美术基础知识理论

1美术基础知识理论试题一、填空题：(每空1分，共10分)1、文艺复兴“三杰”分别是拉斐尔、米开朗基罗、达芬奇。2、用来概括八种脸型的汉字是田、由、甲、国、申、风、用、目等。3、2008年北京奥运会标志的创意源于中国传统的篆刻艺术。4、美术包括绘画、雕塑、建筑、工艺美术、书法等。二、单选题：(每空2分，共12分,将正确答案的字母序号填入表格内)题号123456答案1、被历代民间画工和士大夫誉为“画圣”和“画祖”的唐代画家是BA、阎立本B、吴道子C、张萱D、张择端2、用三原色调配紫灰色，比例最少的原色是BA、红B、黄C、蓝D、黑色3、青铜器上的铭文，在书法字体中属于DA、隶书B、草书C、楷书D、篆书4、一幅优秀的剪纸作品具有的标准是AA、刀味与纸感B、有丰富的层次感C、强调色彩对比D、内圆外方5、下列不属于中国画中常用的用墨方法是AA、滴墨法B、泼墨法C、破墨法D、积墨法6、《湖南地方戏脸谱艺术》一课的教学目标应当是AA．了解地方戏曲，学习运用美术的表意手法塑造人物个性的脸谱形象的知识和方法B．突击学习花鼓戏的专业知识并进行实践C.比较并研究湖南地方戏的独特魅力以及它与其他戏剧艺术之间的联系及差异D．精通各种脸谱的描绘和制作方法三、多项选择题(每小题2分，共12分。每小题有2个以上正确答案，将正确答案的字母序号填入括号内)题号123456答案1．彩色水笔是儿童学习绘画不可缺少的绘画工具，较适合于彩色水笔涂色的方法有ABCDA、平涂B、穿插涂C、叠加涂D、点绘2．适于分组合作练习的学习活动主要有这样几种情况ABCDA．练习内容较多，单凭个人努力很难在特定时间内完成B．课堂作业难度较大，一个人难以解决C．需要交流与讨论，相互激励与启发的学习活动D．学生整体水平较低，学习工具未带齐的情况下可以适用3、教师在美术教学行为中的角色是ABCDA、学生学习的参与者B、学生学习的引导者C、学生学习的合作者D、学生学习的欣赏者4、在美术教学活动中，教师对学生的评价语言非常重要，你认为合适的有哪些ACA、“不错，你的作品很有特色！”B、“这幅作品的毛病太多了，赶紧改！”C、“画得很不错，如果再加上自己大胆的想象，将会更加出色！”D、“你的这件作品太缺乏想象力了！”5、某教师在执教《给同桌画张像》一课中提出作业要求为,“试着给同桌画张肖像画，可以用写生方法或凭印象去画，绘画工具不限”，这样的作业要求设置ABCDA、大大增强了学生学习本课的自主性B、给学生创造性、探索性学习留有很大空间2C、注重了个人特质和潜能的培养D、为学生尝试不同材料的表现提供了平台6、美术课程标准的课程性质与价值有ABCDA、陶冶学生的情操，提高审美能力、引导学生参与文化的传承和交流B、发展学生的感知能力和形象思维能力C、形成学生的创新精神和技术意识D、促进学生的个性形成和全面发展四、判断题：(每小题2分，共18分，记“√”为对，记“╳”为错)题号123456789答案1、色彩三要素是明度、纯度、色相。√2、《三毛流浪记》为画家张乐平最著名的代表作。√3、美术教师应该具有：营造互动发展的教学过程、面对全体学生、树立课程意识、终身学习意识等教育观念。√4、对于教材，教师可根据个人喜好任意组织所教内容，体现教师的主观能动性。╳5、在我国福建及广东、广西，长期以来客家聚族而居，因而形成了四合院。╳6、泥塑的基本技法有揉、搓、捏、盘、刻、粘、切、挖等。√7、对于人体身高比例概括的口诀是立七坐五盘三半。√8、“设计?应用”学习领域中的“设计”包括与学生生活有关的现代设计基础和传统工艺。√9、造型元素组合的基本原理包括多样统一、比例、平衡、节奏、和谐、对比等。√五、分析题（每题4分，共12分，请把正确答案填入括号中）以下是与学习方式有关的三个案例，请根据所提供的分析结果进行单项选择。案例一：部分同学请美术课代表代为完成美术作业，因为他们想得高分却又怕画不好，还怕耽误学习其他学科的时间，对此正确的分析是(B)。