莫扎特的生平莫扎特三岁起显露音乐才能,四岁跟随父亲学习钢琴,五岁作曲,六岁又随父亲学小提琴,八岁创作了一批奏鸣曲和交响曲,十一岁写了第一首歌剧。他仅仅活了三十六岁。繁重的创作、演出和贫困的生活损害了他的健康,使他过早地离开人世,他的音乐作品成为世界音乐宝库的珍贵遗产。稀世之才的歌剧音乐史书上称莫扎特为稀世之才,他英年早逝,却留下了那么丰富的作品。他的创作几乎涉及了音乐的所有领域,但他最重要的成就当推歌剧。(歌剧是一门西方舞台表演艺术,简单而言就是主要或完全以歌唱和音乐来交代和表达剧情的戏剧。歌剧在17世纪,即1600年前后才出现在意大利的佛罗伦萨,它源自古希腊戏剧的剧场音乐。歌剧的演出和戏剧的所需一样,都要凭借剧场的典型元素,如背景、戏服以及表演等。)莫扎特主张“诗必服从音乐”,他的歌剧具有强烈的音乐感染力,旋律非常优美、流畅自然而深情,宣叙调也富于歌唱性。不同类型的音乐,将各种人物形象、性格塑造得鲜明而生动。莫扎特在德国歌剧艺术的开拓史上立下了不朽业绩。其中以《费加罗的婚礼》、《唐璜》和《魔笛》最为杰出。《魔笛》是一部深具哲理意味的德国民族叙事歌剧。在这部歌剧中,莫扎特运用通俗易懂和引人入胜的神话剧的形式,体现了他的“乌托邦”的理想,即智慧终将战胜愚昧,光明终将战胜黑暗,善良终将战胜邪恶。这部歌剧的剧情十分离奇和稚气,情节的发展也有不合逻辑之处,但歌剧上演后却取得了相当大的成功,这无疑体现了当时的欧洲民众对“自由、平等、博爱”的向往。故事的中心情节叙述了古埃及一个叫做埃米诺的王子,同他所爱慕的少女帕米娜的爱情经历,他们两人在捕鸟人帕帕杰诺和智慧与光明王国的祭司萨拉斯特罗的帮助之下,在紧急关头依靠魔笛的魔力,经受了种种严峻的考验,最后终成眷属;而代表邪恶势力的夜女王和摩尔人则仓惶地被赶走了。魔笛《魔笛》中有几段非常著名的咏叹调,一首是《我是快乐的捕鸟人》,歌词诙谐风趣,音乐活泼欢快,结构精美紧凑,具有浓郁的德国民间歌谣风格,活灵灵地展现了帕帕盖诺无忧无虑的开朗性格。另一首是夜后的咏叹调《年轻人别害怕》,这是一首极有名的曲调,表现了夜后仇恨光明的阴暗怪异的心理,同时也流露出母亲对儿女的疼爱之情。这首歌曲是典型的意大利式的歌剧咏叹调,作品后半段的华彩乐段和长期停留在高音区的乐句,使之成为最难演唱的曲目,即使是对最优秀的女高音歌唱家来讲,也有利考验和挑战。《魔笛》《魔笛》中有几段非常著名的咏叹调,一首是《我是快乐的捕鸟人》,歌词诙谐风趣,音乐活泼欢快,结构精美紧凑,具有浓郁的德国民间歌谣风格,活灵灵地展现了帕帕盖诺无忧无虑的开朗性格。另一首是夜后的咏叹调《年轻人别害怕》,这是一首极有名的曲调,表现了夜后仇恨光明的阴暗怪异的心理,同时也流露出母亲对儿女的疼爱之情。这首歌曲是典型的意大利式的歌剧咏叹调,作品后半段的华彩乐段和长期停留在高音区的乐句,使之成为最难演唱的曲目,即使是对最优秀的女高音歌唱家来讲,也有利考验和挑战。《土耳其进行曲》莫扎特共写了十九首钢琴奏鸣曲,以《A大调钢琴奏鸣曲》中的第三乐章《土耳其进行曲》最著名。据说在二百多年前,土耳其国王访问欧洲时,总要带上一个乐队,使别据一格的土耳其音乐传入欧洲。《土耳其进行曲》采用回旋曲式,因此也有人称为《土耳其回旋曲》。乐曲一开始曲调轻盈活泼、节奏富于弹性。乐曲的中部由四个小乐段组成。第一小乐段是富于东方色彩的明朗而又雄壮的进行曲,主题音调节奏铿锵有力,气势雄伟,使人豁然开朗;第二小段是几乎全由十六分音符构成的快速旋律,有如队伍在急速飞快地奔驰;第三小段也是有几乎是十六分音符构成的快速旋律;第四小段与第一小段完全相同,即重复这一乐段中富于东方色彩而又雄壮的进行曲。乐曲的结尾部分较长,是以进行曲风格的音调为素材,加以变化发展而成的,使乐曲显得壮丽辉煌,气势磅礴,音调继续发展,曲调不断推向高潮而结束了全曲。莫扎特的小夜曲时时流露着欢悦明朗的情绪,简洁、明快,看似轻而易举、毫不费力,却有着永久不衰的生命力!《G大调弦乐小夜曲》是最受世人喜爱的曲子,其中第二乐章“浪漫曲”仿佛使人置身于淡月笼纱、青雾迷绕的梦境,而《单簧管协奏曲》中那段令人柔肠百结、怅惘莫名的著名柔板则美得不可言喻;《邮角夜曲》和《哈夫纳小夜曲》宛如一幅幅气势恢弘、光彩熠熠的莫扎特时期的大型风俗长卷,鲜明生动的细节部分被精心连缀成一气,林林总总的形象依次登场、互为映衬,令人几乎目不暇接。莫扎特通过音乐把这种大场面塑得栩栩如生。《小夜曲》鲜花献给为人类创造美好动听音乐的、世界的大音乐家