中国古代青铜器设计

第二章中国古代青铜器以工具论，人类社会发展进化的一般规律是由石器时代进入青铜时代，再进入铁器时代。如果从文化学的角度来说，在中国还有一个玉器时代――横亘在铜器与铁器时代中间。夏商西周是青铜时代。此间汉字已经形成，礼仪制度已经完备，为礼仪制度服务的青铜礼器、玉器日臻完美。铸器、刻字、雕花工艺严肃认真，视同神圣。可谓时代精神的集体中体现。历史证明，每一个民族在不同的历史时期都有倾心贯注的文化领域，商周青铜工艺成为后世难以企及的典范。以奴隶社会而论，埃及在金字塔，希腊在雕刻，中国则在青铜工艺。艺术设计概论|第二章中国封建社会的艺术设计第二章青铜器设计2一、青铜工艺青铜：指在红铜中加锡、铅等冶炼成一种合金。天然铜色红，加入锡、铅以后，颜色灰青，故名青铜。一、青铜工艺青铜性能：1、熔点降低，容易掌握铸造过程。2、硬度增高，铸造坚硬的制品，如武器或工具。3、熔铸时减少汽孔，使装饰花纹清晰。4、增加光泽度。青铜器的制作，需要经过制范、熔铸、装饰等过程。1.宗教化和伦理化的功能内容艺术设计史|第二章青铜时代的设计第二章青铜器设计2在夏代至早商时期，青铜器多见于实用器皿、工具和兵器，完全是出于实用需要。商盘庚迁都后，青铜器的精神功能摆到了主要地位，祭祀成了政治和日常头等大事。商代人们敬畏天神、鬼神、祖先，为了满足宗教崇拜需要，甚至以奴隶做人祭。其使用大型青铜祭器厚重而精致，如司母戊鼎。1.宗教化和伦理化的功能内容商代人们以祈求祖先神灵保佑，以及出于统治权威意识，青铜祭器多以“神”的尺度渲染雄伟、神秘而威严的气氛。至西周时期，敬天保民思想下，青铜器突破祭器局限，形成了渗透到人们冠、婚、丧、祭、宴、享等方面的礼器系统。既实用又可以明贵贱。贵族生活伦理化，形成贵族列鼎而食的习惯。第二章青铜器设计2艺术设计史|第二章青铜时代的设计2.个性化和系列化的造型设计第二节青铜器设计2商周青铜器可分为食器、酒器、水器、乐器、杂器、兵器六大类四五十种造型，除一部分是从原始陶器中直接演变而来，大部分是商周时新创造。造型形式主要有几何形体和自然形体两大类。一、球形：有祭器也有食器，商周初圆鼎腹凸点偏低，两耳三足“四点式”变为“五点式”。艺术设计史|第二章青铜时代的设计2.个性化和系列化的造型设计二、筒形：流行于殷商、周初，以祭器为主。第二节青铜器设计2艺术设计史|第二章青铜时代的设计2.个性化和系列化的造型设计三、方形：自青铜器形始。祭祀器更显沉重、威严、威慑、冷漠。第二节青铜器设计2艺术设计史|第二章青铜时代的设计2.个性化和系列化的造型设计四、异形：非对称。艺术设计史|第二章青铜时代的设计2.个性化和系列化的造型设计五、象生形：祭器。辟邪。艺术设计史|第二章青铜时代的设计3.成型工艺对造型的影响第二节青铜器设计2青铜铸造：制模、塑出纹样——翻制泥芯——范芯自然干燥和高温焙烧并经修整——范、芯的组装和糊泥——浇铸铜液——出范、出芯，清理——加工修整，成品。早期一模一范，西周中期后一模数范，系列化统一成列鼎，具家庭风格。艺术设计史|第二章青铜时代的设计4.神异化和秩序化的装饰设计第二节青铜器设计2神异化想象之动物纹、常见动物纹，有组合创造思想。商周早期以饕餮纹、夔、龙纹、凤鸟纹、动物组合、人兽组合纹为主，云雷纹几何纹为辅地。饕餮纹有戒贪说、符号说、通神说等，或兼而有之，寓政治、宗教、道德性于一体。西周中期后的装饰向秩序化发展，如重环纹、环带纹、窃曲纹等。艺术设计史|第二章青铜时代的设计4.神异化和秩序化的装饰设计商周装饰纹样特点：一、功能（内容）与（艺术）形式相统一，形神如一的魅力。二、装饰纹样与主体造型相统一。三、纹样设计与制作工艺统一，对称及二方连续方便制作。艺术设计史|第二章青铜时代的设计5.时代精神和设计风格中国设计史|第二章青铜时代的设计商周青铜器是奴隶时代礼制的象征，其形式上是当时艺术和科技结合的产物。它折射出感性质朴、凝重沉雄的商代文化的时代精神，以及严谨规范的周代等级伦理意识和理性有序的文化生活状态，呈现出其意识形态的组合性、创造性特征。