油画-ppt课件

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油画—用油性物质表现的画种教学重点第一章油画的历史演变第二章油画的材料与基本规则第三章认识色彩第四章油画的基本观察与表现第五章油画写生的方法与步骤第六章名作欣赏第一章油画的历史演变第一节欧洲油画的发展第二节油画在中国的传播第一节欧洲油画的发展一、14、15、16世纪欧洲文艺复兴时期佛罗伦萨画派—乔托、马萨乔威尼斯画派—乔尔乔内、提香波伦亚画派—洛·卡拉奇、安·卡拉奇那波利画派—卡拉瓦乔、委拉斯贵兹科隆画派—杨·凡·爱克二、17、18世纪欧洲油画佛兰德斯画派—鲁本斯、凡·代克荷兰画派—哈尔斯、伦勃朗、维米尔西班牙画派—委拉斯贵兹、里贝拉三、19世纪欧洲油画古典主义绘画—大卫、安格尔浪漫主义绘画—戈雅、莫列里现实主义绘画—柯罗、卢梭、库尔贝拉斐尔前派—亨特、洛塞蒂印象派绘画—塞尚、凡·高、高庚油画的魅力图1:圣母子图2:自画像(丢勒)第二节油画在中国的传播一、中国油画的主要派别写实派—徐悲鸿、李铁夫、李毅士中西融合画派—林风眠、刘海素前卫派—庞薰琴、倪贻德二、现实主义道路的作家以及代表作品王式廓—《台儿庄大血战》李可染—《为死难同胞复仇》唐一禾—《胜利与和平》董希文—《开国大典》吴作人—《空袭下的母亲》三、中国的三代油画家第一代:李铁夫、徐悲鸿、林风眠等第二代:董希文、李天祥等第三代:罗中立等第二章油画的材料与基本规则第一节材料·用具·准备·自制第二节油画颜料的性能第三节制作油画的基本规则第一节材料·用具·准备·自制一、内框·画布·绷装·涂底1.内框要横平竖直、平置时四角应处于同一水平面,不可变形。2.画布要选结实耐用、编织匀密、伸缩适当。3.绷装应当平整而张紧。4.涂底一般采用化学胶加充填材料制成底料涂在画布上。二、油画调色液松节油:溶解力强、多用与除污渍树脂光油:粘着力较高,但不作单独调色用,还可起保护的作用亚麻仁油:缺点是日后会逐渐变黄建议:将上述三者混合使用。三、油画工具1.油画笔:扁平状,笔头平齐、大小不等。2.调色刀:大小不等、自行选择。3.调色板:腰形、长方形4.油壶5.画箱油画颜料及油画箱第二节油画颜料的性能注意点:1.同类、同性的颜色相合稳定、不易变。2.尽可能以最少种类颜色想调合取得自己需要的色彩,多则易变。3.绘画材料混合越少越好,越复杂越易出问题。后果不易补救。4.尽可能使用新鲜颜料作画。第三节制作油画的基本规则一、油画的基本构造1.亚麻布、支撑物2.底胶层3.第一遍底料涂层4.第二遍底料涂层5.颜料层6.光油层二、油画用油的基本原则:“肥盖瘦”三、如何解决油画吸油的问题1.底子吸油的改进2.油画绘制过程中吸油的对策四、给油画上光目的:使画的各个部分都同样清晰并且可以保护画不受大气、有害气体和水汽的影响。第三章认识色彩第一节画家眼中的色彩第二节颜色混合第三节色彩的基本形式规律第一节画家眼中的色彩一、固有色与条件色二、色相的三要素1.色相2.明度3.纯度三、冷暖与色调(见图1)四、色块组合见图2:莫奈鲁昂大教堂色彩!第二节颜色混合一、原色·间色·复色·补色注意:各自的差别二、三原色的原理与调配注:要注意积累经验,注重实践三、两点重要的色彩观念(1)观察色彩与调配颜色是两回事。(2)从颜色的角度看,色彩越是靠近黑和百这两级,色感就越弱,“色立体”已使我们一目了然。三原色混合以及色相对比第三节色彩的基本形式规律一、对比与和谐1.对比(1)色相对比(2)明暗对比(3)纯度对比(4)冷暖对比(5)补色对比(6)同时对比(7)面积对比色彩的基本形式规律2.和谐(1)同类色相的调和(2)邻近色的调和(3)对比色的调和(4)分割调和二、节奏与韵律1.亮颜色的节奏和韵律2.黑颜色的形状节奏和韵律3.红色块的节奏和韵律第四章油画的基本观察与表现第一节油画写生的观察方法第二节油画的基础课题第三节油画的基本技能注意!第一节油画写生的观察方法一、转变色彩观念二、整体观察的要点1.把握住色彩的第一印象画室内的训练室外训练色彩记忆训练2.正确运用“比较”的方法注意:在油画写生中的一般观察的比较程序第二节油画的基础课题一、形体的明暗规律注:了解明暗与形体的关系“三大五调子”的基本内容二、形体的色彩变化规律客观规律视觉透视三、形体的视觉规律色彩视觉效应的内容四、色彩衔接第三节油画的基本技能一、油画的底色技术1.底色的效果2.中性底子的妙用3.底色技术的特点4.底色技术对当代绘画的启发二、制作技术比较1.局部完成的方法2.整体推进的方法三、油画的笔触注意:工具、运笔、笔法第五章油画写生的方法与步骤第一节静物写生第二节风景写生第三节人物肖像写生第四节人体写生第一节静物写生一、静物写生的特点色彩造型简单、明确二、画前准备1.摆静物2.做底子画布三、静物写生的基本要求1.掌握“色调”是油画训练的重要课题2.初步了解、分析、探索色彩冷暖变化的规律3.熟悉油画材料和工具静物欣赏:第二节风景写生一、风景写生的特点二、工具准备注意:以轻便、实用为佳三、风景写生的基本要求1.基调(即色调)2.拉大色彩倾向3.色块组合4.构图中外风景画的一些画法:第三节人物肖像写生一、头像写生1.头像写生的基本要求2.头像写生的方法步骤(1)构图起稿阶段(2)铺大色块阶段(3)深入、完成注意:用色彩造型的问题色彩倾向色彩衔接五官的刻画归纳、提炼第三节人物肖像写生二、半身与全身肖像写生1.基本要求:基本技术、表现语言、完整性2.面临问题:(1)衣纹的结构处理(2)手部的描绘3.半身人像写生的方法步骤4.半身、全身习作范画赏析:半身像及全身像第四节人体写生1.人体写生训练特点以及基本要求2人体写生的方法步骤注:见书本119页3.人体写作范画:塞尚:《浴女图》范作欣赏:第六章名作欣赏波提切利《春》图:达芬奇《蒙娜丽莎》《春》见图:塞尚《自画像》德加《洗衣妇》

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