Loremipsumdolorsitamet中国电影发展历程1、中国电影的发展历程2、中国电影奖项3、中国六代导演4、其他著名导演5、中国电影流派6、中国电影史上第一1896在上海徐园“又一村”播放电影。这是近代中国第一次播放电影,被中国人成为“西洋影戏”中国电影的诞生1905年北京丰泰照相馆拍了中国第一部电影《定军山》。导演任景丰,京剧演员谭鑫培主演黄忠,这标志着中国电影的诞生。1922年,创办我国第一所明星学校“明星影戏学校”1931年,我国拍了第一部有声故事片《歌女红牡丹》,中国第一部蜡盘发音片30年代,中国电影出现了一个繁荣期•左翼电影硕果累累:《姊妹花》、《渔光曲》、《神女》、《桃李劫》、《狼山喋血记》、《压岁钱》、《十字街头》《马路天使》等《姊妹花》创造了连续在一家影院放映60天的记录《渔光曲》于1935年在莫斯科国际电影节上获奖,成为我国第一部在国际上获奖的影片,创造了连续放映84天的记录解放区电影突飞猛进,实现了多项人民电影的“第一”第一家电影制片厂“东北电影制片厂”第一部纪录片《民主东北》第一部译制片《普通一兵》新中国第一部长故事片《桥》新中国电影基地新中国十七年电影1949年新中国建立至1966年之间的电影统称为“十七年电影”50年代的电影,多歌颂人民革命斗争。《白毛女》、《钢铁战士》、《南征北战》、《董存瑞》。根据鲁迅同名小说改变的《祝福》(夏衍编剧)是我国第一部彩色故事片戏曲片《梁山伯与祝英台》(新中国第一部彩色戏曲片)1959年建国十周年的一批“献礼片”标志着新中国电影的成就,如《林则徐》、《风暴》、《老兵新传》、《五朵金花》(白族)《林家铺子》(茅盾)《青春之歌》(杨沫)中国第一部禁片《武训传》60年代前期,中国电影更加成熟,题材更加多样。优秀影片有《红色娘子军》、《小兵张嘎》、《早春二月》、《李双双》、《甲午风云》、《冰山上的来客》、《英雄儿女》。这时“左”的东西逐渐抬头,曾发动过对几部电影的批判。中国电影奖项百花奖:原名“大众电影百花奖”始创于1962年群众性电影奖奖杯“百花仙子”雕像,寓意“百花齐放”特点:群众投票,代表观众意见,反应票房价值百花奖金鸡奖始创于1981年农历鸡年中国电影家协会主办,由电影艺术家、电影评论家参与评选的专业电影奖。奖杯“金鸡啼晓”象征“百家争鸣”“专家奖”华表奖中国电影的最高荣誉奖北京天安门城楼前的华表造型“政府奖”金牛奖中国少年儿童电影大奖骏马奖少数民族题材电影奖上海国际电影节:最高奖“金爵奖”,世界九大A类电影之一长春电影节珠海电影节北京大学生电影节:特色:“大学生办,大学生看,大学生评”华语电影三大奖大陆的百花奖香港的金像奖台湾的金马奖中国电影三大奖百花奖金鸡奖华表奖中国电影的六代导演第一代导演时间大体是在20世纪一二十年代,他们是中国电影的先驱,民族电影的奠基人。代表人物有郑正秋、张石川在拍摄条件非常简陋、艰苦,又缺乏经验的条件下,创作了中国第一批无声故事片。电影内容多受五四精神影响,有反对封建的倾向,形式上保留较多的舞台程式,表演上受卓别林影响。郑正秋1913年与张石川合作编写并导演了中国第一部短故事片《难夫难妻》。1922年与张石川等创建明星影片公司。主要作品有《孤儿救祖记》、《姊妹花》、《玉梨魂》等。张石川中国电影事业的开拓者。1927年导演中国第一部武侠神怪片《火烧红莲寺》,1931年导演中国第一部有声片《歌女红牡丹》。他的影片具有平易、朴实、手法灵活、故事性强的特点。代表作有《难夫难妻》、《三笑》、《燕归来》等。《歌女红牡丹》《火烧红莲寺》第二代导演主要活动时间是上世纪三四十年代,主要蔡楚生、费穆、孙瑜、袁牧之、郑君里、吴永刚、桑弧等。第二代导演的突出贡献是完成了中国电影从默片到有声电影的转变。由他们开始,中国电影就思想内容而言,开始从单纯的娱乐、玩耍中解放出来,开始比较深入地反映社会生活,从娱乐中发挥社会功能。