案例二：在临摹图案时，老师提示学生可以“创造性地临摹”——临摹书上的纹样再自己配色，或者自创纹样，并借鉴书上的色彩，对此正确的分析是(A)。案例三：在涂颜色，有的同学用笔蘸别人调好的色来画画，因为他们觉得某某同学的颜色漂亮，自己调不出，又怕画不好，只好用别人现成的颜色，对此正确的分析是(C)。A、在老师的帮助和引导下，部分同学能从被动、机械的学习方式转向被动与主动相结合、临摹与创作相结合的学习方式。B、这种做法表面上看是逃避美术学习的懒惰思想，究其原因是长期以来“被动学习”和“他主学习”方式造成的结果。C、这种做法是依赖学习心理和不想动脑筋主动学习的习惯所造成的，学生也已经习惯“给一口吃一口，不给不吃，少给少吃，多给多吃”不动脑筋、不主动、不创造的学习方式。六、作图（36分）用草图形式创作《我的学生》美术理论基础知识——素描基本造型考查要点1、形体的点、线、面我们所描绘的物体都是立体的，而最基本的形体是立方体、球形、柱体与椎体。素描写生可从这四类形体出发，去研究主体构成的基本因素与形体塑造的关系。点表示位置，是形体塑造的标记，对于造型有着特定的数量意义。先看位置点，找出它的基点与顶点、右点、左点、近点和远点，这些点规定着物体的整体范围和个面之间的大小比例关系。再看转折点，这些点如同交通枢纽，联系着形体中的线与面。线由点的定向运动产生。线条是点运动的延续，连接起点和终点的是线，任何一幅素描都是由无数的线组合而成。线是形体塑造的中坚，线有着无穷的魅力。辅助线是指在形体塑造的过程中所借助的假设线。这些线，有助于我们把握形体的动势和形体的整体特征，有利于我们3表现形体时能做到从整体到局部有序的进行。轮廓线反映的是形体转折部分。在绘画过程中，轮廓线的表现要求由直线到曲线，有外轮廓到内轮廓，从而形成物体的立体框架。面是无数点的组合或无数线排列后的效果，在视觉上形成了面，而面运动产生了体。在造型过程中，面可分为两类，即直面与曲面。直面立方体在画面上一般是以正面、侧面、顶（底）三个面呈现。曲面球体借助于光线，在画面上一般是以亮面、暗面、明暗交界线（面）、反光面和投影组合而成。任何一种复杂的形体，都可以由立方体、球体体面关系去理解和分析。2、比例与分割比例是指物体间或物体各部分的大小、长短、高低、多少、窄宽、厚薄、面积风诸方面的比较。不同的比例关系形成不同的美感，观察与表现比例关系有个较好的方法，如先抓住相比关系因素的两极，再确定中间部分，依次分割下去，就可以确定出任何复杂的比例关系3、特征与基本形物体的形体特征，是指物象都有自己的特征，使之相互之间得到区别。我们要对形状进行概括与归纳，形成了一个基本形的概念，如圆形：人脸、苹果、罐子、太阳；方形：课桌、书籍、电视机、房子等，因此可以这样说，抓住了基本形就基本抓住了形体的主要特征。从形体总体出发，对物体的原形进行简化，省去烦琐的细枝末节，以形成简单的几何形状。首先是抓住它的平面形，是方、是圆还是角；再看它的体积特征，属于立方体、球体还是柱体。在具体作画时，先目测高度，再目测宽度，最后作上、下的宽窄比较，就能把握住形体的基本特征。4、转折与轮廓当构成物体的面发生方向上的变化，形体的面就出现了转折。方形物体转折明显，称为折，圆形物体转折缓慢，称为转。一般的物体的边缘可以看作是转折，立方体外缘内的棱为转折，叫内轮廓。球体内侧的明暗交界可视为转折，也属于内轮廓。在造型过程中，当我们以线去体现形体的转折处，即为轮廓线。根据形体转折内外的部位，轮廓线可分为外轮廓线和内轮廓线。在作画起稿过程中，应集中表现物体的轮廓，抓住轮廓的方法可采取由外到里的方法。5、结构与构成结构是指物体本身个部分组合和构造。物体都有内部和外部的构成因素和结构关系，个部分的互相连接穿插、重叠、相离等决定了物体的形体。在素描训练中，对结构加进一些主观成分和表现手法，反映在画面上的形体结构，可看作一种构成。6、透视与空间一切物象占有一定的空间，物与物之间也存在着一定的空间距离。