中西方传统绘画作品欣赏

中西方传统绘画作品欣赏周昉《簪花仕女图》《簪花仕女图》张萱、周昉是唐代最具盛名的仕女画大家，驰誉丹青。张萱在盛唐时画贵族人物最负时誉，不仅能够表现上层社会妇女的姿容情态，而且善于巧妙地刻画出“金井梧桐叶落黄”这种宫女被冷落的凄凉情调。周昉出身显贵，多画宫廷妇女，其风格为优游闲逸，容貌丰肥，衣榴劲简，色彩柔丽，独树一帜韩熙载夜宴图（局部）韩熙载夜宴图（局部）《韩熙载夜宴图》全长三米，共分五段，每一段画面以屏风相隔。第一段描绘韩熙载在宴会进行中与宾客们听歌女弹琵琶的情景，生动地表现了韩熙载和他的宾客们全神贯注侧耳倾听的神态。第二段描绘韩熙载亲自为舞女击鼓，所有的宾客都以赞赏的神色注视着韩熙载击鼓的动作，似乎都陶醉在美妙的鼓声中。第三段描绘宴会进行中间的休息场面，韩熙载坐在床边，一面洗手，一面和几个女子谈话。第四段是描绘韩熙载坐听管乐的场面。韩熙载盘膝坐在椅子上，好像在跟一个女子说话，另有五个女子做吹奏的准备，她们虽然坐在一排，但各有各的动作，毫不呆板。第五段是描绘韩熙载的众宾客与歌女们谈话的情景。北宋·张择端《清明上河图》（画首）北京故宫博物院馆藏珍品。绢本设色，宽24.8厘米，长528.7厘米这是北宋画家张择端存世的仅见的一幅张择端《清明上河图》（局部）张择端《清明上河图》（局部）《清明上河图》画卷，北宋风俗画作品。传世名作、一级国宝。《清明上河图》是中国绘画史上最著名的作品之一，不但艺术水平高超，而且围绕着它还流传下来许多有趣的故事。这幅画描绘的是汴京清明时节的繁荣景象，是汴京当年繁荣的见证，也是北宋城市经济情况的写照。通过这幅画，我们了解了北宋的城市面貌和当时各阶层人民的生活。《清明上河图》具有极高的史料价值。张择端《清明上河图》（前段）张择端《清明上河图》（前段）首段，汴京郊野的春光：在疏林薄雾中，掩映着几家茅舍、草桥、流水、老树、扁舟。两个脚夫赶着五匹驮炭的毛驴，向城市走来。一片柳林，枝头刚刚泛出嫩绿，使人感到虽是春寒料峭，却已大地回春。路上一顶轿子，内坐一位妇人。轿顶装饰着杨柳杂花，轿后跟随着骑马的、挑担的，从京郊踏青扫墓归来。环境和人物的描写，点出了清明时节的特定时间和风俗，为全画展开了序幕。张择端《清明上河图》（中段）张择端《清明上河图》（中段）中段，繁忙的汴河码头：汴河是北宋国家漕运枢纽，商业交通要道，从画面上可以看到人烟稠密，粮船云集，河里船只往来，首尾相接，或纤夫牵拉，或船夫摇橹，有的满载货物，逆流而上，有的靠岸停泊，正紧张地卸货。横跨汴河上的是一座规模宏大的木质拱桥，它结构精巧，形式优美。宛如飞虹，故名虹桥。有一只大船正待过桥。船夫们有用竹竿撑的；有用长竿钩住桥梁的；有用麻绳挽住船的；还有几人忙着放下桅杆，以便船只通过。桥上的人，也伸头探脑地在为过船的紧张情景捏了一把汗。这里是名闻遐迩的虹桥码头区，车水马龙，是一个水陆交通的会合点。张择端《清明上河图》（后段）张择端《清明上河图》（后段）后段，热闹的市区街道：以高大的城楼为中心，两边的屋宇鳞次栉比，有茶坊、酒肆、脚店、肉铺、庙宇、公廨等等。