服饰用青色夏代是我国历史上的第一个朝代。其服饰带有鲜明的宗教信仰色彩，其确立的上衣下裳的形制和玄衣黄裳的服色。商朝商代骨笄商代骨雕菱形纹箭矢商朝太阳纹形似太阳，居于鼓面中心。云雷纹图案呈圆弧形卷曲或方折的回旋线条。圆弧形的也单称云纹，方折形也称雷纹，云雷纹是两者的统称。云雷纹爵商朝白陶几何云雷纹瓿周代*到了周代，随着社会的变革，生产力的发展，纺织业也应运而生，于是出现了华美的暗花绸和多彩的刺绣品。人们用它制作服装，于是出现了冕服。并将十二章花纹画或绣与冕服上。统治阶级将这些图案视为阶级的划分，使本来是自然美好的图像蒙上了浓厚的阶级色彩。但是，这一时期的服饰纹样在设计上注意了艺术的表现，作为一种文化表现来看，表明人们的审美意识有了很大的提高。周代服饰这个从墓中出土的玉人，是西周的贵族男子，戴着一顶方帽，穿着窄袖衣服，可以看出他的腹前加了一条「韍」。东周男子服饰还原图周代战国时期，正是中国古代社会的大变革时期，在意识形态领域中，百家蜂起诸子争鸣，社会思潮和观念空前活跃。这时器物的装饰纹样有了较大的变化：森严拘谨的饕餮纹、蟠螭纹让位于奔放活泼、富有生气的人间题材，表现在服饰上的严谨的设计变得舒展了。很多图形已不是自然物象的直接描绘了，而是采用自然物象的变化纹样。这不仅表现出人们的审美情趣的提高，而且也使服饰纹样具有了较高的艺术欣赏价值。战国时代的服饰图案经历了从殷商到周的发展过程，使服饰图案在设计形式上达到了较高的水平。人们又开始一改严谨细腻的设计风格，来追求一种活泼大方的艺术表现形式。服饰图案受秦瓦当艺术的影响，开始注重艺术形象的整性，而不是拘泥于细部和局部的刻画。在艺术处理上，多用以少胜多、以虚带实、型概括逼真的对比手法来表现那种简洁淳厚的美。这种风格上的大起大落与当时人们的思想活跃是分不开的。战国战国服饰佃猎纹绦战国朱条暗花对龙对凤纹锦变体凤纹刺绣纹样战国题材除龙凤、动物、几何纹等传统题材外，写实与变形相结合的穿枝花草、藤蔓纹是具有时代特征的新题材。穿枝花草、藤蔓和活泼而富于浪漫色彩的鸟兽动物纹穿插结合，穿枝花草、藤蔓就顺着图案骨骼、矩形骨骼、菱形骨骼、对角线骨骼铺开生长，起着“非作用性骨骼”（即不是死板显露的几何骨骼）的作用。汉代多种组合云纹在图案的装饰上，一改商、周代中心对称、反复连续图案的组织形式，而是以重叠缠绕、上下穿插、四面延展的构图出现了，并以幻想和浪漫主义手法，不拘一格地进行变形，形成了活泼的云纹、鸟纹和龙纹图案。其特色是用流动的弧线上下左右任意延伸，转折处线条加粗或加小块面，强调了动态线，丰富了形象。龙纹汉代皇帝冕服图汉代汉代男子深衣出土的汉代衣物魏晋南北朝男子穿衣坦胸露臂，力求轻松、自然、随意的感觉，魏晋的名士们多光身着宽大外衣，或者外衣内着一件类似今天吊带衫的奇特内衣，并不穿中衣，此衣式仅见于这一时代；女子服饰则长裙曳地，大袖翩翩，饰带层层叠叠，表现出优雅和飘逸的风格。