美国建筑师,现代建筑中白色派的重要代表。1935年,理查德·迈耶出生于美国新泽西东北部的城市纽华克,曾就学于纽约康奈尔大学。早年于纽约的建筑事务所和布劳耶事务所任职,并兼任过许多大学的教职,1963年自行开业。他是建筑界有名的“纽约五人组”成员之一。由于受到勒·柯布西耶(LeCorbusier)的影响,其大部分早期的作品都体现出了勒·柯布西耶的风格。纽约五人组(NYFive),又称“白派”,是现代派原则的拥护者。他们勒·柯布西耶的理论作为基本出发点,这五人分别是海杜克,彼得·艾森曼,迈克·格雷夫斯,格瓦斯米和理查德·迈耶,每个建筑师都站在自己选取的角度从现代主义建筑中汲取营养,随着时间的推移,到1980年代末期,每个人都发展出自己独特的风格。迈耶始终秉持纯粹的柯布西耶风格,以理性主义设计及白色的运用而闻名。他运用柯布西耶的理论建造的房屋数量众多,甚至超过了柯布西耶本人,包括博物馆、公司总部、私人房屋等。1984年,迈耶获普利策奖。作为白色主义的倡导者,迈耶曾说过“白色是色彩的记忆和期待,白色是能强化对自然界所有其他色彩感觉的颜色,在白色表面能够最好的欣赏光影虚实的表演“。白色作为迈耶作品的特色之一,既被用于澄清建筑概念,提高视觉形式力量,又在其光和空间的塑造方面发挥重要作用。这里的空间指的是限定和秩序,是融合了自然,文脉,人的尺度,建筑文化的空间,他坚信建筑生命力的源泉来自于对空间的表现。Meier被认为是史上第一位受委托建造天主教教堂的犹太建筑师,这也源自于教皇增进天主教与犹太教间和平的信念。千禧教堂是迈耶设计的第三座教会建筑,前两座分别是美国加利福尼亚州的水晶教堂(2003)和康涅狄格州的哈特福德神学院(1981)。JubileeChurch项目名称:罗马千禧教堂原名称:Churchof2000项目地址:罗马,意大利参赛时间:1996建成时间:2003同年10月26日,教堂正式对外开放建筑面积:教堂830平米教区1671平米工程从1995年开始启动,当时邀请了安藤忠雄、S•卡拉特拉瓦、彼得•艾森曼、弗兰克•盖里等著名大师参加设计竞赛。最终,迈耶在1996年获得授权。由于在中世纪的西欧曾经有一个千禧年(Millennium)传说,说基督将在公元1000年时重新降临。类似的预言在2000年也遇见不少。可是时间到了,天堂并没有开启。而作为罗马的第50座新教堂,却因此得名。离罗马市中心6英里,附近是一片上世纪70年代修建的中低收入居民住宅楼以及一座公共花园。教堂建筑面积(830平米教区1671平米),包括教堂和社区中心,两者之间用4层高的中庭连接。建筑材料包括混凝土、石灰华和玻璃。三座大型的混凝土翘壳(高度从17米到27米),看上去像白色的风帆。这座引人注目的教堂,外观上仍具传统教堂予人的那份崇高和令人敬畏之意,然而,在这一片只有一般公寓的郊区里,并不会显得过于夸大或让人感到畏惧不可亲近。由于三面墙各是三个半径相等的球面的部分,前来礼拜的民众会惊讶地发现,自己正置身在三个大小相同、虚幻又彼此交叉的巨大球体中。北侧的活动中心是严谨的方形混凝土构造体。这样的设计引证了迈耶自己的一段话,「圆形是圆满,意在表现天穹。方形则展现大地,是理性的象征。」关于这三片如风帆般拔地而起的混凝土翘壳,建筑刊物曾形容其设计手法与悉尼歌剧院的相似,迈耶对这个问题的解释是:「这三座墙与悉尼歌剧院极为不同,他们从地面向上伸出,而不是如悉尼歌剧院的帆一样是建筑的一部分延伸。就建筑体系与空间的规划而言,这两者是完全不同的。白色外壳下包含的是明确而严谨的空间关系公共空间,过度空间,私密空间循序依附于交通空间而构成综合的空间组织形式小礼拜堂与主礼拜堂之间是主从关系,而社区中心与礼拜堂之间为并列关系教堂将会议厅,工作人员休息室等附属功能置于地下层,通过一段矮墙限定出入口在与地下层等高的地面上设置室外下沉庭院,创造相对独立的院落空间,形成一个室外心灵沉淀的场所三座曲面墙由三百多片预先铸好的灰白色混凝土版所制成。墙在这栋建筑里占有决定性的因素,并具有许多功能。