词牌情感特点1.压抑凄凉类:《河传》悲切。《金人捧露盘》苍凉激楚。《釵头凤》声情凄紧。《祝英台近》宛转凄抑。《剑器近》低徊掩抑。《西吴曲》苍凉激楚。《雨霖铃》缠绵哀怨。《摸鱼儿》苍凉郁勃。《菩萨蛮》紧促转低沉。《天仙子》伤春伤别,情急调苦。《蝶恋花》、《青玉案》多表达幽咽情调。《卜算子》婉曲哀怨而略带几分激切。《南乡子》适宜抒写缠绵低抑情调。《忆旧游》、《高阳台》忧婉凄抑。《阮郎归》情急凄苦,凄婉欲绝。《生查子》比较谐婉、怨抑。《一斛珠》婉转凄抑,不宜表达壮烈豪迈之志。《风入松》轻柔婉转、掩抑低徊,适宜表达和婉情调。《忆旧游》、《扬州慢》、《高阳台》音调缠绵,适宜表达凄抑情调。《何满子》哀歌愤懑,悲凉凄怨的哀曲,“一声何满子,双泪落君前”。《寿楼春》凄音哀乐,抑郁悲哀,原是悼亡之作,宜寄托哀思。不可顾名思义用来祝寿。《千秋岁》凄凉幽怨、声情幽咽,宜表达悲伤感抑之情,绝不能祝寿喜庆。《凄凉犯》、《惜分飞》不宜用于祝贺之词。这种词牌与内容相符合的只是少数。2.缠绵婉转类:《洞仙歌》音节舒徐。《调笑令》多演唱故事。《最高楼》轻松流美。《鹊桥仙》多用于男女相会。《一剪梅》多属细腻轻扬的词调。《浣溪沙》上半阕急,下半阕缓和。《鹧鸪天》宜哀怨思慕、柔婉风丽之情。《暗香》、《疏影》音节和婉,古人多以咏梅。《木兰花慢》和谐婉转,宜于写缠绵悱恻之情。《桃园忆故人》一般抒发情感,表现友情。《长相思》多写男女情爱,以声助情得其双美。《满庭芳》、《凤凰台上忆吹箫》和谐婉约,轻柔婉转,宜表达缠绵情绪。《小重山》、《定风波》、《临江仙》感情细腻,宜表现细腻婉约之情调。《忆江南》、《浣溪沙》、《浪淘沙》、《少年游》音节流丽谐婉,用来表达不同的思想情感。3.豪放激壮类:《永遇乐》激越情感。《好事近》表达激越不平的情调。《兰陵王》表达拗怒激越声情。《水龙吟》激越,表达凄壮郁勃情感。《清平乐》上片感情拗怒,下片转为和婉。《南浦》高昂欢乐,不宜表达凄凉悲伤送别之情。《破阵子》为军乐,适合抒发激昂雄壮情绪。《渔家傲》拗怒,表达兀傲凄壮、爽朗襟怀的情调。《沁园春》、《风流子》壮阔豪迈,显示宽宏器宇和雍容气度。《念奴娇》多表达雄壮豪迈情感,不宜形容女性娇弱婉曲心态。《六州歌头》音调苍凉悲壮,适于表达慷慨悲壮的声情,多言古兴亡之事。《贺新郎》调高昂,宜表达慷慨激昂豪迈雄壮的英雄情感。不宜作催妆喜庆的祝贺曲词。《釵头凤》、《更漏子》、《调笑令》、《憾庭秋》、《盐角儿》适宜表达激昂慷慨壮烈情感。《水调歌头》、《满江红》,调子较高,感情激烈,声情俱壮,适宜于表达慷慨悲壮、豪放雄浑激情的词。一般不宜写委婉柔情的思想情感。4.其他:《六么》欢快爽利。《忆余杭》因描写杭州而来,描写风景最宜。《八声甘州》摇筋转骨,刚柔相济,最使人荡气回肠。《霓裳中序第一》音节闲雅。《江神子》为祀神之乐,宜于庄严。一般短篇宜抒情,长篇宜舖叙。一般上下句平仄相对的较和婉,如秦观《八六子》“夜月一帘幽梦,春风十里柔情”。