牡丹亭游园汤显祖昆曲简介作者汤显祖介绍牡丹亭剧情简介人物赏析产生背景和思想倾向七段曲子文本赏析文本艺术特点昆曲昆曲,原名“昆山腔”、“昆腔”,是中国古老的戏曲声腔、剧种,清代以来被称为“昆曲”,现又被称为“昆剧”。昆曲是中国汉族传统戏曲中最古老的剧种之一,也是中国汉族传统文化艺术,特别是戏曲艺术中的珍品,被称为百花园中的一朵“兰花”。百戏之祖昆曲早在元朝末期(14世纪中叶)即产生于江苏昆山,开始只是民间的清曲、小唱,其流布区域只限于苏州一带。到了万历年间,便以苏州为中心扩展到长江以南和钱塘江以北各地,万历末年还流入北京。昆曲是明朝中叶至清代中叶戏曲中影响最大的声腔剧种,很多剧种都是在昆剧的基础上发展起来的,被称为“百戏之祖”,有“中国戏曲之母”的雅称。昆剧是中国戏曲史上具有最完整表演体系的剧种,它的基础深厚,遗产丰富,是中国汉族文化艺术高度发展的成果,在中国文学史、戏曲史、音乐史、舞蹈史上占有重要的地位。昆曲的表演,也有它独特的体系、风格,它最大的特点是抒情性强、动作细腻,歌唱与舞蹈的身段结合得巧妙而和谐。在语言上,该剧种原先分南曲和北曲:南昆以苏州白话为主,北昆以大都韵白和京白为主。昆曲唱腔华丽婉转、念白儒雅、表演细腻、舞蹈飘逸,加上完美的舞台置景,可以说在戏曲表演的各个方面都达到了最高境界。正因如此,许多地方剧种,如晋剧、蒲剧、湘剧、川剧、赣剧、桂剧、越剧、闽剧等,都受到过昆剧艺术多方面哺育和滋养。昆曲中的许多剧本,如《牡丹亭》、《长生殿》、《桃花扇》等,都是古代戏曲文学中的不朽之作。昆曲曲文秉承了唐诗、宋词、元曲的文学传统,曲牌则有许多与宋词元曲相同。这为昆曲的发展打下了良好的文化基础,同时也造就了一大批昆曲作家和音乐家,这其中梁辰鱼、汤显祖、洪升、孔尚任、李煜、李渔、叶崖等都是中国戏曲和文学史上的杰出代表。2001年5月18日,联合国教科文组织在巴黎宣布第一批“人类口头和非物质遗产代表作”名单,其中包括中国的昆曲艺术,中国成为首次获此殊荣的19个国家之一。作者简介汤显祖(1550—1616),汉族,江西临川人。中国明代戏曲家、文学家。字义仍,号海若、若士、清远道人。作有传奇《牡丹亭》、《邯郸记》、《南柯记》、《紫钗记》,合称《玉茗堂四梦》,以《牡丹亭》最著名。在戏曲史上,和关汉卿、王实甫齐名,在中国乃至世界文学史上都有着重要的地位。更被誉为与莎士比亚同期及影响力相等的伟大文学家。嘉靖二十九年汤显祖出生于一个书香世家。其祖上4代均有文名:高祖、曾祖藏书、好文;祖父汤懋昭,字日新,博览群书,精黄老学说,善诗文,被学者推为“词坛名将”;父亲汤尚贤是个知识渊博的儒士,为明嘉靖年间著名老庄学者、养生学家、藏书家,重视家族教育,为弘扬儒学,他在临川城唐公庙创建“汤氏家塾”,并聘请江西理学大师罗汝芳为塾师,课教宗族子弟。祖辈的认真求学的态度,在汤显祖幼小的心灵中打下深刻的烙印。汤显祖天资聪慧,从小受家庭熏陶,勤奋好学。