电影的照明和色彩影视的画面表现元素照明的重要性►林格伦认为影像的三要素是:①被摄对象运动;②摄影机运动;③照明。►波布克认为影像的三要素是:①胶片;②构图;③照明。►照明(光)在电影中的重要作用。摄制组中,人称灯光师为“灯爷”。►电影中的照明曾经经历了一个不讲究(早期电影,仅仅是照清楚被摄物)到讲究(三、四十年代的电影,精雕细琢,每一个画格都犹如一幅幅精美的摄影佳作),又到“不讲究”(现代电影)的过程。现代电影是貌似“不讲究”的“讲究”。精心布光,但是却使光效与生活中该场景实际的光效一致,使观众觉不出布光的处理照明的种类►1、按光源划分:①、自然光:阳光、天空光的照明;②、人工光:灯光的照明。►2、按光线的性质划分:①、散射光(软光)②、直射光(硬光);►3、按造型的性质划分:①、主光:A、照明被摄物的主要光线,它决定着该场景中的总的照明的格局;B、多用硬光,并且它使被摄物有明显的阴影;②、副光:A、它是辅助主光的光线,它主要用来对主光照明被摄物所产生的明显的阴影提供适当的照明,(注意不应把阴影全部消除,还应使被摄物的阴影部分有一定的造型效果)。B、多用软光(散射光)。照明的种类►4、按光位划分:①、顺光(正面光)优点:易于较完整地交待一个平面形象或者细节。缺点:呆板,无变化。►②、侧光:电影中最常用的照明方法。这种方法照明,使被摄物富有层次感。►③、逆光:从背面打光。强烈的逆光,会使被摄对象突出,可怕;柔弱的逆光,会使被摄对象神秘动人。►④、顶光:头顶上垂直照下来的光线。往往会使被摄对象丑化。►⑤、脚光:从人的脚下垂直照上来的光线。往往会使被摄对象显得残暴常见的照明方法►最通常使用的布光方法即是所谓的“三点布光”。►“三点布光”的主要作法如下:►1、首先把主光光源(主光灯)放在被摄主体的前面,注意它应与被摄主体形成一定的角度。►2、然后,在被摄主体的一侧布置副光,以部分地消除主光照射下被摄主体所形成的阴影。►3、最后布置逆光。把光源放到被摄主体后面的高处,使被摄主体的四周的边缘有一个光环,使主体富有立体感。►(在传统电影中,“三点布光”是必用的方法。现代电影中,有时已不用。)布光照明的作用►布光在一部影片中的作用主要有三个:►曝光作用:布光使胶片获得达到洗印标准的曝光量。►造型作用:布光使画面中的被摄物具有立体的、造型的美感。►戏剧作用:布光使画面中的被摄物具有戏剧化效果。电影创作中的照明处理►总的来说,根据影片的风格确定照明的风格。►A、纪实风格:►①、多用自然光,阳光,天空光。如果是在室内,那么它的光就应该是该室内本身存在的光源(日光、灯光)所发出的光。►②、多用散射光(软光)。►③、如果使用“三点布光”,那么,主光、副光、逆光之间的对比不要生硬和明显。►④、场景中的主光的方向应与该场景内光源的方向大致一致。室外是阳光;室内是室内发光的灯具。►B、浪漫、夸张、表现主义风格:►在用光上没有一定之规。可以生活化,也可以绚丽夸张。电影创作中的照明处理►C、商业片:►①、布光应使被摄主体清晰可见。它不能象纪实风格的影片那样,为了接近生活,被摄主体有时会若隐若现、模糊不清。►②、布光要使被摄主体具有形式上的美感。►③、布光要使被摄主体具有鲜明的作者对它的主观评价。►④、布光要使被摄主体具有鲜明的戏剧化特征。色彩的重要性►色彩无疑是一种极富表现力的艺术语言。►绘画中,凡高认为色彩高于一切。►乔治·里埃说:“处理主题,应着眼于色调,而不是主题本身。”►1935年第一部彩色电影《浮华世界》的问世,是电影艺术发展史上的一大里程碑。彩色电影之前的黑白电影是“实际上是一个用光线进行绘画的过程。”那么,黑白电影之后的彩色电影准确地说应该是“它不仅是用光线,而且是用色彩进行绘画的过程。”色彩在电影中的几种情况►1、色调►色调:彩色电影画面总的色彩组织和配置。它往往以一种颜色为主导,使画面呈现出一定的色彩倾向。色调出现在影片中的几种情况:►①、整部影片:根据主题的需要,一种色调贯穿整部影片。