魏晋妇女裙衫魏晋笼冠大袖衫左图为戴小冠的侍从（江苏南京中央门外小红门出土陶俑）。中图戴笼冠的贵族男子（河南巩县石窟寺石雕）。右图为戴卷荷帽的吹鼓手（河南邓县出土彩色画像砖）。魏晋南北朝魏晋时期冠帽也很有特色。汉代的巾帻依然流行，但与汉代略有不同的是帻后加高，体积逐渐缩小至顶，时称“平上帻”或叫“小冠”。小冠上下兼用，南北通行。如在这种冠帻上加以笼巾，即成“笼冠”。笼冠是魏晋南北朝时期的主要冠饰，男女皆用。因以黑漆细纱制成，又称“漆纱笼冠”。洛神赋图曹植在赋中借以表达他失恋后的悲哀、苦闷和彷徨的感情。男子的服装更有时代特色，一般都穿大袖翩翩的衫子。直到南朝时期，这种衫子仍为各阶层男子所爱好，成为一时的风尚。魏晋南北朝“五星出东方利中国”织锦护膊(护臂)传统的汉式山云动物纹魏晋南北朝隋唐大唐文化以开放的姿态吸取容纳诸多异域风采，与外来文化相互吸收、融化、调和并趋于一体化，当时的艺术家们也喜欢表现外来题材还有外国的神和圣者，并吸收着他们那些与自己不同的创作风格与手法。唐代的图案艺术达到了一个前所未有的辉煌时期，因其水平之高，与同时代的唐诗、书法绘画具有同等的历史地位。其时流行的图案纹样可以分为：（一）联珠团窠纹（二）宝相花纹（三）瑞锦纹（四）散点式小簇花、小朵花（五）穿枝花（六）鸟衔花草纹（七）狩猎纹（八）几何纹联珠团窠纹宝相花纹瑞锦纹散点式小簇花、小朵花穿枝花隋唐鸟衔花草纹狩猎纹几何纹隋唐唐代舞女服饰唐代文官大袖礼服襦裙（交领版）对襟半臂套头半臂隋唐宋代宋代的服装面料，讲究的以丝织品为主，品种有织锦、花绫、纱、罗、绢、缂丝等。宋代织锦以成都蜀锦最有名，花纹有组合型几何纹的八搭晕、六搭晕、盘毯等。几何填花的葵花、簇四金雕，大窠马打毯，雪花毯路、双窠云雁等。另外，宋代统治者为了维持尊卑贵贱的品级关系长上庄严的目的，在服饰上也有严酷的品级之分。戴龙凤珠翠冠、穿袆衣的皇后（南薰殿旧藏《历代帝王像》江西德安南宋周氏墓出土折枝茶花纹亮地纱福州南宋黄升墓出土的一年景花卉绶带及双凤纹金佩宋代海棠花罗纹明朝明万历灯笼景刺绣圆补明中期织锦斗牛纹补明初编绣龙纹方补明早期六品文官鹭鸶纹缂丝方补十二章纹戴展角幞头、穿织金蟒袍、系白玉腰带的官吏（明人《王鏊写真像》）穿斗牛服的明邢玠夫妇像明朝清朝清代的服饰是我国服饰发展的顶峰，服饰图案在此时已达到登峰造极的程度，各种服饰配件的完善，图案的繁琐，以及等级观念在图案的反应上更加森严明确了。皇帝朝袍清代皇帝龙袍清朝补子清朝晚清天青纱大镶边右衽女马褂(传世品，国家博物馆藏)清慈禧太后竹子纹样紧身小样四种(北京故宫博物院藏)清朝小结我国古代的服装图案及色彩有着悠久历史，中国历代的服饰色彩，历代异尚：夏尚黑，商尚白，周尚赤，秦尚黑，汉尚赤，唐服尚黄，宋服尚紫。古代服饰色彩以正色为尊，注重衣色之纯。黄色始终象征中央权力，是帝王家族的专用色彩，红与紫是权贵们的颜色，中国古代服饰图案在不断发展及完善的过程中都给予我们丰厚的文化遗产。谢谢观看