唱出来的人生——如诗般的中国现代民谣

唱出来的人生——如诗般的中国现代民谣摘要：随着摇滚乐在中国的流行，属于摇滚乐流派的现代民谣也越来越受人们的喜爱。现代民谣虽属于摇滚乐流派，但却与喧嚣的摇滚乐有着天壤之别。它不吵不闹，不用声嘶力竭地吼叫，它宛如一首感情充沛的诗，轻轻柔柔地吟唱出人生，表达你的情感，诉说你的故事。因为现代民谣没有固定的节拍或形态，所以它可以让你追忆似水年华；它可以让你感慨那段逝去已久的爱情；它可以让你淡淡地表达思念；它可以......它的歌词天马行空，但你却可以在沉吟的曲里找到自己的影子，品读自己的故事。关键词：现代民谣诗歌人生一、简介有人说，人生就像一场远行，而现代民谣就像是远行中的火车声，轰隆轰隆地记录着你的这场远行。独自一人的时候，听民谣是最适合不过的了，无论你的四周多么热闹喧嚣，你只要戴上耳机，你的世界就会突然变得安静、沉稳。这种时候确实很像许多电影里的慢镜头，周围都是快速而过的风景，唯你一人缓慢地路过。民谣的定义是什么？用官方的语言来解释，民谣就是民间流行的、富于民族色彩的歌曲。它的创作内容非常丰富，有宗教的，爱情的，工作的，也有饮酒作乐的。民谣可以用来表现一个民族的感情与习尚，因此具有独特的音调与情调风格。如法国民谣的蓬勃、意大利民谣的热情、英国民谣的淳朴、日本民谣的悲愤、西班牙民谣的狂放不羁、中国民谣的缠绵悱恻，都表现了强烈的民族气质与色彩。而中国民谣又主要分为三个部分，校园民谣、台湾民谣与现代民谣。校园民谣，顾名思义，是广受学生喜爱，流行于校园，体现校园生活和学子心境或感受的创作，其或称为“校园歌谣”、“现代民歌”、“乐府民风”等等。校园民谣朝气蓬勃，极富有校园味道，毫无矫饰，完全是率真性情的流露，听起来十分感人，它形象地反映出青年学子的生活，表现出年轻人的蓬勃朝气、青春活力以及他们那富有诗意的浪漫气息，其曲风总体来说朴实明快、积极向上，充满活力，深受人们的喜爱和传唱。校园民谣，属于音乐领域的一种特别现象。它的产生，与大陆原创音乐的流行及外来音乐的影响均有联系。在外来音乐的影响中，台湾校园歌曲的影响力最为直接与深远；在大陆原创音乐中，又以摇滚乐(崔健为代表)对校园歌曲的产生较有推动。此外，欧美流行音乐及中国民族音乐，均对校园民谣的产生有一定的影响。[1]关于台湾民谣，我认为它是深受日本摇滚和民谣风格的极大影响。因为台湾民谣运动中的主力罗大佑曾说过自己是深受吉田拓郎的影响（吉田拓郎是日本的民谣歌手，他的歌声影响了整整一代的日本人）。台湾民谣的特点除了深受日本摇滚和民谣风格影响外，还有歌词内容的多样化。它可以根据歌词内容分为各类，包括有家庭伦理类、工作类、爱情类、祭祀类，童谣类、叙述类和趣味类等。1.什么是现代民谣关于现代民谣，它是民谣摇滚在中国的发展，是民谣摇滚结合了中国特色所衍生出来的新民谣形式。同时，它又是基于校园民谣和台湾民谣的结构和主题，适于民谣乐器和技术演奏改编的摇滚音乐。现代民谣在歌词的内容形式上主要是吸收了台湾民谣的爱情类、童谣类和叙述类的歌词形式，而校园民谣中的诗意浪漫的气息也是在现代民谣中完全展露出来。现代民谣与台湾民谣、校园民谣不同的地方在于前两种大部分属于民歌类型，它们主要表现出来的是民族的感情和风俗等。而现代民谣则属于民谣摇滚，它在乐器的选择上主要还是以电吉他、键盘、架子鼓等乐器为主，而且在歌词的表达上，多是描绘细腻的心情以及个人的情感等，而且更注重歌词的优美、押韵等。2.地域不同，表达不同现代民谣在中国可以根据地域分为西北、北方和南方三个类别。不同的地域，表达的方式也不一样。西北的现代民谣主要表现为歌词如泥土般质朴，还有简单的旋律。最具代表性的就是布衣乐队，他们是来自宁夏的乐队，主唱是个十足的西北汉子，一开口就是黄土高原特有的质朴感觉。他们的音乐让许多人逐渐了解中国的大西北，甚至还特意跑到大西北去寻找他们那种独特的感觉。他们的音乐或激昂或飘逸或低沉或灵动，而始终贯穿其中的是布衣乐队身上来自于贺兰山下的质朴与幽默。