达芬奇

列奥纳多·达·芬奇1452.4.15-1519.5.2欧洲文艺复兴时期的天才科学家、发明家、画家。现代学者称他为文艺复兴时期最完美的代表，是人类历史上绝无仅有的全才，他最大的成就是绘画，他的杰作《蒙娜丽莎》、《最后的晚餐》、《岩间圣母》等作品，体现了他精湛的艺术造诣。他认为自然中最美的研究对象是人体，人体是大自然的奇妙之作品，画家应以人为绘画对象的核心。他是一位思想深邃，学识渊博、多才多艺的画家、天文学家、发明家、建筑工程师。他还擅长雕塑、音乐、发明、建筑，通晓数学、生理、物理、天文、地质等学科，既多才多艺，又勤奋多产，保存下来的手稿大约有6000页。他全部的科研成果尽数保存在他的手稿中。1452年的4月15日，达·芬奇出生在夜幕降临三个小时后在芬奇的托斯卡纳小山镇，阿尔诺河流过的山谷附近，当时这个地方是美第奇家族统治下的佛罗伦萨共和国的领地。达·芬奇的父亲叫瑟·皮耶罗·达芬奇，是佛罗伦萨的法律公证员，因此十分富有。他的母亲卡泰丽娜是农妇。达·芬奇是他们的私生子。达·芬奇并没有一个真正意义的姓。达芬奇曾经说：我是没上过学的孩子。达芬奇小时候十分贫穷，没有办法上学，于是大自然成了他最好的老师，花朵、树木、动物、飞鸟，河水、天空、云朵、太阳。都在达芬奇清澈的眼睛中一一捕捉，这使他掌握了真实的世界，造就了科学的眼光，这对他的创作产生了莫大的影响。单击添加标题达·芬奇在师从韦罗基奥时开始认识人体解剖学。当时韦罗基奥坚持要所有门徒学习解剖学。当达·芬奇成为成功的艺术家时，得到于佛罗伦斯圣玛丽亚纽瓦医院解剖人体的许可。之后他在米兰马焦雷医院以及罗马圣灵医院作业。西元1510至1511年，则与托尔医生共同工作。30年内，达·芬奇共解剖了30具不同性别年龄的人体。当与托尔医生共同工作时，达·芬奇准备出版解剖学理作品并制绘了超过200篇画作。基于人体解剖研究也使得达芬奇设计出史上第一个机器人。这个被称作达·芬奇机器人的设计可能是在西元1495年完成但直到西元1950年代才被发现。不知这个设计是否要作成实体。基督受洗·1476·湿壁画1472年，达·芬奇的名字已被佛罗伦萨的画家公会列在会员名单上了。4年以后，他虽然名扬全市，却仍和老师在一起工作，并于是年合作完成了他的第一幅名作《基督受洗》。据说这幅画的主要构图是委罗基奥完成的。因此，画上的人物显得呆板一些，充满一种宗教图解的味道。达·芬奇着重描绘的是一个天真无邪、毫无神秘色彩的儿童形象。儿童头部的卷发、身上的衣褶以及他与据说也是他画的后面的自然背景之间的和谐关系，给人以极其真实可信的感受。尽管是初露头角，但可以看出达·芬奇在人体结构与自然形象方面的深入探究，已经优于他的老师。色彩表现符合规律，形体的写实性十分强烈，因而给人以神态毕肖的印象。画布上这个跪着的小天使，目光炯炯有神，他认真而又好奇地注视着眼前所发生的事件。这一切似乎使他深入幻想的境界。当老师韦罗基奥看了之后，也颇有自愧勿如的心情。。受胎告知达芬奇采用了横幅，是为了展现美丽的贵族庭院生活，让视野更开阔些。他选用对称的形式，画了跪在草坪上传达神旨的天使，这里的天使报喜富有戏剧性。整洁美观的大庭院是运用科学的焦点透视法来展现的，宅院内华贵的建筑以及马利亚跟前的雕花桌子，都经过仔细的透视推敲。两个人物身上的衣褶是经过大量习作之后肯定下来的。所有这一切，都是为寻求绘画平面反映事物的准确性。