高中美术欣赏论文:浅谈高中美术欣赏摘要:本文论述了美术欣赏中模糊层面的特点、研究意义,以及在实际的课堂教学中相应地进行一些教学尝试的研究和建议。关键词:美术欣赏课堂教学美术是人类创造的一种精神产品,它有别于听觉艺术的音乐、语言艺术的文学,是具有造型性、可视性、静态性、物质性的一种空间艺术。正因为有以上基本特征,美术作品首先应该是可以被人感知的,它能引起人们视知觉观照的空间形式;其次,它通过其物质媒介向人们展现一个静止状态的相对理想的客观世界,进而触发人们二次创造特定的情感情绪。波兰著名的哲学家、文艺美学家英伽登在现象学文艺理论中提出了未定点的概念,尽管美术家在作品中塑造了一定的视觉形象,但它绝不等同于现实,而是作者观念的意象化,实际上也不可能通过有限的艺术形象和艺术语言把理想无限丰富的性质毫无遗漏地表现出来,总会留下许多未定点,在美术欣赏的二次创造中可以称之为模糊层面。一、模糊层面的特点在实际的美术欣赏教学中,教师不能给美术作品以单一的确定性,认为作品内涵的理解应该趋于统一,认为不应该有争议。随着对模糊层面的研究和认识,它将促进美术欣赏教学的效果。美术作品具有造型性、可视性、静态性、物质性的基本特征,美术形象自然成为了艺术家在美术作品中实现某种理想的终端形态。艺术作品的目的是表现基本的或显著的特征,比实物表现得更完全更清楚。艺术家对基本特征先构成一个观念,然后按照观念改变实物,经过这样改变的物就'与艺术家的观念相符',就是说成为'理想的'了,尽管它也属于客观存在,但与我们生活中的客观现实是有许多不同的,所谓艺术源于生活又高于生活。这说明,艺术家灌输在作品中的观念也有未定的模糊层面,笔有尽而意无穷,19世纪法国画家米勒在《拾穗》中以现实主义的手法真实地刻画了三位普通的法国农妇,她们弯着腰在收割后的麦地里捡拾被遗落的麦穗。尽管艺术形象真实,但也无法表现完尽作者对生活的理想观念。现代雕塑家叶毓山的《歌乐山烈士纪念碑》组雕,其艺术形象的监狱背景是模糊的,敌人的野蛮残酷是模糊的,唯一具体的是一种精神力量。另一方面,读者在欣赏美术作品时所感知和体验的深度和丰富性也有所差别,也具有很大的模糊性,不同的生活经历和个性特征会使读者产生多元的解读,我们不能执迷于一种建构,主观武断地将对作品的统一认识灌输给学生。比如,20世纪抽象主义画家康定斯基的《即兴》,不以自然物象为范本,有的只是线条、色彩、块面、形体以及构图等绘画要素,不同的读者视觉感知后被激发的情感想象和精神思维程度千差万别。事实上,面对一幅全新的美术作品,不同的读者进行欣赏时的差别往往取决于对模糊层面的认识程度,因而研究美术欣赏中模糊层面,有助于我们提高课堂教学效果,也有利于培养学生的审美能力。二、模糊层面对美术欣赏教学的启示1、让学生成为欣赏主体。在美术欣赏模糊层面,学生经常扮演着一个理性的旁观者,是一个欣赏客体,程式化地叙述着艺术情感,诸如体现了劳动人民的智慧和力量、表达了作者崇高的理想、反映了封建社会的黑暗与残酷等等,一点都没有自己真实的情感想象,彻头彻尾的被动欣赏。建构主义理论认为,学习是学习者主动建构知识的过程,而不是将课本和教师的知识简单地装入学生头脑的过程。美术欣赏不能成为教师把单一确定的相关知识灌输给学生的过程,学生不能成为欣赏的旁观者和接受者。教师应该及时转变教学观念,扭转一言堂的模式,积极创设情境,挖掘教学内容中趣味性、生活性并且符合学生心理的东西,吸引学生参与到美术欣赏的过程中来,主动感知艺术形象和体验艺术情感,让学生成为美术欣赏的主体。2、注重学生的实际生活经验和情感体验。学生是一个鲜活的个体,生活在现实社会中,并且在不断地变化发展着。同一件艺术作品,一个学生以前、现在、将来的欣赏结果是变化着的,即使一个偶然的生活经历也会改变其对同一件作品的情感想象。美术欣赏的内容中,往往都是既往历史中留存下来的优秀作品,这些作品的生存年代和社会背景离今天实在太远了,学生又缺乏相关的经验,无法进行情感通融。鉴于此,教师需要站在学生的角度,了解学生的兴趣趋向和心理变化规律,注重学生的实际生活环境、生活经验,以及具体的情绪情感变化,适时地以学生为欣赏主体,进行有效的课堂教学。3、发展学生想象创造力,培养多元思维习惯。素质教育的根本目标是发展学生的创新思维和实践能力,美术欣赏教学中应该积极发挥模糊层面在学生欣赏过程中的作用。以美术作品的模糊层面为立足点,创设一定的情境,鼓励学生大胆地进行情感想象,多角度地感受艺术形象,不要让教师的审美表述成为唯一的审美标准。比如在《中国古代宫殿建筑艺术》的欣赏过程中,除了组合、体量、造型、色彩、装饰等艺术手法的欣赏外,可以增加一个宫殿建筑中艺术与文化思想的关联?的讨论题,充分调动学生展开讨论,不管是赞美还是批判,只要有根有据,尽量加以肯定或者教师帮助学生进一步阐述明白,以培养学生的审美自信,发展学生创造力,培养其多元的思维习惯和审美能力。三、思考与展望当今的教育正大力提倡培养学生的创新思维和实践能力,美术学科以培养学生的审美能力和审美素质为美育目标,而学生的这种美术能力往往要在实际的生活中才能体现出来。比如在生活中学生遇到了一些美术现象或者美术作品,面对的只有美术现象或者美术作品,没有了课堂氛围中的一些提示和帮助,这时学生体验艺术的程度才是最真实的,这也是我们美术教育最终要追求的。终身教育已经深入人心,美术教育培养的学生当然不能只局限于课堂上欣赏过的美术现象和美术作品,不是对美术作品的量的累积,而是从中感悟艺术形象内在的意,以次磨练自身的思维习惯和情感想象能力。作者单位:河北省邯郸市第四中学