上下句平仄凌犯着多拗怒,如岳飞《满江红》“三十功名尘与土,八千里路云和月”。以近体五、七言为主的词牌大多适于舒缓雍容的感情,如《浣溪沙》、《采桑子》、《蝶恋花》。凡多转韵之调皆属于一种拗怒,如《减字木兰花》、《虞美人》。句法长短参差的词牌宜于拗怒悲咽的感情。如《兰陵王》、《六丑》、《浪淘沙慢》。初学者宜用书写精壮质朴之情的《八声甘州》;从容和婉柔情的《满庭芳》;以及《蓦山溪》、《减字木兰花》、《临江仙》、《蝶恋花》、《菩萨蛮》,比较好掌握。早期的词调、词牌,和所表达的内容是比较一致的,但后来词牌渐渐只是代表词调,也就是说词牌只表示词的长短节奏、音乐声韵形式,与内容关系渐远。但这并不是说,不管写什么内容,都可以任意选用词调。其实哪些词调,适合于抒发表达哪方面的情感,还是有一个较为约定俗成的规则。比如《满江红》、《沁园春》、《六州歌头》等词调,就比较适宜表达激昂慷慨的情感,像岳飞的《满江红》、刘过的《沁园春》、贺铸的《六州歌头》就是很明显的例子。而像《满庭芳》、《一剪梅》等词调,就比较适合表现细腻伤惋的情思。所以选用词调,不要太随意,尤其不能望文生义。如有人填《贺新郎》词去恭喜别人新婚,用《千秋岁》词去祝贺老人的生日,懂词的人一看就会好笑。因《贺新郎》多用以抒写苍凉慷慨之情,《千秋岁》则多写忧郁悲伤的情绪。又如史达祖的《寿楼春》词,只看词牌名,会以为是喜庆的词,但实际是抒发悼亡情感,声情低抑,全作凄音。假如用来填贺寿词,那就大误了。一、常用词牌的名称意义(一)什么是常用词牌所谓“常用词牌”,是指大多数词家喜欢用的词牌,也就是指在历朝的词著中,特别是宋朝的词著中,在众多的词牌中,出现概率最高的那些词牌。能够掌握了这些词牌,也就掌握了宋词的精华。在41个词牌中,出现频率最高,也是作品数量最多的前十名词牌依次是:1浣溪沙、2水调歌头、3鹧鸪天、4临江仙、5念奴娇、6菩萨蛮、7西江月、8满江红、9点绛唇、10清平乐。(二)常用词牌来源及名称意义贺新郎最初名字是叫“贺新凉”。清代《古今词话》记载了这个词牌的来历:“东坡守杭州,湖中宴会,有官妓秀兰后至,问其故,以结发沐浴忽觉困倦对,座客颇恚恨”。秀兰受责怪后,于酒席上摘石榴花献在座诸宾,未曾想更激怒了宾客。苏轼为此赋“贺新凉”,即“乳燕飞华屋”也。秀兰歌之,众人始息怒而乐。以“贺新郎”为词牌的词大多感伤悲愤,和婚宴气氛不合。鹊桥仙”这一词牌名的由来,一说因欧阳修有词“鹊迎桥路接天津”一句,取为词名。又有一说,此调因咏牛郎织女鹊桥相会而得名。以上说法都表明了这一词牌与“鹊桥相会”的神话有关。古时关于“鹊桥”的神话,以东汉应劭《风俗通》中“织女七夕当渡河,使鹊为桥”的记载为最早。至唐时,民间传说更为普遍,诗人多有吟咏。该调当于此际产生。醉落魄。又名《一斛珠》。据曹邺小说《梅妃传》载,唐玄宗封珍珠一斛密赐江妃。江妃不受,写下“长门自是无梳洗,何必珍珠慰寂寥”的诗句。玄宗阅后不乐,令乐府以新声唱之,名《一斛珠》。曲名由此而得。