赵佶的传奇艺术人生

赵佶的传奇艺术人生2010-11-5•第一部分：人物简介•第一部分：为君之道•第三部分：艺术人生•第四部分：我的评价第一部分：人物简介•姓名：赵佶•生辰：北宋元丰五年（1082）•卒年：南宋绍兴五年（1135）•庙号：徽宗•谥号：圣文仁德显孝皇帝•陵寝：祐陵•初婚：18岁•配偶：王皇后、郑皇后•子女：31子34女•职业：皇帝•兼职：艺术家•最幸运的事：即皇帝位•最得意的事：独创瘦金体•最失意的事：亡国被俘•最擅长的事：绘画、书法•最不擅长的事：治理国家•最爱的人：东京花魁李师师•最恨的人：完颜宗望、完颜宗瀚第二部分：为君之道•宋徽宗是中国历史上最著名的书画皇帝，他作为书画家是极其成功的，可作为皇帝却是极其失职的。•莫道君王轻社稷，不爱江山爱丹青！•即帝位之前，宰相章惇就指出：“端王轻佻，不可以君天下。”•即位初年，励精图治，广开言路，意气风发，大有中兴气象。•崇宁之后，亲佞臣，远贤良，任用蔡京、童贯等“六贼”，奢华好物，怠弃朝政。从各地搜刮来的大量奇花异石运往汴梁，大兴土木，修建了艮岳，并取名“花石纲”。花石纲遗迹宋徽宗常以微服为名游幸青楼歌馆，寻花问柳，并结识了当时名满天下的花魁李师师。宋徽宗酷爱蹴鞠，相传高俅就是因为擅长玩蹴鞠，才为徽宗所重用的。李师师剧照蹴鞠图宋徽宗在位期间爆发了方腊、宋江等领导的农民起义。靖康元年，金兵攻破汴梁，靖康二年，金太宗下诏废徽、钦二帝，北宋灭亡，二帝被俘上。第三部分：艺术人生•“宋徽宗诸事皆能，独不能为君耳！”•宋徽宗自小酷爱丹青，很有艺术天赋，绘画、书法造诣极高。•身为皇帝，他是民族的罪人；身为艺术家，他是名副其实的伟人，在中国艺术史上占有重要一席。一.成立宫廷画院•徽宗酷爱艺术，在位时将画家的地位提到在中国历史上最高的位置，成立翰林书画院，即当时的宫廷画院。•以画作为科举升官的一种考试方法，每年以诗词做题目曾刺激出许多新的创意佳画。•他主管画院，亲自出题、批卷、授课，所出考题情趣盎然，至今仍为人们所称道。题目：深山藏古寺•这个题目要画好并不容易。有的在山腰间画座古庙，有的把古庙画在丛林深处。庙，有的画得完整，有的只画出庙的一角或庙的一段残墙断壁。•夺得第一名的画作根本就没有画庙，只画了一个和尚在山溪挑水。和尚挑水，说明山中有庙；和尚年迈，还得自己来挑水，说明那是座破败的古庙。庙在深山中，而画面上看不见，这就把“藏”字表现出来了。题目：野水无人渡，孤舟尽日横•一般画家多画岸傍有一只船，船舷间立一只鹭鸶或船篷上停落有乌鸦，目的是画出船上无人，借此说明野水岸边的僻静。但一个表现得最成功的画家却不落入在船上停一只鹭鸶的俗套，而画一人在船尾入睡，横置一根笛子，因终日等待渡者而疲倦。这样便描写了并非没有过路人，但很稀少。终日的等待使人疲倦，藉舟子的寂寞无聊以突出环境的荒僻安静。题目：竹锁桥边卖酒家•众多考生皆重于酒家，从而以小溪流水，野渡小桥，竹林清风等借以衬托。唯有一名叫李唐的画家，构思新颖，独辟蹊径，画面上是一泓溪水，小桥横卧，桥边则是一片竹林，唯有那郁郁葱葱的翠竹中，挂着一幅迎风招展的“酒”帘。整个构图从“虚”字入手，使人浮想联翩。赵佶看后大悦，他认为酒家藏在竹林中正是符合“锁”字的意境，并亲自圈点为第一名。