1/10《视听语言》课程标准课程编码:课程类别:专业支撑课适用专业:电视节目制作授课单位:数字媒体学院学分:3学时:56编写执笔人及编写日期:袁小轩2014年3月审定负责人及审定日期:1.课程定位和课程设计1.1课程性质与作用1.1.1课程性质《视听语言》课是专业支撑课程,其之所以重要,是因为视听语言是对影视作品的艺术表达方式规律的总结和归纳,对于影视专业类的学生来说,无论是进行剧本创作、镜头设计、前期拍摄、还是后期剪辑,都要掌握视听语言的相关理论与基本常识。也就是说,对其它课程来说,视听语言起着一个知识的支撑和勾连作用,有着广泛的迁移功能,学生如果学好、学精了这一课程,就能为后续的技能课程产生很好的行动指导作用。1.1.2课程作用《视听语言》是专业支撑课程,内容涉及到影视创作中的各个重要概念,通过这门课程的讲授,使学生了解影视镜头语言运用的普遍规律,学习如何通过画面和声音进行叙事、表情达意。通过相关概念和理论的讲解,向学生介绍影视创作的全过程,搭建起一个视听分析和影视类作品创作的理论。1.1.3本课程相关的先修课及后续课:1.2课程设计理念1.2.1提升专业素质,形成专业迁移能力视听语言非线性剪辑电视节目创作与制作影视画面编辑2/10对影视专业学生专业能力的培养要思维和技能并重,既要重视培养学生的专业技能,也要重视对学生专业素养的塑造,因为优秀的影视作品并不是光靠软件好、技能好就能完成的。所以,提升专业素养,使学生在专业技能课程的学习上能够形成广泛的迁移能力是本课程的设计理念。1.2.2案例教学,提高学生易受性作为资源库建设课程,《视听语言》将广泛采用案例作为资源,运用图像提升知识的易受性,有效地使学生维持对信息的关注度,提高学习效果。以资源库为依托,该课程就有了与教材、参考书籍等相比更为丰富的学习载体,教材、书刊等文本形式是通过文字阅读,间接诉诸人的思维,而资源课程则以大量的感性资料作为理解资源,通过教师的指导,充分调动学生的视觉、听觉等感知,全方位、多角度地呈现信息,实现视、听、读、写四位一体的教学体验。1.2.3化被动听课为主动参与作为资源库建设课程,该课程力争将学生的被动听课转变为主动参与。传播的对象是学生,吸引对象注意力的第一步就是用有效的视觉画面引起注意,使学生的注意力朝向和集中于教师的讲授内容。相较于日常教师授课而言,精品课程课件具有更为丰富的视觉信息量。通过强化视觉元素在课程教学中的作用,增加视觉图像的使用比率,将抽象的课程理论具象化、直观化与生动化,达到凝聚注意力的目的。精品课程的可视性传播有利于集中学生的注意力,变被动听课为主动参与,进而有效地提高课堂教学效果。1.3课程设计思路1.3.1总结目前《视听言语》课程的组织结构的问题如果视听语言已被视为一种“语言”,在以往的教科书上,却看不到任何将之作为语言和另外一种语言的对比,几乎所有的教程,都是将视听语言分成:景别、构图、光线、声音、剪辑、蒙太奇等部分,虽然并不是需要每本教材都有创新之处,但是,视听语言为何是一门语言,其字、词、句、标点、段落、语法、如何谋篇、怎样布局却没有条分缕析地帮读者厘清,倒是在有关编剧的读本中可以看到一些相关的内容。这样,大多数教材的组织结构我认为还不合适作为一门“语言”来教,只能是让我们认识到视听语言的语言元素。1.3.2适合课程的教学模式设计传统的视听语言课程都是理论课程,全部在课堂里讲授。本课程是采取理论讲3/10授+任务驱动教学模式,以期将学习领域的知识和行动领域的技能很好地结合。视听语言的知识和技能贯穿整个影视片制作的过程,不管是前期的脚本写作、分镜头本的确立,现场的拍摄还是后期的剪辑合成。所以,希望通过本课程的学习,学生可以有意识地运用视听思维去进行影视节目创作,以期在写作中有画面感、在拍摄中有后期的编辑意识,在剪辑上有叙述的层次感、结构感以及艺术表达感。1.3.3精选合适的教材接近本课程改革目标,投入课程教学的教材,是刚出版不久的由周振华编著的《视听语言》。