国画鉴赏之墨法

国画鉴赏之墨法张珍燕——张珍燕湖南臻纪艺术部国画鉴赏之墨法正确欣赏国画的神韵寓意一般人欣赏步骤：画的是什么？画得像不像？形象的寓意是什么？内行人欣赏步骤：体味“神韵”或“神似”笔墨趣味构图、着色、笔力是否“形似”、背景分析“像”与“不像”不是衡量作品好坏的标准。中国画的笔墨中国画的精髓在于笔墨，运墨之法是其中一个非常重要的技巧，鉴赏国画其中一个很关键的地方就是用墨的功力。国画中用墨，最讲究“墨分五色”。笔墨是中国画的艺术语言。古人说“有笔有墨谓之画，有韵有趣谓之笔墨。”墨分五色：墨有焦、浓、重、淡、清五色。或浓、淡、干、湿、焦。什么是“墨分五色”？国画为什么称之为水墨画？笔墨的精妙，关键在于水的运用，墨的浓、淡、干、湿在于水的调节。国画中常用的墨法有哪些？什么是墨法？画国画时用墨的方法叫墨法。它靠墨与水的比例变化和行笔的快慢来调节。讲究墨法的画通常是写意画，它能用简练的笔墨表现画的形神和意境。积墨法、泼墨法、破墨法、宿墨法、焦墨法、淡墨法、重墨法、飞墨法、渴墨法。前面的墨色干透了再上第二遍色，由淡而浓，层层添加多遍。积墨法是中国山水画法的传统技法程式。自古即是山水画家的主要用墨手段。能画出苍秀丰饶明丽的效果。黄宾虹、李可染都是擅长用积墨的画家。积墨法泼墨法泼墨法由唐代王洽始创。清代石涛说：“漫将一砚梨花雨，泼湿黄山几段云”泼墨法是指用大笔取多量不均匀的墨水随笔挥泼于纸上。有水墨淋漓、气势磅礴，使画面有犹如墨泼于纸上的作画方法。意足笔酣，流畅勿滞。张建军《清荷》傅伯庚《北国童话》泼墨法体验指浓淡干湿之间墨相互交叠渗化。破墨法始于唐代王维的山水画。干湿浓淡,清新韵存。1.浓破淡：先着淡墨，趁湿着浓墨，产生浓冲淡的渗透效果。2.淡破浓：先着浓墨，趁湿着淡墨，产生淡冲浓的渗透效果。3.湿破干：浓淡干笔着一遍后，速将浓淡湿笔破之。4.干破湿：在淡墨上用渴笔焦墨破之，以显苍茫，又显湿润。5.墨破水：用清水画之，再用墨破之，自然出现笔韵。6.水破墨：先落墨再用水破之。破墨法张辉《春水含情——情在不言中》张辉《春水含情——融》破墨法体验宿墨法墨失去胶性之后，渗化能力差，墨粒出，会留下笔痕，能产生毛躁、斑驳的感觉。色灰惊诧，遗墨翻新。飞墨法将书法中的飞白与画中的泼墨结合起来。产生黑白互济和飘逸飞动的效果。师恩钊《山间春夜》渴墨法笔头含水量很少，称之为渴墨。用笔用墨较有难度，墨随笔走，笔随墨运。笔干墨少，神韵自在。陈起《清泉嘉树图》倪瓒作品墨法是画家在创作时不断探索出的一些用墨的方法，当墨法、笔法与画面形象、神韵高度统一时，才是一件好作品。艺术部荣誉出品