题目：蝴蝶梦中家万里•此题取自“蝴蝶梦中家万里，杜鹃枝上月三更”之意，众考生的作品皆不中意，唯一被选中的是王道亨的试卷。王道亨笔下所绘的是苏武牧羊图。画面上苏轼思乡，席地而卧，然双蝶追逐其间，画中林木扶疏。上立子规，而月正当空，木影在地，犹闻啼声。由于王道亨较好地掌握了诗的含义，因此一举夺魁并成为宋代著名画家。题目：踏花归去马蹄香•考题一出，整个考场上考生们几乎都在画马画花，达官显贵、文人仕女，他们都穿梭于花丛之中，而吸引赵佶的画作却是：一匹骏马缓步走来，几只小小的蜜蜂在追逐着马蹄。看来作者的巧妙之处就是马踏上了花后竟然引来了蜜蜂，画面上既表现了“踏花归去”，又表达了“马蹄香”。这就是作者的巧妙构思，故而理所当然地被评为第一名。二.独创瘦金体•徽宗独创的瘦金体书法独步天下，直到今天相信也没有人能够超越。这种瘦金体书法，挺拔秀丽、飘逸犀利，即便是完全不懂书法的人，看过后也会感觉极佳。瘦金体特点：•瘦金书的运笔飘忽快捷，笔迹瘦劲，至瘦而不失其肉，转折处可明显见到藏锋，露锋等运转提顿的痕迹，是一种风格相当独特的字体。此书体以形象论，本应为“瘦筋体”，以“金”易“筋”，是对御书的尊重。•传世不朽的作品有《瘦金体千字文》、《欲借风霜二诗帖》、《夏日诗帖》、《欧阳询张翰帖跋》等。•传世不朽的作品有《瘦金体千字文》、《欲借风霜二诗帖》、《夏日诗帖》、《欧阳询张翰帖跋》等。金瘦体千字文下图为欧阳询张翰帖跋上图为欲借风霜二诗帖三.酷爱绘画•历来关于赵佶的艺术成就，论者都以他的花鸟画为最高。赵佶艺术的独创性和对后代的影响力，也主要体现在他的花鸟画中。•“徽宗皇帝天纵将圣，艺极于神”，在绘画方面，无论山水、花鸟、人物，都能“寓物赋形，随意以得，笔驱造化，发于毫端，万物各得全其生理”。可以说，徽宗赵佶是历史上唯一真正拥有较高的艺术涵养和绘画才能，并真正称得上画家的皇帝。《瑞鹤图》现藏于辽宁省博物馆，该画系绢本，设色，纵51厘米，横138.2厘米。•此图绘彩云缭绕之汴梁宣德门，上空飞鹤盘旋，鸱尾之上，有两鹤驻立，互相呼应。此幅一改常规花鸟画构图的传统方法，将飞鹤布满天空，一线屋檐既反衬出群鹤高翔，又赋予画面故事情节，此为一次大胆尝试。•《芙蓉锦鸡图》画秋天清爽宜人之景，以花蝶、锦鸡构成画面。画中锦鸡落处，芙蓉摇曳下坠之状逼真如实，锦鸡视线之际，双蝶欢舞，相映成趣。赵佶的表现手法十分生动，一只锦鸡纵身上攀，压弯了芙蓉枝，表现出了锦鸡的重量感。•《池塘秋晚图》以荷鹭为主体，将各种动、植物分段安排在画面上。现藏于台北故宫博物院。•《听琴图》画中主人公，居中危坐石墩上，黄冠缁服作道士打扮。他微微低着头，双手置琴上，轻轻地拨弄着琴弦。听者三人，右一人纱帽红袍，俯首侧坐，一手反支石墩，一手持扇按膝；左一人纱帽绿袍，拱手端坐，抬头仰望，似视非视，悠悠遐想；在他旁边，站立着一个蓬头童子，双手交叉抱胸，远远地注视着主人公，正在用心细听。原画题诗原画节选•《桃鸠图》在传为宋徽宗的作品中比较特别。桃花与枝叶钩勒精工，栖鸠动态自然而生动，用生漆点睛，卓有神采，整体色彩华丽，瘦金书稍稚嫩。这样的风格被认为是徽宗早年的画笔，传其为画家二十六岁时的作品。现藏于日本东京国立博物馆。•《祥龙石图卷》画中仅是一块太湖奇石。