2:卜算子又名《百尺楼》、《眉峰碧》、《楚天遥》等。相传是借用唐代诗人骆宾王的绰号。骆宾王写诗好用数字取名,人称“卜算子”。采桑子。原唐教坊大曲中有《采桑》,后截取一“遍”单行,取为词。又名《丑奴儿令》、《罗敷媚》等,四十四字。宋词中又创慢词,《采桑子慢》等,九十字。唐代无此词牌,始于晏殊。钗头凤。原名《撷芳词》,相传取自北宋政和间宫苑撷芳园之名。后因陆游有“可怜孤似钗头凤”词句,故名。长相思。原唐教坊曲名,后用为词调。又名《长相思令》、《相思令》等。因南朝乐府中有“上言长相思,下言夕别离”一句,故名。丑奴儿。出自唐教坊大曲《采桑》,所以,通称《采桑子》,又名丑奴儿令、罗敷媚。定风波。唐教坊曲名,敦煌曲子词中有“问儒士,谁人敢去定风流”一语。此调取名原来有平定叛乱的意思。又名《定风流》、《定风波令》等。浣溪沙又名《小庭花》。唐玄宗时教坊曲名,后用为词调。摊破浣溪沙,实为“浣溪沙”之别体,不过上下片各增三字,移其韵于结句而已。双调,四十八字,上片四句三平韵,下片四句两平韵。水调歌头,又名《元会曲》、《凯歌》、《台城游》。相传隋炀帝开汴河时,曾制《水调歌》,唐人演为大曲。大曲分散序、中序、入破三部分。“歌头”是中序的第一章。苏幕遮,唐玄宗时教坊曲名。原曲源自西域龟兹国,“苏幕遮”意“西戎胡语”。望江南,原唐教坊曲名,后用为词牌。此调本名为《谢秋娘》,是唐李德裕为亡姬谢秋娘所作。后进入教坊。一剪梅,出自宋代词人周邦彦词中的“一剪梅花万样娇”一句。又名《玉簟秋》、《腊梅香》。渔家傲,唐、五代词中不见此词牌,取自北宋词人晏殊的“神仙一曲渔家傲”一句。又名《吴门柳》、《忍辱仙人》、《荆溪咏》和《游仙咏》等。雨霖铃,一作《雨淋铃》,唐教坊曲名。后用于词牌。相传唐玄宗因安史之乱逃入蜀地,进斜谷,霖雨连下十数天,在栈道中闻见铃声,思念起杨贵妃,便制曲一阙,名为《雨霖铃》。鹧鸪天,唐、五代词中无此词牌。最初由北宋的宋祁所作。北宋大词家晏殊以《鹧鸪天》填词最多。在北宋词牌中《鹧鸪天》的别名最多,有《千叶莲》、《思佳客》、《思越人》、《第一香》、《醉梅花》、《鹧鸪引》、《骊歌一叠》等等。二、常用词牌风格特点和习惯用法关于填词,历来主张选常用的词牌,宁精勿滥。大浪淘沙,那些一直常用的,往往是在格律上比较具有美感的。刘坡公《学词百法》,对选词牌上有精到阐述:词之题意,不外言情、写景、纪事、咏物四种。题意与音调相辅以成,故作者拈得题目最宜选择调名。盖选调得当,则其音节之抑扬高下,处处可以助发其意趣。其法须将各调音节烂熟胸中,而后始有临时选择之能力。例如《满江红》、《念奴娇》、《水调歌头》三体,宜为慷慨激昂之词。小令《浪淘沙》,音调尤为激越,用之怀古抚今最为适当。《浣溪沙》、《蝶恋花》二体,音节和婉,作者最多,宜写情写景。《临江仙》、《凄清道上》二体,最宜用于写情,对句两两作结,句法更见挺拔。《洞仙歌》宛转缠绵,可以写情,可以纪事,一叠不足,作若干叠者更妙。《沁园春》多四字对句,宜于咏物。