5岁时进家塾读书,12岁能诗,13岁(嘉靖四十一年)从徐良傅学古文词,14岁便补了县诸生,21岁中了举人。书香门第,经纶满腹洁己奉公的政治家万历五年和万历八年两次会试,当朝首辅张居正要安排他的几个儿子取中进士,为遮掩世人耳目,又想找几个有真才实学的人作陪衬。他打听到海内最有名望的举人无过于汤显祖和沈懋(mào)学等人,就派人去笼络他们,许以进士头名。以宰相之威势,加以许多人梦寐以求的诱惑,沈懋学等出卖了自己,果然中了高科;但汤显祖却洁身自好,一无所动。他虽然并不反对张居正的政治改革,但作为一个正直的知识分子,他憎恶这种腐败的风气,因而先后两次都严峻地拒绝了招揽。说:“吾不敢从处女子失身也。”结果是可想而知的:汤显祖名落孙山。而且,在张居正当权的年月里,他永远落第了。但因此,汤显祖却以高尚的人格和洁白的操守,得到海内人士的称赞。34岁,数次落第的汤显祖以极低的名次中了进士,布满荆棘的仕途从此开始。他先在北京礼观政(见习),次年以七品官到南京任太常寺博士。1591年(万历十九年),迁南京礼部主事,后又因不满吏治腐败,毅然上《论辅臣科臣疏》,弹劾权臣,批评朝政,震惊朝野,触怒神宗,被贬至广东雷州半岛的徐闻县做典史。真是一封朝奏九重天,夕贬徐闻路八千!一年后量移浙江遂昌知县。在遂昌5年,他关心民瘼、奖励农桑、兴教劝学、灭虎纵囚、抑制豪强,除夕遣囚回家、元宵放囚观灯,以“仁政惠民”治县施政,致一方升平。一时政绩斐然,百姓拥戴,“醇吏声为两浙冠”,但却遭到权贵弄臣的倾陷和打压。至此,一直志在匡时济世的汤显祖对朱明王朝彻底失望,满怀悲愤,于万历二十六年(1598)三月挂冠归里。“情不知所起,一往而深”归乡直至终老临川的18年中,他绝意仕途,一心致力于戏曲事业,终于成就了其一生最重要的业绩,写成了四部传奇,即《紫钗记》、《牡丹亭》、《南柯记》、《邯郸记》,合称“临川四梦”。这四部剧作,奠定了汤显祖在我国戏剧史、文学史上彪炳千古的重要地位。他的剧作皆“因情成梦”,“因梦成戏”。以梦入戏是其戏剧创作一大特色,其剧作四部,剧剧有梦———《紫钗记》中有霍小玉的“鞋儿梦”,《牡丹亭》里有杜丽娘的“游园惊梦”,《南柯记》叙述淳于棼的“南柯一梦”,《邯郸记》铺衍卢生的“黄粱美梦”。他以梦为机杼,编织现实的戏剧;以梦为彩笔,描塑鲜活的灵魂;以梦为“神镜”,观照社会人生的方方面面。在恍惚怪奇的梦境中,作者肆意挥洒,把对现实生活的感悟、政治人生的慨叹以及深邃的思辨和飞腾的想象,统统编织成精彩的戏曲,显示出深刻的洞察力、高妙的浪漫主义技巧和令人耳目一新的美学情趣。四百年过去了,汤显祖的“梦”,依然持续地温暖着我们,成为我们这个民族的宝贵财富。中国莎翁,东方戏圣上世纪30年代,日本著名戏剧家青木正耳首次把同年而卒的东方汤显祖和西方莎士比亚相提并论:“东西曲坛伟人,同出其时,亦奇也……汤显祖不仅在戏曲上表现其伟大,即其人格气节亦颇有可羡慕者。”汤显祖和莎士比亚的剧作,各自代表着同一时期东西方戏剧文化的辉煌巅峰,双峰并峙于世界文坛。