西周戎生编钟5.青铜器设计特点中国设计史|第三章青铜时代的设计第二节青铜器设计2一、象物。商代虎食人卣(yǒu)一、表现统治者的专横残暴，以此造型威吓奴隶。虎是奴隶主阶级的象征，人是奴隶的代表。二、将人兽关系看作人借助动物的力量沟通天地。三、象征人的自我与具有神性的动物的统一，以便获得动物的保护。四、虎食人实际反映了“虎食鬼”的神话，即以威猛的虎驱逐恶鬼，取避邪之用。五、虎代表自然界，象征人对自然的恐惧，但又必须附着自然，表现人性的软弱。5.青铜器设计特点中国设计史|第三章青铜时代的设计第二节青铜器设计2二、纹样狰狞。商周早期以饕餮纹、夔、龙纹、凤鸟纹、动物组合、人兽组合纹为主，云雷纹几何纹为辅地。饕餮纹有戒贪说、符号说、通神说等，或兼而有之，寓政治、宗教、道德性于一体。西周中期后的装饰向秩序化发展，如重环纹、环带纹、窃曲纹等。•饕餮纹(tāotiè)•饕餮，是传说中的龙的第五子，是一种想象中的神秘怪兽。商代中期饕餮纹商代早期饕餮纹鼎饕餮纹爵饕餮纹斝[jiǎ]夔(kuí)纹•图案表现传说中的一种近似龙的动物——夔，主要形态近似蛇，多为一角、一足、口张开、尾上卷。5.青铜器设计特点中国设计史|第三章青铜时代的设计第二节青铜器设计2三、繁缛富丽，系统严谨。司母戊[wù]鼎司母戊鼎器型高大厚重，形制雄伟，气势宏大，纹势华丽，工艺高超，又称司母戊大方鼎。高133厘米、长110厘米、宽78厘米、重约832千克，鼎腹长方形，上竖两只直耳（发现时仅剩一耳，另一耳是后来据另一耳复制补上），下有四根圆柱形鼎足，是目前世界上发现的最大的青铜器。该鼎是商王武丁的儿子为祭祀母亲而铸造的。鬲（lì）甑（zèng）甗（yǎn）簋[guǐ]簋的形制很多，变化较大。商代簋形体厚重，多为圆形，侈[chǐ]口，深腹，圈足，两耳或无耳。器身多饰的兽面纹，有的器耳做成兽面状。西周除原有式样外，又出现了四耳簋、四足簋、圆身方座簋、三足簋等各种形式，部分簋上加盖。商周时多数簋体形厚重，饰云雷、乳钉等纹饰，少数为素面或仅饰一二道弦纹。春秋时期，簋的铜胎变薄，花纹细碎，有的簋盖铸成莲瓣形。战国以后，簋极少见到。爵爵的共同形状特点：前有流，即倾酒的流槽，后有尖锐状尾，中为杯，一侧有鋬pàn（器物上备手把握的部分），下有三足，流与杯口之际有柱。拄眉，有说是因为古代人酿酒工艺问题，所喝酒为米酒而非蒸馏，上边栓滤网用的；又说两柱称拄眉，也称乡衡也是为了仰酒勿过，不疾不徐，余音不绝，以致召感。古礼站着的时候，不许大仰首，但饮酒必起身，爵形又是深腹，其实挺难完成要求的。所以拄眉的出现就是为了保持仪容。春秋莲鹤方壶分别高116、117厘米长30.5厘米宽24.9厘米卣(yǒu)西周高33·6厘米高27·5厘米伯各卣中国古代青铜器三大艺术要素形制纹饰铭文设计史|第二章青铜时代的设计第二章青铜器设计2中国古代青铜器的形制指其外形表现，直接对应青铜器的造型艺术。由于中国幅员辽阔、民族众多、青铜器物应用面广、流传时间很长、社会和自然环境的影响以及人类天生的对艺术美的追求，使得中国古代青铜器的形制丰富多彩。从青铜器的造型能看出我们祖先卓越的审美想象能力和巨大的创造能力。设计史|第二章青铜时代的设计第二章青铜器设计2我们祖先在青铜器造型艺术中充分考虑了如下因素：1、在实用基础上注重装饰，将实用与审美完美地统一起来。实用是第一因素，但同时为了满足对审美的要求，施以各种外形装饰。设计史|第二章青铜时代的设计第二章青铜器设计2•足部的装饰：•柱状足、锥形足、圆足、扁足、方足、兽蹄足……兽面纹斝商代中期（公元前16-前14世纪）龙纹扁足鼎食器商晚期（公元前14一前11世纪）黄觚gū商代晚期（公元前13世纪-前11世纪）觚是饮酒器。此器喇叭口，高圈足，中间细腰可以把手。口部和颈部饰三角形变形兽纹，中腹部饰两组对称的龙纹。尤为特殊的是在圈足上的曲角龙纹采用透雕的样式，装饰性极强，同时也显示出极为高超的铸造技术。