在艺术上,这类导演最大的特点是写实主义,注意把写实和电影化结合起来,开始逐渐掌握电影艺术的基本规律。蔡楚生蔡楚生被誉为“中国进步电影的先驱者”、“中国现实主义电影的奠基人”。《渔光曲》这是我国影片首次在国际上获奖。与郑君里合导的作品《一江春水向东流》创建国前票房最高纪录,被誉为中国版的《乱世佳人》。孙瑜电影编剧、导演。他的作品注重文学性和镜头画面的意境,被誉为“诗人导演”代表作《故都春梦》改编自张恨水《啼笑因缘》《野草闲花》主演阮玲玉《武训传》等。中国电影插曲的首创者第一首电影插曲《寻兄词》郑君里电影演员、导演。出演了《大路》、《新女性》、《迷途的羔羊》等影片,被称为“电影候补皇帝”。与蔡楚生合导了电影《一江春水向东流》。代表作有《乌鸦与麻雀》、《聂耳》、《林则徐》、《枯木逢春》等。桑弧《梁山伯与祝英台》(1953年,是新中国第一部彩色电影戏曲片)《祝福》(1956年,是新中国第一部彩色故事片)《魔术师的奇遇》(中国第一部立体电影,3D电影)费穆导演的第一部影片:《城市之夜》“国防电影的代表”《狼山喋血记》《生死恨》;中国第一部彩色影片我国第一部彩色戏曲片(主演:梅兰芳)代表作:《小城之春》东方电影的开荒之作吴永刚1934年编导其第一部影片《神女》,被誉为“达到了中国默片的最高峰”。1980年导演的影片《巴山夜雨》(与吴贻弓合作),获得了第一届中国电影“金鸡奖”最佳故事片奖。第三代导演建国以后走上影坛的导演艺术家。(五六十年)主要有成荫、谢铁骊、水华、崔嵬、凌子风、谢晋等。这一代导演遵循现实主义原则,注重表现生活的本质,在影片中努力反映时代,深入地展现矛盾冲突。具有较为明显的民族风格、地方特色、艺术意蕴。谢晋1957年编导了中国第一部彩色体育故事片《女篮5号》(成名作),《女足9号》1960年导演的《红色娘子军》获首届“《大众电影》百花奖”最佳故事片奖、最佳导演奖等四个奖项。代表作有《鸦片战争》、《牧马人》、《高山下的花环》、《芙蓉镇》、《天云山传奇》成荫电影导演。1981年因导演影片《西安事变》获得第二届中国电影“金鸡奖”最佳导演奖。代表作品有《南征北战》、《万水千山》、《红灯记》等。谢铁骊电影导演。重视诗意、激情和细腻的表达,是一位人情味浓郁的导演。代表作有《早春二月》(根据柔石的中篇小说《二月》改编)、《暴风骤雨》、《海霞》、《包氏父子》、《红楼梦》等。水华1949年将歌剧《白毛女》搬上舞台,引起巨大反响。1957年导演了茅盾的同名小说《林家铺子》(由夏衍改编)。水华导演的电影建立起以民族情感和民族生活为内容的影像,连接了电影民族化和艺术化的桥梁。主要作品有《土地》、《林家铺子》、《烈火中永生》等。崔巍话剧演员、电影演员、导演、剧作家。中国电影“百花奖”第一位最佳男演员扮演《红旗谱》朱老忠1959年导演了《青春之歌》,大获成功。代表作有电影《小兵张嘎》、《北大荒人》以及戏曲艺术片《杨门女将》、《野猪林》等。凌子风电影导演,1949年导演处女作《中华儿女》代表作《红旗谱》《骆驼祥子》《边城》《春桃》第四代导演大多是文革前北京电影学院、上海电影学院毕业生构成的创作群体。提出“丢掉戏剧拐杖”打破程式化,追求开放式结构,农村渐渐成为他们作品的中心题材。第四代导演的代表人物有谢飞、张暖忻、黄蜀芹、黄建中、吴天明、吴贻弓等。吴贻弓电影导演,1982年独立执导了《城南旧事》并大获成功。其作品清新流畅、质朴、深沉、含蓄、细腻、淡雅的风格中透视着中国的美学观念,并重视电影语言的表现力。代表作有《巴山夜雨》、《少爷的磨难》、《海之魂》等。黄建中电影导演。1979年任电影《小花》的副导演;1991拍的电影《过年》是我国第一部同期立体声故事片。代表作有《西厢红娘》、《中国妈妈》、《山神》、《龙年警官》等。