中国美术简史第五章隋唐美术教学要求在总体把握本期美术发展概貌的基础上,了解初唐两大画风,尤其是阎立本的绘画艺术;掌握张萱、周昉的绮罗人物画以及孙位作品;青绿山水的发展与水墨山水的兴起;花鸟画兴起于唐的原因;了解唐代的画马名家及风俗画家;唐代画论中的美学思想;掌握唐代佛教壁画和陵墓壁画;佛教雕塑与陵墓雕刻。第五章隋唐美术隋:581-618唐:618-906第五章隋唐美术第一节概述唐代文化艺术灿烂辉煌、博大清新,具有丰富、健康、生气勃勃的时代精神唐诗唐代乐舞儒释道三教合一美术:书法、建筑、工艺、雕塑、绘画第一节概述1.唐代的书法草书:张旭、怀素楷书:颜真卿、柳公权、欧阳询(元代赵孟頫)篆书:李阳冰古诗四帖张旭自叙帖怀素多宝塔碑颜真卿玄秘塔碑柳公权九成宫碑拓本欧阳询般若台铭李阳冰此为李阳冰留下的摩崖刻石。笔致屈曲回环,变化开阖,龙蛇盘踞,饱含苍劲之力,雄浑之气。写篆书,圆活姿媚易取,劲利豪爽难得,李阳冰兼而有之。无怪当时人求他篆写碑额,以庄严其容,壮大其势。第五章隋唐美术第一节概述2.隋唐建筑:隋:赵县安济桥唐三宫:太极宫、大明宫、兴庆宫昭陵、乾陵、顺陵大雁塔、小雁塔、五台山佛光寺赵县安济桥赵县安济桥中国隋代敞肩式单孔并列券石拱桥。在河北省赵县城南2.5公里处,凌跨□河之上。赵县古称赵州,故又名赵州桥,俗称大石桥。是现存最古老的单跨石拱桥,在中外桥梁史上占有重要地位。1961年中华人民共和国国务院公布为全国重点文物保护单位。西安大雁塔慈恩寺大雁塔古城西安南郊雁塔路南端的慈恩寺内,矗立着古朴雄伟的大雁塔。它是西安现存最著名的古塔,被视为古城的象征。大雁塔是楼阁式砖塔采用磨砖对缝,砖墙上显示出棱柱,可以明显分出墙壁开间,是中国特有的传统建筑艺术风格。唐代名僧玄奘是慈恩寺的第一任主持方丈。小雁塔小雁塔唐代密檐式砖塔。位于今陕西西安荐福寺内。因视慈恩寺大雁塔为小,故名。原十五层,后几经地震损坏,现余十三层,塔身方形,立在砖砌高台上,通高43.3米。底层每边长11.83米,南北二面各开一洞券门,内辟方室置梯以通顶层。因底层特高,其余各层逐渐变低矮,同时塔身的宽度自下而上逐层收敛,轮廓并具轻微曲线,使整个型体的轮廓线柔和、挺秀。五台山佛光寺大殿中国现存最早的木结构建筑山西五台山建于唐建中三年(782)的南禅寺大殿和唐大中十一年(857)的佛光寺大殿,是中国现存最早的两座木结构建筑,尤其佛光寺大殿,规模较大,艺术完美,具有宝贵的价值。但它们都只是孤立的殿堂,要了解唐代佛寺的群体布局,还得要依靠敦煌石窟唐代壁画中的资料,其中数百幅以上的大型净土经变画里的建筑群,就是寺院的反映。第一节概述3.隋唐雕塑(第七节):①佛教造像:外来艺术民族化、宗教艺术世俗化②道教雕塑:道释合一③陵墓雕刻④陶俑①佛教造像敦煌彩塑乐山大佛②道教雕塑:道释合一世界文化遗产大足石刻世界遗产委员会评价:大足地区的险峻山崖上保存着绝无仅有的系列石刻,时间跨度从公元9世纪到13世纪。