《红》,博爱。红的暖色调。►②、一个段落:根据主题的需要,一种色调贯穿一个段落。《英雄》由五大颜色构成:白、蓝、红、绿、黑。电影的整个基调是黑色的.,这个色彩创意很有三个意义:第一,用颜色来讲述了三个不同的故事;第二,由于有了色彩上的分隔,使观众在理解故事情节上减轻了压力色调►③、一个场景:根据主题的需要,一种色调贯穿一个场景。《日瓦格医生》:帕沙和拉拉在小屋的火边,桔黄色的暖色调。全片则是冷色调。►④、一个镜头:根据主题的需要,一种色调贯穿一个镜头。►色调在电影中的作用:►①、喧染环境,营造氛围,表现人物的心境。《日瓦格医生》:帕沙和拉拉在一起。►②、表达作者的思想情感和作品的主题。《日瓦格医生》偏蓝的冷色调,体现了红色俄国对人性的极大的压抑。►③、表现作者的诗意和浪漫、抒情的色彩。形成影片特殊的风格和韵味。►2、局部色相►局部色相:画面中某一具体物体的颜色。如一朵红花,一件女人的白裙等等。►局部色相在电影中的作用:►如果说色调的作用主要是表现作者的情绪、作者的诗意、并使影片形成一种独到的韵味和风格的话,那么,局部色相的作用主要体现在表现主题方面。►《辛德勒的名单》中红衣小女孩►3、黑白片、彩色片交替出现►黑白片、彩色片交替出现的作用:►表现作品的主题:►《辛德勒的名单》主体部分用黑白,结尾和平年代用彩色。►《阳光灿烂的日子》是一部彩色电影。作为影片结束的“尾声段落”,却是以黑白片的形式出现的。►作者对生活升华和提炼,使影片中的最后段落,脱离了影片的叙事层面,达到了象征、哲理层面的高度。电影创作中的色彩风格处理►根据影片的风格,确立色彩的风格。►A、纪实风格:►①、影片的总的色调、和被摄物的局部色相,应该与生活中的自然形态一致。►②、不要滥用艳丽的色彩,以刺激观众的视觉,因而造成人为的痕迹。►B、浪漫、夸张的风格:色彩上没有特殊的要求。►C、商业片:►色彩要艳丽,要具有强烈的、形式上的视觉美感,要使人赏心悦目。►基耶斯洛夫斯基►克日什托夫·基耶斯洛夫斯基(1941-1996),波兰籍法国导演,“世界级”的电影艺术大师之一。他的影片被认为“既有伯格曼影片的诗情,又有希区柯克的叙事技巧”,他更被尊为“当代欧洲最具独创性、最有才华和最无所顾忌”的电影大师。基耶斯洛夫斯基不擅长编故事,也不喜欢靠煽情来打动人,他所关注并终生探讨的始终是有关每个个体的精神世界,可以说,他更像是一个运用电影语言讲述个人存在状态的哲人。►《蓝色》、《红色》、《白色》三部影片恰好代表了法国国旗的三种颜色——蓝、白、红,分别寓意了自由、平等、博爱。“三色”系列(《蓝》《白》《红》)《蓝色》►《蓝色》以诗意酣畅的忧郁格调讲述了作曲家之妻因车祸痛失丈夫与爱子的悲伤。对往昔的追忆本已使她在生与死的两难中徘徊不定,而她更大的心理创痛却是在处理亡夫遗作时发现了他生前的艳遇……►基耶斯洛夫斯基自己在谈到这三部曲时说的话:“《蓝色》自始至终都基调低沉,沉得令人发闷。但在这极度的沉闷之中,却有一条有关生命的主线,它让我们看到在如此非常环境中,一个人竟能如此真实地坦露自己的心声。”。《白色》►与宿命感伤、温情弥漫的《蓝色》相比,作为三部曲中的第二篇,《白色》显得幽默诙谐了许多,但是主题内涵的相似性同样使该片承载着一种“黑色幽默”的意味。波兰理法师卡罗尔被法国妻子抛弃,回国后发迹后的他又不惜一切骗回了妻子的芳心。影片情节表面上看似演绎着一对异国男女的爱情悲欢,但其实质却满含着男主人公对人的尊严和平等权利的追求,这也正符合了白色所象征的平等的内涵。《红色》►《红色》是这三部曲的压轴戏,它象征着博爱,因此描绘了众多人物间的复杂纠葛。影片中的偷窥、窃听、背叛、报复等人物行动十分接近于基氏的另一部经典作品《十诫》,在道德内涵上,该片更是综合了《十诫》乃至《蓝色》与《白色》的全部含义,这些看似离奇的故事情节实际上早已成了导演流露哲理意味的主体,表现当代人生存状态的信号,它们的底蕴也因此很值得观众去挖掘。本片也入围了当年的法国戛纳电影节。