空间上来说,这些墙以极简的方式勾勒区隔内外,并向内隔出礼拜室。白色外壳下包含的是明确而严谨的空间关系公共空间,过度空间,私密空间循序依附于交通空间而构成综合的空间组织形式小礼拜堂与主礼拜堂之间是主从关系,而社区中心与礼拜堂之间为并列关系开窗总面积达976平方米,仅东西两立面,开窗面积就超过立面面积的二分之一,光线透过顶部玻璃屋顶柔和洒下.给人以神圣纯洁感室外平台,楼梯,栏杆等一系列细部处理都是在以人的尺度作为设计依据教堂混凝土所用的水泥里面加入了二氧化钛粉末,在与太阳紫外线发生反应的过程中,这些二氧化钛粉能够加速污染物质的氧化。由于空气中的污染物无法附着墙面,墙体与灰垢分离,提升了教堂内的空气质量。在基督教取得合法地位(公元313年)之前,基督教活动的场所并无定制,而是因时局和条件而变。此后,古罗马的巴西利卡被继承并调整,从而形成“长建筑”的基本形制。12至14世纪期间,教堂建筑以哥特式风格达到建筑史上一时的高峰。然而,教堂形式的变化及其演进事实上并非是线性的替代关系。不同的城市与乡村,教堂建造的方式也是随风就世。教堂是信众礼拜上帝,倾听教导,寻求寄托的场所,也是神职们研修经典,醒悟和交通神学思想的所在。一种宗教的内核具有跨越时空的稳定性。意大利现代教堂的类型根据教堂服务的区域大小,意大利现代教堂大致可以分为两种类型,即社区现代教堂和城市、居住区级教堂。社区级现代教堂规模相对较小,往往位于一个居住社区中心,服务于这个社区。调研这类教堂,其建成年代有些为口头调查所得,建筑师的档案也往往不可考。城市教堂作为城市标志性建筑,居住区级教堂则服务于多个居住社区,成为服务区域和范围更广的教堂。这些教堂往往基地开阔,并由名师设计,具有更大影响力和更高知名度。现代教堂设计风格变化的缘由西方传统教堂建筑,无论是从罗马风到哥特式,还是从文艺复兴到巴洛克,往往是通过一种特定风格表达。宗教的强大话语权建立了统一的意识形态,控制着教堂建筑的设计,并以教堂统一的形象来增强教徒的凝聚力和归属感。当代基督教神学的变革和人类精神生活的丰富改变了教堂建筑在现代社会中的地位和意义。基督教自身已分裂,天主教的开放性适应了现代的世俗生活,教堂空间的传统认知已经消解,这就解放了建筑师对教堂空间的理解,也对教堂设计提出了新的要求。现代教堂多变的外形遵循着稳定感的统一性,其空间布局和层次较传统教堂大大拓展,内部空间氛围营造手法多样化,还增加了许多附属功能空间和场地,除了提供宗教活动的氛围及场所以外,也适应了人们新的生活需求。经典的巴西利卡或拉丁十字教堂平面强调传统崇拜礼仪的过程和程序,而现代集中式教堂则强调布道,强调团聚。这是由于现代宗教更重视社区的凝聚力和分享,它有限空间的多功能设施是为满足其在社区宣教的多样化服务需求,强烈体现了建筑的时代精神。古典大型教堂常常有三个门——主门及左右衬门,象征三位一体。主门通常仅有一个门厅甚至仅一个门斗,是直白的入口空间。而现代教堂的入口空间序列则大大丰富,往往进入的路径曲折,节奏起伏,空间多变。有些教堂还增加了门厅花园,如米兰的教皇教堂;或者以序厅开幕,转折盘旋进入,如佛罗伦萨的圣乔瓦教堂。教堂的主要布道空间序列也不再是传统的竖轴向一种形式,而是具有横向拓展、中心辐射或者拓扑形态等多种可能性。世俗化的社区交往氛围——交流和探讨的生活空间基督教认为人类可以通过教徒个人的内心虔诚达到救赎,教徒对教堂空间的使用就成为宗教建筑的核心问题。这样,在以人为本的当代社会,人类就取代上帝成为教堂这个精神宇宙的中心,礼拜仪式也转变为以教徒为中心[[2]]。同时,礼拜仪式也变得更加人性化和富有情趣,不再如旧时那样刻板严肃,因而教堂内部的气氛可以成为一种富有人情味的生活化空间氛围,并适合人们普通的生活交往。与现代教堂的社区服务功能相适应,除了提供宗教活动场所以外,大量的附属空间和场地整合到了教堂建筑中,如运动场地、图书档案室等教育、办公与娱乐空间等,从而渗透入人们的世俗化生活,丰富了宗教建筑的意义和内涵。现代教堂已经成为开展多种社区活动的重要场所,并且往往还承担着业余教育和档案文献管理的功能。