•腹部装饰：各种深浅浮雕甚至是透雕纹饰、扉棱、各种鸟兽雕塑……青铜觥[gōng]商代晚期（公元前13世纪-前11世纪）这是一件器形和纹饰都很别致的盛酒器。觥盖前端为一昂首而出的兽首，后端作牛首形，中脊为一小龙，前端兽耳后部各有一小蛇。器身周体饰凤纹，主凤特大，长尾逶迤，形态优雅。整器装饰手法纯熟灵巧，是商代晚期中较为独特的作品。扉棱青铜器上常见的一种装饰，一般为凸出的条状，将器物上连续的图案分割开来，后纯用于器物的装饰。•提梁装饰：作成龙形、蛇形、鸟形等……商高41·5厘米青铜提梁卣耳、鋬pàn的装饰：作成龙形、蛇形、鸟形、或装饰龙头、羊头、牛头、鸟首……四羊方尊四羊方尊，湖南宁乡月出铺出土。方形，大侈口，长颈，鼓腹，高圈足。全器最独特之处是在腹部四角上都铸有一大卷角羊，每羊胸与尊腹合为一体，羊足铸在圈足上，而羊首、羊角则凸出器表。尊的4个肩部浮雕出极为生动的4条龙。据考证，羊角与羊头均采用了先分铸，而后再与全体铸接在一起。颈部饰有蕉叶纹。四羊方尊造型雄奇，设计精巧，技艺复杂，采用了分铸、平雕、高浮雕等方法，并使全器浑然一体。其风格特点在同类器中独树一帜,被称为“臻于极致的青铜典范”。•盖的装饰：在盖上塑以各种动物、人物、或将盖与器体制作成完整的动物…铜觥商朝时期1976年河南省安阳市殷墟妇好墓出土高36厘米、长36.5厘米、重8.5千克铜觥最早见于商代，盛行于商和西周前期。形制可以分为四足兽形铜觥、圈足觥、方觥等。这件铜觥器体扁长，底中部微外鼓，前两足呈兽蹄形，后两足如鸟爪，器身饰夔纹、器底中部和盖里均有“司母辛”铭文。司(后)母辛是妇好死后的庙号。2、几何形体与动物形体单用、并用及复合使用圆球体、圆柱体、圆椎体、椭球体、立方体等作为青铜器形体的基本形状被广泛使用，为避免形式上的过于简洁和呆板，古人熟练地将这些基本几何体复合使用，构成繁复精美的各种造型体，显示出我们祖先惊人的智慧。动物崇拜是原始人类普遍的行为，以各种动物形态作为青铜器的形体也是中国古代青铜器的一大特点，而且模仿得微妙维俏。3、符合形式美的基本规律中国古代青铜器造型普遍遵从如下形式美的基本规律：•平衡对称•单纯多样•刚柔相济•静中寓动•背离规则尽管青铜器艺术家在青铜器形制的设计上是八仙过海，各显神通．但他们有一个共同的追求、那就是和谐。和谐是抽象形式美的最高追求、是诸种互不相向的因素的协调一致。尽管有些青铜器的造型比较简单．有些较为复杂，但凡是能给人以美的享受的器皿的造型，在总体上都能见出和谐。鄂尔多斯式青铜器商周以来，活动在我国广大的北方草原地区的古代部族，大都过着游牧或半游牧的生活。他们不仅为发展畜牧经济付出了艰辛劳动，而且还创造了独具特色的草原文化。在我国北方长城沿线，尤其是鄂尔多斯地区，曾出土了大量的以动物纹为特征的青铜艺术品，人们通常称之为“鄂尔多斯式青铜器”，它是我国北方草原文化的代表性器物之一。具有这种艺术特征的器物，不仅有种类繁多的装饰品，还有不少日常生活实用器。关于中国古代青铜器形制的思考•中国古代青铜器的形制与彩陶的形制有必然的联系•中国青铜礼器大略经过了1500年以上的历史变迁，由于历史、礼制、习俗、文化的发展变化，每—类青铜器在形制上亦有一定的发展变化规律。掌握青铜器的形制变化规律，对青铜器的鉴别很有帮助。•青铜器的形制与统治者的身份地位有密切的联系。•不同的地域和民族具有明显不同的形制。•中国古代青铜器上的纹饰，始于二里头文化期，最早出现在容器上的是实心的连珠纹;•带纹饰的器物集中在商周，且以商周最为著名。说商周铜器有—种狞厉之美，神秘、威严、精细，很大程度上是指其纹饰。纹饰的出现使商周青铜器更具艺术价值。(商周器物纹饰的这种特点与其作为礼器，用于祭祀祖先神灵有关，也与图腾崇拜有关。纹饰内容有时同器物用途有很大关系。祭祀场面的肃穆，观念上对神灵的尊崇，必然使得纹饰趋于神秘，令今人看去有怵目惊心之感。)古代青铜器的纹饰要点青铜器纹饰是青铜艺术中的重要组成部分，常饰在器物的腹、颈、圈足或盖上