例如这首《喝不完的酒》，“喝也喝不完的酒/把你的愁，随风抛在脑后/跳也跳不完的舞/把你的忧，随风抛在脑后/人生难免总有/许多的哀愁/一直伴在你左右/一切已然这样/不如把它放下/你我干了这杯酒”。这首歌的字里行间都透露出黄土的沉默与质朴、西北风的粗粝与热情。西北的现代民谣比较粗糙真诚与酣畅淋漓，在这方面上，与我国的边塞诗有异曲同工之妙。北方的现代民谣是现代民谣中的主力军，大多的现代民谣都是由北方的民谣歌手所创作出来的，它的曲调较为平和以及更富于人文情怀。最能代表北方现代民谣的，我认为是宋冬野。他的歌通常都比较沉稳，没有过多的起伏，会让人感觉他的歌不像是唱出来的，更像是在轻轻地诉说他的故事。例如他的《莉莉安》，“她发现孤独的人/准备动身/于是就祷告着黄昏/直到夜里/她转头听见/悲伤的呜咽/一个善良的女子/长发垂肩/她已跟随黄昏/来临/翠绿的衣裳在炉火中/化为灰烬/升起火焰/一直烧到黎明/一直到/那女子推开门离去/她自言自语/在离这很远的地方/有一座海滩/孤独的人他就在海上/撑着船帆/如果你看到/他回到海岸/就请你告诉他/你的名字/我的名字/莉莉安”。低沉的吉他，清新温暖的旋律和耐人寻味的歌词，温暖而强烈地打动了听者的心。人是感性的动物。一个人的时候，如果听北方现代民谣，一定会随着那缓缓的旋律陷入深深的回忆。北方的现代民谣的歌词更追求感性与押韵等，因此大多北方的现代民谣的歌词都是一首现代诗。而南方的现代民谣其实在现代民谣中的地位并不突出，因为它更多地是凸显南方的日常生活和风俗习惯，而且更多是以南方人的母语来演绎。其中最具代表性的是五条人组合。他们是只有两个人的组合，都是广东海丰人，用的乐器也是最简单的吉他和手风琴而已，他们的特点就是他们的歌都是用海丰话来演绎的，而且唱的内容往往来自他们熟悉的县城生活的记忆碎片，或者讲故事，或者发感叹，他们通过悦耳的旋律和原汁原味的土著词汇，将他们的想法与生活描述得妙趣横生，而在歌声的另一面，似乎又显现着他们对现代生活和时代的暗讽。五条人曾说过“用母语歌唱，是献给生活最美妙的礼物”。因此，南方的现代民谣多数以母语演绎为主。二、既是曲又是诗将现代民谣的歌词与其他流行歌的歌词进行对比，会发现其更加的精炼、更具有人文性及哲理性，在语言上也更加倾向于通俗平易，较少有华丽的词藻，而且其叙事性也比较强，因而更易于被人们所接受与理解，也更易于引起人们的共鸣。此外，现代民谣较常使用赋比兴等修辞手法，因此会使得歌词虽简单却富含深意。如今的现代民谣在曲风上始终坚持以低沉、安静与轻柔为主，没有过多的起伏，人们在听的时候，会感觉自己似乎不是在听歌，而是在聆听一个人梦呓般轻缓地诉说他的过去。现代民谣的叙事性虽然比较强，但是由于现代民谣歌手都比较倾向于歌词的押韵与对仗，也较喜欢用象征等手法来体现出歌曲的人文性与哲理性，因此，一首现代民谣并不只是一首简单的歌曲，更是一首优美、有内涵的现代诗歌。（一）天马行空的歌词内容现代民谣的歌词内容中，其实能表现出来的意象是比较单一的，通常都是“姑娘”、“路上”、“流浪”、“孤独”、“南方”、“北方”等。尤其是“南方”、“北方”这两个意象，更是被大量地使用到。在意象表现比较单一的现代民谣中，现代民谣歌手想要体现诗意与人文性就只能通过天马行空的想象。例如宋冬野的《关忆北》：“当你再次和我说起/青春时的故事/我正在下着雨的无锡/乞讨着生活的权利/前一天早晨/我睁开眼已是江南/他们说柔软的地方/总会发生柔软的事/那年的舞台上/说谎的人一直歌唱/大不列颠的广场上/有没有鸽子飞翔/青春和瞎子一起/变成了哑巴/今天扯平了我们的当年/分食了理想/你可知道你的名字解释了我的一生/碎了满天的往事如烟/与世无争/当你装满行李/回到故乡/我的余生/却再也没有北方”。这首歌中，“我正在下着雨的无锡”、“我睁开眼已是江南”、“大不列颠的广场上/没有鸽子飞翔/青春和瞎子一起/变成了哑巴”、“我的余生/再也没有北方”这几句歌词里的意象“江南”、“青春”、“北方”，这些都是现代民谣中常出现的意象，但是宋冬野却用了天马行空的想象将这几个意境极不深邃的词提升了一个层次。