该教材比较清晰地将画面和声音归结为视听语言的“元素”,而将“语言”部分分解为原则、句读、匹配、转换、叙事、修辞若干方面。这的确对市面上原来可选的教材有了较大的推动,明晰了“元素”“语法”之间的区别。不过,在语法部分仍然有值得商榷的地方,比如与其他教材相比,“叙事”章节并无甚变动,仔细考量下,所谓的原则、句读、匹配、转换,这些不都是叙事的组成部分?而教材中所讲到的叙事,实为一些句型、或者句子间的连接方式。再说“句读”部分,置换为文字语言考虑,句读是句与句之间的标点符号,但本书中的句读却是指镜头间的剪辑点,将文字语言转换为镜头语言,剪辑点是字与字之间、词与词之间的分割,而不仅是句与句之间的分割。虽有不足之处,但与同类教材相比,能有此本教材用于教学已非常难得,特别是其中以高职教学模式为本的编写方式使该教材更具亮点。本课程将把此本教材与汪流编写的《电影编剧学》进行合授,补足《视听语言》教材不足,以更为宏观的视角,将一部影视作品与一篇文章等视,让学生更清晰地领会在视听语言中,字、词、句、段落、修辞、谋篇布局,等等成分,是以怎样的方式有机结合成一部视听盛宴的。2.课程目标该课程以培养学生在熟练掌握视听表达的一般规律的同时,让学生建立起画面思维的能力,蒙太奇化的分镜头脚本构思能力、影视作品鉴赏能力的人才为目标,在使学生熟练掌握视听表达的一般规律的同时,使学生在进行创作和表达时,可以从抽象的文字思维转换为声画结合具象的影视语言思维,从而写出具有画面感的用镜头语言来表达的剧本、分镜头本,而非用文字表达的作品。2.1专业能力(1)蒙太奇思维能力;(2)剧本构思、创作能力4/10(3)影视作品鉴赏能力(4)镜头设计能力2.2方法能力(1)能够用剧本编撰的方法实现自己的故事创想(2)能够用分镜头的方法实现对剧本镜头的细化(3)能够用导演阐述的方法实现与摄影师对构图要求的沟通(4)能够用导演阐述的方法实现与灯光师对光线要求的沟通(5)能够用现场调度的方式实现对拍摄现场的各种调度2.3社会能力(1)严谨务实的工作作风和服从力。(2)创作主动力和自我潜能的发掘能力。(3)具备工作中处理与各方关系的能力。(4)具有较强的团队意识和协作精神。(5)具备良好的心理素质和克服困难的能力。3.课程内容与要求课程项目结构与学时分配教学情境学习性工作任务知识点支持学时备注观看电影《阳光灿烂的日子》片段,对比王朔的原著《动物凶猛》,思考小说的语言和电影语言存在的异同。任务一视听语言与文字语言的差异任务二视听语言的演变发展1.文字思维2.视听思维3.单镜头叙事4.多镜头叙事5.苏联蒙太奇学派6.声画蒙太奇4观看影片《公民凯恩》片段,引导学生观察该片段中每个人物所处的纵深轴向上不同的表演区域。任务一光学镜头的分类与特征任务二镜头画面的分类与特征任务三光和色的表意任务四镜头的构图任务五1.镜头—场景—段落的概念2.光学镜头的种类划分3.画面构成镜头的分类4.屏幕文字表意的种类65/10屏幕字幕和图形观看影片《喋血双雄》,引导学生思考该片段主题音乐的作用是什么?任务一视听语言中的声音类型与作用任务二声画关系1.三种影视声音2.语言的类型与作者用3.音乐的类型与作者用4.音响的类型与作者用5.声画关系中的声画同步、声画对位6.声音的主观运用4基于前面课时积累的知识基础,引导学生思考,作为一名影视工作者,会经常纠结的问题是什么,如:与故事相应的视听元素是哪些?现场拍摄的声音和画面在后期中如何用?后期如何选择素材?如何判断镜头好坏?任务一任务一视听元素选择的原则任务二视听语言组合的技术原则任务三视听语言组合的逻辑原则1.画面的挑选指标2.镜头内容的信息量3.视音频的技术指标4.镜头的美学特征5.镜头组合的逻辑性原则6.镜头组合的戏剧性原则7.镜头匹配元则8.场景、段落的连贯原则8观看影片《英雄》片段,引导学生思考该片段画面剪辑点的依据。任务一画面剪辑点的划分任务二声音剪辑点的划分任务三镜头长短的确定1.剪辑点2.动作键几点3.