苏少版七年级美术上册第九课外国静物画

苏少版七年级美术上册第九课外国静物画第九课外国静物画自然之美--卡拉瓦乔意大利《果篮》•《果篮》是卡拉瓦乔早期的代表作，据史料考证，这是美术史上的第一幅静物画。这明晰而结实的轮廓;这单纯而质朴的光线;这鲜明而实在的苹果、葡萄、柠檬、无花果、竹篮、叶子、干枯的叶子，以及这如实刻画的苹果上的虫子眼。生活之美--17世纪荷兰静物画：彼特*克莱茨荷兰《有玻璃杯和银器的静物》17世纪，不少荷兰画家投人静物画创作，从而使这个绘画体裁在美术史上占有了一席之地。彼特·克莱茨就是其中一位。彼特·克莱茨(PieterClaesz）1597年出生在哈莱姆，是17世纪荷兰静物画家，尤其擅长描绘餐桌物品，他以精细的笔法表现出玻璃酒杯、金属盘盏、餐刀及各种食物的形状和质感。1637创作的《早餐用品》是其代表作。1661年，彼特·克莱茨在荷兰逝世。彼特*克莱茨荷兰《有樱桃和草莓的静物》德*海姆荷兰《有青花水罐和花卉的静物》隐喻之美--以器物象征人类五种感官：雅克*林那德《静物》•他出生於巴黎，卒於巴黎。他住在具历史气息又具时尚风格的圣杰曼德佩区（，当时这个区域住了不少法国的静物画家。他在1627–44年间的作品，以水果静物和花卉静物为主；成为了第一批成功将女性肖像与静物画结合在一起的法国画家之一。•他常见的作品如收藏在法国罗浮宫的《一蓝花卉》，这幅作品遗留了一些荷兰静物画的影子，但也显现出了法国静物画的特色，亦即在结构上不若荷兰静物画之繁杂。卢宾*保金法国《静物》平凡之美--18世纪法国夏尔丹《铜壶》夏尔丹的典型技法就是在画面上，表现油彩的粗糙质感，使其近似于没有磨光的大理石。夏尔丹最初充分表现这一特点的几幅画中，《铜壶》最具代表性。这幅画问世之后，这种不同寻常的粗糙质地，即成为夏尔丹艺术的明显特征，而现代画家对夏尔丹作品最着迷的正是前者那粗糙的质地。思想之美--19世纪凡高的表现性绘画《向日葵》、塞尚的以色彩造型的绘画《静物》梵高笔下的向日葵，像闪烁着的熊熊的火焰,是那样艳丽,华美,同时又是和谐,优雅甚至细腻,那富有运动感的和仿佛旋转不停的笔触是那样粗厚有力,梵高笔下的向日葵不仅仅是植物,而是带有原始冲动和热情的生命体。文森特·梵高一生中共作了11幅《向日葵》，有10幅在他死后散落各地，只有一幅在梵高美术馆展出。（这个数据还有待商榷，因为不断有真品问世，同时不乏赝品得到证明）对于梵高而言，向日葵这种花是表现他思想的最佳题材。夏季短暂，向日葵的花期更是不长，梵高亦如像向日葵般结束自己短暂的一生，称他为向日葵画家，应该是恰如其分。塞尚法国《静物》1999年，塞尚的《静物》在苏富比拍卖行以6050万美元拍出。塞尚的油画《有苹果的静物》创作于1895-1898年间，这幅画证明了静物画可以真实地再现实体和表现光线与空间的表象。塞尚说：“描绘自然不是复制对象，它实现了人的感觉。”他坚持关注颜色和质地的特性，不以幻觉为目的。例如，盘子里水果的边线是不确定的，仿佛在移动。画面中透视的规则也打破了，桌子的右角向一边倾斜，与左边不在一条线上。画面的有些部分没有着色，桌布的折皱像没有画完。《有苹果的静物》不是对实物的模仿，而是对观察角度和绘画本质的探索。他走向极端，脱离了西方艺术的传统。正是如此，他被人们尊奉为“现代绘画之父”。个性之美--20世纪意大利莫兰迪《静物》、西班牙毕加索《水壶、锅子和烛台》乔治·莫兰迪静物1949年作西泠印社2015秋拍成交价943万元在艺术上有着自己独特的艺术理念，但是没有形成文本。人生中没有光辉的生活记忆。他一生没有娶妻，可以说没有爱情，唯一有的就是他把一生都献给了他挚爱的艺术。他是一个画僧，也是一个苦行僧。艺术是他的亲人，也是他的妻子、情人。他孤寂一生，几乎没有离开过他的家乡波洛尼亚，过着简朴的生活，淡泊名利，仅仅在意大利做过一些旅行。唯一的一次出国是去苏黎世参观塞尚的画展。莫兰迪选择极其有限而简单的生活用具，以杯子、盘子、瓶子、盒子、罐子以及普通的生活场景作为自己的创作对象。把瓶子置入极其单纯的素描之中，以单纯、简洁的方式营造最和谐的气氛。平中见奇，以小见大。在立体派和印象派之间，他以形和色的巧妙妥协，找到了自己独特的画风。通过捕捉那些简单事物的精髓，捕捉那些熟悉的风景，使自己的作品流溢出一种单纯、高雅、清新、美妙、令人感到亲近的真诚。西班牙毕加索《水壶、锅子和烛台》1906年毕加索初次看到黑人的雕刻，受到莫大的感动。黑人原始、大胆、强烈的造型，给毕加索很大的刺激。1907年《亚维农的姑娘们》画作，成为他创造立体派风格的里程碑。毕加索的立体派，基本上不是纯美学的，走向理性的、抽象的，将物体重新构成，组合，带给人更新、更深刻的感受。不同时期的静物画作品都各具特色：17世纪荷兰画家的静物画精美逼真，18世纪的法国画家夏尔丹将最普通的生活用品作为绘画题材，19世纪的荷兰画家凡高用绘画来表达自己的各种感受，20世纪的西方画家则更追求彰显个性的表现手法。