汤显祖(1550-1616)生活在明朝晚期,身历嘉靖、隆庆和万历三朝;莎士比亚(1564-1616)历经伊丽莎白时期和詹姆斯一世时期。他们所处的时代在政治、经济、思想和文化方面都经历着巨大的变革,人文主义的崛起对传统势力形成了挑战。在晚明时期的中国,王阳明的“心学”主张,把人们的思想从程朱理学中解放出来,引发了追求自由的个人主义和博爱主义思潮。莎士比亚时代的英国在欧洲文艺复兴的洗礼下,重新审视和评价中世纪的传统,逐渐确立了以人为中心的价值观念。汤显祖和莎士比亚作为伟大的梦者,在各自的国度试图实现自己的梦想。他们走过迥然不同的人生之路,却都成了不朽的戏剧家。在同时代人的心目中,汤显祖首先是一个政治家,试图在政治舞台上实现自己的政治理想。他刚正不阿,与日益腐败的社会格格不入,最后退出官场,回到家乡江西临川,专心从事诗文戏剧创作。而莎士比亚主要是一位戏剧家,在伦敦的戏剧舞台上实现自己的艺术之梦。莎士比亚与汤显祖,一位是西方戏剧界的名人,一位是东方戏剧界的翘楚,他们的对于世界戏剧的发展影响是相当深远的,他们的作品也必定经久不衰,长久的流传下去。《牡丹亭》简介《牡丹亭》,全名《牡丹亭还魂记》,也称《还魂梦》或《牡丹亭梦》,是明朝剧作家汤显祖的代表作之一,传奇剧本,二卷,五十五出,据明人小说《杜丽娘慕色还魂》而成,描写杜丽娘和柳梦梅的爱情故事。与其《紫钗记》《南柯记》《邯郸记》并称为“临川四梦”。是明代南曲的代表。《牡丹亭》与《西厢记》《窦娥冤》《长生殿》并称中国四大古典戏剧。作品篇目第一出标目第二出言怀第三出训女第四出腐叹第五出延师第六出怅眺第七出闺塾第八出劝农第九出肃苑第十出惊梦第十一出慈戒第十二出寻梦第十三出诀谒第十四出写真第十五出虏谍第十六出诘病第十七出道觋第十八出诊祟第十九出牝贼第二十出闹殇第二十一出谒遇第二十二出旅寄第二十三出冥判第二十四出拾画第二十五出忆女第二十六出玩真第二十七出魂游第二十八出幽媾第二十九出旁疑第三十出欢挠第三十一出缮备第三十二出冥誓第三十三出秘议第三十四出诇药第三十五出回生第三十六出婚走第三十七出骇变第三十八出淮警第三十九出如杭第四十出仆侦第四十一出耽试第四十二出移镇第四十三出御淮第四十四出急难第四十五出寇间第四十六出折寇第四十七出围释第四十八出遇母第四十九出淮泊第五十出闹宴第五十一出榜下第五十二出索元第五十三出硬拷第五十四出闻喜第五十五出圆驾故事情节此剧描写南安太守杜宝请到腐儒陈最良来教女儿杜丽娘(闺塾),贴身丫鬟春香的鼓动下,杜丽娘到后花园游玩(游园),杜丽娘在花园中睡着,与一名年轻书生在梦中相爱(梦柳)。醒后终日寻梦不得,抑郁而终。杜丽娘临终前将自己的画像封存并埋入亭旁(写真)。三年之后,岭南书生柳梦梅赴京赶考,适逢金国在边境作乱,杜丽娘之父杜宝奉皇帝之命赴前线镇守。其后柳梦梅发现杜丽娘的画像,杜丽娘化为鬼魂寻到柳梦梅并叫他掘坟开棺,杜丽娘复活。随后柳梦梅赶考并高中状元,但由于战乱发榜延时,仍为书生的柳梦梅受杜丽娘之托寻找到丈人杜宝。