达芬奇代表作品——维特鲁威人这是许多人熟悉的一幅画面：一个健壮的中年男子，两臂微斜上举，两腿叉开，以他的头、足和手指各为端点，正好外接一个圆形。同时在画中清楚可见叠着另一幅图像：男子两臂平伸站立，以他的头、足和手指各为端点，正好外接一个正方形。“人体中自然的中心点是肚脐。因为如果人把手脚张开，作仰卧姿势，然后以他的肚脐为中心用圆规画出一个圆，那么他的手指和脚趾就会与圆周接触。不仅可以在人体中这样地画出圆形，而且可以在人体中画出方形。即如果由脚底量到头顶，并把这一量度移到张开的两手，那么就会发现高和宽相等，恰似平面上用直尺确定方形一样。”世界的救世主罗伯特·西蒙画廊所拥有在消失了近400年之后，文艺复兴时期艺术大师莱昂纳多·达·芬奇一幅名作将于2011年11月在英国国家美术馆第一次与公众见面。这幅名为《世界的救世主》的画作高约66厘米、宽约47厘米。油画主要表现耶稣为世人祈福的虔诚形象，他右手做出祝福的手势，左手则捧着一个酷似水晶球状的物体，平静地凝视着世人。据悉，上一次发现达·芬奇如此重要的作品还要追溯到一个世纪之前，因此，不少专家将《世界的救世主》的发现誉为近百年来艺术界最重要的发现之一。壁画作品——最后的晚餐《最后的晚餐》是意大利艺术家列奥纳多·达·芬奇所创作，以《圣经》中耶稣跟十二门徒共进最后一次晚餐为题材。画面中人物的惊恐、愤怒、怀疑、剖白等神态，以及手势、眼神和行为，都刻画得精细入微，惟妙惟肖，是所有以此题材创作的作品中最著名的一幅。收藏于意大利米兰圣玛利亚感恩教堂。壁画作品——安吉里之战壁画《安吉里之战》是达.芬奇最大最重要的作品。这部文艺复兴时期的巨作，取材于15世纪佛罗伦萨和米兰之间的战争，是达.芬奇少有的关于军事题材的美术作品。达.芬奇描绘的骑士被认为如野兽般的残忍。《安吉里之战》是对恐怖世界的缩影，达.芬奇描绘了战争的心脏部分，展示了人与战马的躯体痛苦、恐怖的纠缠，透露出达.芬奇对人性暴力的看法。蒙娜丽莎纵77cm、横53cm文艺复兴是盛行于14世纪到17世纪的一场欧洲思想文化运动。在中世纪晚期发源于佛罗伦萨，后扩展至欧洲各国。欧洲源自对基督教统治下中世纪的批判，产生了世俗价值观念。人的观念在达·芬奇等艺术家的观念里居于核心的地位，《蒙娜丽莎》也展现了神性和人性的光辉，肯定了人从自然状态脱离而存在的意义。该作品画在一块黑色的杨木板上。《蒙娜丽莎》画像没有眉毛和睫毛，面庞看起来十分和谐。直视蒙娜丽莎的嘴巴，会觉得她没怎么笑;然而当看着她的眼睛，感觉到她脸颊的阴影时，又会觉得她在微笑。蒙娜丽莎的微笑中，含有83%的高兴、9%的厌恶、6%的恐惧、2%的愤怒。蒙娜丽莎，坐在一把半圆形的木椅上，背后是一道栏杆，隔开了人物和背景，背景有道路、河流、桥、山峦，它们在达·芬奇无界渐变着色法的笔法下，和蒙娜丽莎的微笑融为一体，散发着梦幻而神秘的气息。达芬奇代表作品——额饰女郎•《额饰女郎》是达芬奇传世的一件非常怪异的作品。经后人证实，这件作品所使用的木板和《切奇拉、加莱拉尼的肖像》所使用的木板是从同一棵树干上切割而成。但是达芬奇在完成了女郎的头部和双肩以后似乎中断了工作。可能原本打算，女郎的身体不对称的位置应该由放在左边的一些建筑配件来补偿。画面上也应该有双手，就像《蒙娜丽莎》一样，但是这件作品中作者却画了一个似乎毫无意义的栏杆，让人颇为费解。手稿达·芬奇生前留下大批未经整理的用左手反写的手稿，难于解读。只有到十七世纪中叶，才有学者整理小部分达·芬奇手稿。