这些石刻以其艺术品质极高、题材丰富多变而闻名遐迩,从世俗到宗教,鲜明地反映了中国这一时期的日常社会生活,并充分证明了这一时期佛教、道教和儒家思想的和谐相处局面。③陵墓雕刻唐代陵墓雕刻,分布于陕西东自蒲城西至乾县的山野中,构成宏大的三百里唐代石雕博物馆。其中,唐太宗的《昭陵六骏》和唐高宗、武则天合葬的乾陵的雕刻,气势雄大,极负盛名。昭陵六骏之一——特勒骠乾陵东侧仗马与控马人④陶俑唐代以三彩俑闻名于世。它是施以多种色釉烧制而成的陶俑。三彩俑有人物俑、马俑、骆驼载乐俑、乐舞俑等,反映了唐代多彩的社会生活,不仅具有时代特征,而且艺术成就很高。唐三彩马俑第五章隋唐美术第一节概述绘画:“灿烂而求备”。唐代绘画的新特点:1.人物画(第二节)2.山水画(第三节)3.花鸟画(第四节)4.石窟陵墓壁画(第五节)5.绘画理论(第六节)6.唐代对绘画作品的流通、收藏也较前为活跃。历代帝王图阎立本江干雪霁图王维五牛图唐韩滉敦煌壁画唐第二节人物画概述:隋:董伯仁、展子虔唐:初唐:阎立本、尉迟乙僧盛唐:吴道子、张萱中晚唐:周昉、孙位第二节人物画一、初唐阎立本与尉迟乙僧的绘画艺术1.阎立本简介2.《凌烟阁功臣图》《秦府十八学士图》《昭陵列像图》《步辇图》《职贡图》《历代帝王图》步辇图阎立本步辇图赏析唐代画家阎立本的名作《步辇图》,真实地纪录了一千三百多年前,汉族的文成公主和藏族的松赞干布联姻的重要历史事件。《步辇图》所展示的画面,就是描绘唐太宗接见禄东赞的情景。此图突出描绘人物而省略背景,制作简练而工致。勾线细劲坚实,松紧得度。设色浓重妍丽,并适当运用了晕染法。人物形象和艺术手法都不失魏隋以来的传统,体现了鲜明的初唐风范。职贡图阎立本职贡图局部阎立本历代帝王图阎立本历代帝王图阎立本历代帝王图宇文邕历代帝王图赏析此图描绘从西汉至隋朝十三个皇帝的形象。画家力图通过对各个帝王不同相貌表情的刻画,揭示出他们不同的内心世界、性格特征。那些开朝建代之君,在画家笔下都体现了“王者气度”和“伟丽仪范”;而那些昏庸或亡国之君,则呈现委琐庸腐之态。画家用画笔评判历史,褒贬人物,扬善抑恶的态度十分鲜明。人物造型准确,用笔舒展,色彩凝重。3.阎立本绘画的艺术特色:用线遒劲坚实,工笔重设色,用笔沉着清俊,形象富有个性。第二节人物画一、初唐阎立本与尉迟乙僧的绘画艺术4.尉迟乙僧简介5.铁线描、重设色,西域凹凸派风格第二节人物画二、盛唐“画圣”吴道子1.吴道子简介:吴道子一生的绘画创作主要是壁画,作壁画三百余壁,所作人物、鬼神、鸟兽、台阁等也冠绝一世,后人奉其为“画圣”,民间画工称其为“祖师”。二、盛唐“画圣”吴道子2.作品据传有《地狱变相图》、《钟馗捉鬼图》、《送子天王图》等送子天王图吴道子送子天王图局部网友摹本送子天王图赏析又名《释迦降生图》,描绘的是释迦降生后,他的父亲净饭王抱他去拜谒天神的情景。作品成功表达了不同人物的心理状态和佛祖降生后威严隆重的场面。作者吴道子是一位多才多艺的画家,创作甚多,可惜现仅存这幅《送子天王图》,可能是宋代临本。二、盛唐“画圣”吴道子3.艺术特色:其画风“落笔雄劲”、“敷粉简淡”。其线描富有运动感、节奏感和粗细变化,被后人称为“莼菜条”描。所勾衣纹流畅飘洒,被称为“吴带当风”。独创“于焦墨痕中,略施微染”的淡彩画法,被称为“吴装新格。”4.名词解释:“吴带当风”“吴带当风”:吴道子是盛唐最杰出的画家。他在宗教画上成就突出。他用笔技法上,他创造了一种波折起伏、错落有致的“莼菜条”式的描法,加强了物象的份量感和立体感,所画人物、衣袖、飘带,具有迎风起舞的动势,故有“吴带当风”之称。第五章隋唐美术第二节人物画三、盛唐张萱、中晚唐周昉1.张萱、周昉的绮罗人物画与魏晋“秀骨清象”的比较2.张萱代表作《虢国夫人游春图》、《捣练图》、《武后行从图》虢国夫人游春图张萱虢国夫人游春图(左)张萱虢国夫人游春图赏析虢国夫人是唐玄宗的宠纪杨玉环的三姐,生活奢侈豪华。画面表现虢国夫人一行九人穿轻薄鲜丽的春衫,骑马游春的场面。这是一幅高51.8厘米,长148厘米的画卷,画在极其细密、平滑如纸的宫绢之上。作者是盛唐画家张萱,擅长人物画,尤工仕女、婴儿画。特别是所画仕女,丰颐厚体的形象,开盛唐“曲眉丰颊”的画风。捣练图张萱捣练图此图是盛唐一幅重要的风俗画。画面表现宫中三组女子加工绢丝的场面。全图十二个人物,共分三组:起首是捣丝,中间是理丝、缝合,最后是把绢拉直、熨平。画中人物有坐有站,有高有低,动作联系自然合理,富有一种节奏感。人物全神贯注,仿佛惟有捣丝之声可闻。若干细节描写也十分精微生动,生活气息甚浓。妇女形象均为丰颊硕体,服饰艳丽。线条匀细,转折不大,富有弹性。设色柔丽,以重彩渲染,给人以活泼明快的感觉,体现了盛唐以后仕女人物画的典型风格。此画传为宋徽宗赵佶所摹。捣练图局部3.周昉代表作《簪花仕女图》、《纨扇仕女图》、《调琴啜茗图》簪花仕女图周昉簪花仕女图(局部)周昉调琴啜茗图周昉4.张萱、周昉绮罗人物画比较张萱、周昉绮罗人物画代表了唐人”丰腴华贵”为美的审美理想。生活在盛唐的张萱作品多表现贵族妇女的欢乐情绪,生活在中晚唐的周昉的作品则多描写妇女的不幸和苦闷。第二节人物画四、晚唐孙位代表作品《高逸图》高逸图孙位《高逸图》与“魏晋风度”作品比较《高逸图》代表的是晚唐艺术精神,是作者逃避现实的自我表现。人物着重眼神刻画,得顾恺之“传神阿堵”之妙。线条细劲流畅,如行云流水,兼有张僧繇“骨气奇伟”的特色。画风在六朝的基础上更趋工致精巧,而点缀的木石已用皴染,则开启了五代画法的先路,是历代书画中的瑰宝。第三节青绿山水的发展与水墨山水的兴起一、展子虔及其《游春图》《游春图》是我国现存卷轴山水画中最古老的一幅,是了解此时山水画面貌最直接的形象资料。只勾无皴是其特点。游春图隋展子虔游春图欣赏《游春图》是一幅春天的场景,四处点缀着春天点染出的绿色,那些尚未长叶的树枝,也似乎感受到阳光的暖意,正欲萌芽。水这边两个闲人在走马,水那边两个人在看水,湖中三位可能标致的女子,乘船闲话中,正在渡河。画面中,有一座溪上的小挢,山中还有古刹。虽然是隋代的作品(1400年以前),但图中各种物像的形态、相互关系、比例、远近的“透视”等的绘画技巧,处理都十分妥贴。但从笔墨技巧上观察它仍显现出了早期山水画的稚拙和古朴。第三节青绿山水的发展与水墨山水的兴起二、李思训父子的青绿山水画青绿山水画是工笔画,设色以青绿为主,浓艳明丽。展子虔、李思训父子、宋代王希孟、清代袁江和袁耀是其代表。李思训简介唐代杰出画家。继承并发展了展子虔的画法,用笔工致严整,傅色浓烈沉稳,画面格局宏伟,堂皇华丽,装饰性很强,确立了山水画“青绿金碧”一派的风格面貌。传为李思训的《江帆楼阁图》是体现其风格特点的代表作。由于李思训把青绿山水画推向成熟,并经其子继承和发展,自成一派,历代都有追随者,所以明代董其昌推李思训为“北宗”之祖,有人也称其为青绿山水画派之祖。江帆楼阁图李思训明皇幸蜀图唐李昭道明皇幸蜀图局部明皇幸蜀图赏析此图是反映“安史之乱”时,唐明皇避难入蜀的故事。画家借助对山水的描绘,加强所表达事件的情节性。在崇山峻岭中长途跋涉的明皇队伍断断续续,画面中央一群劳乏人马正在空地卸鞍休息,在右下角身着红衣者显然便是明皇。“初见平陆,马皆若惊,而帝马见小桥,作徘徊不进状”,如此细致的描绘,体现了画家的非凡功力。山水画小常识1.密体、疏体(顾陆、张吴)2.工笔画、写意画(实际上工笔画中也有以“写意:为主要倾向的,如文同《墨竹图》)3.“工笔设色”(重彩)与“水墨晕染”(淡彩)吴道子在寺庙壁上常画山水,而最有名的是他在玄宗李隆基的大同殿壁上画嘉陵江三百里风景的故事。据记载,吴道子奉李隆基之命去嘉陵江观察以后,回来报命说自己没有粉本,都将景物记在心中。仅用一天就画完嘉陵江的巨幅壁画。而另外一个画家李思训以前也曾在大同殿画嘉陵江山水,则用了很长的时间。当时认为“李思训数月之功,吴道子一日之迹皆极其妙。”第三节青绿山水的发展与水墨山水的兴起三、水墨山水画的发展1.水墨山水画兴起的原因:老庄哲学2.吴道子“疏体”,确立了水墨山水画的形式,但“有笔无墨”。3.王维:“南宗”之祖。今传的《雪溪图》、《江山雪霁图》、《辋川图》,均为后人摹本。雪溪图王维江干雪霁图王维江山雪霁图王维第五章隋唐美术第三节青绿山水的发展与水墨山水的兴起四、中晚唐山水画的水墨运动与画家1.张璪:唐代著名画家。他善画松石,受王维水墨山水影响,但又创新为破墨法。2.王墨:“王泼墨”。是王维水墨渲染的进一步发展。第四节中晚唐花鸟画的兴起一、花鸟画溯源1.新石器时代彩陶上的花鸟2.商周青铜器上的纹样3.战国楚帛画中的龙凤4.西汉帛画上的鸟兽5.六朝少数画家描绘蜂蝶、蝉雀花鸟画概说中国古代花鸟画是传统的三大画科之一。花鸟画描绘的对象,实际上不仅仅是花与鸟,而是泛指各种动植物。按传统的分法,可分成花卉、蔬果、翎毛、草虫、畜兽等类。花鸟画概说中国花鸟画不是仅仅为了准确地描绘现实中的花卉禽鸟,而是集中地体现了中国人与自然生物的审美关系,借此抒发自