商店中有绫罗绸缎、珠宝香料、香火纸马等的专门经营，此外尚有医药门诊，大车修理、看相算命、修面整容，各行各业，应有尽有，大的商店门首还扎“彩楼欢门”，悬挂市招旗帜，招揽生意，街市行人，摩肩接踵，川流不息，有做生意的商贾，有看街景的士绅，有骑马的官吏，有叫卖的小贩，，有身负背篓的行脚僧人，有问路的外乡游客，有听说书的街巷小儿，有酒楼中狂饮的豪门子弟，男女老幼，士农工商，三教九流，无所不备。交通运载工具：有轿子、骆驼、牛马车、人力车，有太平车、平头车，形形色色，样样俱全。张择端《清明上河图》（画尾）张择端《清明上河图》（画尾）总计在五米多长的画卷里，共绘了五百五十多个各色人物，牛、马、骡、驴等牲畜五、六十匹，车、桥二十多辆，大小船只二十多艘。房屋、桥梁、城楼等也各有特色，体现了宋代建筑的特征。张择端的《清明上河图》是一幅描写北宋汴京城一角的现实主义的风俗画，具有很高的历史价值和艺术水平。两大形式：工笔写意主要特点：诗、书、画、印四结合散点透视“以线造型，以型写神”，和讲究丰富的笔墨趣味文艺复兴三杰《蒙娜丽莎》达·芬奇（LeonardoDaVinci1452-1519）《最后的晚餐》壁画15世纪[意]达·芬奇(1452一1519年)《创世纪》西斯廷教堂天顶画局部[意]米开朗琪罗(1475—1564年)《椅中圣母》木板油画[意]拉斐尔(1483--1520年)《苏姗．芙尔曼像》油画[比]鲁本斯(1577—1640年)《拾穗者》油画[法]米勒(1814一1875年)《干草车》油画[英]康斯坦布尔《密德哈尼斯林荫道》油画[荷]霍贝玛通过欣赏，你认为西方古典绘画具有什么样的显著特征？西方古典绘画非常逼真，在绘画中追求真实的视觉效果，注重作品的题材和内容，努力创造真实动人的艺术形象，反映了：“艺术是对现实的模仿”的西方传统艺术观念。品味画家是如何巧妙运用明暗的转折关系。色彩的对比与协调规律。透视原理与解剖关系。描绘的笔触、画面的肌理。作品的题材和内容以及画面所表达的内涵。如何欣赏西方古典绘画作品？《蒙娜丽莎》达·芬奇（LeonardoDaVinci1452-1519）达·芬奇：出生在意大利佛罗伦萨一个叫芬奇镇的地方，他一生刻苦努力，多才多艺，被称为“旷世奇才”他精通的领域有：绘画、工程学、建筑学、天文学、解剖学、数学、物理学、动力学构图上，达芬奇改变了以往画肖像画时采用侧面半身或截至胸部的习惯，代之以正面的胸像构图,透视点略微上升，使构图呈金字塔形，蒙娜·丽莎就显得更加端庄、稳重。空间上，左边的视点是平视，右边的是俯视。创造了一幅透视不一致的背景。当我们集中看左边时。觉得远景下降而人物上升，集中看右边时，觉得远景上升而人物下降。人物五官的位置，似乎也在变动之中。色彩上，是棕褐色调，略带些青绿色相，色彩简洁而沉静，朴素而凝重。技法上，对人物心理状态的生动刻画，成功抓取了一个人生活在幸福中发自内心的微笑；用精确的语言塑造了一个新兴资产阶级的妇女典型形象：安详的神态、端庄的容貌以及柔润的双手，显示着她优越、幸福的生活和无所忧郁的心情。画面中明暗光线的处理非常柔和，显示着人物脸和手的柔润感；背景是幽静的大自然，烘托出画面人物的心境和性情。这是前人所没有达到的艺术效果。《蒙娜丽莎》历史意义1.《蒙娜丽莎》他用艺术形象向欧洲中世纪压抑人性的神学统治和禁欲主义宣布：人从禁欲主义中解放出来，它不再是徒有形质，没有七情六欲的模具，人能够向人微笑了！所以，《蒙娜丽莎》具有了强烈的时代精神，蒙娜丽莎的微笑不仅成为这幅肖像画的重要特征，而且成为文艺复兴时期女性美的典型，生动地体现了一个新时代的精神美。2.《蒙娜丽莎》如亮丽的玫瑰刺破了午夜的黑暗与沉寂，在人们的心房入一缕芬芳与一丝希望，成为画家可以放开手脚倾心颂扬真善美的象征，成为西欧人结束了漫长中世纪痛苦生活的标志，如恩格斯所说“这是人经受煎熬而取得的最伟大的进步的转折点。”这正是《蒙娜丽莎》历史意义所在。《雅典学院》（壁画）拉斐尔（1483—1520，意大利）1、了解拉斐尔的生平2、画面构图3、透视原理4、人物场景表现四位年轻人正围着古代数学家阿基米德，看他躬着腰手拿圆规在一块黑板上画几何图形。古希腊杰出的哲学家赫拉克利特，他是西方最早提出朴素辩证法和唯物论的卓越代表。柏拉图（右）和他的弟子亚里士多德（左）正气宇轩昂地步入大厅。一边走一边激烈地讨论着唯物论和唯心论。水果蓝（布上油画）46cm×64.5cm1596年[意大利]卡拉瓦乔1、画的分类2、画面的艺术表现静物画静物画中超写实的杰出代表。画家不仅用精确的笔法生动地表现了篮子和水果的形态、色泽和质感。还将水果上的斑点和枯萎的叶子描绘得淋漓尽致，以至于达到以假乱真的艺术效果密德哈尼斯村道（油画）103.5cm×141cm1689年[荷兰]霍贝玛1、画面中对透视的变现：西方绘画中运用焦点透视表现空间的典型作品。2、画家对画面的艺术处理：画面平凡中透着一种质朴的美：一条普通的村道印着深深的车辙，路边排列着细高的树木，一直透视过去可以看到走在远处的行人和谈话的妇女，近处小溪的园圃里，一个人正在修剪小树；远处一座教堂和几间红色的村舍。天空飘着白云……整个画面是一片明朗与平静的田园景象。读信的妇女（油画）64.5cm×83cm17世纪[荷兰]维米尔维米尔是17世纪独树一帜的风俗画家。他擅长于表现市民日常生活的风俗画，作品精致，色调和谐。维米尔喜欢描绘家庭妇女室内的生活，把这些平凡的生活加以世诗化，充满了阳光的房间，整洁朴实的环境优美怡人。从画面色调、题材、光线的变现等分析维米尔独树一帜的艺术特色：干草车（布上油画）129.5cm×185cm1821年[英国]康斯坦布尔《玉米地》《巨大的石碑》《弗拉巴德的水车小屋》1、画家简历及艺术特色：2、康斯坦布尔的风景代表作：康斯特布尔是19世纪最伟大的风景画家之一，1776年生于英格兰的萨福克。故乡的树木、云彩、水渠总是他作画时最深的迷恋。其作品如同田园小品，恬淡隽永、怡然中见深意。拾穗者（布上油画）83cm×110cm1857年[法国]米勒米勒(1814——1875年)是19世纪法国最杰出的以表现农民题材而著称的现实主义画家。1849年定居巴比松村后从事耕作，以补助生活。1、画家简介：2、作品分析：雕塑般的人物形象和她们珍惜粮食的精神，使人萧然起敬，清晰的金色光线和金色麦地使人物形象更生动，画家从平凡的劳动中揭示劳动者美好的心灵，体现了他对劳动者的同情和热爱。课后作业从造型、色彩、题材等方面浅谈西方古典绘画和中国传统绘画的主要区别？