《服装画技法》课程教学大纲.

《服装画技法》课程教学大纲课程名称：服装画技法（一）/TechniquesofFashionSketch（1）课程代码：090174学时：64学分：4讲课学时：33操作训练课学时：31考核方法：考查先修课程：人体运动结构学、人体速写、水彩技法、服装工艺结构适用专业：服装设计与工程专业（服装设计）开课学院：服装学院服装设计系教材：自编复印讲稿主要参考书：熊谷小次朗著.美国时装画家作品选.时装画技法.日本.矢岛功著.矢岛功服装画集.日本一、课程的性质和任务服装画技法是服装设计与工程专业服装设计方向的学科基础必修课。主要从服装绘画的技法和审美情趣入手，培养学生掌握时装绘画的技巧，能准确、熟练、艺术化地表现设计的构思和效果（包括画面效果，面料质感，人体动态造型与服装的关系，以及各种款式的结构绘制原理）。二、教学内容和基本要求教学内容：第一章：概述1.时装画的作用和分类2.时装画的特征3.时装画常用地工具和材料4.学好时装画的方法第二章：人体及其局部画法1.局部的画法（头与颈，五官，头发和发型，手，臂，脚，腿等）2.人体的理想比例与结构（人体动态写生）3.人体的基本动态（基本动作练习与写生）第三章：服装款式的表现1.从人体着装;2.服装款式的局部表现（领子，袖子，省道，下摆以及各种装饰配件等）；3.衣纹的表现（衣纹与人体结构的关系，写生练习）；4.着装外轮廓与人体结构的关系（不同面料在款式的外轮廓与人体结构间的关系）；5.服装款式结构与人体结构的内在联系；6.着装人体切面线的透视规则与变化。第四章：服装画的取材与创作1.取材的各种时装摄影图片，运动杂志图片，及各种生活摄影杂志图片。2.对图片格式化的处理（头部发型的格式化，人体动态的格式化，服装款式的特征表现，人体组合的内在联系，画面构图的表现要求）。3.主题与组合动态的关系。教学要求：能初步综合各方面因素，做到既从事服装设计，又能从事服装绘画制图和各种商业展示。三、操作训练内容和基本要求1.要求学生在课堂内容的基础上课外做大量的练习，做到熟能生巧，能熟练表现歌各种动态及面料的质感。2.要求对人体结构，服装结构的认识，打下一定的绘画基础和装饰构成的基础。3.重点放在人物动态的服装造型规律和各种面料质感的表现上，要求学生掌握时装画技法，能快速正确地展示自己的设计思路与具体内容，并能在商业场合中运用时装画作为广告手段，对服装进行展示，发布和宣传。四、教学时数分配讲课内容讲课操作训练课（课内练习、习题课、讨论课）实验上机小计1概述222人体及其局部的画法55103服装款式的基础55104服装面料质感的表现55105人体着装与款式造型4486着装人体的组合要求4487着装人体的线条表现与要求8816共计333164五、对学生能力培养的要求能使学生快速正确地画出着装动态的黑白效果图。六、说明1.本课程与绘画基础，人体结构学，服装结构学，以及三大构成课程有较多的联系，属后续课程，要求学生擅长于联想与呼应。2.重点：a.人体动态对服装效果表现的作用；b.各种面料质感的表现。难点：a.头部发型的格式化处理；b.人体动态的运动规律与结构表现；c.各种面料质感在人体局部轮廓中的理解和表现。3.建议基础绘画的内容，能根据服装设计与工程专业的要求进行基础训练，解决好人体运动的动态规律及衣纹与人体结构的关系，素描课进行人体速写的训练，色彩课进行水彩写生训练。