达·芬奇的主要手稿丢失了二百多年，直到1817年才重见天日,但已被毁坏严重。达·芬奇手稿分几大类：《绘画论》1817年从乌尔宾诺图书馆发现经达·芬奇弟子梅尔兹整理的绘画论手稿。论雕刻论建筑。包括教堂草图，拱型结构分析论生理。论人的生死、记忆、智力和欲望论解剖学论动物学论天文。论地球、太阳和行星。论地理。论地下水，地质学，意大利运河，法国的道路，论开矿。论哲学小故事手稿达芬奇的手稿运用了很奇怪的写法,虽从表面来看与普通的意大利文并无区别.但仔细看来，却一个字也不认识.在年老的时候，达芬奇曾经告诉他身边很忠实的一个徒弟具体的读法。他说：“只要把手稿对着太阳反过来读就可以了。”这个徒弟知道了以后,对老师的做法惊叹不已。但达芬奇告诉他不要声张。这个徒弟果然忠诚，并没有告诉别人。可这个徒弟虽然忠诚,却能力平平，只整理出了一本，而且还是在他死后出版。不仅如此，晚期还变的十分不完整。睡眠达芬奇遵行一种不寻常的多相睡眠(Polyphasicsleep；DaVincisleep；Ubermansleep)管理，以额外频繁的打盹减少睡眠时间。画坛泰斗达·芬奇是一位刻苦勤勉、惜时如金的人，他创造的定时短期睡眠延时工作法甚为人们所称道。这一方法是通过对睡与不睡的硬性规律性调节来提高时间利用率，即每工作4小时睡15分钟。这样，一昼夜花在睡眠上的时间累计只有1．5小时，从而争取到更多的时间工作。在20年前，一位画家就这一方法进行了亲身试验，证实了它的有效性。可是不到半年时间，他又回到正常的8小时睡眠上来。谈及个中原因，画家不无幽默地承认自己并非天才，更不知道这些多出来的时间该如何打发？绘画是一种科学在同时代的人看来，达芬奇就像一位充满传奇色彩的魔术师，有万能天才的美誉。在现代人眼中，令人惊异的是，他仅用十二幅完整的作品就奠定了最伟大的画家的地位。人们一般认为，艺术不是科学。但是按照达芬奇的界定，艺术，尤其绘画，不但是一种科学，甚至是“所有科学之后”。达芬奇既能发现事物表面迷人的美感，又不丧失物理学者与解剖学者的视角。他同时具有科学家的观察力与艺术家的表现力，是艺术史上第一位对人体和动物的比例做过系统研究的艺术家。他研究解剖长达40年之久，还亲自解剖了三十几具各种年龄的尸体。他不但熟悉人体外部的比例，而且了解人体的内部构造，因此笔下人物的比例、结构、动态都十分准确，无懈可击。那幅著名的人体解剖素描把完美的人体造型包含在一个圆形和正方形中，被认为是最成功的设想。达芬奇最大的艺术贡献是运用明暗法使平的画面呈现出空间感和立体感。而在文艺复兴初期，画家一般都用线条来表现透视，单线平涂，色彩较单调。阻碍我的只是时间不够达芬奇怀有神灵般漫无边际的梦想，却只拥有凡人的生命和力量；他设想过千百个计划，但只完成了少数几个；他最大的抱负是发现一切、研究一切、创造一切，然而只有那些线条、色彩组成的艺术为他带来永恒的赞誉。达芬奇的生命是一条没有走完的道路，路上洒满了未完成作品的零章碎页。他说：“我不曾被贪欲或懒散所阻挠，阻挠我的只是时间不够。”他想做工程师、军事家、音乐家、数学家、哲学家、建筑师，但世人认为他只是一名画出了永恒微笑的画家。达芬奇曾以军事工程师、建筑师、画家、雕刻家和音乐师的身份为米兰公爵工作了十七年之久。他当时是最受欢迎的宫廷司仪官，负责组织宫廷节日庆典，独自担当了相当于中央电视台春节晚会的总导演、主持人、编剧、作曲、服装设计师和舞美设计师等多种角色。