如画者与写生物的空间距离，被画物体之间的空间距离，被画物本身前后的空间距离，被画主体与背景的空间距离。。。。在素描中，利用物体的透视变化产生距离感，表现空间的技法，其中最基本的方法是透视原理的运用。几何透视法几何透视法产成与数学原理，是把几何透视运用到绘画艺术表现之中，是科学与艺术相结合的技法。它主要借助于远大近小的透视现象表现物体的立体感。平行透视当立方体的六个面中，有一个面与画者的位置呈平行状态时，画者所看到的是它面产生的透视变化。平行透视成角透视当立方体的一个角正对画者时，立方体所有的面都产生透视变化成角透视几何透视法包括三个要素：视平线，一般是指画者平视时与眼睛高度平行的假设线。视平线决定被画物的透视斜度，被画物高于视平线时，透视线向下斜，被画物低于视平线时，透视线向上斜。心点，是指视觉中心。它位于画者的核心部位。在平行透视中，一切透视线引向心点。距点，视点至心点的距离叫距点，如果把视距移至视平线上心点的两侧，所得的点为距点。空气透视法空气透视法是借助空气对视觉产生的阻隔作用，表现绘画中空间感的方法。它主要借助于近实远虚的透视现象表现物体的空间感。其特点是产生形的虚实变化，色调的深浅变化，形的平面变化，形的繁简变化。7、明暗与调子物体的形象在光的照射下，产生了明暗变化。光源一般有自然光、阳光、灯光（人造光）。由于光的照射角度不同，光源与物体的距离不同，物体的质地不同，物体面的倾斜方向不同，光源的性质不同，物体与画者的距离不同等，都将产生明暗色调的不同感觉。在学习素描中，掌握物体明暗调子的基本规律是非常重要的，物体明暗调子的规律可归纳为“三面五调”4A：三面物体在受光的照射后，呈现出不同的明暗，受光的一面叫亮面，侧受光的一面叫灰面，背光的一面叫暗面。这就是三面。B：五调调子是指画面不同明度的黑白层次。是体面所反映光的数量，也就是面的深浅程度。对调子的层次要善于归纳和概括，不同的素描调子体现的不同的个性、风格、爱好和观念。在三大面中，根据受光的强弱不同，还有很多明显的区别，形成了五个调子。除了亮面的亮调子，灰面的灰调和暗面的暗调之外，暗面由于环境的影响又出现了“反光”。另外在灰面与暗面的交界的地方，它既不受光源的照射，又不受反光的影响，因此挤出了一条最暗的面，叫“明暗交界”。这就是我们常说的“五大调子”。当然实际画起来，不仅仅是这五的调子，还要更丰富。但在初学时，我们起码要把这五种调子把握好。在画面中树立调子的整体感，即画面黑、白、灰的关系，运用好这几大调子来统一画面，表现画面的整体效果。美术理论知识训练试题及参考答案一.填空题1.仰韶文化半坡类型彩陶中最具特色的装饰纹样是魚紋。2.商代青铜器上的主要纹样是兽面纹。3.《伯远帖》的作者是王珣。4.“秀骨清像”样式的创造者是南朝画家陆探微。5.南京中山陵的设计者是吕彦直。6.古希腊古风时期的瓶画先后出现了三种风格:东方风格、黑绘风格、红绘风格。9.1824年德拉克罗瓦展出的作品希阿岛的屠杀标志浪漫主义盛期的到来。10.20世纪早期俄罗斯先锋艺术出现了两种主要思潮，即以艺术家罗德琴柯为代表的至上主义和以艺术家塔特林为代表的构成主义。二.判断题1.唐代的王维提出了“外师造化，中得心源”的艺术观。-----唐代画家张璪提出的“外师造化,中得心源”2.认为美的本质与理念有关的美学家有柏拉图、黑格尔。-----柏拉图、黑格尔——“美在理念说”三.名词解释1.吴门四家:指中国画史上沈周、文微明、唐寅、仇英四位明代画家。他们都在江苏苏州从事绘画活动。因苏州古为吴地，故又称、沈、文、唐、仇为“吴门四家”。2.抽象表现主义:又称抽象主义，或抽象派。二战后直到20世纪60年代早期的一种绘画流派3.形式美:是独立的审美对象江苏导游基础知识模拟试题之工艺美术一、选择题1．下列哪些图案是南京云锦上的图案(ABCDE)A．龙凤B．麒麟C．老虎D．孔雀E．梅鹿2．苏州宋锦主要用于〔AD)。A．裱装名贵书画B．织制龙衣蟒袍C．制作台毯挂屏D．装饰高级礼品盒E．制作被面枕套3．在南京云锦中，