情绪剪辑点4.节奏剪辑点5.同期声剪辑点6.音响剪辑点7.音乐剪辑点8.内容长度9.情绪长度10.节奏长度6观看影片《无间道风云》片段,引导学生思考:影片的时空处理与安排?组任务一连贯性剪辑任务二景别的匹配任务三1.连贯性剪辑2.跳切3.景别匹配4.位置匹配5.光的匹配66/10接方式和我们平常看到的有无区别?方向的匹配任务四动作的匹配任务五光影色的匹配任务六其它匹配元素6.图形匹配7.速度匹配8.动作匹配9.意念匹配观看影片《神话》片段,引导学生思考:这段影片镜头间的转换是否自然?场景和段落的转换是否自然?任务一叙事转换的前提任务二连贯性转换任务三分隔性转换任务四1.场景、段落的划分2.段落之间转换的前提3.分割性转换(有技巧转换)4.连贯性转换(无技巧转换)4观看影片《空军一号》片段,思考:影片主题应该是什么?是通过什么方法呈现的?影片的叙事结构应该是怎样的?这段影片的音乐表意是什么?任务一叙事方式任务二时空叙事任务三叙事视角任务四叙事结构1.叙事方式2.时空叙事3.叙事视角4.叙事结构6观看影片《教父》片段,观察其中生化对位的修辞方法任务一基本修辞任务二立体修辞1.并列画面的修辞2.声画蒙太奇修辞3.多重蒙太奇修辞4观看北京奥运宣传片《中国印-舞动的北京》,引导学生思考:短片分为几个部分?每部分主题?每个部分节奏安排?每部分节奏类型?总结节奏任务一影视节奏的种类任务二影响节奏的各种因素任务三影视节奏的调控1.外部节奏2.内部节奏3.总体节奏4.单元节奏5.视觉节奏6.听觉节奏7.剪辑率8.情节—情绪线47/10处理特点。观看电影《惊魂记》几个片段,引导学生思考:接个片段中镜头拍摄和剪辑方式的异同;几个场景的叙事方式的类型;这种视听语言的处理方式对影视叙事的表意、表情有何影响?任务一视听语言总体风格类型任务二风格元素的使用1.纪实主义叙事风格2.古典主义叙事风格3.表现主义叙事风格4.风格性元素44.课程实施4.1教学条件4.1.1软硬件条件(1)整体环境设计建议整体教学环境包括多媒体课室和实践场所。多媒体课室应包括:电脑、投影、互联网连接。实践场所无需特别设计,因为编剧选材的多样性,所以要求设计一个环境、景观样式比较固定的实践场所,学生可以利用校内和校园附近的一切建筑、景观、场所进行作品的拍摄与制作。(2)硬件设备配置建议数码小高清摄像机10台(或者CannonMark2/3)钓竿麦克风10套钨丝灯、汞弧灯、荧光灯若干磁带300盒非线编辑系统30套(可上高清)录音室一间其它:配电箱、滤色片、反光板、黑旗、柔光布等器材(3)软件配置建议微软操作系统常规软件Premiere编辑软件8/10录音软件4.1.2师资条件任课教师要求(1)具有影视节目欣赏、鉴定等专业知识。(2)具备高校教师资格证(3)在电影或电视行业具备2年以上工作经历。(4)具备设计基于行动导向的教学法的设计应用能力。(5)能采用先进的教学方法,具有比较强的驾驭课程的能力。(6)具有良好的职业道德和责任心。主讲教师袁小轩,广播影视副教授,具双师素质资格。朱晓春,讲师,有近10年的讲授本课程的教学经验,具双师素质资格。梅勇,高级实验师,具双师素质资格。4.2教学方法建议4.2.1案例教学法课堂授课主要采用案例教学法。视听语言最有效的学习方式就是“拉片”。这相当于语文课的背文章、背唐诗,胸中都是经典美文、唐诗宋词,自己落笔时自然而然文思泉涌,妙笔生花。案例教学法在多媒体课室进行,主要对一些值得学习的影片进行观摩、讲解。近年来层出不穷的微电影将是案例选取的重点。4.2.2实践教学法实践教学法旨在将学习领域习得的内容转变为行动领域的知识,将知识目标和技能目标统一起来。实践教学法贯穿于影片制作的各环节,编剧、脚本、拍摄、灯光、录音、后期制作都将有实践教学贯穿其中。4.3教材选用及编写本课程选用的教材是周振华编著的《视听语言》,该教材比较清晰地将画面和声音归结为视听语言的“元素”,而将“语言”部分分解为原则、