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侯孝贤电影研究1作品年表1980就是溜溜的她1981风儿踢踏踩1982在那河边青草青（河边青青草）1983风柜来的人/儿子的大玩偶1984冬冬的假期1985童年往事1987尼罗河的女儿1988恋恋风尘1989悲情城市1993戏梦人生1995好男好女1996南国再见，南国1998海上花2001千禧曼波2004咖啡时光2艺术生涯从影之前的经历:童年少年:客家人，1947年4月8日出生于中国广东,后随父举家迁台;兵役阶段:对电影的喜爱;(1966年:“我决定花10年的时间进入电影这个行业。”)专业学习阶段:1969年国立艺专影视系电影科;毕业之初:打工体验;1973年正式踏足电影界师从李行导演，担任场记、助理导演，并从事编剧、副导演。3艺术生涯的正式开始1973年到1982年喜剧题材：《就是溜溜的她》和《风儿踢踏踩》，编剧《冬冬的假期》；1982年，风格确立:《风柜来的人》；《冬冬的假期》和《风柜来的人》在法国南特影展获奖并引起国际关注；《童年往事》参加了1985年柏林国际电影节国际影评人奖以及荷兰鹿特丹国际电影节非、欧、美洲最佳影片奖。《恋恋风尘》获得1987年法国南特影展最佳摄影奖、最佳音乐奖；41989-1995台湾三部曲（或称悲情三部曲）：侯孝贤确立了他在国际范围内的稳健地位；《悲情城市》获1989年威尼斯国际电影节的金狮奖，《戏梦人生》获1993年戛纳国际电影节的评委会特别奖；《好男好女》1996-至今转变时期《南国再见，南国》《海上花》《千禧曼波》《咖啡时光》5侯孝贤的电影主题正如美国电影理论家李·R·波布克在其著作《电影的元素》中所述：“尽管大多数导演仍然是制片厂雇佣来把各种的剧本拍成影片的技术人员，但是当代最有影响的电影艺术家却是根据自己的哲学和兴趣来摄制影片的……从总体来看，他们每个人在素材、主题的选择上都显示出某种一贯性。6一：“ALLTHEYOUTHFULDAYS”个人成长与个人体验,思考个体成长与社会发展间的互相关系：《风柜来的人》（1983）《冬冬的假期》（1984）《童年往事》（1985）《恋恋风尘》（1986）《尼罗河女儿》（1987）7影片举隅8这种成长“差不多经常是令人痛苦的，伴随着处于青春期的主人公获取关于他/她自身、关于罪恶本性或者关于世界的有价值的知识的经历。那种知识伴随着一种丧失天真感和疏离感，而且如果那知识从根本上具有某些永久效应，那么这将必然导致性格和行为的变化；因为如果知识不能改变个人的思想和行为的话，就不会有学习—一种知识的获得本身了。差不多每一次变化都导向与成人世界的适应性整合。”（引自伊萨克·塞奎拉《涉世主题》）。9因此,侯孝贤的成长影像,观察和记录了个体成长的心路历程,除了对生命目的意义和价值的思考之外，更多的是为了研究一个具有社会学和人类学意义的课题,即:人的生存和成长与社会发展进步之间的复杂关系.10二、对乡村文明和城市文明、农业文明和工业文明的对比在影片中设置了乡村与城市的二元对立的文化主题，而侯孝贤则明显表示自己对于农业与乡村文明的眷恋与怀旧，对工业与现代文明的批判与排斥。11三、重构族群对于历史的记忆12与之前的个体成长的主题不同，将历史记忆作为电影的主要题材，更关心的是个人在历史中的命运，尤其是普通人在历史洪流中的沉浮，通过人物的命运来折射出时代的变迁，社会的沉沦;记录战争结束后身份和经历复杂的台湾人在面临新的身份和统治者时的复杂境遇，揭示台湾独特的历史人文背景下的人的生存状况。“把个人的编年史与和民族的历史交溶为一，从而更具个人特色的展示时代!（塔尔可夫斯基语）如，《悲情城市》与《戏梦人生》的核心主题是历史如何侵犯了不涉政治的普通人的生活，《好男好女》则把90年代与40年代，两个时代的年轻人的人生观，价值观进行对比，延续其对都市颓废文化的批判和忧思的主题。13侯孝贤的电影语言特征一、“诗情特质”的叙事（一）叙事结构台湾主流商业电影通常在情节设计上必定要有起承转合的各个阶段：开端---冲突---发展---危机---高潮---结局，要有一个有头有尾的完整的故事，结尾一定要设法使危机解决而侯孝贤电影由他的“取其片断”的编剧方式决定，基本无固定的故事框架，多数只是一个生活片断/横截面，不以因果来建构情节，尊重生活的偶然性，没有核心的戏剧冲突，无所谓开始和结局，人物命运和时间的结局不可预知。14朱天文的创作风格勿庸质疑影响到侯贤电影的风格。朱天文的创作着意追求“东方情调”，推崇“诗的境界”，她认为与西方文学传统不同，中国文学具有抒情传统，其精髓和最高境界在“诗”。“诗的方式，不是以冲突，而是以反映与参差对照，既不能用戏剧性的冲突来表现痛苦，结果也不能用悲剧最后的‘救赎’来化解。诗是以反映时空的无限流变，对照人在其中存在的事实却也是稍纵即逝的事实，诗不以救赎化解，而是终生无止的绵绵咏叹、沉思与默念。”正是这种“诗的方式”，“绵绵咏叹、沉思与默念”使侯孝贤电影具备了抒情/诗情特质，流动着淡淡的诗情。