谢飞1992年《香魂女》43届柏林国际电影节金熊奖《湘女潇潇》《黑骏马》《本命年》黄蜀芹1983年《青春万岁》1987年与人合拍《人-鬼-情》电视剧《围城》首届国际电视节金鹰奖.第五代导演指一批二十世纪八十年代从北京电影学院毕业的年轻导演。包括张军钊、陈凯歌、田壮壮、张艺谋、张建亚、黄建新、吴子牛等。在改革开放的年代,他们接受专业训练,带着创新的激情走上影坛,他们对新的思想、新的艺术手法特别敏锐,力图在每一部影片中寻找新的角度。他们强烈渴望通过影片探索民族文化的历史和民族心理的结构,因此在选材、叙事、塑造人物、镜头语言、画面处理等方面,都力求标新立异。张钊军电影导演。1983年导演的《一个和八个》,成为第五代导演们探索电影的开山之作。代表作有《加油,中国队》、《孤独的谋杀者》、《弧光》、《台北女人》、《生死之间》等。陈凯歌电影导演。1984年导演的处女作《黄土地》(张艺谋摄影),因其强烈的主观色彩和丰富的内涵,成为中国当代电影史上一部划时代之作。1993年导演的《霸王别姬》(改编自李碧华同名小说)使中国电影第一次问鼎法国戛纳国际电影节金棕榈奖。其导演作品还有《大阅兵》、《孩子王》(改编自阿城的小说《孩子王》)、《百花深处》、《无极》、《梅兰芳》、《赵氏孤儿》、《搜索》、《道士下山》等。张艺谋电影导演、摄影师、演员。担任过《一个和八个》、《黄土地》、《大阅兵》的摄影师;曾出演《老井》、《古今大战秦俑情》等。1988年执导处女作《红高粱》获第三十八届柏林国际电影节金熊奖等诸多奖项。(首部“金熊奖”华语电影)(首部华语片获得欧洲三大电影节最高奖项)代表作有《代号美洲豹》、《菊豆》改编自刘恒的《伏羲伏羲》《大红灯笼高高挂》改编自苏童《妻妾成群》《秋菊打官司》、49届威尼斯“金狮奖”《活着》、余华《活着》《一个都不能少》、《我的父亲母亲》、《英雄》、《十面埋伏》、《满城尽带黄金甲》(《雷雨》)、《千里走单骑》、《三枪拍案惊奇》、《山楂树之恋》、《金陵十三钗》、《归来》等。吴子牛电影、电视剧导演。他的作品基本都属于战争题材,体现了对战争的思考。代表作有电影《候补队员》、《喋血黑谷》、《国歌》、《晚钟》、《欢乐英雄》、《阴阳界》、《南京大屠杀》等。田壮壮电影导演。1984年独立执导《九月》。主要作品有《猎场扎撒》、《盗马贼》、《摇滚青年》、《鼓书艺人》、《李莲英》、《蓝风筝》等,并重拍了费穆的作品《小城之春》。其创作特点是影片注重对人的心灵和大自然的关注。黄建新电影导演。1985年导演的处女作《黑炮事件》,以对现实的高度反思和风格化的表现手法,给中国电影造成巨大冲击。代表作品有《错位》、《轮回》、《站直喽,别趴下》、《背靠背,脸对脸》、《红灯停,绿灯行》、《埋伏》、《建国大业》、《建党伟业》等。第六代导演不仅是时空上的聚合体,更重要的是由一个文化姿态、创作风格相一致而形成的在90年代带有先锋性、前卫性、时代性的创作群体。代表导演包括张元、王小帅、娄烨、路学长、管虎、贾樟柯、王全安、李杨、宁浩等。第六代导演的创作特色在题材选取上,他们关注当下都市、边缘人物,小偷、妓女、无业青年这些边缘人;在叙事策略上,他们常常在剧中人物身上融入自己的经历,或多或少带有自传色彩;在影像风格上,他们强调真实的光线、色彩和声音,大量运用长镜头,形成纪实风格。在混乱的感情纠葛、迷茫的追求、琐碎的细节描写和俚语脏话式的台词的包装下讲述当代城市青年成长的故事。王小帅电影导演。凭借其独特、敏感的电影个性,树立了独特的电影风格。第一部作品是《冬春的日子》主要作品有《十七岁的单车》(银熊奖)、《青红》、《扁担·姑娘》、《日照重庆》、《左右》、《闯入者》等。贾樟柯电影导演。主要作品有“家乡三部曲”(《小武》、《站台》、《任逍遥》)、《世界》、《二十四城记》、《三峡好人》、《海上传奇》等。《三峡好人》获第63届威尼斯国际电影节最佳影片金狮奖。《天注定》第66届戛纳电影节最佳编剧奖。张元电影导演。