《设计色彩》课程教学大纲一、课程基本信息课程代码:16165004课程名称:设计色彩英文名称:DESIGNCOLOR课程类别:学科基础课学时:64课时学 分:4学分适用对象:艺术与设计学院专业本科考核方式:考试先修课程:设计素描二、课程简介本课程是本科教学计划中的艺术类专业素质拓展模块必修课程。以色彩写生为切入点,深入了解色彩知识,提高色彩的感受能力和审美能力,把握变幻不定的自然色彩,使之科学、有效地传达某种情素与视觉信息,是设计色彩课程的主要任务。本课程教学内容的组织以理论与实训结合为原则,结合色彩在生活中应用的常识来讲授色彩学的基本知识与基本原理,并以写生绘画实训为主要教学内容,采用理论讲授、课堂示范、学生实训等方法和多媒体教学手段,训练和提高学生色彩素养。教学指导思想着眼于素质教育的教育观念,强调理论与实践的交融、凸显审美能力、优化工作方式的感悟能力和创意思维的培养。Thiscourseisacompulsorycourseforthedevelopmentofartsmajorsintheundergraduateteachingprogram.Withcolorsketchasthebreakthroughpoint,understandingcolorknowledge,improvethecolorfeelingandaestheticability,graspthechangingnaturalcolor,makeitscientificandeffectivelyconveycertainestrogensandvisualinformation,isthemaintaskofthedesigncolorcurriculum.Thiscourseteachingcontentorganizationbasedonprinciplesofcombiningtheoryandpractice,combinationofcolorapplicationofcommonsenseinyourlifetoteachingbasicknowledgeandbasicprincipleofchromatology,andtosketchpaintingtrainingasthemainteachingcontent,thetheoreticalteaching,classroomdemonstration,studentstrainingmethodandthemultimediateachingmeans,suchastrainingandimprovestudents'quality.Theteachingguidingideologyfocusesontheeducationconceptofqualityeducation,emphasizingtheintegrationoftheoryandpractice,highlightingtheaestheticability,theabilitytooptimizethewayofworkandthecultivationofcreativethinking.三、课程性质与教学目的课程性质:学科基础课模块中的必修课,属于艺术技能实训课程。教学目的:通过对设计色彩的学习,使学生深入掌握色彩原理与基本规律,培养科学的思维方法和主观情感的表达能力,提高学生对色彩的感受力、鉴赏力、表现力和创造力。同时,通过色彩与生活关系的研讨,让学生初步认识色彩在生活与商业活动中的应用规律,理解色彩的现实意义,掌握色彩运用的方法。四、教学内容及要求第一章色彩概述(一)教学目的和要求:通过本章的学习,使同学们对色彩学的基本原理有所认识、树立科学的色彩观;经过基本的调色训练,掌握色彩颜料与绘画媒介的性能特点,掌握驾御工具材料的能力,为下一章的学习打好基础。(二)教学内容第一节色彩工具与材料1.色彩颜料的种类、性能与区别。2.色彩绘画的其他辅助工具介绍。第二节色彩的基础知识1.三原色(1)光的三原色。(2)颜料三原色。2.色彩分类与三要素。3.色彩关系变化的三因素:光源色、固有色、环境色。光源色和环境色是表现物体质感的主要依据。4.色彩变化规律。5.色彩对比关系。(1)明度对比 (2)色相对比(3)纯度对比 (4)冷暖对比(5)面积对比(6)补色对比(三)思考与实践思考题:1.光的三原色与颜料的三原色有什么不同的性质?2.如何科学理解色彩三要素?3.物体呈现在不同光源色之下,其色彩的变化有什么规律?实践环节作业:1.调色练习:用色彩基本造型理念,写生静物,运用不同的接色技巧、用笔方法、水份的掌握课外作业:1.调色练习。2.临摹课本范画作品,8开规格。(四)教学方法与手段教学方法:教师示范,学生分组实践,教师分别指导。教学手段:室内实训、网络辅助教学。第二章色彩分解表现(一)教学目的和要求:通过本章的学习,使同学们深入理解色彩分解的绘画技法,掌握色彩变化和色彩造型的规律,熟练掌握驾御工具材料的能力;在绘画实训的过程中感悟优化的工作方法,提高色彩鉴赏能力和审美素养。(二)教学内容第一节色彩分解的由来、特征和作用一、由来“点彩”作为色彩表现形式的一种标志,是由19世纪后半叶新印象派修拉、西涅克开始的。这种颜色混合既属于色光混合类型,又属于色料混合类型,光学性质是中性的,既不加光,也不减光。二、特征光影的表现不再重要,色彩自身的和谐越来越成为主旨,画家依照测算,平衡画面节奏与节拍,直至色调达到无限的永恒。三、作用1.通过相并排列的色块或色点,在眼睛里导出对比色变化,使色彩达到最大可能的光亮。2.画面像是由彩色的光亮所织成,如同镶嵌物的组织,使得由印象派发现的色彩现象被纯净的表现出来。3.色彩分解和视觉混合、补色及其相互增强的同时对比,使画面形式像乐曲一样浮现出来。4.通过元素的正确布局、准确计算,按照对比作用、层次及光射诸规律,保证作品的和谐。第二节 色彩分解的调和一、对比基础上的调和1.色彩的对比2.色彩的调和同一调和法、类似调和法、秩序调和法3.色调同类色调、邻近色调、对比色调、准互补色调、互补色调4.对比、调和、色调的相互关系二、调和是审美心理的需求三、调和的关键在于视觉感受能力第三节 色彩分解训练的重心1.以纯色为主、灰色为辅2.求体积感、不注重空间感和质感3.求理性组合,不追求真实4.造型特征向色度渐变推移5.色块分布和色度反差6.画面色彩与主色调的关系第四节色彩分解的呈现形式一、形式1.圆点形2.条状形3.碎石形4.方块形5.编制形6.勾状形7.曲折形二、映衬白底、黑底或色底,利用载体的底色透露,来映衬色块笔触的精彩。(三)思考与实践思考题:1.色彩分解的表现规律?2.色彩分解训练的重心?实践环节作业:1.色彩练习:运用色彩分解技巧、特定的笔法进行静物写生。课外作业:1.调色练习。2.临摹课本范画作品,8开规格。(四)教学方法与手段教学方法:教师示范,学生分组实践,教师分别指导。教学手段:室内实训、网络辅助教学。第三章限制色彩表现(一)目的和要求通过本章的学习,使学生了解色彩的选择和精确运用,掌握色彩造型规律,在绘画实训的过程中感悟优化的工作方法,提高色彩鉴赏能力和审美素养。(二)教学内容限制色彩的表现意义:1.偏爱。2.抒情。3.适合。4.概括。5.控制。第一节红黄蓝为主的色彩限制1.提高色彩纯度,直接用原色,夸张强化色彩。2.利用底色或色线构成画面的红黄蓝倾向。3.准红黄蓝的运用。4.红黄蓝为主的限制,配以其它色。5.加入黑白因素。第二节同类色限制色彩少到最低限度时,只在同类色中变化。同类色构成主要特点:1.选择画面色调基本上限于一类色中。2.利用色彩推移,产生明度变化,是色彩渐变的效果。3.采用同类色的接近色来表现画面色调。第三节六种以下任意色的限制“少即是多”1.对比色应用。2.大面积底色配置少量的色。3.与黑白相配色。4.相关技法。(三)思考与实践思考题: