对.电影发展的认识对.电影发展的认识.电影从1897年4月泊入至2021年底一百多年的发展史。1931年粤语有声片问世,.电影工业才出现了第一次兴起。。30年代初至40年代初的10多年间,是.电影工业第一次繁盛时期,告别草创阶段而进入规模发展时期;但受西方文化的影响相对微弱,中原文化仍根深蒂固,.文化基本上叠合在内地文化之中。50年代中期,以商业电影为代表的力量不断扩大,.电影进入了现代化发展的新时期。在这一时期,.电影工业特别是国语片发展迅速,独立制片体制进一步更新,同时大厂体制也逐渐成熟,海外市场尤其是.市场的开拓卓有成效。在美学形态上,更多表现为传承和延续。之后,..的经济进一步发展,文化开始转型,形成了由中原文化、西方文化和岭南文化组成的复合文化体。在工业层面,“光艺”、“邵氏兄弟”等具有新马资金背景的大型现代化制片企业登陆.,制片数量进一步飞升。在美学层面,涌现出了时装文艺片、粤剧片、黄梅调电影、喜剧片、歌舞片、青春片等各种题材和类型的影片,艺术表现手段亦显得新颖、多样。60年代后期,.经济开始腾飞,本土文化意识逐渐成熟,电影也开始了更为本土化和娱乐化的转型。电影工业层面上,大厂体制在度过了它最为辉煌的时期后由盛而衰,而独立制片体制却又有了新的发展。特别是“嘉禾”成立后,将二者结合起来,形成了新的“卫星制”制片体制,极大地促进了.电影工业的发展。在美学层面,新武侠片、功夫片、喜剧片、犯罪片、.片、恐怖片、科幻片等多种商业类型片相继涌现,电影语言也以全新的面目出现,形成具有鲜明本土特色的电影;在主题内涵方面,开始表现土生土长的新一代年轻港人的价值观和道德观。过渡转型时期之前的.电影,实际上是从属于传统中国电影且仅带有一定地域特色的华南电影,而之后的电影才是独具文化品格和鲜明地域色彩的.电影。70年代,.影坛发生了近乎改朝换代的变化。活跃了近20年的粤语片演员多半去世、后继无人,输出的版权费被压得极低,加上电视中粤语节目的冲击、抢走了大批粤语片观众,所以粤语片制片公司一蹶不振,产量由过去每年1500多部急剧下降至171部。与此相对应,国语片则由400多部上升到700多部。两项相加平均每年产量只有800多部。在粤语片锐减的情况下,国语片在.上演时几乎都配了粤语对白,所以从这时期开始,已无国语片粤语片的严格界线。80年代.经济再度飞速发展,成为“亚洲四小龙”之一,文化本土化趋于定型。.电影的工业形态亦有了进一步发展,“卫星制”体制被继续丰富和完善,进而成为以院线制营销模式为基础的新体制,电影票房、从业人数、港产片票房比例等各项经济指标均达到了历史最佳水平。较为纯粹的商业类型片成为这一时期.电影的主流,而文艺类型片亦为这一时期以商业类型为主的.电影注入了深厚的人文内涵。同时.更多和内地有关方面合作,拍摄了有巨大影响的影片。如中原电影制片公司在1982年公映了一部由连获5届中国武术全能冠军的李连杰主演的影片《少林寺》,风靡全世界,李连杰也由此成了继李小龙之后世界知名的功夫片明星。李翰祥组织的新昆仑电影公司与内地合拍的影片《火烧圆明园》和《垂帘听政》在.和东南亚也取得了巨大的成功。90年代之后,由于亚洲金融危机等影响,.经济发展出现了颓势。在这种大环境下,也由于.电影自身的诸多问题,其电影工业出现了前所未有的低迷。为寻求救市之策,.特区政府和.影人都在积极的努力,而.政府也给以了大力支持。于是.电影产业模式出现了产业重组、联合新媒体工业等多种具有个性化特征的新产业模式。在工业趋于个性化的同时,其美学层面也显现出了风格化特色,突破了繁荣时期流水线式的商业类型片制作模式,表明了.电影在经过重大.变革考验之后进入了一个新的时期。.电影自踏进九十年代,已经没有主流电影,并且开始从高峰期慢慢滑落。明星断层,也成为电影业青黄不接最突出的表现。.国际影视展公布的报告显示最受买家欢迎的男女演员仍不外乎80年代出名的刘德华、周润发、梁朝伟、张曼玉等老一辈明星。曾经以种类丰富、不断衍生新类型著称的.电影业现今已变得越来越单一。.电影的招牌片种如黑帮片、警匪片、赌片以及古惑仔系列影片,因为观众的厌倦而几乎在电影院里濒临灭绝,取而代之的是办公室爱情小品、古装故事、疯狂喜剧、化装特技、贺岁和鬼怪题材。.导演元奎对.电影现状有比较清醒的认识,日前到新加坡宣传影片《夕阳天使》,在谈到.电影业时,他说:“.电影业有一个突出的现象是,当某种题材受欢迎时,大家便一窝蜂开拍,结果迷失了方向。自1997年《泰坦尼克号》在.创造令人无法企及的商业纪录以后,多数.电影人坚信只有如法效仿,才能使港片有再度振兴的机会。但有限的财力以及尚未形成气候的制作团队,如何去跟人家强大的工业实力相媲美。以己之短去攻人之长,又如何能够制敌取胜。盲目地走大跃进式的创作路线,使.电影一度从短小精悍的多元路线,向大片大制作的方向转型,这一期间几乎所有的临摹式创作后来都成了好莱坞电影的炮灰,只维系了几波殉葬式的商业反攻。”票房低,世道差,拍片少,新人难当大任,恶性循环,一往无前,结果难以预计。同时客观地说,.电影票房低迷是受了经济大环境的影响。在经济疲弱、失业率高的情况下,市民花钱十分谨慎。所以.电影要找到恢复繁盛的道路,就要从反思自己混乱的、不健康的恶性发展套路上开始。重新制作注重质量的影片,用吸引电影人才和提升电影质量来再次举起.电影的大旗;印象改变后投资就能多起来,充分利用大制作的资金和能拍出大制作的团队和个人,影片也会有更大的飞跃,观众就会回到影院,然后就是良性发展的循环,.电影的春天就可以期待了。