论摄影技术数字化时代的“真、善、美”

论摄影技术数字化时代的“真、善、美”【摘要】本文主要从摄影技术数字化的真与假、善与恶、美与丑等方面对其引发的道德问题进行思考与论述，并对摄影师提出了相应的道德要求。【关键词】真善美数字化摄影道德在社会不断发展的同时，数码影视文化逐渐崛起，并且对社会的发展带来了很大的效益，同时其具有的功能也越加的强大。数码影像文化传播的客观性与普及化传播的群众性，形成了新的视觉形式，这种新形式的震撼力越来越影响和规范人们的社会道德行为。1.数字化技术给摄影艺术带来的影响随着社会的不断发展，科学技术的不断进步，数字化技术给摄影艺术带来了很大的影响。首先是胶片时代摄影艺术与科技之间的关系，对于摄影艺术的发展来说，与科技之间存在很大的联系，科技的发展在很大程度上促进了摄影技术的进步以及发展。摄影技术能够有效丰富人们的精神世界，并且能够满足人们对于客观世界的记录。对于摄影事业来说，主要目标就是要不断提升摄影的清晰度以及真实感。对于传统的摄影来说，主要是利用镜头拍下景象，利用感光化学反应将其记录到胶片上，之后进行冲洗得到照片，对事物进行记录。但是很多时候胶片的颗粒感不足导致了影响的质量存在一些问题，不够清晰。而随着科学技术的不断发展，数字化技术逐渐出现，对摄影技术造成了很大的变革，摄影技术不在局限于胶片相机，出现了很多的数码相机以及各种电子设备也具有摄影功能。同时在很大程度上提升了摄影的便利性。与传统的摄影相比较，数码相继具有视频的录制功能，这样将在很大程度上提升了摄影的真实性。数字化技术的出现有效促进了摄影技术的创新以及进步。但是数字化技术的出现却导致人们能够对真是的影响记性修改，利用先进的虚拟合成技术做好对照片以及图像的修改，导致影响的真实性受到质疑，这样将会给摄影的纪实性带来很大的挑战。数字化科技的出现在促进摄影技术进步的同时，也对其带来了很大的挑战，因此相关的摄影工作者必须要进行全面的思考，保证摄影艺术的真善美。2.摄影技术数字化的相对真实性随着摄影技术数字化发展，影视作品在后期必须要经过电脑的设计以及制作，但是在进行制作的过程中就对摄影纪实的真实性提出了相关的挑战。相关的设计人员能够利用数字化技术对摄影的图像进行处理加工，其工作效率很高，促进了人类对信息数据以及图像的处理能力提升，丰富了图像的表现能力。但是相关设计人员在进行图像的处理中，却能够利用先进的数字化技术对图像的信息以及真相进行改变，可以对图像进行裁剪、拼接以及色彩的调整，导致图像的背景被改变，文字也发生改变。利用数字化的图像处理技术做到“移花接木”以及“无中生有”的状况。举个简单的例子：在2004年的《洛杉矶时报》发生的照片门事件，这严重的损害了《洛杉矶时报》自身的名誉，同时也直接导致布莱恩·沃尔斯基本人丢失了工作。另外在1997年，有36名瑞士人在埃及卢克索惨遭杀害。但是美国记者在拍摄出水印照片后，却被瑞士的电视台以及报社在发表中，将图片修改，将水印改成了血印，导致照片变成了鲜红的血印，虽然这样增加其表现力，但是这导致画面传递的信息真实度也受到了影响，向人们传递了不真实的信息。所以，这也充分的说明了利用高科技直接改变了照片事实的本来面目，导致了照片的真实度受到了严重的损害。3.摄影技术数字化之善对于善恶来说，二者相互对立，主要是人类自身的行为是否符合人性，并且与他人的利益是否结合。同时对于摄影文化的审美需求来说，主要是为了颂扬正义、和谐以及善良。同时要对一些腐朽的文化以及丑恶等进行全面的抨击。这就是摄影文化中所谓的善。著名的英国摄影大师极具影响力的英国摄影大师布莱因·坎贝尔(BrynCampbell)曾明确指出：“美学与人道关怀是摄影中最重要的两项素质。”