别名寿星明,可赋本意。用以祝寿。《蝶恋花》原名《鹊踏枝》,为唐代教坊曲,兴起于盛唐时期,属于新的燕乐曲。五代南唐词人冯延已用此调创作十余首词,成为此调的典范,其词意与声情极吻合。此调偶有作者用入声韵或平仄协韵者,但仍以仄声韵为恰当。上下阕共十句,其中八句皆用韵,是韵很密的词调。这样形成流畅而又柔婉、激越而又低回的声情。词中表现惜春悲秋、离情别绪者多凄怆怨慕,表现艳情相思者多旖旎妩媚,咏物述志者多健捷激越。《沁园春》词调取名于东汉沁水公主之园。此后沁园用来泛指公主园林,为进入韵领域创造了形象条件。现在最早之词是北宋前期张先的作品。从句式上看全调二十五句,其中四言十五句,构成以四言为主干的体例。四言句虽然音节较为简单,但在写景、叙事、抒情时具有自身的优势,比五言和七言显得更凝练庄重,在对仗上更容易工整,在音律上更爽朗铿锵,具有流畅之美。基于上述因素,此调很少用来写缠绵的绮情,很少出现婉约的笔调,而一般是呈现雅驯典重、旷达疏放、豪迈悲壮的风格。《水调歌头》来源于隋炀帝所制《水调》,其声韵甚悲切,此调是截取大曲《水调》的首章另倚新声而成,今存最早作品是北宋前期苏舜钦的词。唐人《水调》曲凄凉怨慕,声韵悲切。宋人的《水调歌头》昂扬酣畅,韵味豪放潇洒,适于表现豪放之情,故豪放词人多用此调。此调所咏有怀古、登览、赠别、庆贺、感时伤世等。词牌名与文情声情的关系唐宋词人倚声填词,不同的作者,或同一作者,在以词配乐时,往往出现同一词调之作品在字数上略有差异,多一字、少一字或多数字、少数字的情形;某字或数字的平仄相异;原是单调后来发展为双调。这些差异被词学家区分为若干体。如词牌多体,填完词以后,词牌后应该注明例体。词调与文情有密切的关系,词的文情必须与调的声情相一致,某一类词牌只适宜表现某种内容,不宜混用。需要注意的是今天多数词牌只起符号与名称的作用,只是代表这首词的形式,与内容没有关系。所以我们选择词牌切不可望文生义。念奴娇·中秋(苏轼)凭高眺远,见长空万里,云无留迹。桂魄飞来光射处,冷浸一天秋碧。玉宇琼楼,乘鸾来去,人在清凉国。江山如画,望中烟树历历。我醉拍手狂歌,举杯邀月,对影成三客。起舞徘徊风露下,今夕不知何夕。便欲乘风,翻然归去,何用骑鹏翼。水晶宫里,一声吹断横笛浣溪沙·漠漠轻寒上小楼(秦观)漠漠轻寒上小楼,晓阴无赖似穷秋。淡烟流水画屏幽。自在飞花轻似梦,无边丝雨细如愁。宝帘闲挂小银钩。摊破浣溪沙(李清照)病起萧萧两鬓华,卧看残月上窗纱。豆蔻连梢煎熟水,莫分茶。枕上诗书闲处好,门前风景雨来佳。终日向人多蕴藉,木犀花。《满江红·登黄鹤楼有感》(岳飞)遥望中原,荒烟外、许多城郭。想当年,花遮柳护,凤楼龙阁。万岁山前珠翠绕,蓬壶殿里笙歌作。到而今、铁骑满郊畿,风尘恶。兵安在?膏锋锷。民安在?填沟壑。叹江山如故,千村寥落。何日请缨提锐旅,一鞭直渡清河洛。却归来、再续汉阳游,骑黄鹤。蝶恋花·昨夜秋风来万里(苏轼)昨夜秋风来万里。月上屏帏,冷透人衣袂。有客抱