15朱天文曾经如此评价他：“侯孝贤基本是个抒情诗人而不是说故事的人，他的电影的特质也在于此，是抒情的，而非叙事和戏剧。……吸引侯孝贤走进内容的东西，与其说是事件，不如说是画面的魅力，他倾向于气氛和个性，对说故事没兴趣。”16影片举隅：《风柜来的人》《恋恋风尘》《冬冬的假期》《童年往事》《悲情城市》17（二）画外音（旁白、独白）及字幕的应用画外音（旁白、独白）常常被侯孝贤作为一个重要艺术手段，创造性的构思及应用来造成特殊的艺术效果，有时甚至成为构成整部影片的独特结构与风格的主要元素。对画外音（旁白、独白）的使用成为一种偏爱，在他的影片中广泛地应用。18主要画外音的形式是旁白和独白。旁白一般分为客观性叙述与主观性自述两种，前者是影片创作者（或借助故事叙述者）以客观角度对影片的背景、人物、事件直接进行议论或抒发感情，后者是影片中某一人物（一般为影片主角）的自述，以主观角度追溯往事叙述所忆所思或所见所闻；独白是画面中人物的心理活动的语言表述。19所以说画外音“它能在合理的限度内，给影片最真正的心理表现，使导演能够让观众了解人物最隐秘、最细微的思想活动，而不至于落入不真实的表现中，也使他能够去表达许多非语言不能表达的内心活动”。20具体作用:叙述故事/烘托感情气氛/拓展画外空间《冬冬的假期》（1984）有冬冬写信的画外音；《童年往事》（1985）由阿孝咕的画外音贯穿全片（由侯孝贤亲自旁述）；《恋恋风尘》（1986）有阿远阿云同弟弟的信笺往来的画外音；《悲情城市》（1989）中宽美日记的画外音分散于影片的各个段落，同时还有阿雪与宽美的信笺往来的画外音；《戏梦人生》（1993）以李天禄的第一人称旁述展开全片；《好男好女》（1995）由梁静的独白贯穿全片。另外，字幕的也是侯孝贤电影叙事的常用手段。21二、镜头语言1、“冷眼看生死”：中远景与定镜拍摄(1)中远景-------始终与对象保持着一定的距离，采用的是客观视点，景别都以中/远景为主；22“……读完《从文自传》我很感动。书中客观而不夸大的叙述视点让人感觉，阳光底下再悲伤、再恐怖的事情，都能够以人的胸襟和对生命的热爱而把它包容。世界并没有那么多阴暗跟颓废，在整个变动的大时代里，生离死别变得那么天经地义不可选择，像河水汤汤而流。我因此决定用这个视点来拍摄下一部片子。”侯孝贤受《沈从文自传》客观而不夸大的叙述观点的影响，找到了他喜欢的角度，用他自己的话来说：“我觉得我们平常看事情并没办法很进去的看，很进去那是因为你自己很主观的思维方式，所以我就想用沈从文那种‘冷眼看生死’，但这其中又包含了最大的宽容与深沉的悲伤。从这个客观的角度来拍，我觉得我的个性比较倾向于此……”232、长镜头+景深镜头长镜头可以维持时空的真实性和完整性，尊重客体自由朴素的呈现；通过景深、层次以及场面调度，使单一的画面释放出多重信息；给予观众较大的视觉自由度。如，《悲情城市》2分钟以上镜头多达20个左右；《戏梦人生》长达150分钟，仅用了100个镜头；《海上花》达到极致，100分钟左右的时长，只有40多个镜头由一系列长度达四五分钟甚至八分钟的场面组成；24双人对话场面多数用全景式构图，固定机位长拍，而不用常见的正反打对切；主人公处于多人场面中时也常采用中/全景，很少用近景/特写来制造视觉中心，导演“力求在现实世界面前隐藏起自己，让他们想表达的意思在直接和客观的表现中浮现出来”。(2)定镜头“锁定镜头让演员自由进出是侯孝贤和小津安二郎的共同喜好.”253、空镜头来抒情的手法空镜头产生的“物化情绪”。当人物情绪达到顶点时候，不过多正面表现这些情绪，而是介入一个长长的展现自然风光的空镜头。如《恋恋风尘》中阿远失恋后；《悲情城市》知识分子高歌与苍茫大海的组接。264、情绪性的时空组合方式传统好莱坞时空组合方式是为了叙事目的，而侯孝贤电影的终极目的不是在于叙事，而是抒情。27侯孝贤的“气韵剪辑法”剪辑师廖庆松曾经解释“气韵剪辑法，“没有现在、过去、将来的清楚界限。你所看到的东西也许都是现在，但这个‘现在’里包含了过去与未来，我们的观念是把时空全部模糊掉了，因它的‘情绪’而去转换。例子《悲情世界》1、（远景）静子来到医院门前，打听宽美的所在。2、（全景）宽美房间，静子将哥哥留下的竹剑和诗交给宽美，让她转交给哥哥宽荣。3、（摇镜头，特写—近景—中景）小学教室里，静子在教学生唱歌，宽荣在一边聆听。4、（全景）静子家的客厅，静子在插花。5、（中景）客厅的另一边，宽荣在看静子的哥哥写诗。（字幕）诗的内容6、（中景）宽美的家，文清和宽美在看诗，宽荣讲起诗里蕴涵的故事。7、（中景）宽美的家，宽美用笔将宽荣的话转述给文清。（字幕）诗的内容。28侯孝贤镜语的东方式呈现“把自意大利新现实主义以降的西方作者电影的优秀艺术传统与中国传统文化的美学旨趣完美地融合为一体.”表现在:对人世静观和超脱的态度;道家”天人合一”思想的影像化表达;情感表达的含蓄内敛.29讨论：侯孝贤电影的得失功过。30