刚刚还说正在无锡，但又说在大不列颠的广场上，还表明我的余生再也没有北方。这么天马行空的歌词内容确实让人有种百思不得其解的感觉，但是静下来细细一品其中的深意，却发现宋冬野想要表达的是一种思念北方家乡的感情：我正在下着雨的无锡，我想要去大不列颠的广场，我不断地逃离北方，离它越来越远的时候，却发现我好想念它。宋冬野通过天马行空的表达使游子在外思乡之情表现得淋漓尽致，也不会落于俗套，反而使其更富有诗意，感情也更加的细腻。因此，在意象使用较为单一的现代民谣中，现代民谣歌手为了使创作的歌曲更富于诗意以及感情更加深刻细腻，通常会通过天马行空的想象来创作歌词。（二）自由流畅的写作手法现代民谣的歌词并没有拘泥于严格的歌词创作模式，而是运用自由的行文，留有空白的表达和多变的修辞来构成歌词的全部内容。这样多种方式的运用使得歌词显得不再那么单薄，而是更加立体，也更容易配合歌者的演绎与听者的想象共鸣。在马頔的《孤鸟的歌》中，给人整体的感觉就是梦呓般的诉说，仿佛不是听歌而是在听一只孤鸟的故事。“别害怕别害怕/只是悲欢离合的梦啊/相信吧相信吧/听他唱完这首歌/总有一天我会变成一只不再垂涎自由的鸟/在你的笼子里陪着你衰老/就算孤岛已没有四季/也没人提及你的美丽/我还是要飞去那里/别害怕别害怕/只是多愁善感的梦啊/相信吧相信吧/当你唱起这首歌/总有一天我会放弃天空步履蹒跚/你在你的未来双鬓斑白/所有那些过往悲伤的离别再与你无缘/亲吻你最后的时光/永远有多远/我们不知道/未来在哪里/一起找”。马頔唱这首歌的时候仿佛是在跟他的爱人面对面的诉说情意，听者很容易就能从这首歌之中找到自己曾经的经历，然后与之产生共鸣。此外，这首歌有不少重复、排比、对偶的运用，这样不仅增强了情感表达上的力度和气势，还使歌词在形式上显得工整，节奏明晰，配上柔和温暖的音乐，无论唱起来还是听起来都是十分悦耳动听的。（三）低沉轻柔的旋律为了突出歌词的清晰度，现代民谣的旋律在一定程度上会有所让步，无论在节奏上抑或是在旋律线条上都不复杂，多以自然音为主，很少使用变化音或离调手法。曲调崇尚自然、轻柔，歌词押韵富有韵律感，很适合谱曲，使用的调式以大小调为主。[2]这大概与现代民谣的主要伴奏乐器为吉他、口琴等西洋乐器有较大的关系，尤其是吉他，低沉浑厚吉他声大多是歌曲的主旋律。因此，低沉的吉他，梦呓般的演绎，轻柔的旋律，如诗的歌词，这样就构成了一首现代民谣。三、既是曲又是人生有人说现代民谣就像是一个人生的倾诉者，我们总能在里面找到曾经的自己。而我认为现代民谣就像是一首首唱出来的人生，我们听着一首首现代民谣，听着别人诉说他们的故事，找着我们自己曾经的回忆。有人说，人是群居的动物，但是现代民谣告诉我们，人生来孤独；有人说，女人最美的时候是穿上婚纱的时候，但现代民谣告诉我们，你任何为人称道的美丽都不及他第一次遇见你；有人说......这个世界上有太多的糖衣炮弹，使得我们看不清人生的本质，而现代民谣则以它独有的轻柔平稳告诉我们人生的本质。它轻轻柔柔的旋律，缓缓地吟唱着人生。（一）每一首歌都有故事现代民谣是抒发个人对生活、社会最本真的反映和思索的一种表达，而流行歌曲是在以商业为先、批量生产的背景下创作的。因此，现代民谣的数量之所以远远少于流行歌曲，其原因就在于大多的现代民谣的背后都是有故事的，它可能是现代民谣歌手自己的亲身经历，也有可能是创作者听到别人的故事之后有感而作的。因此，现代民谣更加贴近生活，更容易表现人生，也更易于引起人们的共鸣。例如宋冬野的《董小姐》，“董小姐/我从没忘记你的微笑/就算你和我一样/渴望着衰老/董小姐/你嘴角向下的时候很美/就像安和桥下/清澈的水/董小姐/我也是个复杂的动物/嘴上一句带过/心里却一直重复/董小姐/鼓楼的夜晚时间匆匆/陌生的人/请给我一支兰州/董小姐/你熄灭了烟/说起从前/你说前半生就这样吧/还有明天/董小姐/你可知道我说够了再见/在五月的早晨/终于丢失了睡眠/所以那些可能都