同时大师还认为，对于摄影来说，不仅仅要拍出一个漂亮的照片，同时也要对改变人们的生活，要能够在满足人们视觉上的享受外，也要做好将美学与人到关怀相互并存。摄影能够充分的表达出人类内心深处的批判与见证，同时能够对岁月的痕迹、沧桑以及喜悦等进行一个全面的诉说。对于一个有内涵的影响来说，主要是能对生活进行一个全面的记录，并且能够表现出生活的内涵，将生活中的点滴展现给别人。而在摄影中最为重要的便是要坚持人道关怀注意的原则。流传于网络的这样一幅数码照片(如图2)：汶川地震发生在下午，在广州华乐街的支援抗震救灾募捐活动中，在人们捐助的背景下，走来了一个乞丐，也要进行捐款活动。并且乞丐在碗中拿出了几个硬币想要捐款，但是其行动却不够便利，希望让警察帮忙捐款，但是警察为了表现出乞丐自身捐款的意义，坚持让他自己亲手捐款。这时一些工作人员也告诉他让他不用捐款，自己留着吃饭用。但是乞丐却是毅然决然的拒绝，坚持自己捐款行为，在将几个硬币放在捐款箱中时，他又从口袋拿出了几十元钱，都放在了捐款箱中。之后在几天中，乞丐都会来到现场进行捐赠活动，将身上所有的钱都进行捐赠，最终其合计金额达到100多元。一个下肢瘫痪的小乞丐，在自己的生活都得不到保障的情况下把自己一整天的乞讨所得全部捐给了汶川灾区，带去了自己对灾区人民的一片心意。那种善良、淳朴，而又坚毅的眼神，唤醒了了全民族的爱心。没有歧视，没有偏见，在灾难面前，一起面对。体现了最极致、最博大的人文关怀！也让我们深深领悟到摄影技术所具有的无可比拟的作用和力量。4.摄影技术数字化之美对于美与丑来说，二者之间相互对立，主要指的是事物之间的存在形式以及精神价值能够促进人们愉悦感觉的提升。对于摄影技术来说，主要是植根于绘画光线、构图以及色彩等美学技巧。在视觉上能够进行精巧的构图，并且十分讲究用光以及一些和谐色彩的搭配，同时这也是鉴赏者对其的评价标准。但是影像艺术的美并不只是停留在形式之上，一个好的影像作品应该是形象美与内涵美的有机统一。其视觉美主要是能够看出现象存在的本质内涵以及意义。追求美，就会在精神生活上有较高的追求和品位。在精神层次能充分表达创作者主题，使观者准确的领悟到摄影作品的真谛，才无愧于美的称号。《微笑的小女孩》(如图3)反映的是四川地震中幸存的孩子们在被解救后终于吃上饭的场景。凌乱的临时救济站、小女孩满足的笑容、清澈的大眼睛还有那张稚嫩的脸庞，让人暂时的忘却了灾难的沉重，这张数码照片能够利用小女孩的真实的形象、真正的外场场景、以及小女孩自身的情感表露，从而来将一些形式以及内容没都深刻的展示在画面上，最终给人一种十分真实的感觉，给人一种现场以及真是的美感。摄影师通过小女孩稚嫩的眼睛向人们传达一种信息——灾难并没有摧毁一切，这个民族还有未来，还有希望！5.结束语对于摄影文化来说，主要是利用文字对内容进行辅助讲解，并且以视觉的表现能力为核心。同时其语言的优势就在于能够以语言、文字为中心，倾向于理论以及逻辑，同时摄影文化的倾向于感性文化形态的表现。摄影文化的发展有效促进了社会的发展以及进步，并且在很大程度上改变了人们的思维方式，为艺术设计理念带来了全新的发展以及展现空间。当我们正沉浸在由摄影技术的数字化为我们带来读图时代的欢娱中时，其自身固有的缺点也暴露无遗，我们应该用理性的、辩证的眼光去看待它的优点和缺点，并巧妙地运用之。基金项目：盐城师范学院校级科研项目《中外影视人才视觉素养的比较研究》（11YCKW022）[参考文献][1]徐景毅,蔡锦政.来自新技术的道德挑战.学术研究.2006,6。[2]王皓.浅谈数码影视文化及其跨文化传播.人文论坛。[3]石宏伟,马志红.影像真实性的探讨.电影评价。