杜宝认定此人胡言乱语,随即将其打入大狱。得知柳梦梅为新科状元之后,杜宝才将其放出,但始终不认其为女婿。最终闹到金銮殿之上,由皇帝作主,才得以解决,杜丽娘和柳梦梅二人终成眷属。主要人物介绍杜丽娘柳梦梅春香杜宝陈最良杜丽娘杜丽娘——是《牡丹亭》中描写得最成功的人物形象。在她身上有着强烈的叛逆情绪,这不仅表现在她为寻求美满爱情所作的不屈不挠的斗争方面,也表现在她对封建礼教给妇女安排的生活道路的反。抗方面。作者成功地细致描写了她的反抗性格的成长过程。杜丽娘生于名门宦族之家,从小就受到严格的封建教育。她曾经安于父亲替她安排下的道路,稳重,矜持,温顺,这突出表现在“闺塾”一场。但是,由于生活上的束缚、单调,也造成了她情绪上的苦闷,引起了她对现状的不满和怀疑。《诗经》中的爱情是唤起了她青春的觉醒,她埋怨父亲在婚姻问题上太讲究门第,以致耽误了自己美好的青春。春天的明媚风光也刺激了她要求身心解放的强烈感情。终于,她在梦中接受了柳梦梅的爱情。梦中获得的爱情,更加深了她对幸福生活的要求,她要把梦境变成现实,“寻梦”正是她反抗性格的进一步的发展。在现实里,作者用浪漫主义的手法成功地表现了理想与现实的矛盾,幻梦中的美景,现实里难寻。正因梦境不可得,理想不能遂,杜丽娘牺牲了。但是作者并没有以杜丽娘的死来结束他的剧本,她有独特的艺术构思,又以浪漫主义的手法描写杜丽娘在阴间向判官询问她梦中的情人姓柳还是姓梅,她的游魂还和柳梦梅相会,继续着以前梦中的美满生活。这时,杜丽娘已经完全摆脱了满足以游魂来和情人一起生活,她要求柳梦梅掘她的坟墓,让她复生。为情人而死去,也为情人而再生;为理想而牺牲,也为理想而复活。她到底又回到了现实世界,到底和柳梦梅成就了婚姻。由唯唯喏喏的官宦之家的千金小姐,发展到勇于决裂、敢于献身的深情女郎,这是杜丽娘性格的第一度发展。一度发展是如此的迅捷,升华得如此强烈,梦醒之后与现实的距离和反差又是如此之巨大,以致杜丽娘不得不付出燃尽生命全部能量的代价,病死于寻梦觅爱的徒然渴望之中。但杜丽娘的可贵之处不仅在于能为情而死,还表现在死后面对阎罗王据理力争,表现在身为鬼魂而对情人柳梦梅一往情深,以身相慰,最终历尽艰阻为情而复生,与柳梦梅在十分简陋的仪式下称意成婚。这是杜丽娘性格的第二度发展与升华,所谓“一灵咬住”,决不放松,“生生死死为情多”。杜丽娘性格的第三度发展表现在对历经劫难、终得团圆之胜利成果的保护与捍卫。面对亲爹爹再三弹压他那状元夫君的淫威,回应老父亲在金銮殿上指着嫡亲女儿“愿吾皇向金阶一打,立见妖魔”的狠心,杜丽娘在朝堂之上时而情深一叙,时而慷慨陈词,把一部为情而死生的追求史演述得那般动人,就连皇上也为之感动,甚至亲自主婚,“敕赐团圆”。这正是社会对生死之恋与浪漫婚姻的承认与礼赞。但是杜丽娘并没有能完全摆脱封建伦理观念的影响。回生以后还是想以“父母之命,媒妁之言”来最后完成他和柳梦梅的婚姻。她要柳梦梅去探望杜宝,就含有以期取得父亲同意的意思。她鼓励丈夫获取功名富贵,也含有促使