这幅画代表了宋代画院的典型风格：注重法度、写实和细腻华贵。赵佶对它做了不厌其烦的深度描写，焦墨勾线渗入深浅墨的渲染，跟著是他的瘦金体题跋，令观者不能不对它另眼相看。•《竹禽图》绘石崖伸出两根竹枝，两只禽鸟相对栖于枝上，用笔细腻工整，但竹子的枝叶、棘条都用色敷染而不勾勒，崖石的画法可见生拙之笔。•《此腊梅山禽图》写一株腊梅枝干略弯而劲挺直往上伸，极富弹性，互相交错而有变化。枝头几点黄梅开放，似乎有阵阵清香袭来。腊梅枝头上的一对山雀相互依偎均向着左侧画面，将观者视线引向画外。左下题诗一首：“山禽矜逸态，梅粉弄轻柔，已有丹青约，千秋指白头。”四.艺术主张•赵佶的艺术主张，强调形神并举，提倡诗、书、画、印结合，他是工笔画的创始人，花鸟、山水、人物、楼阁，无所不画，这便是卓然大家的共同特点。•赵佶注重写生，体物入微，以精细逼真著称，相传他曾用生漆点画眼睛，更加生动、栩栩如生，另人惊叹。•赵佶创作时，常以诗题、款识、签押、印章巧妙地组合成画面的一部分。这成为元、明以后绘画派传统特征。五.诗词作品•与绘画和书法相比，赵佶的诗词显得平庸了许多。尤其是前期诗词，多为矫情之作，享乐情调十分明显。但在沦为亡国之君之后，他触景生情，写了不少情真意切的佳作。《眼儿媚》玉京曾忆惜繁华。万里帝王家。琼林玉殿，朝喧弦管，暮列笙琶。花城人去今萧索，春梦绕胡沙。家山何处，忍听羌笛，吹彻梅花。第四部分：我的评价•谈到宋徽宗赵佶，人们不免会想到南唐后主李煜。•赵佶和李煜身上许许多多的相似点他们均身怀惊世才华和极高的艺术修养，艺术上不分伯仲；他们同为亡国之君，同样面临故国不再，自会惺惺相惜（假如他们相识一场的话）。•然而，后世对李煜和赵佶的评价却大相径庭。人们评李煜为“千古词帝”,同情多于谴责，缅怀间为之叹惋；而赵佶却多有骂名，纵使他有千般才华，书画上的美名为李煜所不及，他的评价也是功不抵过。其中缘由，不禁发人深思。左图为宋徽宗，崇奉道教，自称教主道君皇帝。右图为李后主，他在周娥皇的悼词中自称鳏夫煜，可见其对娥皇用情至深。•而赵佶则不同，普通大众只知靖康之耻，尤其是《水浒传》大行其道更是使人们认识到了赵佶为政的昏聩，而至于赵佶的瘦金体和花鸟画却不为普通人所熟知。•因此，人们对于赵佶的评价多为负面也就在情理之中了。•首先，人们一般都是先知道李煜之词，再知李煜其人以及他的亡国经历，于是，不禁对其产生了怜悯，只道其不是做皇帝的料。•其次，李煜治下的南唐本来就只是南方的一个割据政权，偏安一隅，面对雄才大略志在一统的宋太祖强大的武力压迫下，最终才败下阵来。相比之下，赵佶接手北宋政权后，骄奢淫逸，大兴土木，劳民伤财，以致一统王朝为外族所灭，更加让后人所不齿。•最后，李煜降宋时为保金陵百姓肉袒出城，为后世所称道。反观赵佶，眼见兵败，他弃城而逃，最终被俘虏，而汴梁百姓也惨遭外族蹂躏。气场上同样输了一着。•艺术家与政治家本不相干，而艺术家从政当然会出乱子，这是由他们的思维模式、品格特征以及处事标准所决定的。历史上但凡卓然艺术大家都是从仕途上碰壁，甚至头破血流之后，回归民间，隐逸脱世，方有所作为，才取得艺术上的巨大成就的，屈原、李白等等，莫不如此。•作为皇帝，他对政治完全没有兴趣和能力，最终亡国身败。但无论如何，他在艺术史上的光辉行迹将永远也无法磨灭。